『壹』 2017年1月4日
這三幅畫，上面那幅叫《九十歲自畫像》，中間那幅叫《暮春江南》，下面這幅叫《荷塘鏡心》，是美術奇才黃永玉先生的得意之作。
說起黃永玉，想信很多跟我年齡差上差下的人都應該發出會心的一笑。無庸置疑，黃永玉是一個好玩且有故事的人。好玩，說的是他不僅會畫畫，還會玩玩文字，有時也拍拍電影。他自己曾說：人們對我最大的兩個誤解是：第一，他們僅僅因為我戴眼鏡，就認為我是知識分子；第二，我的電影不賺錢，所以他們就認為我是藝術家。有故事，是說他的人生精彩波瀾起伏。他的妻子張梅溪是絕世美女，年輕時為了追到夫人，黃永玉自認無錢又無貌，只有成天在樓下吹小號以表愛心。 有一天，他終於忍不住了，於是發生了這樣的對話：黃永玉：「如果有一個人愛你，你怎麼辦？」張梅溪：「要看是誰了。 」黃永玉：「那就是我了。 」張梅溪：「好吧。 」
我知道黃永玉比較晚，應該是上大學時剛開始接觸沈從文先生的作品，知道沈從文先生有個表侄叫黃永玉。後來慢慢地開始在《讀者文摘》《青年文摘羨局》上面看到黃永玉先生的畫作和文字，便喜歡上這個才華橫溢、幽默詼諧的老頑童。黃永玉是一位頗具傳奇色彩的人。有人說他小時候兄帆讓是藝術神童，版畫、油畫、國畫、雕塑等均無師自通；有人說他曾是弘一法師的三個方外弟子之一，得其真傳而練就了靈性十足的書法。但是如果仔細研讀他的書，用心賞析他的畫，神奇的色彩褪去後，人們更多體會到的會是他深厚淵博的學識、卓爾不群的才情、耿直倔強的性格、睿智風趣的談吐和筆耕不輟的勤奮。
早課抄了俄羅斯女詩人加莉娜·埃莫什娜的《這是秋天》：」這是秋天/寧靜的時間/書信和黃葉的時間//這是黃昏/影子更深了/這是風在吹進你的面孔//這是雨/這是一盞燈的光/穿過灰色的窗欞//這是夜/用它襤褸的爪子/收集著破碎的繭殼。「
這學期的課已經接近了尾聲，每天兩節課就是領著孩子們做綜合訓練的卷子。孩子們覺得乏味，我也覺得提不起精神。但最終學校也好，家長也好還是要看孩子們的試捲成績的，因此任何人都不能免俗，都不能不考慮那一張卷子帶給孩子、家長、老師的壓力。毫無疑問體制下的從教者實際上一直處於兩難的境地。個中原因我說不清，也不想說清，即便說清了也起不了一絲一毫的作用，倒給人家添堵。盡可能地把訓練卷子和閱讀寫作並重吧，盡力做到標本兼重。有孩子昏昏欲睡，而且從開學到現在幾乎堂堂課如此，叫也叫不起來，語文課上總是沒精打採的樣子。這當然是我的問題，我盡可能地把課講得生動起來，如果還不能驅走瞌睡蟲，那也只能讓他去睡了。
下午兩節課後，全體教師到圖書館五樓會議室開會，是期末工作相關事宜的安排部署。考核辦上午通知下午下班前收政治學習筆記，我翻揀了一下，與規定筆記的次數還差兩次，正好利用開會這個機會補上。不是我不尊重講話的領導，實在是沒有時間。無論是開全校大會，還是抄政治學習筆記，在我看來真的不過是例行公事。一個學期快過去了，細細地檢索，幾乎大半時間都用在沒有意義的應景之事上了。工作一件一件布置下來，也許並不是真正為了收到什麼效果，只是為了布置工作而布置工作。光鮮的事兒不過就是把面子弄得堂而皇之，別管里子怎轎正么樣，大多數看的只是光鮮的面子。一邊聽領導講話，一邊抄政治學習筆記，身前身後還不時傳來時強時弱的私語。這是每次二中全體會上一道司空見慣的風景！
這幾天晚上，家人來我家聚餐，吃得好壞不說，至少很熱熱鬧，也充溢著濃濃的親情。散得比較晚，所以每天寫流水財的時間也跟著向後延。把一件本來並不難堅持做的事兒堅持著做下去，並不是沒事兒找事兒，只是想做自己喜歡做的事兒而已。
晚課抄了《詩經·國風·王風·君子陽陽》：」君子陽陽，左執簧，右招我由房。其樂只且！君子陶陶，左執翿，右招我由敖。其樂只且！「
抄了《論語··八佾篇第三3·24》：儀封人請見，曰：」君子之至於斯也，吾未嘗不得見也。「從者見之。出曰：」二三子何患於喪乎？天下之無道也久矣，天將以夫子為木鐸。「
抄了《易·系辭傳上》：《易》有聖人之道四十，以言者尚其辭，以動者尚其變，以制器者尚其像，以卜筮者尚其占。
『貳』 谷寶玉和黃永玉誰的作品更好
part1：少年郎
