『壹』 手工吉他製作
http://bbs.guitarchina.com/thread-231478-1-1.html
GC吉他中國論壇有很多這方面的資料和視頻可供學習。上面的鏈接只是一部分。
希望能夠對您起到參考作用。
『貳』 誰有木吉他製作圖紙發一下
自己你是做不了的 有錢的話可以去買書 買工具自己做工具 畢竟中國手工吉他大師解小石就是這樣子練出來的 網路 http://ke..com/view/10617076.htm 現在很多明星啊 什麼的都叫他定做吉他 齊秦小哥還找他做呢 他的搜狐網站http://xiexiaoshi1963.i.sohu.com/
『叄』 如何製作手工吉他
現代手工琴堅決不是手和刨子刨出來的。適當的工具運用可以使吉他各個部分的參數都更加的精確和細致。所以，目前國內手工琴從製作工程來講分為全手工和半手工兩種。
1.半手工：由於目前的吉他絕大部分還是要由吉他工廠來加工，所以當客戶需要訂一把主流外形的吉他時（如ST、TELE、LP、Ibanez RG等 ），工廠只需要按照通常的模式和自定義的木料銑出外形即可，在按照特定的要求加工細節（如是否貼面？怎樣的拾音器槽或者前後電路等等。）
2.全手工：當客戶要求的吉他外形是獨一無二時（如自己設計的，全地球只有這么一種形狀），這種情況就比較麻煩，所有的參數都是全新的，就需要去加工模具。這種定做方式相對就比較貴原因很簡單，羊毛出在羊身上，做模具一套也得2～3百元呢。除此之外如果個性化的細節多的話，那就需要大量的手工過程。如：你希望在琴頭上某個位置加一條弧線，這就需要手工給你修出來。。通常最終的定價就要根據製作難度來定了。這個部分我建議您一定注意，真的便宜沒好貨。如果你是需要定做一把實用的手工琴而預算並不多，那建議盡量不要在純外觀修飾方面下太多的功夫。
了解的手工琴的加工以後我將從木材與加工和配件選擇兩個方面為大家介紹通用手工吉他的選購方法。所謂通用吉他就是指：傳統螺釘鏈接（fender ST）、插接（LP、PRS）或通體鏈接（ESP高端型號）的琴體琴頸的吉他。
木材與加工
木材搭配通常有以下幾種，大家可以根據自己的喜好來選擇：
A、 maple楓木琴頸+Alder榿木（或者梣木ASH）琴體,典型案例：fender、charvelIbanez 7V
特點：這種組合在使用單線圈時可以表現非常甜美亮麗的音色，在雙線圈工作時可以得到相當多的泛音，有一種自然的哇音感，聽聽Vai的7V或者范海倫就知道了。適合的拾音器：Duncan 、Dimarzo、Lace，適合的風格：Funk、Rock、Blus。
B、 maple楓木琴頸+Mahogany桃花心木琴體，典型案例：USA Jackson 和Ibanez高端型號。
特點：這種組合是現代金屬的無敵搭配，桃花心木的無敵中頻+maple的高頻表現使得音色又沖又亮，前衛金屬典範吉他手John Petrucci曾經就是這個組合。適合的拾音器：Duncan 、Dimarzo、適合的風格：Rock 、new metal、HaveyMatel
C、 maple楓木琴頸+Basswood椴木琴體，典型案例：Ibanez、Fender Squair的中低型號以及其他。
