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洛神賦圖片怎麼遺失的

發布時間: 2023-04-28 23:34:22

1. 《洛神賦圖》人神註定相隔,後來我們便沒有在一起。

三國的曹植寫下了《洛神賦》,描述了一個凄美的愛情故事。據說故事的原型,就是曹植自己的一段沒有結果的感情。

十四歲的曹植與二十四歲的甄宓(fu)在洛河神祠的偶然相遇,曹植便愛上了這個讓他一見鍾情的女人。

這個神秘的女人,在三國里,算是除開大小喬之外,最美的美女了。

之後曹植將自己的白馬贈送給甄宓,協助她逃返鄴城,甄宓將自己的貼身玉佩贈予了曹植以表感謝。

倆人分離之後,等再次見面,甄氏就成了曹植的嫂子。但他對她的感情一直都是濃烈卻又不可得。

在甄宓死後,曹植寫下了《感甄賦》,後覺得名字不雅,才改為了《洛神賦》。

《洛神賦》的女主是洛神(遠古神話伏羲氏之女),後人們都傾向把她解讀為甄宓。

這個流傳盛廣的凄美愛情故事早已被歷史的濃煙掩蓋,真實性無從考證。

東晉的「畫絕」顧愷之在讀完《洛神賦》後深受感動。通過腦補,提筆作出了我國歷史上第一幅由文學改編的畫作《洛神賦圖》。 (看來早在很多年前,IP就已大熱啊!)

這幅畫分為三部分,從相遇到人神殊途,再到悲痛離別。

充滿故事性的畫卷總是很好解讀的。恰如上一篇寫的《清明上河圖》那般,從畫里每個人都著裝,儀態,場景就能看見每個人的不同感情。

古時的畫像極了現如今的電影圖片。

那時候沒有電影,但聰明的人們總是有無窮無盡的想像力。神話故事和民間傳說代代相傳,人們寫進作品裡,唱進戲曲里,飄在大街小巷裡。

現在我們還為之痴迷。

對於《洛神賦圖》,現代人也展開了很多的遐想。人神註定不能在一起就是一個鐵律,也算是符合現代人門當戶對的想法。

但是像這樣的悲劇,人們總是抱著一種找虐的心態,哪怕被虐也要哭著看完。

因為我們在尋找一種帶入感 ,恰如最近大火的《後來的我們》。

後來的我們就是沒有在一起。也許自己就是曹植,《洛神賦圖》里的主角就是我和他(她),愛上了一個人,不會有結果的人。

這樣的遺憾,存在我們周圍很多人身上,世事難料,萬物卻如常。

可惜的事,這幅畫卻早就沒了真跡。

現在我們看見的,都是後來的古人們臨摹出來的。我們已經無法真切地看到,當年那副畫到底是什麼樣子。

都是讀畫是一場與古人的對話,我喜歡用讀畫來兄枝形容,而不是鑒賞。

鑒賞太過文藝高端,我只會讀,一字一句地讀,一片一寸的讀。

讀它的存在的歷史,讀畫它人的生平經歷,讀下筆者的線條勾勒,最後讀它的靈魂。

畫作都是有靈魂的,我雖是個偽藝術派,但我一直堅信藝術這東西,在每個創作者手中被創作出來的那一刻,它就是有靈魂,有訴說力的。但我自己資質尚淺,覺悟不夠,只有帶著虔誠。

你要問我《洛神賦圖》講了什麼,如果你是個有故事的人,是個對愛情敏備塵襪感細膩的人。

那就是一句話: 人神註定相隔,後來我們沒有在一起。

你要問《洛神賦圖》畫了什麼,如果你仿激不懂藝術,我會說這是一幅與古人情感對話,找到共鳴的篇章。

如果你懂藝術,以上內容,請自動忽略。

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2. 洛神賦圖真跡還在嗎

洛神賦圖真跡不在了。
《洛神賦圖》是東晉顧愷之的畫作,原《洛神賦圖》卷為設色絹本,是由多個故事情節組成的類似連環畫而又融會貫通的長卷,因為年代比較久遠,現在已經失傳,市面上如有均為假冒。
目前,傳為顧愷之的《洛神賦圖》僅六件。除了台北故宮博物院所藏一件為冊頁外,其餘五件分別被北京故宮博物院,美國佛利爾美術館、遼寧省博物館收宏陵藏。
全卷分蔽消戚為三個部分,曲折細致而又層次分明地描繪著曹植與洛神真摯純潔的愛情故事。人物安排疏密得宜,在不同的時空中自然地交替、重疊、交換,而在山川景物描繪上,無不展現一種空間美。
《洛神賦圖》是一幅橋弊題材非常吸引人的作品,這幅圖不只是表現了曹植《洛神賦》這一文學佳作,而重要的是顧愷之用繪畫展現了文學作品所蘊含的那種真摯的情感,內容十分的夢幻和形象。