百年前的湘西鳳凰還是一個真正古色古香的偏僻小城。有多小呢？那時候的學校里唱歌，全城人都能聽得到，許多時候連母雞下蛋的聲音也都可以清晰聽到。老黃家是鳳凰城內的時髦望族，城中的照相館、郵局就黃家第一個開起來的，除開黃永玉的父母都是學校校長，這個家族還出了一個大作家——沈從文。
圖為沈從文與黃永玉
1924年，鳳凰的老黃家在常德生下一個大胖小子，誰也沒有料到這個定名為黃永玉的娃一生都走在時髦最前線。
黃永玉的成長是最動盪的年代，原本還算不錯的家境逐漸中落。性格調皮不愛被約束，16歲的他選擇輟學自己討生活。
離開圈來圈往的鳳凰古城牆，他去過安徽，又到了福建山區小瓷作坊打工，負責把瓷坯運到火窯。
少年懵懂不經事，老闆還很苛刻，沒有工錢，只能給很差勁的吃住。離鄉後的少年全然沒了曾經的傲氣，明白要腳踏實地才能走好每一步，一待就是一年多。
沱江水貫穿鳳凰古城，滋養一方人，天然的美景如畫，老黃家的藝術基因也很強大，沈從文開始奮筆疾書時，他的表侄黃永玉在瓷作坊重新握回了畫筆。從小就有過美術功底，他憑借一點童子功，加上自己的揣摩，他的作品被刊登了。
拿到第一筆稿費的黃永玉還很驚奇，原來發表作品不需要付錢，還能收錢。這份收益讓他還清了蚵仔煎攤老闆的賒賬，也讓他確認要用手藝來謀生計。
讀書時候被取了「黃逃學」的綽號，黃永玉雖然調皮，但是愛讀書是真的。離開學校的他以畫畫和木刻謀生，他為了主攻版畫，用帆布自己縫了一個包，其中只放了書本和美術工具，為了讓這個袋子不破，他還抹了一層桐油。
拮據的日子裡，為了能夠更好的接觸到新鮮的書本，他每周都會坐小宏埋輪渡到福州的書店看書，往返很多趟才把一本書看完。卻不知書店老闆早已默默觀察他很久，細心的把這本書列為非賣品，只是為了讓這個拮據的少年讀完。
家族基因給了藝術底色，搭配自己的努力，還有一路上遇見的諸多好心人，才有了畫壇「鬼才」黃永玉。
part2：窮小子和私奔少女的「姐弟戀」
曾經的湘西有習武簡敗的傳統，黃永玉少年時也學過一些拳腳，能武能畫的他其實不缺女孩子歡喜。他的青春期雖獨自闖盪，卻一直都執迷於如何讓自己的業務水平達到無可替代，對於許多女孩拋來的橄欖枝，他都沒有接到電流。
19歲時，他在江西的藝術館工作，邂逅了家境優渥的張梅溪，這個比他大兩歲的女孩笑起來很淳樸，她熱愛藝術和文學，絲毫沒有千金小姐的做派。
那年的張梅溪出行都有十幾個隨從護送，追求者則更多，其中有位男孩知道她喜歡騎馬，每次都邀請她馳騁。忙著先吃飽的黃永玉看著心急，就只能借著剛剛學會的小號在他們騎馬的路上定點吹奏。
結果，並不算精湛的號聲打動了佳人芳心，她知道黃永玉買不起梨花木版雕刻，悄悄的就給他買下來做禮物。不過女方家裡長輩尤其是三個姐姐可看不上這個窮小子，集體出面反對。
面對張家人的阻撓，黃永玉失意的選擇離開，在贛州的縣城報館找到新工作。然而，不料張梅溪可是不一般的大小姐，趁著家人不備，當掉了自己的項鏈，坐了貨運車去找黃永玉。
為了見到心裡的女孩，黃永玉借來單車，一天一夜才到了贛州。
他們的見面並沒有如今偶像劇的擁抱、熱吻，黃永玉問張梅溪：「如果有一個人愛你，怎麼辦？」
她說：「要看是誰了？」
黃永玉趕緊接話：「那就是我了。」
張梅溪只回了兩個字：「好吧」。
這番話如果拍到王家衛的電影里，應該也是極致婉約的浪漫，這個表白後也開始了他們的婚姻，並在《贛州日報》上登了一則啟示，給了家人一個交代。
張梅溪婚後跟著黃永玉走南闖北，從江西到了上海又輾轉香港。那些年頭的奔忙，黃永玉忙著雕刻版畫，張梅溪則陪著他，並寫著自己的書籍。她著作的兒童文學《在森林中》等蔽咐螞作品都備受好評。
黃永玉喜歡喜歡，張梅溪能唱得一手很好的花腔女高音，他們的情投意合里更有精神世界的高度吻合。
『叄』 范曾畫「狗」罵黃永玉，黃永玉晚年一什麼句話評價范曾，令人肅然起敬
范曾畫「狗」罵黃永玉，黃永玉晚年一句話評價范曾，令人肅然起敬
說起范曾與黃永玉之間的恩怨，一句兩句說不明型核如白。二人罵戰罵得最凶的時候，范曾畫狗罵黃永玉。黃永玉又以畫鸚鵡來回敬，這還不算，范曾更是寫出萬字長文予以「痛擊」。一時間，畫壇嘩然。這兩個人究竟有什麼深仇大恨？為何掐架掐的這么厲害？耐人尋味的是，黃永玉晚年一句話評價范曾，著實是令人肅然起敬。黃老又是如何評價范曾呢？小編就為大家說道說道黃范二人的恩怨，看看兩位大師間那是如何碰撞的。
