『壹』 《蒙娜麗莎的微笑》究竟有什麼藝術美學價值
、《蒙娜麗莎》是具象性和抽象性的統一
《蒙娜麗莎》美學價值還在於它在文藝復興時期充分的體現了人文主義的思想。蒙娜麗莎按照現代的審美標准來看，充其量只能算作相貌端莊，算作「美」貌真的是有些勉強了。因為有一點不容忽視的：蒙娜麗莎是沒有眉毛的。在古代日本尚有女子剃眉染齒為美的陋習俗，但是在歐洲，婦女沒有眉毛可能就大不同了。甚至還有人認為「蒙娜麗莎」就是達�6�1芬奇老先生的自畫像。因此，無論怎麼說，蒙娜麗莎是美女都牽強了些。
從整幅畫的畫面來看，無論是主體蒙娜麗莎女士，還是背景的山水田園風光。無不默默的用其具象化的形態闡釋著抽象化的意象。事實上，審美欣賞更受到審美經驗的制約。每個人都處於自己特定的時代氛圍，具有自己的文化歷史傳統和獨特的境況，所以每個人對藝術本體的理解都會打上自己的個性和存在的烙印。在文藝復興時代，藝術家們崇尚人的精神，無論從繪畫、雕刻還是音樂、戲劇，其內容逐漸的脫離了神的范疇。就連拉斐爾的聖母像也已人間的母親為藍本。在這個推崇人類至上而宗教法度嚴酷的時代，公然在作品中以人為主角，無疑是一大進步。於是蒙娜麗莎就被賦予了更深層次的思想內涵。即在審美欣賞主體參加理解和體驗活動時，不能單純的去停留在欣賞的表面，必然得帶有一定的主觀性，這種主觀性是對藝術作品加以理解的不可缺少的"前結構"。也正因為這種"前結構"中蘊含的主觀性，而使審美主體進行了創造性的理解，或者說對美產生了不同的理解。我們無論面對我們從審美角度靜觀的哪一種對象——無論是面對具有表現性的自然對象，還是面對藝術作品，我們都可以進行想像，以適合於審美靜觀的超脫方式感受一種感情，就是一種特殊的想像一種感情的過程，而在這種想像過程之中，自然帶有主觀性。譬如兩個人正在觀看同一處農場，也許其中一個人認為它是平靜的，而另一個人卻認為它是熱鬧的。對於前一個觀賞者來說，他看到的也許是山丘的形狀，青蔥的草木，而後一個觀賞者看到的也許是正在奔忙的工人。這處不同的風景側面，引起了他們不同的聯想，也就產生了不同的感情。而有如許的不同，正因為他們有不同的心理體驗。這與桑塔耶那的說法不謀而合，就是所謂的"統覺"機能——即審美主體按照以往既有的經驗對客體作想像性的觀賞。
具體到《蒙娜麗莎》這幅畫作來說，就是：蒙娜麗莎安詳而又自信的神態，代表了人的一種生存和向上的精神風貌。其身後的田園風光則昭示著人間的無限美好恬靜。僅此兩方面的具象表達，則足以體現了畫家想表現的抽象意識——人類，萬物的靈長
『貳』 花澤香菜因為一張笑容的圖片火爆網路，她還有哪些比較出名的梗
花澤香菜以前其實是很愛笑的，但現在的她每次在出席節目的時候只會露出笑不露齒的微笑，有些時候甚至不笑。大概，花澤香菜實在是不想有生之年再笑出一個「兵庫北的微笑」了吧。
『叄』 為什麼有些女生一天到晚都沒有笑容呢看起來好像討厭別人似的！
有些女生一天到晚都沒個笑容。看起來好像討厭別人似的。其實不盡然。這跟女孩兒的性格和生活經歷有關。這樣的女孩應該是性格比較內向。不苟言笑看起來很嚴肅。其實他的內心不一定這樣。如果得到他的認同。他心裡會非常的喜歡。雖然說表面上。沒表現出來，但時間長了。你還能感到他的熱情似火。