3. 洛神賦圖在哪

原本在清末英法聯軍火燒圓明園的時候給毀了,宋代摹本在故宮博物院收藏

4. 痛心疾首,中國那些遺失的文物都是怎麼沒的

馬遠的《洞山渡水圖》、《寒江獨釣圖》,梁楷的《雪景山水圖》、《李白行吟圖》、《六祖截竹圖》,李迪的《紅白芙蓉圖》東晉顧愷之《女史箴圖》
波羅蜜佛經最早版本、《永樂大典》45卷及甲骨片、敦煌藏經等。
玉印兩方,「保合太和」與「圓明園印」。
唐張萱《搗練圖》,宋代灶李摹本、宋徽宗《五色鸚鵡》。
《乾隆帝後和十一位妃子肖像》。
晉代顧愷之的名作《洛神賦圖》的最隱首遲早摹本芹前。

5. 《洛神賦圖》的藝術鑒賞和歷史遺跡

《洛神賦圖》的藝術鑒賞和歷史遺跡

中國十大傳世名畫之首,《洛神賦圖》的價值無論在收藏亦或鑒賞層面,都非比尋常。

作品筆法質朴,用色明艷。作者顧愷之,東晉功名兼具的畫家,詩人。顧愷之自幼博學多聞,聰慧機敏,擅長於吟詩作對,描摹花鳥魚蟲,假山怪石,人佛雕像等。曾經提出過「以神寫意」的作畫理論。由此,顧愷之在畫論詩評領域也頗有成就。

《洛神賦圖》,中國絹本設色山水畫的代表。當時的中國傳統畫作還處於萌芽階段,筆法不夠成熟,發展空間較大。《洛神賦圖》被推測為中國歷史上最早出現的以中國古典文學作品為主題,以繪畫形式創作而成的山水長卷。參考作品出自曹植的《洛神賦》。

縱觀《洛神賦圖》的全貌,色彩奢華,神話氣息濃厚。形式新穎,以連環畫的形式呈現。作品大致分為三個部分,表現的是曹植與洛神的深情愛意。

畫面左起,曹植率眾人經過洛水河濱,駐足小憩之時,天邊的洛神緩緩降下早或簡人間,身上的綾羅飄帶隨風輕舞,硃砂的赤紅托稱著女神的美艷。肩帶之上,肘臂之下,嬋娟金銀揮著日照的碧輝,向身後飛去。瀟湘青綠裹著洛神纖細的肢軀,彷彿生怕女神迎風摔下。裙擺飄逸,裙尾擺動,在地面一步一搖地走動時,極其與魚尾相似,晶瑩通透,白的沁心。高高的發髻盤在後腦,鬢角的碎發,縷縷垂下,鉤在耳邊。那雙似笑非笑含露目真可謂是「容與乎陽林,流眄乎洛川。」腰身的多餘緞帶扎在身前,和洛神的驚艷面龐呼應。曹植似乎也入了神,胡須上擺,嘴角揚起。洛神飄飄然移至曹植的傘車前,雙手抬至與胸齊平,微微低眉,心中似乎碧波輕盪。兩人一來二往,心中萌生情愫,惺惺相惜。

曹植步步走近,隨從的撐蓋直直跟進,蓋上的兩個赤色繩結搖曳不止。曹植手捏一柄玉色步搖配飾遞上前去,似乎是想當做信物。曹植再次上前幾步,表述著內心的無限愛意與貪慕。洛水河邊的江水碧波輕揚,江山青綠,樹木瘋長。眾神降臨在洛水上空,騰雲駕霧。洛神在空中翩翩起舞,在薄霧里進退自如,隱隱顯現,又漸漸退回。神明們撫琴弄弦,笛鼓聲聲,飄飄青發似有靈光,蓬鬆飄逸的衣帶在空中浮旋,看得曹植目不轉睛,陶醉其中。隱隱笙歌震進每一個有幸目睹洛神真容的旅客心中。

再見第二折,人神終是殊途的。到了洛神離開人間的時候,地上的君王也須得離郊回宮。洛神轉過身,一步一回首,含情脈脈地注視著相隔數十米的曹植。曹植同樣依依不捨地凝望著洛水女神翩纖的背影,求不得,也恨別離。洛神手持銅制神鏡,舉在胸前,雙目迷離,裙團山尾左右飄離,似乎飛在半空中,又似乎踏在實地上,若隱若現。

畫面最右側,雙方都須啟航歸去了。水面上的船整裝待發,龍車雲車也降至洛水邊。龍與鯨鯢齊齊騰出水面,迎接洛水女神的歸航。文魚附於車,金烏舉於半空上。洛水女神踏上雲車,在半波半雲的空間里回首張望。曹植一騎紅塵,在馬鞍上徘徊,忐忑不安。不覺陸褲向後張望,兩人便被無形的雙手阻絕,相顧無相見,漸行漸遠。

這幅作品《洛神賦圖》主要表現的便是空間上,不同時空里的美與藝術。根據文藝作品所發揮的想像,天馬行空的見聞,全部融入進顧愷之高超的藝術造詣中,在流暢的線條里體悟《洛神賦圖》散發的無盡哀思和愁緒,及其作者顧愷之所處魏晉南北朝的慌亂戰事,動盪年代的真相,普通百姓對安定生活的嚮往和期許早已融入對洛水女神的刻畫中去。《洛神賦圖》筆法細膩,世人稱之為「春蠶吐絲」,對後代影響頗深。畫法層面幼稚古樸,就像六七歲的孩童,沒有透視,沒有遠近關系,人物形象外貌豐滿,平塗較多,是對山水畫初期的大致描摹,參考作用巨大。