黃永玉自畫像
平心而論，當年的罵戰，范曾倒是佔了上風，相當長一段時間內黃永玉是保持了沉默。但是，黃永玉只是用這么一句話來評價范曾，可見黃老光明磊落，怎不令人肅然起敬啊！我國有句古話「對事不對人」，黃老這點分的還是比較清楚的。這點讓人很是值得贊嘆，也充滿了處世智慧。說實話，范曾畫「狗」罵黃永玉，這做得不對。黃永玉晚年「我不喜歡他」這么一句話評價范曾，令人肅然起敬。言語其間不再有私人恩怨，也沒有其他過於激烈的言論，黃老說的很淡然。
『肆』 范曾和黃永玉到底有什麼矛盾
日前與唐欣到沙灘美術館看展覽，大約是看到了地方想起了人，老唐提到網上閑逛時遇到的一篇「奇文」，說是寫得很有意思。過了幾天，他就給我傳來了畫家范曾的《蝜蝂外傳——為黃永玉畫像》。老唐是見多識廣的人，他說此文恐怕是范曾最好的文字了。所以收到後一口氣就讀完。讀後的感覺也是異常的清晰：「狗咬狗，一嘴毛」。
先讓我們跟著范曾的導引看黃永玉的畫作。在「國畫尚未入門」的標題下，第一句話是「黃永玉的畫巧密有餘而睿智不足」。隔了不足一行字，他為了批判黃永玉的畫「無佛家所謂的深入法性的『如有智慧』」，一不小心，說出了黃永玉作品的兩個好來：「他早期的木刻作品極盡工細」「善用刀法變化」。一個畫家，一個中國的當代畫家，他的作品具有「巧密有餘」「極盡工細」「善用刀法變化」這幾個連恨他入骨的范曾也不得不承認的長處，已經殊為不易了。不成大師，可作小師；不成小師，也可以做看客嘛！看看最近中國美術館名為《精神與品格——中國當代寫實油畫研究展》，210幅展覽作品號稱是從2800幅參選作品中選出來的，但又有幾幅能稱得上是「巧密有餘」「極盡工細」「善用刀法變化」？中國美術家不是在進入21世紀才發明創造出虛假、淺薄和浮躁的。正是在這個意義上，如果黃永玉的版畫真的具備了范曾說的那幾個特質，他也就算是一個「小大師」了，值得人們尊重了。至少他不比畫界那些純粹的騙子，他花了點心思，下了點功夫。在畫壇混了幾十年，國畫雖未臻於一流，但也未必不是一個明眼人，未必就是一個門外漢。范曾不遺餘力地攻擊，使勁過猛，暴露了自己稜子肉上小而難看的硬傷。
再讓我們瞧瞧范曾寫黃永玉的人品也很有意思。據范曾講，黃永玉對待朋友是背信棄義，落井下石，黃永玉對待一母同胞則是薄情寡義，豬狗不如；黃在政治上則是阿諛奉迎，大搞投機，總而言之，統而言之，一言以蔽之，黃永玉整個不是個東西！銷吵而且黃永玉不是突然不是東西的，他是生來如此，一貫如此。黃永玉比范曾年長14歲，范曾「當美院國畫系一年級學生時，他任美院版畫系講師。」范曾應該對黃永玉有所了解，尤其是對他遠揚的壞名聲不能不有所聞。假設范曾是一個堂堂正正的君子，他就該知道「道不同，不相為謀」，他就斷不肯與這樣的小人有任何的瓜葛，更不用說「相濡以沫」了。但讓人大跌眼鏡的是，他竟然「相濡以沫」了，先是聽到黃永玉說他的字好，趕忙寫好了屁顛顛送去，而且一送兩幅，而且苦心孤詣、字斟句酌勸慰黃先生；接著看到黃永玉喜歡他藏品中「懿德太子墓的線描刻石拓片」，而且此物既是朋友的贈品，又是「精美絕倫的唐刻」，他竟趕忙寫了「我很愛它，它似乎更愛你。」這樣無厘頭的昏話，並把心愛之物封好了，於「隔日」送至「黃永玉京新巷小屋」，這次是屁顛顛親自去。就是在敘述這兩件蹊蹺事的中間，范曾抽空笑黃永玉在「大人物八十壽誕之類的時刻」，「必匐伏於地作丈二巨作，送貨上門」的臭事，這無疑成為絕佳的「五十步笑一百步」的當代翻版。作為一個讀者，我們也可以引用一次魯迅先生的話，人都有光屁股的時節，正不須如《羅密歐與朱莉葉》中朱莉葉的保姆，時時要拿出朱莉葉兒時的尿布給人看。范曾剛剛用這句話揶揄過黃永玉，現在我們用它揶揄范曾，可見，語言文字這東西也是一個任人打扮的小姑娘。