『肆』 畫家也很受歡迎，動漫中有哪些女畫家角色
我覺得畫家也很受歡迎，動漫中女畫家角色有椎名真白，和泉紗霧，蒼樹紅，賀茂雪那。椎名真白《櫻花庄的寵物女孩》溫和的個性，自然的留下，極度依賴。根本沒有自理能力。甚至內衣也只有空太選擇的時候才穿。喜歡吃年糕，思維方式與普通人不同。因為他出生在一個藝術家庭，他從小就開始學習繪畫，是一個世界級的天才畫家。然而，他們對外界反應遲鈍，缺乏生活常識。
賀茂雪那《貓神八百萬》。屬於動漫家+陰陽師的類型，作者經常非常努力地趕上手稿。沈詩有點像幾個小矮人，幫助創作手稿。她的手稿一直與情節保持著神秘的聯系，這將影響和反映下面的情節。紗蒙經常來她家找她看最新的手稿。這幅動漫看起來很好。來棲彼方《我的妹妹哪有這么可愛！》被解散的御宅族“小庭院”的前成員有一個天真的性格，這個性格多年來一直沒有改變。目前，他首次作為專業動漫家亮相。印象顏色是紅色。很像妹妹來棲加奈子。她身材嬌小，幾乎沒有胸部，有一雙可愛的大眼睛，就像動畫女主角可愛的聲音。她的語氣很溫和，聽起來很寬容。所以我覺得畫家也很受歡迎，動漫中女畫家角色有椎名真白，和泉紗霧，蒼樹紅，賀茂雪那。
『伍』 蒙娜麗莎的微笑有什麼意思，為什麼說蒙娜麗莎是世界上最美的女人
《蒙運謹檔娜麗莎》這幅名畫，又稱為「微笑」。畫中的蒙娜麗莎卻是確有其人。她是佛羅倫薩一位富有的女市民。達芬奇剛開始為她畫像時，她年僅二十四歲。據說，在此前不久，蒙娜麗莎心愛的女兒剛剛夭折，因此她整天悶悶不樂。為了喚起模特兒發自內心的微笑，畫家一邊為她畫像，一邊請人在她身邊奏樂，如此這般千方百計引出了這位美人的一剎那的微笑，彷彿稍縱即逝。你看：蒙娜麗莎嘴角微皺，眉宇舒展，臉部則顯示出了剛可察覺的微笑。這旁亂微笑似乎是從臉上掠過似的，既顯示了她內心的激動，又沒有失去安詳的表情，顯露了人物內心深處微妙的心理活動，引人遐想，令人神往。
不是嗎？蒙娜麗莎的微笑，有時候讓你覺得溫文爾雅令人陶醉；有時彷彿內涵哀愁似顯凄楚；有時候又略呈諷刺之狀，雖則美麗動人卻又有點不可接近。自從《蒙娜麗莎》問世幾百年來，人們在她面前品味著，揣測著，爭辯著，神秘莫測，令人百思不得其解。
當然，討論蒙娜麗莎的笑容，關系創作者的藝術思想以及表現手法上。這個問題的探討決不同於中世紀經院哲學家爭論一枚針尖上可以站幾個天使那樣無聊。學者們是認真地探討蒙娜麗莎微笑神秘莫測的原因的。
有的人從審美心理學的觀點出發認為，同一件藝術品，不同的人或同一個人在不同的心境下觀賞，往往會有不同的感受。人們憑借自己的生活經驗，能從中不斷發現作品的新含義。
有的學者如美術史家詹姆森，從美學角度指出，這種神秘微笑的造成是因為作者力圖要在一個個形非常具體的人物身上，創造出他理想化了的美的典型；力圖要是一閃即逝的面部表情，成為一種喜悅的永恆的象徵。正是這種矛盾的結合產生出了令人覺得出奇的客觀效果。