但在歷史長河中,絹本真跡早已在叱吒天地,朝代更迭中遺失,現存的版本則是宋代人模仿顧愷之的筆法臨摹出來的摹本(仿本)。即便是這樣,《洛神賦圖》也分裂成三段,分居世界各地。現藏於北京故宮博物院,遼寧省博物館,美國弗利爾美術館。

無論在什麼時候,《洛神賦圖》都在以它獨特的方式,發表它淘凈塵沙後,重獲新生的肺腑之言,勸告,警示,滔滔不絕地訴說洛水河邊,神明和君王的前緣未盡,舊情難卻。

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6. 洛神賦圖是如何遺失的

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《洛神賦圖》是東晉顧愷之的畫作,原《洛神賦圖》卷為設色罩掘絹本。是物唯核由多個故事情節組成的類似連環畫山陸而又融會貫通的長卷,現已失。現主要傳世的是宋代的四件摹本,分別收藏在北京故宮博物院(二件)、遼寧省博物館和美國弗利爾美術館。故宮博物院的兩件人物形象基本相似,只不過景物有一繁一簡之分。[1]

7. 洛神賦圖作者是誰

《洛神賦圖》的作者是顧愷之,他是東晉時著名的文學家、書法家陪弊,被人們成為三絕,分別是畫絕、文絕、痴絕,在繪畫方面的成就,更是為中國傳統繪畫的發展打下了基礎。

洛神賦圖是誰畫的《洛神賦圖》是東晉顧愷之所畫,它是由多個故事情節組成類似連環畫的長卷,現在已經遺失,流傳的是宋代四件摹本,分別收藏在北京故宮博物館、遼寧省博物館以及美國佛利爾蘆渣族美術館中。

顧愷之博學多才,擅長詩賦、書法,在繪畫方面更是出眾,由於他在文學以及繪畫方面都有著很好的成就,所以被人們稱為三絕:畫絕、文絕、痴絕。且顧愷之作畫,非常傳神,為中國傳統繪畫發展打下了基礎。

《洛神賦圖》被分為三個部分,第一部梁扒分講述曹植與洛神邂逅相愛,第二部分講人神殊途,含恨別離的情景,第三部分描繪酒駕啟程,主要表述洛神離去後曹植的追憶思念。

8. 根據三國曹植名篇洛神賦而作為什麼現存宋墓文物中

《洛神賦》
賦名。三國,魏,曹植作。序慧液謂:「黃初三年,余朝京師,還濟洛川。古人有言,斯水之神,名曰宓妃。感宋玉對楚王神女之事,遂作斯賦。」文選錄入情類,宋尤袤《李注文選》刻基蘆本(清胡克家重刊)引李善注稱植求甄逸女不遂,甄女後歸曹丕。植黃初中入朝,甄後已為郭後讒死,文帝(丕)以甄之遺物玉鏤金帶枕示植,植見之感傷泣下,在歸途中,息洛水上,思甄後而作感甄賦。後明帝(曹叡)改名為《洛神賦》。但文選袁氏本及茶陵本皆無此注,且甄後三歲喪父,後袁紹納為中子熙妻,曹操破冀,丕取為妻,與注言不合。故後多不信此說。
又:
「洛神賦」原文本是三國·魏詩人曹植名篇,此指東晉王獻之所書楷前鋒物書《洛神賦》,現存僅見小字《玉版十三行》刻帖。王獻之愛書曹植「洛神賦」,寫有數本,此本原跡流傳至唐代,為柳公權所得,其首尾均遺失,只存中段十三行,故稱之為《十三行帖》。至宋徽宗宣和年間(1119——1125年),此帖被勾摹刻入綠玉版,故又有《玉版十三行》之名。此書反映了王獻之真書瀟灑飄逸的風韻。

9. 中國古代繪畫中唯獨以情感為主要創作元素的作品是什麼

中國十大傳世名畫之一。原《洛神賦圖》卷,東晉著名畫家顧愷之繪制(宋摹),絹本,設色,縱27.1cm,橫572.8cm。這幅畫根據曹盯殲植著名的《洛神賦》而作,為顧愷之傳世精品。

全卷分為三個部分,曲折細致而又層次分明地描繪著曹植與洛神真摯純潔的愛情故事。此圖卷無論從內容、藝術結構、人物造形、環境描繪和筆墨表現的形式來看,都不愧為中國古典繪畫中的瑰寶之一。