不僅他自己與黃永玉這個壞小子「相濡以沫」了，連他的父親也與之「相濡以沫」了：他的「先嚴」也曾顫巍巍、屁顛顛跑到京新巷看望黃永玉。據兒子范曾說，范老漢是一個「對人生無所奢求，即使印出詩集也決不送人的孤高之士」，但就是這樣一個孤高之士，由於兒子「給他講過很多很多的黃永玉的高風美德」，由於黃永玉在「孤高之士」光臨時唯恐步履艱難，給他准備妥當了尿罐；由於黃永祥斗玉「謹斗磨又以極恭敬的線條為家翁造像」，老頭老大不小的年紀，竟然也按捺不住激情，「懷著深情寫給他兩首詩」。曾幾何時，父子兩代與黃永玉「相濡以沫」，詩話酬和，如今反目成仇，反過來給天下人說他們如此巴結逢迎的人不是個東西，天下人信耶？不信耶？范曾白紙黑字，紅口白牙，明明斷定黃永玉的畫作「既無色彩，亦無線條」，這里又說「極恭敬的線條」。能在線條中表現出恭敬的畫家不就是「大家」嗎？范曾已經篤定了黃永玉是一個壞人、小人、俗人，哪裡有「很多很多的」「高風美德」值得渲染給自己又「孤」又「高」的大爺？他「尚未入門」，哪裡還有什麼「上乘之作」？這樣的反手為雲，覆手為雨，天下人信耶？不信耶？
有網友在轉貼這篇文章時曾發表看法：「原本不相信文革中范曾能有狠批沈從文先生的尖刻文筆，但看了這篇『範文』，不由得不信了。」范曾的文章有例證，有引用，有推理，有判斷，有點有面，有稜有角，以點帶面，以偏概全。希望從畫作、人品、人格全方位畫出黃永玉的可憎嘴臉和丑惡靈魂，並從藝術和精神兩方面干凈徹底地滅掉黃永玉，順便在對比中給自己塑起一座高大全、真善美的漢白玉來。怎奈才力有限，套式陳舊，用心太急，加之使勁過猛，所以文章前矛後盾出，瑕疵頗多。讓後沈從文時代的讀者不禁想起一句格言：「狐狸責備陷阱，卻不責怪自己。」
據范曾說來，黃永玉的畫不夠格、人不夠格，渾身上下沒有一點好處。像黃永玉這樣「永遠在痛苦、煩惱、暴怒、狂喜中自我折磨和煎熬」的伊阿古似的壞蛋，本來就該被掃在歷史的垃圾堆里，萬劫不復。他怎麼反而在中國美術界成了一個人物，呼風喚雨，為所欲為的？難道是「山中無老虎，猴子稱霸王」？像他這樣的騙子、偽君子的「司馬昭之心」本來應該是路人皆知的，怎麼直到今天才由范君使出如此大的力氣來揭露和批判？範文開宗明義的說：「我忍耐著，一月月、一年年的忍耐著。」為什麼要那樣痛苦的來忍受，是不是有難以言傳的難處？正像范曾所說，這些疑問，「對世人是團團的迷霧」，需要有人做出令大家信服的解釋。范曾君敢為天下先，鐵肩擔道義。由他出來作「一次徹底的、公正的剖析」。那麼我們就懷著好奇，耐著性子看下去。但范先生的嘴裡到底沒能吐出一支非洲的象牙來。
黃永玉是不是東西，是不是好東西，說到底，也只有一個標准。這個標准在該文後面《黃永玉和〈范曾美術館〉》《黃永玉與吳鐸》《黃永玉誣蔑范曾製造潘天壽贗品》等幾個小標題下得到了直接的、充分的宣揚，並且在曖昧中逐漸明確，最後定型。這個標准不是客觀的標准，不是群眾的標准，不是藝術的標准，不是道德和人格的標准，甚至不是一篇文字游戲的標准，而是范曾唯我是用的標准。只要黃永玉給范老先生准備尿器，就是讓人「十分感動」的；黃永玉給范老漢「造像」，他就不僅有「線條」，而且是「極恭敬」的線條；只要他永遠記著范曾的好處，不壞范曾的好事，他就是個好東西。否則,他就是一個騙子手和偽君子。設想黃永玉和范曾經常人模狗樣，行走在中國當代畫壇，馬馬虎虎也算兩個畫家，如此的標准，如此的水平，如此的文風，真的使「北京美術界文采風流、掃地以盡」。但我是個悲觀主義者，好像兩條齜牙咧嘴的狗，隔著北京飯店的桌布和餐巾咻咻相向了一番，「後來北京美術界盛傳黃永玉拳打范曾，范曾瓶敲黃永玉」，如此無聊的一個「界」是「北京美術界」么？如今的北京真有一個「美術界」么？假設有那樣一個界，有可以掃地的「文采風流」么？
最後說一則狗的小故事：有一隻狗習慣靜悄悄地走到人的身邊，然後張嘴咬人，主人只好在狗的脖子上系了一個鈴鐺，提醒別人注意這只狗。這只狗搖著鈴鐺，很神氣的來到其他狗的面前炫耀。一隻上了年紀的狗看見了，嘲笑他說，「你神氣什麼？主人給你帶鈴鐺並不是因為你了不起，而是提醒大家你是一個危險的壞蛋。」在我們的故事中，《蝜蝂外傳——為黃永玉畫像》不是別人給范曾先生系在脖子上的鈴鐺，而是他主動給自己掛的一個鈴鐺，它發揮了自己的作用，響得非常刺耳，時刻提醒著怕狗的人們。
『伍』 原籍中國湖南省鳳凰縣，版畫雷鋒像的是哪位著名畫像
黃永玉著名畫像
『陸』 兔年郵票「藍兔子」實體形象再引爭議，主辦方：已撤下