有的則從歷史學家的眼光做出分析，說達芬奇筆下的蒙娜麗莎的微笑，顯示了早期資產階級的勃勃生機，對資本主義的明天充滿了希望，她正是新興資產階級的真實寫照。
有的畫家則從繪畫技巧上進行探討，說達芬奇為這個坐在陽台上的少婦，設置了一幅透視不一的背景，當人們的視線集中在左邊，感到遠景下降而人物上升；反之，當人們集中到右邊看時，感到遠景上升而人物下降。畫像中的人物五官，其位置亦在游弋不定之中。加上作者把體現人的笑容的嘴角岩腳部位，又畫得若隱若現，界限不甚分明，這就使得畫中主人公的微笑頗費猜疑。
有的研究者從醫學角度，別出心裁地研究了蒙娜麗莎的「生理狀況」，認定她患有內斜視。而現代派畫家則堅持認為蒙娜麗莎應該是有胡須的，為此他大筆一揮，硬是給蒙娜麗莎嘴上添上了兩撇八字鬍須。令人觀後啼笑皆非。
需要指出的是，不僅達芬奇筆下的蒙娜麗莎的微笑是神秘莫測的，而且有關畫中主人公的身份、年齡以及該畫真品究竟藏在何處，也莫衷一是眾說紛紜，這就使得蒙娜麗莎的微笑越發顯得撲朔迷離了，且略舉一二：
根據義大利學者皮德里梯和前蘇聯教授盎司濟研究的結果，認為《蒙娜麗莎》實際上是「一個妓女的肖像」！一反過去此乃貴婦人之說，此論一出，學術界嘩然。
至於畫中人的年齡，一些研究家也認為並非如過去「定論」說的是一位二十幾歲的妙齡女郎，而已經「人到中年」——她應該在三十七八或者四十歲晌洞以上。
達芬奇的《蒙娜麗莎》原畫藏於巴黎羅浮宮。但是幾百年以來，不少收藏家各自聲稱他們藏有真正的《蒙娜麗莎》竟有六十幅之多。更有趣的是，一九八四年美國東部緬因洲伯特蘭美術館又收到一幅《不微笑的蒙娜麗莎》，經使用現代技術手段測定，此畫確實是當年達芬奇的手筆，畫中的人物除了不微笑以外，其餘都酷似蒙娜麗莎本人。畫家由此推測，這幅《不微笑的蒙娜麗莎》可能是作者同時畫的一幅底稿。
真是說不盡的蒙娜麗莎的微笑，道不完的《蒙娜麗莎》！
『陸』 蒙娜麗莎這幅畫中有多少秘密
微笑之謎
500年來，人們一直對《蒙娜麗莎》神秘的微笑莫衷一是。不同的觀者或在不同的時間去看，感受似乎都不同。有時覺得她笑得舒暢溫柔，有時又顯得嚴肅，有時像是略含哀傷，有時甚至顯出譏嘲和揶揄。在一幅畫中，光線的變化不能像在雕塑中產生那樣大的差別。但在蒙娜麗莎的臉上，微暗的陰影時隱時現，為她的雙眼與唇部披上了一層面紗。而人的笑容主要表現在眼角和嘴角上，達·芬奇卻偏把這些部位畫得若隱若現，沒有明確的界線，因此才會有這令人捉摸不定的「神秘的微笑」。荷蘭阿姆斯特丹的一所大學應用「情感識別軟體」分析出蒙娜麗莎的微笑包含的內容及比例：高興83%，厭惡9%，恐懼6%，憤怒2%。
蒙娜麗莎
哈佛大學神經科專家瑪格麗特·利文斯通博士說，蒙娜麗莎的微笑時隱時現，是與人體視覺系統有關，而不是因為畫中人表情神秘莫測。利文斯通博士是視覺神經活動方面的權威，主要研究眼睛與大腦對不同對比和光暗的反應。利文斯通說：「笑容忽隱忽現，是由於觀看者改變了眼睛位置。」她表示，人類的眼睛內有兩個不同部分接收影像。中央部分（即視網膜上的淺窩）負責分辨顏色、細致印記。環繞淺窩的外圍部分則留意黑白﹑動作和陰影。