特點：這個組合恐怕是目前絕大部分大牌子琴裡面最愛使用的組合，成本低廉但表現不俗。聲音取向類似maple楓木琴頸+Mahogany桃花心木琴體，在任何拾音器下都能得到不錯的聲音。千萬別看不起椴木，大名鼎鼎的Joe Satrani 和 John Petrucci 也都用它哦？所以好不好還是要看做工。適合的風格：全部風格（最通俗也就是最沒特點，這也許就是為什麼大家都說Ibanez沒特點的原因吧？）
D、 Mahogany桃花心木琴頸+Mahogany桃花心木琴體,典型案例：Gibson LP、PRS Custom 22等
特點：聲音渾厚，中頻豐滿，如果你覺得我這樣說你覺得暈，那就聽聽BB.King、Slash、或者SANTANA，一聽你就明白了。在大失真狀態下，你能感受到老實金屬的感覺：如METALLCA那聲音又沖又暗，典型的老美式金屬聲，當然你那他玩死亡也是不錯的搭配。
適合的風格：Blus、Rock、old Matel
『肆』 想知道怎樣純手工製作吉他。。。知道的朋友請告訴我一下，拜託了。。。
吉他構造：琴頭、琴弦鈕、琴枕、指板、品、琴碼、琴箱。由細到粗為1~6弦。
雙向電梯
1 工具和材料
2 設計
2.1 從「頭」開始
2.2 琴頭以外的部分
3 施工
3.1 琴頭琴碼齊加工
3.2 琴弦鈕
3.3 品絲和品絲槽
3.4 琴枕和琴碼
3.5 琴弦
3.6 琴箱
3.7 調試
4 驗收試用
5 科普時間
5.1 簡單的樂趣
5.2 用吉他品數音階
5.3 琴弦的猴子實驗
5.4 泛音的原理
1 工具和材料
● 台鑽、合適的鑽頭（至少是能鑽孔的手工鑽，就是對膂力過人的你來說，鑽木取火一整天也太辛苦了）
● 角磨機（主要處理木料，沒有這類電動工具的大力朋友可以選用鑿子、木工刨、木鋸、木銼、砂紙等老派木工工具）
● 砂輪機（主要用來磨鐵釘，同樣可以用金屬銼替代）
● 鉛筆
● 直角尺
● 米尺
○ 木料 1條（最好是橡木等比較緻密的木材。在各大城市的建材市場，或者大型建材超市比如百安居就能方便買到，不過一般一買至少兩米。）文中用的木條尺寸是100cm*5cm*3cm（但如果厚度比3cm再稍微薄一點，琴頸手感會更好。另外，如果木條呈一個一頭為5cm另一頭8cm的等腰梯形，則彈奏時的手感更完美、更接近商品琴）
○ 鐵釘 15個（如果你能找到，越細越好。同樣，五金店，建材超市，你長輩的工具箱里均有銷售或贈送） ——尺寸Φ3mm*5cm
○ 琴弦鈕6個（各個賣吉他的琴行里都有，要DIY范兒，不怕走音的同學可以去「標准件五金店」准備吊M6環螺栓和螺母6對兒、相應墊片12片！）
○ 琴弦鈕配套木螺絲12個（問賣給你琴弦鈕的店家索要，他說沒有就撒潑打滾，真的沒有可以去五金店或者建材超市淘合適的，量清楚琴旋鈕的孔了以後，很好找！）
○ 木螺絲6個（尼龍弦才需要）
○ 琴弦一副（與琴弦鈕一起買，店家如果問起這是要幹嘛啊？你就說：我們「所兒」里最近要驗證一下弦理論。店家搖頭笑道：是「超弦理論」還是「玻色弦理論」啊？恭喜你，你就遇到高人了……言歸正傳，琴弦最好是張力低點的鋼弦，或者尼龍弦。不過對調整音階有足夠自信的話，其實最DIY的就是用粗魚線啦。）
○ 一個提供共鳴效果的硬紙盒（我保證，經常路過你家單元門口，不斷吆喝的那個板車上就有的找！）
○ 膠帶、雙面膠
2 設計
2.1 從「頭」開始