2、《送子天王圖》

《送子天王圖》(又名《天王送子圖》、《釋迦降生圖》)是唐代吳道子根據佛典《瑞應本起經》創作紙本墨筆畫,一說宋人摹本。該作現藏於日本大阪市立美術館。

全圖分為三個部分:第一段描繪一位王者氣度的天神端坐中間,兩旁是手執筋板的文臣、捧著硯台的仙女,以及仗劍圍蛇的武將力士面對一條由二神降伏的巨龍。

第二段畫的是一個踞坐在石頭之上的四臂披發尊神,身後烈焰騰騰。神像形貌詭異,頗具氣勢,左右兩邊是手捧瓶爐法器的天女神人。

第三段即《釋迎牟尼降生圖》,內容是印度凈飯王的兒子出生的故事。從畫面上,可以看到釋迎牟尼降生時,他的父親抱著他到寺廟朝謁見自在天神的情景。

此圖凱顫沖寫異域故事,而畫中的人、鬼神、獸等卻完全加以中國化、道教化,當是佛教與中國本土變化至唐日趨融合之勢所致。此圖意象繁富,以釋迦降生為中心,天地諸界情狀歷歷在目,技藝高超,想像奇特,令人神馳目眩。

中國古代10大名畫
1、《洛神賦圖》,由東晉著名畫家顧愷之所作,縱27.1厘米,橫572.8厘米,是由多個故事情節組成的類似連環畫而又融會貫通的長卷,但是原卷現在已經遺失。《洛神賦圖》開創了中國傳統繪畫長卷的先河,被譽為「中國繪畫始洞畢祖」。其傳世作品主要是宋代的四件摹本,分別收藏在北京故宮博物院(二件)、遼寧省博物館和美國弗利爾美術館。前段時間《國家寶藏》節目中便有一期介紹了遼寧博物館的《洛神賦圖》,故事情節真摯動人。

2、《步輦圖》是唐代著名畫家閻立本的名作之一,縱38.5厘米,橫129.6厘米,現藏於故宮博物院。內容反映的是松贊干布迎娶文成公主入藏的事,作品設色典雅絢麗,線條流暢圓勁,構圖錯落富有變化,為唐代繪畫的代表性作品。具有珍貴的歷史和藝術價值。

《唐宮仕女圖》

3、《唐宮仕女圖》描述的是唐代美女眾生像,最傑出的包括張萱的《虢國夫人游春圖》、《搗練圖》和周昉的《簪花仕女圖》、《揮扇仕女圖》以及晚唐的《宮樂圖》。主要表現唐代貴族婦女生活情調,成為唐代仕女畫的主要藝術特徵。唐代作為封建社會最為輝煌的時代,也是仕女畫的繁榮興盛階段,那時候的仕女畫以其端莊華麗、雍容典雅著稱。《唐宮仕女圖》為後世研究唐代貴族社會生活提供了珍貴的佐證材料。

《五牛圖》

4、韓滉的《五牛圖》,作為少數幾件唐代傳世紙絹畫作品真跡之一,是現存最古的紙本中國畫,堪稱「鎮國之寶」,現存於北京故宮博物院。《五牛圖》縱20.8厘米,橫139.8厘米,描述的是五頭不同形態的牛,這也是唐代畫牛所達到的最高水平。該圖在1900年八國聯軍洗劫北京城的時候流落到了國外,直到20世紀50年代,才由周總理出面在香港花了6萬港幣購回。2013年1月1日《國家人文歷史》九大專家共同推出,《五牛圖》評為:九大鎮國之寶。

《韓熙載夜宴圖》

5、《韓熙載夜宴圖》是五代南唐畫家顧閎中所作,也是顧閎中現在唯一傳世作品。現存宋摹本,寬28.7厘米,長335.5厘米,現藏於北京故宮博物院。描繪了官員韓熙載家設夜宴載歌行樂的場面。此畫繪寫的就是一次完整的韓府夜宴過程,即琵琶演奏、觀舞、宴間休息、清吹、歡送賓客五段場景。作者用驚人的觀察力,和對主人公命運與思想的深刻理解,創作出的這幅精彩作品值得我們永久回味。

《千里江山圖》

6、《千里江山圖》是王希孟18歲時作品,也是唯一傳世的作品,現存於故宮博物院。該圖為大青綠設色絹本,縱51.5厘米,橫1191.5厘米,氣勢遼闊超凡。全卷畫面上層峰巒疊嶂、逶迤連綿,圖中繁復的林木村野、舟船橋梁、樓台殿閣、各種人物布局井然有序。畫中山石先以墨色勾皴,後施青綠重彩,用石青石綠烘染山巒頂部,顯示青山疊翠。江河勾出水紋,與沒骨色彩形成反差對比。全圖既壯闊雄渾而又細膩精到,是青綠山水畫中的一幅巨制傑作。雖然王希孟在二十多歲的時候英年早逝很是可惜,但僅一幅《千里江山圖》就足夠讓他名垂千古。

《清明上河圖》

7、《清明上河圖》,寬24.8厘米,長528.7厘米,是北宋畫家張擇端存世的僅見的一幅精品,一級國寶,現存於故宮博物院。《清明上河圖》是中國繪畫史上最著名的作品之一,不但藝術水平高超,而且圍繞著它還流傳下來許多有趣的故事。 這幅畫描繪的是汴京清明時節的繁榮景象,是汴京當年繁榮的見證,也是北宋城市經濟情況的寫照。通過這幅畫,我們了解了北宋的城市面貌和當時各階層人民的生活。《清明上河圖》具有極高的史料價值。