據利文斯通說，當人們看著一張臉時，眼睛多數集中注視對方的雙眼。假如人們的中央視覺放在蒙娜麗莎的雙眼，較不準確的外圍視覺便會落在她的嘴巴上。由於外圍視覺並不注重細微之處，無形中突出了顴骨部位的陰影。如此一來，笑容的弧度便顯得更加大了。不過，當眼睛直視蒙娜麗莎的嘴巴，中央視覺便不會看到陰影。利文斯通說：「如果看著她的嘴巴，便永遠無法捕捉她的笑容。」蒙娜麗莎的笑容若隱若現，源於人們的目光不斷轉移。利文斯通指出，若要臨摹《蒙娜麗莎》，描繪口部時便要望著別處。
1993年，加拿大美術史家蘇珊·吉魯公布了一項令人震驚的研究成果。她說蒙娜麗莎那傾倒無數觀賞者的口唇，是一個男子裸露的脊背。這一論斷既新鮮又荒誕，然而論證是有力的。集畫家、雕刻家、建築師、工程師及科學家等多種才藝於一身的達·芬奇，可謂是個「怪傑」。他喜歡穿粉紅色外套，在胡須上毫無顧忌地塗上五顏六色，還常稱自己解剖過不下30具死屍。他還是個左撇子，習慣從右到左倒著書寫，別人要藉助鏡子才能讀出他寫的東西。因此藉助鏡子亦不失為欣賞者讀畫的一種方法。旋轉90度後從鏡中看蒙娜麗莎抿著的笑唇，恰好是一個背部線條分明的結實男性脊背以及左臂和肘部的一角；再說，表現人體美和呼喚人性的覺醒，既是大師的人生哲學，又是他的藝術觀。
確實，在不同角度不同光線下欣賞這幅畫，人們都會得到不同的感受。那微笑時而溫文爾雅，時而安詳嚴肅，時而略帶哀傷，時而又有幾分諷嘲與揶揄，神秘莫測的微笑顯露出人物神秘莫測的心靈活動。
幾百年來，「微笑」的新解層出不窮。諸如微笑不露皓齒是因原型雖典雅美麗卻口齒不齊；原
專家揭秘蒙娜麗莎隱藏四種動物
型因愛女夭折，憂郁寡歡，難掩凄楚之態；更有甚者，把蒙娜麗莎從貴婦寶座上推落下來，把原型貶為妓女，故而微笑中帶著譏嘲和揶揄。
美國馬里蘭州的約瑟夫·鮑考夫斯基博士認為：「蒙娜麗莎壓根就沒笑，她的面部表情很典型地說明她想掩飾自己沒長門牙。」
法國里昂的腦外科專家讓·雅克·孔代特博士認為蒙娜麗莎剛得過一次中風，請看，她半個臉的肌肉是鬆弛的，臉歪著所以才顯得微笑。
英國醫生肯尼思·基友博士相信蒙娜麗莎懷孕了。他的根據是：她的臉上流露出滿意的表情，皮膚鮮嫩，雙手交叉著放在腹部。性學專家推測：蒙娜麗莎剛剛經歷了性高潮，所以才表現出令世人傾倒的微笑。
還有一種近乎無稽之談的說法：她的表情就像吃了苯氨基亞胺似的，顯得很陶醉，這是吃完巧克力後人體內產生的一種歡愉激素。這種說法很少有人相信，因為當時還沒有巧克力呢。
比利時安特衛普大學人類學教授辛科爾·肯瑞爾認為蒙娜麗莎有這樣的微笑是因為她把飯吃飽了，因為她嘴角的弧度和她手輕放在自己的腹部上的動作與人類在飽食一頓之後的反應完全相同。
畫中，左邊的地平線比右邊的低，蒙娜麗莎的左側看上去比右側大。歷史上左邊代表女性，體現達·芬奇崇拜女性。其實蒙娜麗莎與達·芬奇的自畫像有很多共通之處，埃及傳說中主管男性生殖器的神叫阿蒙（Amon），主管女性生殖器的神叫伊西斯（Isis）——古代文字中曾將其讀做LISA，因此Mona Lisa就是暗示AMON LISA，即蒙娜麗莎非男非女，是兩性的結合體。