● 現在讓我們來想像一下，面前堆著一大堆工具的你，左手鉛筆右手米尺，瞪著無辜的大眼睛迷惘的看著一大條木料。要怎麼下手呢？
● DIYer做出一個「手把手」的手勢說：「先來規劃好吉他的各個結構，從琴頭開始吧！」
● 琴頭的主要功能是牢固固定琴弦的一端，並且採用機械結構來調整琴弦的張力，還要保持張力的穩定，至少穩定《請給我一首歌的時間》的時間，什麼？你說周傑倫沒說「請」？介個沒禮貌的傢伙……
● 為了向工業化零件的便宜好用致敬，在這把琴上，我們直接使用專用的「琴弦鈕」來固定琴弦。
● 使用琴弦鈕的好處很明顯，它其實就是一個具有反向自鎖性的渦輪蝸桿結構，保持穩定張力就是它獨特的本領。
● 壞處嘛……如果硬要找出一條，就是它缺乏DIY作品那粗糙的視覺沖擊力（工程師們搖頭嘆息）。沖擊力的問題可以對比下圖的1.0和2.0：
● 如果你有一雙慧眼，在腦子被DIY吉他的彪悍填滿之前，會注意到二代琴的琴頭是下沉的。這是考慮到琴弦通過琴枕槽後，如果是固定在和指板一樣高的弦柱上的話，可能會浮在琴枕的槽里，影響琴弦振動。而下沉的弦柱則可以保證琴弦綳緊。
● 如果你的目光簡直是犀利如炬，你還會在一代琴的照片里貼近琴枕的地方發現一排小孔，這是我曾經試圖把琴弦穿過這些孔固定在琴頭的另一面，但是這樣彎折的琴弦在被拉緊的過程中會特別容易斷！所以下沉琴頭目前是最有效的方案。
● 好的，若有所思的點頭可以停一下了！讓我們回到琴弦鈕或者螺栓的問題上，弦鈕的排列也是在規劃階段需要考慮到的。
● 其排列不僅要給琴弦和別的琴弦鈕留下空間、比對好每根琴弦的長度（一般6弦最短了），還最好是以中軸線對稱的，這樣琴枕就可以被拉向兩邊的弦拉緊，相對穩定的固定在它應該在的位置上（或者做成完全沒有橫向拉力的排布！）。
● 慚愧的是我做的兩代琴都忽略了這個問題，後來改變了卷弦方向才讓琴枕兩邊拉力平衡，聰明又勤勞的你可要吸取教訓啊……
● 嚴肅認真的總結一下，琴頭的規劃應該是這樣的：把木條的一端除去上面一半木料，為各個琴弦鈕留下足夠的空間，計算好琴弦的長度，最後考慮到琴弦橫向對琴枕的拉力來排布琴弦鈕的位置。
2.2 琴頭以外的部分
● 我們的土吉他除了琴頭，只剩下琴箱和指板兩個弱弱的部分。
● 琴箱在不考慮聲學方面的因素（良好的共鳴效果、豐厚的音色等不坑爹的美好屬性？考慮這些我們就不是DIYer！）後找個合適的盒子裝上就可以。
● 指板也很簡單：首先確定有效弦長，再考慮一些小問題就可以。普通吉他的有效弦長一般都在640mm左右，所以你能買到的大多數琴弦，能支持的弦長都不會超過該數值太多。過長過短的有效弦長也會導致品格之間距離適合各種各樣手指或長或短的ET來彈奏，這在下面的演算法中有直觀的表現。所以各位地球人的童鞋們在這個數值附近定一個長度就可以啦。
● 半推半就不知不覺確定了有效弦長之後，鑒於我們DIY吉他的簡潔精悍，指板和琴碼是在一根木頭上吃飯的，所以在選定的弦長兩端為琴枕琴碼各留下一厘米能就確定整個指板到琴碼的長度，最後用品位間距演算法得到品間距，指板部分的設計就完成了。
● 品間距演算法如下：
● 就算小數省略到3位，紙筆算的話還是挺麻煩噠。Geek派頭十足的你如果想做個計算程序，用Office EXCEL就可以做到。
● 如果你實~~~在是懶，不想算，也不想編程序。那好吧，其實隨便在網上找一個吉他品間距計算工具就行，通常是你在一個簡陋的小格子里輸入L，按下回車就飈出24個品的間距來……簡直是做幾把吉他都用不完啊