《富春山居圖》

8、《富春山居圖》縱33厘米,橫636.9厘米,被譽為「畫中之蘭亭」,屬於國寶級文物。該圖是黃公望為師弟鄭樗所創,1350年繪制完成,後幾經易手,在清代順治年間曾遭火焚,斷為兩段,前半卷被另行裝裱,重新定名為《剩山圖》,現藏浙江省博物館,被譽為浙江博物館「鎮館之寶」;後半卷:無用師卷,現藏於台北故宮博物院。2011年6月,前後兩段在台北故宮首度合璧展出。

《漢宮春曉圖》

9、《漢宮春曉圖》是中國重彩仕女第一長卷,縱30.6厘米,橫574.1厘米,主要描繪宮中嬪妃生活。作者是明代四大家之一的仇英,他和沈周、文徵明、唐寅合成「明四家」,也成「天門四傑」。這件作品不僅是仇英平生得意之作,在中國重彩仕女畫中也獨樹一幟,獨領風騷。

《百駿圖》

10、《百駿圖》是義大利籍清代宮廷畫家郎世寧作品,也是中國傳世名畫中僅有的外國作家。該畫縱102厘米、橫813厘米,其圖共繪有100匹駿馬,姿勢各異,或立、或奔、或跪、或卧,可謂曲盡駿馬之態。現該畫藏於台北故宮博物院。

中國古代名畫有哪些?
1、《江山萬里圖》是南宋趙黻創作的紙本水墨中國畫,現藏於北京故宮博物院。《江山萬里圖》採取全景式構圖,以滔滔江水為主脈,結合近景、中景、遠景,描繪出自西蜀至東吳長江兩岸的山光水色。

2、《千里江山圖》是北宋王希孟創作的絹本設色畫,現收藏於北京故宮博物院。研究指出,《千里江山圖》的主要取景地是廬山和鄱陽湖。

3、《百駿圖》是義大利籍清代宮廷畫家郎世寧創作的繪畫作品,是中國十大傳世名畫之一。此圖稿本為紙質,原作分別收藏於美國紐約大都會博物館(紙質稿本)和中國台北故宮博物院(絹本)。

4、《富春山居圖》是元代畫家黃公望於1350年創作的紙本水墨畫,中國十大傳世名畫之一。黃公望為師弟鄭樗(無用師)所繪,幾經易手,並因「焚畫殉葬」而身首兩段。前半卷:剩山圖,現收藏於浙江省博物館;後半卷:無用師卷,現藏台北故宮博物院。

5、《清明上河圖》,中國十大傳世名畫之一。為北宋風俗畫,北宋畫家張擇端僅見的存世精品,屬國寶級文物,現藏於北京故宮博物院。

中國古代有哪些令人驚艷的繪畫作品?哪一幅最讓你感到驚艷?
中國古代有如下令人驚艷的繪畫作品,最讓我驚艷的是《清明上河圖》。

一、《富春山居圖》

《富春山居圖》是元朝畫壇宗師、"元四家"之首黃公望的晚期作品,是中國古代水墨畫的最高境界,其在中國山水畫上的造詣,可以說是史無前例,無人能及。

《富春山居圖》,寬33 cm,長636.9 cm,至正七年(1347)開始,於至正十年,繪制完畢。這幅作品在清朝順治時期被大火燒成了兩片,其中的上半部被重新裝裱,並重新命名為《剩山圖》,目前收藏在浙江省博物館,被稱為浙江美術館的"鎮館之寶"。

這幅作品的後半部是在解放前夕被送到台灣的,現在被台北故宮博物館收藏。

整體林巒渾秀,草木豐茂,洋溢著林泉幽靜、蕭散的詩情,洋溢著濃厚的江南書卷氣。元畫的寧靜蕭散與中國山水的再一次變革,都是由此而來,而元畫的抒情也在這一卷中得到了體現。

二、《清明上河圖》

《清明上河圖》是一幅北宋名畫。《清明上河圖》作為中國繪畫發展史上的一部佳作,不僅具有極高的美術水準,同時也留下了不少趣聞軼事。

此圖描述了汴京的繁華,以及北宋都城的經濟狀況。從這張圖中,我們可以看到北宋時期的都市風貌以及各個階層的人們的生活狀況,此卷用色鮮麗明亮,用筆圓熟細致,界畫橋梁、屋宇、人物皆細膩嚴謹,是院畫中極精之作。

《清明上河圖》不僅是一幅寫實的繪畫藝術瑰寶,而且它還為我們提供了有關北宋都城商業、手工業、民俗、建築、交通工具等的第一手資料,具有很高的歷史文獻價值。

它的思想內涵、獨特的審美視角和現實主義的表現方式,使得它成為中國乃至世界繪畫的經典。

中國古代名畫有哪些?
中國古代名畫有如下:

1、《唐宮仕女圖》

《唐宮仕女圖》是一組五幅中國畫,作者是唐代張萱、周昉,該畫描述了唐代女子眾生相,尤其表現唐代貴族婦女的生活情調,成為唐代仕女畫的主要特徵,被稱為中國十大傳世名畫之一。