真偽之謎
按照以往的說法，達·芬奇的《蒙娜麗莎》收藏於巴黎的盧浮宮。但在收藏界卻有一種說法稱，掛在盧浮宮的不是《蒙娜麗莎》，真正的《蒙娜麗莎》是在倫敦一所公寓的牆上。
這間寓所和這幅作品的保管者普利策博士說，《蒙娜麗莎》完成後，作品就留在了麗莎·德·佐貢多家。後來，又有一個貴族請達·芬奇為他的情婦畫一幅肖像，這個被稱為「拉喬康達」（意為「微笑的人兒」）的女子，和蒙娜麗莎長得很像。於是，一時懶惰的達·芬奇把《蒙娜麗莎》的臉部換成拉喬康達。畫作完成後，那個貴族拋棄了拉喬康達，因而沒有買下這幅畫。後來達·芬奇應弗朗西斯一世的邀請去法國，帶去了這幅畫。普利策說，使盧浮宮增添光輝的是拉喬康達的肖像畫。《蒙娜麗莎》後來流落到英格蘭，本世紀初被一家博物館館長、藝術鑒賞家威廉·布萊克買下，後來又為瑞士一財團收購，普利策便是其中的成員。
本世紀初，曾經有許多人大規模地復制、偽造藝術名作，有理由懷疑倫敦的那幅是贗品。但是，普利策博士對他的這幅畫的真實性深信不疑。他用顯微攝影技術證實，倫敦這幅畫上的指紋同達·芬奇其他作品上的指紋相同；根據記載，蒙娜麗莎比拉喬康多年輕19歲，被畫時披著一條表示悼念的面紗，在兩幅畫中，只有倫敦那幅顯示一個更顯年輕的女人披著漂亮的面紗；另一個證據是，拉斐爾當年在達·芬奇作這幅畫時曾經作過速寫，速寫中的蒙娜麗莎背後有兩根圓柱，這兩根圓柱出現在倫敦的肖像畫里，而盧浮宮那幅的背景是山崖、小徑、石橋、樹叢與潺潺的流水。
幾百年以來，不少收藏家各自聲稱他們藏有真正的《蒙娜麗莎》，數量居然達60幅之多。更有趣的是，美國緬因州伯特蘭美術館在1984年收到一幅《不微笑的蒙娜麗莎》，經測定，此畫確實是當年達·芬奇的手筆，畫中的人物除了不微笑以外，其餘都酷似蒙娜麗莎本人。專家由此推測，這幅《不微笑的蒙娜麗莎》可能是作者同時畫的一幅底稿。
還有一種說法認為盧浮宮內收藏的《蒙娜麗莎》是一幅贗品，其依據在於1911年發生的那起盜竊案。在那起盜竊案中，《蒙娜麗莎》失竊。兩年後，它出現在義大利，但是畫面上蒙娜麗莎身後兩旁的廊柱已經被切掉了。幾年後，《蒙娜麗莎》被歸還盧浮宮。但許多專家都認為，這次失而復得只是一場煙幕，真正的《蒙娜麗莎》已經被一位富有的收藏家重金收購，掛在盧浮宮內的只是一件贗品而已。
價值之謎
《蒙娜麗莎》數百年來一直被譽為最名貴的肖像畫，60年代估計此畫價值已達1億美元。經過政府允許，從1962年12月14日至1963年3月12日，先後到美國的華盛頓和紐約市展出，轟動了全美國，許多人專程從外地趕來，一睹為快。由於參觀的人太多，據說展覽會規定每個觀眾只能在《蒙娜麗莎》畫像前面停留3秒鍾。以後該畫又借到日本展覽，轟動的程度更勝於美國，據說每位觀眾只能看2秒鍾。
背景之謎
加利福尼亞大學教授卡羅·佩德雷蒂認為，蒙娜麗莎身後的背景是義大利中部阿雷佐市布里阿諾橋附近的景色。佩德雷蒂的證據是，達·芬奇出生在距阿雷佐約100公里的芬奇鎮，並曾經在阿雷佐生活過，這一地區的原始景觀與《蒙娜麗莎》的背景幾乎完全一樣，因此，達·芬奇很有可能採用這一地區的田園景色作為《蒙娜麗莎》的背景。當佩德雷蒂的這一觀點在達·芬奇繪畫國際研討會上宣布後，許多美術史專家都對他的研究結果表示肯定。