● 有關於吉他的品間距、琴弦、泛音問題其實非常好玩，在文章的最後我會告訴大家一些關於音階的有趣科學，用吉他就可以做的小實驗。是的，當然包括我們的這把！
● 琴弦的間距也需要考慮，一般遵循琴枕處間距小，琴碼處間距大來分配琴弦間距。這把琴的琴枕處是5、8、8、8、8、8、5（mm）的間距，琴碼處間距是2.5、9、9、9、9、9、2.5（mm），如果你的木條比較寬，其實琴碼處再隔的寬點也是可以的。
● 琴碼後面3cm左右是固定琴弦的地方，可以打幾個貫穿木條又比「琴弦固定頭」小的洞，讓琴弦有地方固定。如果你准備用尼龍弦，在這些洞後面打進6個可以把琴弦系在上面的木螺絲就行了。
● 至此設計工作基本完成，下面就是給力的工藝展示啦！
● 在進行除料前，要給我們的木條按前文的規劃用鉛筆畫好線。最好在動手前明確切割和打孔有哪些部分，還要留好足夠的切削餘量，鋸歪了後還有的挽回。本DIYer經常感慨，在沒有CTRL+Z的世界裡，Geek們看起來總是少了幾分自由和飄逸……
3 施工
3.1 琴頭琴碼齊加工
● 這是琴頭上面的部分加工後的樣子，你可以看到在指板上有標好的品格位置。這里的除料可以先用角磨機上木鋸片，留些餘量把大部分要除的木料打掉。然後換彈性磨片——就是羞澀的躲在指板下面的半遮面的那片——進行打磨拋光。
● 這里必須要提醒你：使用電動工具的時候要養成戴護目鏡的好習慣，還有其他比如耳塞、防塵面具這樣的護具，它們會保護你免受分崩砂輪片、粉塵、噪音的傷害，同時正確正規的培訓和嚴謹小心的態度也非常關鍵。圖中的表面對光潔度沒什麼技術上的要求（喂，誰接嘴說：「這個吉他根本就都沒有」的？），主要是為了迅速方便的除料才用角磨機磨的。
● 如果是手工工具的話，就是先用木鋸沿兩側的切割線鋸一道，再沿指板垂直方向鋸一道，把兩道鋸線匯合起來除料，最後用砂紙或者木工矬細加工。
● 對於這把吉他來說，實踐表明電動工具打磨確實能達到加工要求，那摸起來光潔的平面、深淺不一的華麗木紋、木材受熱揮發出的香氣，共同編織著「自我欣賞」的蘑菇雲，這是對一個DIYer最大的心靈獎賞。
● 圖中最明顯的當然是悲催的非對稱排布弦柱藍圖，但是我想說的是：首先，你可以看到處理基本良好的除料邊緣；其次，弦柱排布的位置一定要畫在這一面噢。
● 以前有位老師談到日本的一位頂級磨削加工師傅，用精良的高端工具磨出世界級的精密表面後，表示最重要的還是對工件有平靜如水的感情，有了這深沉的愛，鏡面什麼的都是浮雲。經過實踐後，我認為我對吉他的愛還是相當熱烈的，因為被加工的表面有著異常壯麗的波瀾起伏……
● 除料之後是打孔。圖中右邊的線是標記好的琴碼位置。左邊3cm是准備用來打穿過琴弦的孔的標記，注意這里的孔直接對應著琴尾琴弦的間隔，不管你怎麼設計，孔在指板這面的精度要盡量的高。孔可以考慮打成斜的，由琴底向琴碼傾斜，這樣沒有直角切住琴弦，琴弦會更耐用（尤其是尼龍弦）。
● 完成了的固定孔背面，如果是尼龍弦可以在這些孔的左邊再打6個對應的引導孔（要小於木螺絲的螺紋內徑噢~），擰上木螺絲，用來固定弦。
● 按照先前標示的位置從背面給弦柱打孔。想像一下這些斜線的用途：如果按這些傳過標記點的斜線方向來安排琴旋鈕方向的話，琴弦鈕會看起來排列整齊美觀。當然你也可以把你的琴旋鈕朝向排的歪七扭八來討好畢加索的美感。在實現功能的前提下——或者哪怕功能失常——這是一個DIYer應該去享受的自由！