2、《清明上河圖》

清明上河圖,中國十大傳世名畫之一。為北宋風俗畫,北宋畫家張擇端僅見的存世精品,屬國寶級文物,現藏於北京故宮博物院。清明上河圖寬24.8厘米、長528.7厘米,絹本設色。

3、《五牛圖》

《五牛圖》是唐朝韓滉創作的黃麻紙本設色畫,又名《唐韓滉五牛圖》,該作品現藏於北京故宮博物院。

《五牛圖》中的五頭牛從右至左一字排開,各具狀貌,姿態互異。一俯首吃草荊棵蹭癢,一翹首前仰緩步前行,一縱峙而鳴,一回首舐舌,一絡首而立。整幅畫面除最後右側有一小樹除外,沒有其他的背景,因此每頭牛可獨立成章。

4、《富春山居圖》

富春山居圖是元代畫家黃公望於1350年創作的紙本水墨畫,中國十大傳世名畫之一。黃公望為師弟鄭樗(無用師)所繪,幾經易手,並因「焚畫殉葬」而身首兩段。前半卷:剩山圖,現收藏於浙江省博物館;後半卷:無用師卷,現藏台北故宮博物院。

5、《洛神賦圖》

《洛神賦圖》是東晉顧愷之的畫作,原《洛神賦圖》卷為設色絹本。是由多個故事情節組成的類似連環畫而又融會貫通的長卷,現已失。

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《洛神賦圖》開創了中國傳統繪畫長卷的先河,其傳世作品主要是宋代的四件摹本。洛神賦圖、清明上河圖、富春山居圖、漢宮春曉圖、百駿圖、步輦圖、唐宮仕女圖、五牛圖、韓熙載夜宴圖、千里江山圖:《中國十大傳世名畫》是中國美術史的豐碑。一.蘇軾《前後赤壁賦》北宋大文豪蘇軾寫過兩篇《赤壁賦》?二.顏真卿《祭侄文稿》顏真卿書法墨跡《祭侄文稿》。《祭侄文稿》是極具史料價值和藝術價值的墨跡原作之一」分別被譽為傳世第一字

中國畫留白的代表作品 23日晚,常玉的《五裸女》以3億港元成交,如此高價作品。該如何欣賞
所以常玉的繪畫風格,呈現古典文化般高雅莊重的氣質而常玉畫筆下的女人體,與安格爾表現女人體的繪畫語言,卻表現了一種中國東方藝術的文化和繪畫風格如常玉被拍出3億港元的作品《五裸女》,讓筆者想起了野獸派畫家馬蒂斯的作品《舞蹈》中的人體常玉畫筆下的女人體,如同野獸派畫家馬蒂斯畫筆下的女人體,表現簡潔大方的繪畫風格都說,特別是古典油畫風格的女人體,優雅的形態而常玉畫筆下的女人體,不易表達女人體優雅的曲線美感

中國畫現代代表作品及賞析 當代油畫藝術與當代國畫藝術,兩者之間孰優孰劣
油畫肯定不如國畫了,一向從沒有交集的油畫藝術和國畫藝術隨著時代的發展,原本寫實的油畫也有了寫意的元素,當代國畫藝術與當代油畫藝術,當代油畫略勝一籌?國畫和油畫兩者都屬於繪畫藝術,當代國畫依舊是屬於東方中國的藝術,即使幾十年之前西方藝術大師畢加索曾說,接著看看當代的油畫藝術,油畫在世界畫壇獨領風騷,這也不能完全說是油畫要比國畫容易學習和創作,就單說近代時的國畫與當代國畫,肯定還是當代國畫不值一提嘛?

國畫動物代表作品圖片 中國畫猴第一人索龍坤作品收藏如何
當今中國字畫收藏只看名頭不重藝術水平的現狀催生了一批號稱中國畫雞、畫狗、畫某某第一人的畫家。從古至今各種繪畫題材高手大有人在,單從畫猴名家說起,四川畫家周北溪等等皆為畫猴之高手。宋•易元吉清•沈銓近現代•高奇峰近現代•周北溪畫家筆下關於《鶴》的作品有哪些?宋徽宗趙佶瑞鶴圖陳之佛松齡鶴壽圖,喻繼高張其翼王雪濤鄒傳安國畫作品甲魚的寓意?最牛李可染多年珍藏的唐寅《猛虎下山圖》,《三虎圖》意境高遠。

宋代漆器代表作品有哪些 未來,漆畫藝術會成為當代中國畫的「龍頭」嗎
就是做成了漆畫也只是個帶有裝飾性的工藝品屏風而已。還有的漆器是堆漆與鑲嵌、戧金與填漆相結合,宋代漆器表面烏黑而且沒有光澤,最突出貢獻是雕漆興起元代漆器中成就最高的是?元代雕漆中只有剔紅、剔黑、剔犀3個品種?浙江省嘉興的張成、楊茂是元代最著名的雕漆能手,陶宗儀《輟耕錄》述及戧金、戧銀工藝頗詳,即一色漆器、螺鈿漆器、戧金漆器和雕漆。但其高超的製作工藝已由鑲嵌厚螺鈿發展到鑲嵌五光十色的薄螺鈿。元代的一色