英國《衛報》網站2011年1月9日報道：義大利藝術史學家卡拉·格洛里說，畫中蒙娜麗莎肩上方的背景大橋和一條道路屬於義大利北部小鎮博比奧。
此前人們普遍認為，《蒙娜麗莎》里的背景是虛構的。格洛里表示在畫作上發現的數字密碼支持她的推斷。她說：「畫中蜿蜒曲折的道路可以在義大利北部小鎮博比奧找到，那座拱形大橋亦然。達·芬奇可以透過小鎮城堡的窗戶看到這座大橋。」
格洛里在研究《蒙娜麗莎》畫中人物真實身份期間得出上述結論。她認為，畫中女子有可能是比安卡·焦萬娜·斯福爾扎，15世紀米蘭公爵盧多維科·斯福爾扎的女兒。而流傳較廣的一種說法是，畫中女子真名為莉薩·焦孔多，是義大利佛羅倫薩一名商人的妻子。格洛里說：「博比奧當時在盧多維科治下，那裡的圖書館很有名，和其他許多藝術家及科學家一樣，達·芬奇有可能去過那兒。」中世紀時期的博比奧以其修道院而聞名，《蒙娜麗莎》畫作中的背景大橋就坐落在特雷比亞河上，後者曾被美國作家海明威稱為世界上最美麗的地方。
一些義大利研究人員聲稱，《蒙娜麗莎》背景中橋拱上寫著數字「72」。格洛里認為，這個數字代表著1472，因為這座大橋在1472年被大水沖毀，後又重建。但也有人反對這種說法。義大利研究人員西爾瓦諾·溫切蒂認為，這個數字另有含意。他說：「這里沒有丹·布朗密碼，只是傳遞一些信息，表達他的想法。數字7和2在卡巴拉派中具有非常重要的意義。」溫切蒂的小組還在研究其他可能成為達·芬奇模特的女子。但他表示：「我們認為比安卡·焦萬娜·斯福爾扎不太可能是畫中女子，因為她15歲就去世了，而畫中女子至少有22歲。」格洛里則表示，在完成畫作的那些年裡，達·芬奇可能故意把斯福爾扎的臉畫得更成熟，以在其父親垮台後掩蓋畫中女子的真實身份。[2]
原型之謎
500多年來歷史學家們一直為達·芬奇名畫《蒙娜麗莎》的原型眾說紛紜，爭論不休。尤其是畫中人臉上神秘的微笑是人們猜測的不解之謎。義大利佛羅倫薩市一位普通教師吉烏塞普·帕蘭蒂又提出了新的說法，蒙娜麗莎是一位有5個孩子的「家庭主婦」。
據英國《每日電訊報》1日報道，帕蘭蒂對佛羅倫薩市檔案進行了長達25年的研究，而後得出一個結論：《蒙娜麗莎》原型是達·芬奇父親一位朋友的妻子麗莎·格拉迪尼，她是一名有5個子女的家庭主婦。
據帕蘭蒂考證，麗莎在1495年16歲時嫁給佛羅倫薩絲綢商人弗蘭西斯科·吉奧康杜，而吉奧康杜則是達·芬奇父親皮耶羅的好友兼鄰居。麗莎是吉奧康杜的第二任妻子。這對夫妻的感情很好，育有5個子女。吉奧康杜在自己的遺囑中稱，麗莎是他「心愛的」和「忠實的」的妻子。
帕蘭蒂認為，《蒙娜麗莎》的畫像完成於麗莎24歲那年。達·芬奇的父親安排了一切，自己花錢讓兒子為朋友的妻子畫了這幅畫。當時達·芬奇正被一場財務糾紛所困擾。他的父親大概想通過這種方式來幫助自己的兒子。