● 指板的這面，6個不知所措的空虛小洞排排坐，在期待弦柱的……
3.2 琴弦鈕
● 在給琴旋鈕的螺絲打引導孔時可以先用真的琴弦鈕來踩一下點。圖片中的這個琴弦鈕代表著他的五胞胎兄弟正在斜線上試圖把握他們人生的位置，讓我們用熱烈的眼神真誠的祝福這位勇敢的~呃~琴弦鈕。
● 旋鈕們正在交頭接耳的感慨，6胞胎真的都長的一樣啊、工業化生產真是好啊！12胞胎的螺絲們表示你們還真是少見多怪。馬上要被螺絲堵住嘴的引導孔顧不上說話，在大口的吸氣。
3.3 品絲和品絲槽
● 揮舞著電動工具的神氣的我，是這么打品絲槽的。圖中旋轉到看不清臉——如果它有臉——的砂輪片原本是用來磨金屬的，但是借用一下它粗細正好的邊緣來按規劃線打槽也應該沒有什麼大問題。注意拉動方向要和砂輪下沿旋轉方向一致，如果拉反了砂輪會把自己當輪子跑出去，想不明白的話拿兩只手比劃一下。再次提醒注意安全，一定要戴護目鏡啊！
● 沒有電動工具的童鞋也不用沮喪，可以用鋸條慢慢把握其中的奧秘，上一把琴我也把握了許久，手動工具是一個DIYer必要的修行！
● 打磨鐵釘很有趣，經常讓我想起某個平安夜的煙火棒，（略）。事實上，這一步很危險，要注意：護目鏡是一定要戴的、磨鐵釘要順著砂輪的旋轉方向磨、把鐵釘用大力杵在砂輪上的動作有一個專用術語叫「愚蠢」、鐵釘在磨的時候會很燙，最好用老虎鉗夾緊。
● 在砂輪上（畫外音：我們對環境的凌亂表示抱歉！）最終我們把12根鐵釘從尖頭打磨，磨成和指板的寬度一樣長，並且把原本尖銳的地方磨到不扎手。另外有台鑽的同學還要磨一根下文提到的「銑刀頭」。
● 手工童鞋們你們醒醒，拿出你們的鋼銼，叫上你們的兄弟姐們，准備好作為工資的牛肉乾、巧克力，大家開工吧！
● 看到圖中這個啃噬木槽的小鐵棍了么，這其實是一個自製銑頭。用一根釘子把兩端磨平，一端磨出一點斜面做刀頭，另一端隨便怎麼樣做固定端，一個可以加深加寬先前溝槽的銑頭就做好了。
● 這樣用釘子做銑頭的好處是：銑出來的槽和釘子一樣寬，於是釘子做的品絲可以過盈配合（因為你銑出來的槽肯定和釘子不一樣直！）的鑲進去。而且用台鑽固定高度後，如果木材兩面平行度比較高的話，銑出的12個槽是一樣深的！12個品基本一樣高的話就省了後期的許多許多微調~~對，我們DIY講究的就是那點精益求精……
● 一點點加深銑的深度，探索最合適的值。最終我們的目標是：在指板上面用力壓一塊木頭，從木頭和圖中銑槽的縫隙中，打進作為品絲的釘子，並且釘子露出木頭的高度剛好不超過其直徑的一半。找到打進第一個釘子的訣竅後請把他簡單重復12次。
● 看到圖中的一縷浮雲突然想起悲催的手工黨，這裏手工黨是沒法精確控制槽深的，但是做法也更簡單方便有效。用鋸條鋸出一個小槽，然後用膠把釘子粘上去吧。因為鋸口一樣寬，所以鋸口上搭的釘子也是一樣高的！雖然釘子高出指板不少，但是並不影響按弦的質量，因為弦是按在品絲稍微往上一點的位置，搭在品絲上的。當然，多少會感覺有點「彈」、有點「Q」，嗯，抱拳恭喜你，你做的吉他口感很好！
● 是時候做個中期檢查了，你的吉他琴體和這個像么？其實我衷心希望你的吉他會更漂亮一點。
3.4 琴枕和琴碼