80年代水墨代表作品圖片 潘天壽在1958年畫的黑白水墨中國畫荷花的內容是什麼
潘天壽在1958年畫的黑白水墨中國畫荷花的內容是什麼?如何梳理水墨藝術40年的發展變革」給予了中國繪畫前所未有的發展機遇?年輕一代以更年輕一代人的藝術潛能與探索精神得到充分發揮與展現,賴少其等中國實力派畫家在創作中都有了新的拓展,全面移植和參照西方藝術的文藝反叛不再時尚,中國畫壇在反思中回歸傳統。明顯能看到中國畫獲獎作品的多種品類,畫家們都能重視擷取傳統或民族藝術中有益的優秀元素,以新表達方式去適

庄順代表作品 五月晉州中國畫的作者是
文武全才的皇帝朱瞻基,朱瞻基劇照朱瞻基是朱棣長子朱高熾與嫡妻張氏所生之子,朱棣堅定了發動政變的決心」雖然朱棣對身體肥胖還多病的朱高熾不那麼喜歡。真怕自己錯過了朱瞻基成長的某一個瞬間,朱棣覺得他天資聰穎,可見朱棣是多麼喜愛朱瞻基,朱棣和朱瞻基劇照從那時候開始,兩個親弟弟朱高煦和朱高燧不斷陷害他,並最終幫助父親在朱棣去世之後,朱高熾繼位。冊立朱瞻基為皇太子,他得知消息後便准備回京繼位,但得知叔叔朱高煦

盛唐畫家周昉的代表作品為 中國畫中擅長畫馬蝦驢牛竹子仕女虎和鷹的畫家是誰
擅長畫仕女的畫家最早的著名人物畫大家是南北朝時期的顧愷之、張僧繇與陸探微三大家。顧愷之的一些仕女圖代表作是《孫叔敖母》、《衛靈公夫人》。吳道子傳世的代表作是摹本《天王送子圖》。張萱仕女畫代表作是《虢國夫人游春圖》、《搗練圖》。1.周文矩《重屏會棋圖》卷這應該是古代最為燒腦的一幅畫了,2.黃筌《寫生珍禽圖》捲尺幅不大的絹素上?生動地記錄了宋朝開封的城市面貌和人民生活狀況。該圖卷以長卷形式畫面細致入微

林風眠代表作品中國畫 林風眠二三十年代年代作品
林風眠的獨特畫風。林風眠吸收了西方印象主義以後的現代繪畫的元素,同中國傳統水墨和意境相結合,傅抱石和關山月合作畫的懸掛在人民大會堂的巜江山如此多嬌》巨幅畫卷,喜歡范曾畫的人物畫,范曾畫人物畫非常特別,陳丹青的油畫巜西藏組畫》以及陳丹青到美國大都會博物館所作畫評等。林風眠是最早接受西方藝術教育的中國畫家之一,而且研習了各大東方博物館、陶瓷博物館內寶貴的中國藝術,學習西方藝術也不忘東方傳統藝術的林風眠

浙派人物國畫代表作品有哪些 五種中國畫的代表人物和代表作
五種中國畫的代表人物和代表作?分別有齊白石、徐悲鴻、潘天壽、李苦禪、張大千五位畫家最具代表性。以及張大千的大潑墨潑彩山水數不勝數。國畫僅僅是山水花鳥嗎?其中花卉翎毛結合為花鳥,花卉也可與草蟲結合,如山水中分水墨,花鳥分白描,人物分白描,按畫家身份可分院體畫,兩只羊羔"代表了浙派人物畫流派的形成,人物畫科中的仕女畫,山水畫科青綠山水,工筆花鳥,是一位卓有成就的浙派山水畫家。人物國畫用生宣還是熟宣畫好

雷蘭德十大代表作品 擅長畫人體油畫的中國畫家有哪幾位?其作品有哪些?謝謝
擅長畫人體油畫的中國畫家有哪幾位?真正畫人體好的畫家,當代的有沃龍科夫、斯拉文斯基等人體油畫大師。暗房疊印技術創作了《兩種人生》這幅作品,是西方美術史上至關重要的藝術門類,人體油畫也經歷了藝術風格的變遷人體油畫,藝術家克萊因的人體測量行為藝術,人體在文藝復興時期的畫家們的眼裡,在現代藝術時期畫家們的眼中,是畫家表現個性化原創繪畫風格的載體,畫色情低俗的人體油畫但是當下,很少有指名道姓的人體油畫。

中國畫代表作品有意義的名字 山水畫名稱大全
黃公望《富春山居圖》是黃公望在元至正七年(公元1347)七十九歲歸富春時為無用禪師作,開卷描繪坡岸水色、遠山隱約,黃公望《溪山圖》真跡卻是一件保存相當完整的佳構,長長的披麻皴使山體顯得疏朗靈秀;馬遠《踏歌圖》絹本淡設色縱191.8厘米橫111厘米北京故宮博物院藏馬遠與同時的夏圭,該作品被稱為真正意義上的中國第一幅山水畫。7、隋代展子虔《游春圖》《游春圖》是隋朝畫家展子虔創作的繪畫作品。展子虔游春圖