在關於《蒙娜麗莎》原型的傳說中，有人說畫中人是當時佛羅倫薩城內的一個名妓，也有人說畫中人是達·芬奇本人的女人版自畫像。一個名為謝文·紐蘭德的美國教授聲稱，他已經發現了《蒙娜麗莎》微笑背後的真正秘密。《蒙娜麗莎》臉上之所以永遠帶著微笑，是因為畫中的主人當年在做達·芬奇的模特兒時正好懷了身孕，是一個母親對新生命即將誕生時產生的那種神秘的微笑。
達·芬奇《蒙娜麗莎》原畫蔵於巴黎盧浮宮。但是幾百年來，收藏家們聲稱自己收藏的《蒙娜麗莎》畫作竟達60多幅。
失蹤之謎
因喬遷展廳要中斷展覽，30年來第一次將在盧浮宮展廳里「消失」
《蒙娜麗莎》一直在盧浮宮中默默向觀眾微笑。2001年4月4日她終於可以休息一天了。
2001年4月4日，遊客們不會在盧浮宮看到《蒙娜麗莎》那迷人的微笑。根據盧浮宮的聲明，《蒙娜麗莎》將於那天喬遷展廳，「休假」一天，這將是這幅名畫30年來第一次在盧浮宮中斷展覽。
盧浮宮方面在聲明中說，時隔4年，《蒙娜麗莎》將於4月4日那天搬遷到重新裝修過的舊展廳中去。2000年時，因為舊的展廳年代久遠，保存條件和安全措施都存在問題，因而盧浮宮將《蒙娜麗莎》轉移到了臨時展廳之中。
根據館方的解釋，中斷展覽一天將是無可避免的，因為在那天工程人員需要給搬遷後的《蒙娜麗莎》安裝照明設施和特殊的反光玻璃，以及設置更合理的參觀路徑。為了避免到時慕名而來的大批遊客失望，盧浮宮已經通知了全世界將近6000家旅行社，同時在自己的主頁上用10種文字做了說明。
達·芬奇名畫《蒙娜麗莎》是盧浮宮最負盛名的藝術品，據統計，盧浮宮90%的參觀者都不會錯過這個「微笑」。博物館的紀念品店每年售出的《蒙娜麗莎》紀念品超過33萬件，包括明信片、磁鐵和拼圖。
自1789年盧浮宮成立，《蒙娜麗莎》入住以來，除了幾次意外事件外，館方一直避免中斷此畫的展覽，按照該館一個工作人員的說法，「倫勃朗、提香和籍里柯都可以被束之高閣數周，但《蒙娜麗莎》不可以」。甚至這幅名畫的監護人本人都只能在盧浮宮閉館的時候接近此畫，進行研究工作，對此畫的X光探射研究就是在半夜進行的。
《蒙娜麗莎》最後一次在盧浮宮參觀者的視野中消失是在1974年，那次，她遠渡重洋去了日本巡展。據專家估計，今後這樣的巡展將不太可能再發生，而升級後的展廳也有足夠的能力應付每小時1500人的遊客流量，因此2001年4月4日將是很多年內《蒙娜麗莎》惟一的一次休假。
死因之謎
按照記載，麗莎·迪·格拉爾弟尼（畫中人物）在46歲時抑鬱而死，但一位日本心臟病專家說他發現蒙娜麗莎的左眼上有一塊黃斑，這是膽固醇含量過高的徵兆。這個日本心臟病專家說蒙娜麗莎應該死於心肌梗塞。
也有人說她是因為愛上了達·芬奇憂郁而死。
遺骸之謎
蒙娜麗莎原型的遺骨被丟棄在垃圾場
據英國《每日電訊報》10月11日報道，一位義大利學者日前驚爆，因為不知墓穴中死者的身份，早在30年前，有人從墓穴中挖出達·芬奇不朽名作《蒙娜麗莎》原型麗莎·蓋拉爾迪尼的遺骸，並當成垃圾傾倒在了佛羅倫薩市郊的一個垃圾場。
建停車場挖掉墓地