● 接下來要做的是琴枕和琴碼。做琴枕的時候有兩個要注意的地方：首先和指板接觸的表面要非常的光滑，至少是有點壓力就能和指板完全貼合，這樣有利於琴弦振動的傳遞；其次挖的溝槽要寬，並且向琴碼方向的槽底要做的高一點，讓琴弦在有效弦長開始的地方盡量有一個明顯的接觸點。琴枕溝槽的高點只需要比指板上的第一品鐵釘最高處高出1mm，這是需要多做調整的細活，可以先留一些餘量待調。
● 而琴碼那裡的弦間距因為已經被琴尾的固定孔確定，所以隨便找一條平底的木頭把頭上削成斜面就可以，不用做溝槽。高點比琴枕槽最高處高約1cm，仍然是在有效弦長的方向。吉他2.0上直接用的是買來的標准琴碼。
● 琴碼琴枕高度的最終標準是讓琴弦在1品比品絲高1mm在12品高4至5mm。
● 在正式上琴弦之前，我想你會希望指板握起來的手感和木材略有不同，那麼像這樣把指板背面的直角木楞打圓就可以了。這是DIY吉他跨過「樂器」分水嶺的重要一步，客戶體驗，你懂的。
3.5 琴弦
● 上琴弦很簡單，把琴弦穿過琴尾的固定孔，邁過琴碼琴枕，插進琴弦鈕弦柱上的洞里，調好合適的長度（大概拉起來比琴枕高一厘米），找對方向就開始卷吧。要注意琴碼琴枕都是直接放在指板上，用弦張緊的力來固定的，記住我們做高端的樂器的，這種細節從來不用「X膠或者膠X」什麼的。琴弦有一定張力的時候，隨著你卷弦的動作會發出嗡的一聲，我得提醒你這是一個歷史性的時刻，你DIY吉他的第一聲啼哭……
● 如果你在上緊琴弦的時候琴碼因為太薄而倒了並發出震耳欲聾的 「Bang！」。就想想《銀河系漫遊指南》的封底——拿出你的毛巾擦擦汗——「Don』t Panic」，松一點琴弦再把它立起來就好了，這次可以留一點向琴尾傾斜的餘量。至於自己削的琴碼因為太厚了，一般都沒這個問題。
3.6 琴箱
● 上完琴弦有一瞬間你覺得吉他的聲音氣若游絲？的確，不過是因為還沒有裝琴箱的緣故。我們隨便找個大小合適的盒子貼在吉他指板的背面就會感受到共鳴的強烈效果！找到盒子了就想辦法固定住吧。我用膠帶把盒子四周纏緊，然後直接雙面膠把指板貼在盒子上了。你可以試試在盒子上打一個音孔，大小合適的話聲音會響亮的。
3.7 調試
● 花一點時間把琴弦都調出音（聽不出音調？我表示理解，咱Geek都用麥克風和調音軟體AP guitar tuner什麼的）來，比標准E低一點——標准音張力實在太大了——也沒問題的。主要試一試有沒有打品的現象。
● 所謂打品就是比如說你按著2品撥動琴弦的時候，琴弦振動時打在3品上甚至4品上而被制音發出「吧嗒」這樣不愉快的聲音來，這時就需要掏出小矬子把3品或者4品相應的位置挫低一點。
● 一般出現這種現象是因為釘子高度不一致，不是重大失誤的話一般都在挫一會就能解決的范圍內。我得驕傲的說，市場上的吉他有很多因為製造不用心和維護不仔細各種打品，咱的吉他既然不打品，我們就能嘲笑粗製濫造的工業化多麼的無能了（剛開始好像你不是這個調調嘛）。
● 因為輕微打品被銼平的釘子
● 這是兩根嚴重打品的釘子，氣急敗壞的我把右邊的那根拿下來直接上砂輪了。這樣……是不對的，因為過度打磨會導致後面的品絲出現不必要的打品，繼而帶來本不必要的鐵棒磨成針的工作，一不小心就給自己增加了工作量！
4 驗收試用
● 處理完打品的問題後，把音調重新調整一下，吉他的製作就完成了。