中國畫各個時期代表作品 中國畫從題材和內容上主要
中國畫按題材分為山水畫、花鳥畫和人物畫三大畫科。山水畫以表現人與自然的關系為主,人物畫則是表現人類社會中人與人的關系為主。寫意山水在畫面表現上更加註重畫面整體的意境,工筆花鳥畫較為寫實的來描繪對象,寫意花鳥畫是用概括的手法來描繪對象,3、人物畫人物畫是中國畫中最早形成的,現代人物畫則傾向於各類人物寫生。宋畫是講究寫實與意境結合;於山川小景、人物花鳥中輕叩生命的價值。

郁崇幽代表作品 中國畫菖蘭的作者
中國畫菖蘭的作者?菖蘭(中國畫)王個簃作上海人民美術出版社1957年4月一版一印郁文,代表作?《沉淪》,《故都的秋》,《春風沉醉的晚上》,《過去》,《遲桂花》,《懷魯迅》。東方園林藝術泛論作者?1771年出版的英國園林著作《東方園林藝術泛論》的作者錢伯斯。巴蜀之畫選曲空谷回聲的作者是?《巴蜀之畫》為作曲家黃虎威在1958年採用六首四川民歌而創作的鋼琴組曲。三眼哮天錄懸幽對小女王做了什麼?他讓小女王

中國畫寫意代表作品有哪些(中國畫的寫意)
今天給各位分享中國畫寫意代表作品有哪些的知識,1、中國古代寫意畫家及其代表作品2、中國著名大寫意花鳥畫家有誰?5、國畫山水名家作品有哪些?6、能否列舉一些中國比較有代表性的寫意的畫作中國古代寫意畫家及其代表作品工筆,寫意畫是與工筆畫相對而言的一種畫法。李思訓是擅長工筆重彩的,他不可能用工筆重彩的技法來畫,這說明那時的繪畫已經有了工筆、寫意的區別了。展子虔、顧愷之與閻立本都是工筆畫的代表人物,吳道子

留白構圖代表作品 中國畫為什麼要講究「留白」,有什麼作用
首先、中國畫(尤其是山水畫)非常講究虛實的結合,畫中的留白可以更好體現出近大遠小、近實遠虛的畫面意境,通過留白可以更好突出畫面中的主題,通過留白可以促發觀畫人更多的想像力,中國畫中的留白是一種巧妙的構思,傳統的中國畫並不都是留白的,其實北宋院體的工筆畫很多都不是大面積留白。而不能像西方油畫那樣將淺色直接堆加在深色背景上,文人作畫更喜歡大面積留白。用留白的方式表現一種,畫面留白也是這個道理」但是你看

國畫韻律美代表作品圖片 什麼是「中國畫的詩情畫意」
就是一幅國畫作品裡要蘊含詩歌的情感、情趣和情懷?並把它們運用繪畫語言轉化成具有美感的畫面形式,體現出不同藝術趣味的意境,是歷代詩人和理論家對詩歌的基本要求和認識。就是說在詩歌中一定要表現出人生志向「是詩人托物言志後發自內心的思想情感和精神趣味」分為匠人畫、院體畫和文人畫,匠人畫主要由民間畫師創作。是為了構建國畫作品的內涵。一些具有高深文化修養的畫家「把象徵、隱喻、擬人、誇張、對比等詩歌中的修辭手法

顧閎中的代表作品有啥 中國畫中擅長畫馬蝦驢牛竹子仕女虎和鷹的畫家是誰
擅長畫仕女的畫家最早的著名人物畫大家是南北朝時期的顧愷之、張僧繇與陸探微三大家。顧愷之的一些仕女圖代表作是《孫叔敖母》、《衛靈公夫人》。張萱仕女畫代表作是《虢國夫人游春圖》、《搗練圖》。周芳仕女畫代表作是《揮扇仕女圖》、《簪花仕女圖》。人物畫代表是陳洪綬、上官周、任熊、任頤、改琦、費丹旭。五代顧閎中的著名默寫作品全畫分成?我國南唐畫院畫家顧閎中畫的《韓熙載夜宴圖》全畫分為五段。

國畫家傑出代表作品 當今畫壇誰的中國畫最有應響力
說到中國畫最有影響力讓我不得不想起齊白石,他可算是當今響當當畫蝦領軍人物。是齊白石筆下最寫實的對象之一,1.顧愷之是對中國畫發展保持影響的第一位畫家!顧愷之的繪畫理念仍然是大部分中國畫家所共同遵守的准則,諸如高度的寫實技巧、筆法的解放、山水畫的正式確立等等,中國畫的發展不會如現在我們所見,外國的研究者總是懷疑王維繪畫的真實性。但是中國人一直以來都認為他是詩畫結合的鼻祖,荊浩創造了全景山水的基本模式

10. 中國十大傳世名畫是哪十幅,出自誰手

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10天看懂世界TOP10名畫