沈從文（左）與黃永玉，兩人是表叔侄
回到北京後，病榻上的沈從文抓住黃永玉的手說：「謝謝你，帶我回鳳凰。」沈從文去世後安葬在老家，黃永玉給他補了石碑，上書「一個士兵，要不戰死沙場，便是回到故鄉」。黃永玉說，自己百年後會用一種不同的方式。他說，我已經寫好遺囑了，死後骨灰不要了，「跟那孤魂野鬼在一起」，朋友想他的時候，「看看天、看看雲嘛」。
這話，他在央視節目《朗讀者》上說過，立即上了熱搜、刷了屏。這一次，他又補充說：「我勸你們不要把死亡看得太重。就算是皇帝，費盡心思修了地宮陵寢，幾百年幾千年後，還不是被後人挖了出來？」說著，他又大聲笑了起來。
「來，我帶你們四處看看。」黃永玉興致勃勃地站起來，帶記者先看他的玉簪花圖。隨後，他略為得意地指著書桌前的一把椅子說：「這是美國前總統老布希駐華時坐過的椅子，我在拍賣行花了25塊錢買來的。」然後是看掛在餐廳牆上的一幅字，章草，「這是1982年我的表叔沈從文寫的」。最後是看客廳牆上一張張照片：「這是瞿秋白的學生，這兩個是他的孩子。」「這是黑妮小時候，在頤和園拍的。」……看著這些照片，他喃喃道：「一晃，幾代人就過去了。」
一晃，這一下午的時光也過去了。當記者告辭時，看著老先生駐足在未完成的玉簪花圖邊送客，想起了作家六神磊磊寫過的張三豐，大意是：「他在武學上太孤獨，沒有人可以聊天；他在歲月上也那麼孤獨，沒有人可以分享。時間的洪流早已帶走了他的同伴……可他還是那麼地知人情，那麼有趣。他雖做不到像周伯通那樣變成老小孩……但他也成為一個可愛、有趣、不招人煩的老頭。」
六神磊磊覺得，心疼張三豐。
我們覺得，捨不得黃永玉。
總監制：呂 鴻
監 制：張建魁
主 編：許陳靜
編 審：凌 雲
『柒』 湘西鬼才黃永玉——無愁河的浪盪漢子
知道黃永玉先生很久了。《邊城》讓我對湖南湘西鳳凰古城充滿了好奇，《艽野塵夢》記述了湘西王陳渠珍在成為湘西王之前，與藏族女孩西原的一段曠古奇緣。十多年前選擇去長沙工作，有很大一部分原因是湖湘濫觴之文化。
黃先生有「湘西鬼才」之美譽。自學美術、文學，以木刻開始藝術創作，後拓展至油畫、國畫、雕塑、工藝設計等藝術門類。
去年底購買了《黃永玉全集》，偏偏就差他的自傳體長篇小說《無愁河的浪盪漢子》，因緣巧合的是，書友幾乎在同一時間段購買了《無愁河的浪盪漢子》，於是借來一飽眼福，並約定——今後，我買書的時候告訴你一聲；你買書的時候告訴我一聲，可相互借閱，交流溝通，避免購買重復。
《無愁河的浪盪漢子》是黃先生從小自朱雀城、長沙、南昌、上海、廈門乃至佛羅倫斯等至今（這部小說至今在繼續，會一直到先生一生）的半自傳體小說。此書在一般小說的基礎上，多了許多樂趣、藝術繪畫、民間故事、菜譜、偏方、方言等等局廳引人入勝的的元素，引得我在一個炎熱的晚上，不知不覺地看了個激橡通宵。
黃先生在戰地服務團的時候，團長王淮自己穿著一雙十多年沒有換的皮鞋給序子（書中主人公，即黃先生）花了大錢買了雙皮鞋時，序子心裡感激得、忐忑得「我不會穿的」，「穿不穿隨你」，「你個狗日的---」（為啥對我這么好）。這與我和兄弟們間互稱「你個錘子」有同樣深厚的情誼基礎。
序子憑借自身的儒俠風范，捕獲了許多男女老少的心：弘一法師、木刻家李樺、美女蔡賓菲、陳馨等等。黃先生的漫畫，總是把自己畫得那麼帥氣、時尚，美女不僅僅是單一的美，「狗日的」不僅僅是單一的「狗日的」，人性不僅僅是單一的人性。
記住王伯和蝦姑，這是序子堅實人生的基石，很重要的女人。
春深如海
春山如黛
春水綠如苔
春已歸來
春已歸來
灼灼桃花朵朵開
「我不敢和她好。我曉得她可愛，我怕傷了她。如果我們兩個好了是只有現在，沒有將來的。我和她不是一路貨，她挨不了我將來要挨的苦。我也曉得這種好姑娘世上少見。唉！怕作踐了她。」
「那我問你，你心裡想過我的問題沒有？」
「想過。比陳馨重。」序明臘旁子說。
「真的？講講看。」
「不想講，這有什麼好講？一輩子不會講！」
前幾天，我左下牙齦腫痛，人十分難受，半邊臉腫得像含了個雞蛋，整個頭都是痛的，吃了葯效果沒有那麼快得明顯。巧的是：第二天看《無愁河的浪盪漢子》，沒幾分鍾，神跡出現了——黃先生在書里記述了一種治療牙痛的偏方，葯物單一，方法簡單。當時我驚得目瞪口呆，趕緊告訴書友，嘴裡嘟噥著「天意如此，牙痛好亦。」