● 「手把手」的DIY過程到此告一段落。我們這時看到米蘭小鐵匠的臉上露出了欣喜的笑容，他因為激動而微微泛著血絲的眼睛裡有一些晶瑩的小東西向人們盡情訴說著夢想成真的感動。好吧，事實就是他仔細看完並吃透了DIY吉他的每一個製作步驟之後，終於決定去琴行選購了一把不那麼方的吉他！
● 接下來幾分鍾休息時間里，你可以盡情發揮自己過人一籌的或者多籌的音樂天賦用原創樂器做自己的音樂了，手上無琴心中有琴的同學可以按下PLAY鍵收聽一下本人對音樂無情的慘無人道的熱愛。
5 科普時間
5.1 簡單的樂趣
● 小編認為按步驟做出自己的吉他固然有樂趣，如果再了解一些其中的原理和有趣的玩法，樂趣就像是DIY吉他被安上了琴箱（好事者接嘴：「變得更丑了」），和科學產生共鳴，變得更豐富啦！
● 公元前30世紀，古希臘人定性的發現琴弦振動能產生不同音調製作了里拉琴，1714年英國數學家泰勒（對，就是他！高樹上泰勒公式的那個泰勒！）發現琴弦基本振動公式，琴弦走過的路基本表徵著人類對自然的認知水平。不過太深奧的認知水平往往只是被專家們津津樂道，對在這些領域做猴子的我們來說太費解了，今天我作為猴子，想以18世紀的認知水平來解讀一些琴弦和音樂給我們帶來的樂趣。
5.2 用吉他品數音階
● 在人類的主流文化中（後面會說到非主流的……），音樂的音階是以宇宙間的神秘數字7（好吧，所有數字都是神秘的，我只是偏愛7）為循環的。絕對音之間的比值以 為單位比值，按 α、α 2 、α 4 、α 6 、α 7 、α 9 、α 11 、α 12 的比值排列。如果你和我一樣對開方乘方計算沒有愛，那你就來對地方了，因為吉他的品正是按這樣的比值來製作的。我們簡單的數品數就能把惡心的計算避開。當你按住某個品的時候，剩下的能振動的弦長正好是上一個品的
● 現在看著吉他的品格，來跟我來數數兒，從絕對音A3到A4就是2、2、2、1、2、2、1個品。數夠了12個品，按下去一彈，音就高了八度。單純高八度的音，從理論上來說就是頻率翻倍了。但是實際上每根琴弦振動時都疊加了更多高十二度、十六度、二十度、二十四度音的分量，這也是為什麼撥動琴弦產生的音比敲擊音叉產生的音從音色上來說豐厚的多。
● 這里要提一下這個「2221221」的學名，叫做十二平均律，與其說是科學，不如說是一項美學規定。人們剛開始由於不明原因定下了這個不和諧的規定——不少人認為這樣規定的頻率在數學上沒有美感，因為其實它並不嚴絲合縫的「平均」——後，硬是用時間把他唱成和諧的。證據就是在許多相對隔離的民族文化中，也有不這么唱歌的（在我們聽起來就是「嗯，雖然不著調吧，不過挺帶感的。」）。比如我國廣東潮州民間音樂就採用七平均律，而外國也有許多自製的平均律比如奧地利人Elsaz的十九平均律（1590年），荷蘭數學家、物理學家Huygems的三十一平均律（1661年），比利時數學家、地理學家Mercator的五十三平均律（16世紀末）。[1]
5.3 琴弦的猴子實驗
● 我知道以下公式可能你看都不想看，不過沒關系，下面有更入眼的描述。
● 以上公式更加友好的表述就是：
1.振動的琴弦長度每縮短一半，音調的頻率就提高一倍。
2.琴弦張力增大的時候，音調變高
3.琴弦越粗，音調越低
● 這是「驗證該公式的實驗」的猴子步驟：好奇的目測了一下12品的位置，確實在有效弦長的正中間；量了一下12品的位置，真的在有效弦長的正中間啊；按住12品撥弄了一下，聽起來確實高八度啊！