研究顯示，麗莎於1542年在佛羅倫薩去世，葬於當地一座名為「聖奧爾索拉」的女修道院的墓園里。經過幾百年的歲月，該修道院早已不復存在，後來這片場地上建起了一家煙草廠和一所大學的教學大樓，在上世紀80年代又成為義大利警察的宿舍區。
義大利藝術史專家朱塞佩·帕蘭蒂日前宣布，經過長達數十年對歷史檔案和資料的研究，他發現30年前開發商在那片地區修建地下停車場時，將當地的墓園連同地基一起挖走，而麗莎的遺骸混同著石塊被當成建築垃圾傾倒在了佛羅倫薩市郊的一個大型垃圾場，如今那裡已是一座高達30米的垃圾山。
開發商竟不知古跡
帕蘭蒂著有《蒙娜麗莎揭秘：達·芬奇模特的真實身份》一書，他接受采訪時表示：「可惜的是，麗莎的墓穴已被毀掉，當時人們不知道裡面埋的是什麼人，他們也沒有認識到保護古跡的重要性，他們只想給警察修宿舍。」
遺骸發現
據英國媒體2012年7月18日報道，義大利一支考古隊宣布，在佛羅倫薩的聖厄休拉修道院挖掘到「蒙娜麗
蒙娜麗莎遺骸發現(3張)
莎」的遺骸，並向人們揭開「蒙娜麗莎」本人的身世。原來，為達·芬奇不朽畫作《蒙娜麗莎》擔當模特的這名女士叫麗莎·格拉迪尼，曾經是佛羅倫薩絲綢富商弗朗西斯科的妻子。據史料記載，這名女子在丈夫死後就做了修女，並在聖厄休拉修道院度過餘生。格拉迪尼死於1542年7月15日，享年63歲。她生前有兩個孩子，他們死後葬在格拉迪尼附近。
以考古學家希爾瓦諾·文塞蒂為首的義大利考古隊早在2011年就開始了對「蒙娜麗莎」遺骨的搜尋工作。當時，聖厄休拉修道院早已被廢棄，意政府准備將該地區改建成軍事駐地。考古隊員不得不爭分奪秒地搜尋，最終在修道院地下5英尺處發現一座地窖，並在其中找到一名女性的頭骨。然而，由於資金短缺，進一步的挖掘工作暫被擱淺，。令人驚喜的是，本周他們在這個地窖中找到一具完整的人類骨骼。
報道稱，考古隊員面臨的工作就是認證這具骨架和之前發現的女性頭骨是否匹配。如匹配成功，他們將進一步提取骨骼中的DNA，同格拉迪尼孩子的遺骨進行比對。英媒體稱，若能確認這具骸骨就是格拉迪尼本人，科學家將還原「蒙娜麗莎」本人的面貌，此舉有望解開困擾人們數百年的「蒙娜麗莎微笑之謎」。[3]
掘墓提取DNA
2013年8月，義大利城市佛羅倫薩的科學家打開一座古墓提取DNA，希望籍此解開達芬奇筆下《蒙娜麗莎》畫中人的身份之謎。
這座古墓內埋葬的是絲綢商人喬貢多之妻麗莎·蓋拉爾迪尼的家人。據信，她曾經為達芬奇作模特。科學家希望，此次提取的DNA能夠幫助鑒別之前從附近聖厄爾索拉修道院中發現的三位女性遺骨。
幾百年來，「蒙娜麗莎」原型的身份和她的微笑一樣一直是一個解不開的謎。為了獲取DNA，科學家在教堂石地板上切割一個圓孔，地下是佛羅倫薩絲綢商人弗朗切斯科·喬貢多的家族墓穴。
研究人員將把獲取的DNA與從修道院中發現的遺骨DNA加以對比。麗莎·蓋拉爾迪尼在1542年死於修道院內。研究人員希望，此次打開的古墓內遺骨中至少包括她的一位血親，比如，她的兒子皮耶羅。研究人員說，如果DNA匹配，「就等於找到了蒙娜麗莎。」此後，研究人員將可以通過頭骨塑造出麗莎·蓋拉爾迪尼的原貌，並與名畫《蒙娜麗莎》加以比較