你看，此書多好！
『捌』 黃永玉的主要作品
《勞軍圖》《雪峰寓言插圖》
《葉聖陶童話》
《飢餓的銀河》
《森林組畫》
《拜倫像》
《瑪耶訶夫斯基像》
《液隱頌自刻像》
《春天的樹》
《三.八那天》《小草》
《東北啊！》
《失樂園》
《春山春水》（木刻集）《下場》（1939）
《烽火閩江》（木刻集，1940）
《齊白石像》（1954）
《阿詩瑪》（插圖，1956） 《雞鳴》
《老鼠》（40×40cm）
《鳥》（39×55cm）
《花鳥》（89×68cm）（66×66cm；2003年）
《鷺鷥荷花》（119×240cm）
《荷花雙鷺》（68.5×137cm）
《梅花圖》（68×68cm；1988年）
《高仕圖》（56×67cm）《歌鳥》（66.5×67.5cm；1984年）
《風景》（48×68cm）
《馬》（102×100cm）
《雙鶴》（178×96cm）
《水鳥》（98×70cm）
《人物》（67×39cm）（65×65cm）
《騎驢人物》（67×67cm）
《仙鶴圖》（96×87cm）
《苗族少女》（54×40cm）
《梅花》（100×45cm）
《彩荷》（69×63cm）《清夏》（89×97cm）
《重彩花鳥》（68×69cm）三幅
《夏荷》（96×89cm）
《花卉》（68×158cm）
《貓頭鷹》（45×34cm）（69×48cm）
《夏娃》
《山鬼》 電影編導
《海上故事》
《兒女經》 黃永玉作品系列：《永玉六記》（《罐齋雜記》《攜握力求嚴肅認真思考的札記》《芥末居雜記》《往日，故鄉的情話》《汗珠里的沙漠》《斗室的散步》）《黃永玉大畫水滸》《老婆呀，不要哭》（詩歌）《一路唱回故鄉》（詩歌）、《吳世茫論壇》《太陽下的風景》《這些憂郁的碎屑》《沿著塞納河到翡冷翠》《火里鳳凰》《比我老的老頭》《從萬荷堂到玉氏山房》《永不回來的風景》《鬧鄭無愁河上的浪盪漢子》等。
詩歌
《路》
《老頭還鄉》
《獻給妻子們》
《南華疊翠》
《像文化那樣憂傷》
《自畫像》
《老婆呀，不要哭》
『玖』 史上有名的自畫像，誰的最棒最後一幅「亮」了！
很多畫家、尤其是西方的畫家們都喜歡給自己畫像，這些自畫像，有的寫實，有的抽象，他們以各種各樣匪夷碧慎所思的方式「搏眼球」。不管什麼表現形式，美術作品中的自畫像，都是藝術家對自己的自我解讀，抒發自己的藝術主張。一些繪畫大師例如梵高、倫勃朗等人，不同時期的自畫像有幾十幅，簡直就是在用畫筆寫自傳。
這里，我選取中外若干最著名的畫家有代表性的自畫像供大家欣賞。
達·芬奇
達·芬奇是歐缺爛洲文藝復興時期的天才畫家，他的《蒙娜麗莎》、《最後的晚餐》舉世皆知。此幅《達·芬奇自畫像》是達·芬奇60歲時的作品，整幅畫用筆流暢、洗煉，用線代面，特別是善用線條的疏密表現光線明暗的微妙變化，立體感很強，人物的表情也很傳神，深邃的充滿著智慧的目光給人印象深刻。
達·芬奇的這幅自畫像，有沒有點《蒙娜麗莎》的影子？
梵高
梵高是荷蘭著名的後印象派畫家，他是表現主義的先驅，深深影響了二十世紀藝術。梵高的肖像畫非常多，這幅畫是梵高所有的自畫像作品中最有名的一幅。1888 年，在阿爾的梵高邀請高更與自己同住，然而，兩位藝術家性格的沖突和觀念的分歧，在一起經常發生爭執。在一次爭吵後，高更憤怒的離開，而本身患有「瘋病」的梵高事後悔過，竟然割掉了自己的右耳，這也成為藝術史上最驚人的自殘行為。這幅畫創作於他割掉耳朵後不久，畫中梵高憂郁的眼神、誇張冷峻的的臉頰、滿頭的綳帶，給人強烈的視覺沖擊。
我們來對比一下，現實中的梵高長什麼樣並體悔扮敬會他自畫像的筆觸。
達利
達利是西班牙的超現實主義繪畫大師，他的作品充滿想像力，連自畫像都是如此不走尋常路。上邊是他晚年的照片，這幅自畫像重，那兩根向上翹的小鬍子，還真是有幾分神似。
畢加索
畢加索是國際公認的藝術大師，他對世界藝術的推動也產生了極為重大的作用和影響，並極大改變了人們繪畫創作與觀賞的思維和方式。這幅自畫像，是他1938年的作品，立體畫派的風格彰顯無遺。