● 後兩個表述的驗證，本猴子表示直觀上都能想像，但是嚴謹的古希臘人用單弦琴做了大量的實驗，固定琴弦材料和弦長，改變琴弦末端配重來研究第二條表述，用固定配重、弦長改變琴弦材料的方法來驗證第三條表述。總之他們搗鼓了許多年後，雖然沒有得出一個公式，但是還是把這項重大成果寫意的運用在了單弦琴上，撥弄著看似簡單的猴皮筋為自己帶來了無窮的樂趣，這就是藝術與人最單純的關系。
5.4 泛音的原理
● 彈奏時，我們的每一次撥弦都在琴弦上形成穩定持久的駐波（這也是為什麼樂器能穩定發聲），駐波的構成通常是基頻振動（基波的半波長就是弦長,整條弦就是一個波腹，兩端是波節）和它的諧波（空弦音頻率的各種n倍）。駐波的波腹和波節在琴弦上位置是固定的，其中不振動的地方叫做波節。
● 當把手指虛按在振動的琴弦上時，琴弦的振動會受到限制，只有駐波波節在此處的振動才被保留下來。如果接觸點在琴弦的特定位置，就能保留下來節點在此處的諧波振動。泛音就這樣產生了，比如接觸點在琴弦1/2的位置，保留下了2（第一泛音）倍頻率的駐波，放在琴弦1/3、2/3的位置，保留下來了3（第二泛音）倍頻率的駐波。
● 這些高頻音疊加起來的效果和空弦音完全不一樣，顯得空靈而豐富（因為失去基頻振動而空靈，擁有多個高頻振動而豐富）。一個樂器的泛音質量，往往代表著這個樂器保留諧波的能力，與樂器的音色是否悅耳靈動有密切的聯系！
是包含所有音節，就能說人話了。。。
『伍』 易拉罐手工製作 我看見了一個用易拉罐做的吉他 很好看的樣子 可是不知道怎麼弄的 麻煩高手幫幫忙 給個圖解
資料庫似的是集散地艱苦飛機打開達到大家咖啡鹼咖啡鹼擴大
『陸』 怎麼用卡紙製作吉他 圖片
畫幾個部分，然後拼裝起來，紙頭最好是硬卡紙硬一點厚一點
正面板和背板，正面板挖一個音孔出來
側面板就是一條長條紙，然後兩側做一點齒狀的用於粘結正面板和背板
指板的話用幾層長條紙疊起來就可以了，琴頭樣式可以自己設計
琴弦就用線或者彩色紙代替吧
其他可以自己再構思下 DIY
『柒』 手工吉他製作步驟詳細是什麼
製作簡單的紙吉他步驟：
准備材料：硬紙板、筆、剪刀、木棍。
1、首先在硬紙板用筆畫出吉他的形狀，然後剪下來。
『捌』 怎樣製作簡單的紙吉他
製作簡單的紙吉他步驟：
1、找些硬紙板，接著描畫3個吉他形狀在紙板上，然後從頂部沿著線一路剪下，同時再畫兩個吉他的身體（不要中間的圓孔），同樣剪下。
『玖』 吉他譜圖片怎麼製作的
用吉他製作曲譜的軟體如GR5.0 做好了導出為圖片，另外用guitarpro5可以做出來差不多的效果。像是和弦啊你還是應該記下來，對吉他水平也是提高，老是靠看著和弦按法來彈吉他水平提高的也慢啊。背景圖片用ps可以做出來。
吉他（義大利語：Chitarra），又譯為結他或六弦琴。是一種彈撥樂器，通常有六條弦，形狀與提琴相似。
吉他在流行音樂、搖滾音樂、藍調、民歌、佛朗明哥中，常被視為主要樂器。而在古典音樂的領域里，吉他常以獨奏或二重奏的型式演出；當然，在室內樂和管弦樂中，吉他亦扮演著相當程度的陪襯角色。
吉他譜是彈奏吉他的記譜方法，吉他譜可以分「六線譜」「五線譜」「簡譜」，還有一種是「和弦譜」（即只有和弦名稱和歌詞的吉他譜），這幾種都是學習吉他不可缺少的部分。
古典吉他與小提琴、鋼琴並列為世界著名三大樂器。