畢加索去世前的最後一幅自畫像，用蠟筆畫的，一雙似乎因惶恐而睜大的眼睛，緊閉的雙唇，憔悴的臉龐，顯示了他面對死亡深淵的真實內心世界。
維瑞·勒布倫
維瑞·勒布倫，是十九世紀著名的法國女畫家。看來那時候還是女畫家的自畫像靠譜，更貼近人類，嘻嘻~
也許勒布倫認為可以用顏值吃飯，所以這張自畫像很唯美，她挺直站立，左手拿著調色板和畫筆，嘴唇帶有微笑，簡朴的低胸裝，頭戴造型優雅的草帽，上邊帶有美麗的駝鳥毛和花朵，裙裝為綢緞材料，配有奢侈的黑色披肩，描繪了一個優雅自信的女性形象。
草間彌生
這里選取了一位東方女畫家。草間彌生是日本的當代女藝術家，她被人們稱之為「波點女王」。這幅自畫像上，她也沒有放過表達對小圓點的狂熱喜愛，不過，無論技法如何，還是帶有「浮世繪」的日本民族風格。
宋徽宗趙佶
這是宋微宗趙佶《聽琴圖》，高松綠竹下一人正坐撫琴，道服褐色，據清人胡敬《西清扎記》考證，此乃趙信自寫像，若果如此，這當是中國傳世最古老的自畫像了。不過學術界多認為此畫不是趙佶真筆，而是當時畫院畫家所作，只是趙佶簽名而已。從畫像來看，其氣度、個性，無疑是一位帝王之類的人物。
張大千
張大千是具有世界影響力的中國畫大師，他集文人畫，宮廷畫和民間藝術為一體。張大千最富於創造性的是人物畫，他的自畫像有很多都是寓意深刻的繪畫佳作。
張大千筆下的自己，清風道骨，神清氣爽。
齊白石
齊白石，在我國可謂是家喻戶曉。齊白石以畫草蟲花卉見長，人物畫也頗有特色，用筆簡練，寥寥幾筆，人物的神態便呼之欲出。他的《人罵我我也罵人》自畫像把自己定型為白眉白須，不圖形似而求神似。
徐悲鴻
徐悲鴻是中國近代美術的奠基者，他的繪畫作品熔古今中外技法為一爐。這是他年輕時的自畫像，臉上還透著稚氣，不過，此時的技法已經有中西融合的味道。
這幅《鏡中的他們》的油畫，是1924年徐悲鴻在法國繪制的一系列以自我為主題的作品之一，前面抱貓的是蔣碧微，後面是徐悲鴻，作品表現了他們對生活的熱愛。
豐子愷
豐子愷的漫畫作品，富有濃厚的生活氣息，頗受大眾喜愛。這幅自畫像中，他把自己的鬍子畫成了垂柳，饒有趣味。
黃永玉
老頑童黃永玉的畫，幽默風趣，我是最喜歡看的。這幅自畫像，兩個逗趣兒的招風耳，眯縫著眼，缺了門牙還樂不可支，圓滾滾的肚皮，地上放著一個大煙斗。這便是老頑童黃永玉的90歲自畫像，手舞足蹈的高興勁兒簡直就是個三歲小孩子！
這是黃永玉65歲時的自畫像。
潘玉良
潘玉良是中國一位傳奇女畫家、雕塑家，她的特殊的遭遇與復雜的經歷，賦予了潘玉良某種幽怨的氣質。這是潘玉良1940年作於法國的一幅自畫像，被公認為其自畫像中最美的一幅。這幅畫中的中式盤發和極具古典氣質的綉花黑旗袍，極好地襯托出她內心的溫柔婉約，她迷離的眼神又彷彿透出一絲憂傷，自畫像中有凄美，有哀愁，也有馥郁的意境。
這是潘玉良唯一一幅露點的自畫像，只有這幅作品，潘玉良終於笑了，她兩頰緋紅，神態迷醉。如其友人所述，似乎這才是她的野生面目，也許她只有借著酒勁，才能與赤裸而真實的自己達成和解，從而暫別憂愁。這幅畫 2005年在香港佳士拍賣，創964萬元記錄。
陳逸飛
陳逸飛是聞名海內外的當代華人藝術家，他生前以「大美術」的理念，在電影、服飾、環境設計等諸多方面都取得了創造性成就，成為文化名流。
陳逸飛的自畫像只有兩幅，這幅名字叫《踱步》，創作於改革開放之初，是一幅巨大的畫中畫。畫家首次也是唯一一次畫了自己的背影，他凝視著一幅描繪20世紀前期軍閥割據、外敵侵略等代表性場景，表現出以人文視角反思近現代史的主題。
這是陳逸飛的《藝術家與眾多美女》，畫中的男性就是陳逸飛自己，在創作手法上，陳逸飛採用了大色塊平塗，這是他在繪畫藝術語言上的新探索。
看完諸多藝術家的自畫像，有個小傢伙不服氣了……
大家覺得它的作品如何？
『拾』 94歲黃永玉：不要抱怨你太老，其實是你沒趣
黃永玉 ，筆名黃杏檳、 黃牛 、牛夫子。1924年 7月9日 出生在 湖南省 常德縣 （今 常德市鼎城區 ），祖籍為 湖南 省的 鳳凰縣 城。 土家族 人。
現為中央美術學院 教授 ，曾任版畫系主任。1946年，他和張梅溪結婚。 黃永玉、 中國 畫院 院士 ，受過小學和不完整初級中學教育。因家境貧苦，12歲就外出謀生，流落到 安徽 、 福建 山區小瓷作坊做童工，後來輾轉到 上海 、 台灣 和 香港 。14歲開始發表作品，早大以後一段時間主攻 版畫 ，其獨具風格的版畫作品飲譽國內外。16歲開始以繪聲繪色畫畫及木刻謀生。曾任瓷場小工、小學教員、中學教員、家眾教育館員、劇團見習美術隊員、報社編輯、電影編劇及 中央美術學院 教授、中國美協副主席，中國美協第九屆顧問 [1] ，中國文學藝術界聯合會第十屆榮譽委員。
94歲黃永玉：
不要抱怨你太老，其實是你沒趣
黃永玉50歲考駕照
60歲隨手畫了一張猴票，暴漲30萬倍
80歲登上時尚雜志封面
90歲開個展
91歲撩到林青霞
93歲飆法拉利
黃永玉創作的自成一派的水墨漫畫
每每讀來，看似玩笑卻饒有深意
黃永玉1924年出生於湖南鳳凰縣，今年94歲，抽雪茄、玩跑車，說起話來，聲如洪鍾，大笑起來，隔幾百米都能聽見。
開心時，便滿地打滾，常常深夜讀書寫字。喜歡一個人穿著夾克，戴著貝雷帽，叼著煙斗，背著畫板像個獨行俠，滿世界飛，結天下朋友。
黃永玉活成了現實版的老頑童。這個世界之所以乏味不堪，有時候就是因為功利的聰明人太多，而有趣的好玩人太少。
餘五十歲前，從不遊山玩水
至今老了，才覺得十分好笑
小屋一間，坐也由我，睡也由我
老婆一個，左看是她，右看是她
鳥是好鳥，就是話多
左看右睡
我從景陽岡撿回來的
聽說他名叫武松
你她媽又吹
我丑我媽喜歡
貓給老鼠餵奶
真是愛的沒有原則
也不想一想
她為什麼對你這么好
大口喝酒，大口吃肉
才是豪爽生活
在他90歲的時候
還給自己畫了一幅孩子氣的自畫像
有媒體曾用了一個90後的詞「酷炫狂霸拽」
來形容他骨子裡的頑皮幽默
讓人懷疑你到底是90歲，還是90後
他還喜愛畫荷花，已畫了8000多張
他筆下的荷花，用色大膽卻又高節淡雅
雖然年紀越來越大
但他返啟畫畫速度卻越來越快
只要靈感來了就像玩游戲似的
吃飯的一會功夫就是一幅大作
當記者問他：「在您繪畫創作的生涯中，您對哪件作品最滿意？」
黃永玉說：「一隻母雞陸世豎生了蛋，你問母雞，它生下的第一個蛋和第三個蛋好在哪裡？母雞會告訴你嗎？」
黃永玉：喝不喝酒是人和野獸最大區別
款識：滔滔不持戒，兀兀不坐禪。釅茶三兩碗，意在钁頭邊。唐慧寂詩。黃永玉於萬荷堂。
越飲越清醒
對於酒，黃老更是說自己是個「不喝酒的酒徒」，他認為「酒是人類第二大快樂，它與人類共存亡，只要一天有人便一天有酒 」，是個實打實的「擁酒派」，他自己愛酒卻不常飲酒，因為他酒量實在不高，但他欣賞酒鬼們的那種自得其樂的狀態。關於酒，黃老也是妙語連珠：
飲酒圖
酒是一種特殊的生活方式。它無孔不入。憂愁要它，歡樂也要它；孤獨要它，群體也要它；天氣好了要它，風霜雨雪也要它；愛情要它，失戀也要它；誕生要它，死亡也要它；惡人要它，善人也要它；當官的要它，百姓更離不開它；有文化的要它，大老粗也愛它。
沽酒圖
喝不喝酒是人和野獸最大的區別……我和大多數人都不喝酒，我們欣賞喝酒，與喝酒的人為友，我們這幫人佔全世界人口的百分之七十二點四，是不喝酒的擁酒派，算不得是野獸派。
不可不醉 不可太醉
酒，我很欣賞，可惜一口就醉。在酒朋友旁邊醺得面紅耳赤倒是常有的事。但是，我能體會得到「酒」是很妙的東西。
獨樂
人生如酒、人生似茶，黃永玉的茶酒畫蘊含的那份真性情，的確叫人印象深刻，很多人都喜歡黃老的繪畫、文字、生活中透露出的那份幽默與樂觀，而他的這種大風趣與天真，正是人生閱歷與滄桑的積累，是一種智慧與曠達的精神釋放！
1986年作 樂在其中
俗話說，飲酒可成仙，品茶可成道。酒，熱烈、香醇，是「精神之液，靈魂之飲」；茶，自然、恬淡，是「最溫柔蘊藉、最富詩意的飲品」。喝酒、飲茶是文人摯愛之雅事，在黃永玉作品中，我們也常常能看到很多茶、酒的影子，每每品味他的這些逸趣橫生的茶酒畫，就如喝茶品酒一般，大俗大雅，大徹大悟！
丙子（1996）年作 讀書品茶
飲茶是人生一大雅事，畫家黃永玉也喜歡喝茶，尤愛普洱。茶有禪意，茶禪一味，在茶人眼裡，月有情、山有情、風有情、雲有情，對茶的痴迷、對茶人的描繪，反映了這位已步入耋耄之年的老人，恬靜淡雅的文人情趣。