手工藝人物圖片

『貳』 80後「新匠人」如何傳承傳統藝術

【歐洲時報特約記者凌雲、趙旭、李雪峰北京圖文報道】匠人起源於手工業，勞動者憑借純熟的技藝打造產品，把事情做到極致，這便是匠人的原本面目。伴隨著生活方式的改變，傳統手工藝面臨傳承難題，如何吸引年輕人進入行業成為業內人士思考的話題。老匠人們同時也擔憂，他們不確定那些玩著電腦、iPad 長大的年輕人們，是否還對傳統手藝感興趣。

北京奧運會徽寶、上海世界博覽會徽寶、APEC北京峰會的國禮――「四海昇平」景泰藍賞瓶，這些作品都出自郭鳴及其設計團隊之手。（圖片來源：本文圖片均來自歐洲時報義大利版）

「傳統手工藝，從未走遠」

北京工美集團有限責任公司總工藝師郭鳴深處工美行業幾十年，在他看來「傳統手工藝，從未走遠」。

郭鳴表示，「所謂工匠精神就是不能浮躁，耐得起寂寞、吃得了清苦、守得住本分。」

今天，工美行業發展正在「兩條腿」走路。在郭鳴看來，傳統手工藝產品不會是社會主流的大眾產品。像純手工打造的景泰藍或漆器花瓶，理應是滿足高端定製和個性化需求的產品。而現代工藝品又需要符合現代生活方式和審美情趣。

「中國風和中國元素已經成為世界潮流。景泰藍首飾和工藝品已經成為人們審美和文化品位的代表。」張氏景泰藍傳承人張穎欣喜地發現，越來越多人關注中國傳統文化，喜愛和欣賞傳統手工藝的美。

隨著工業的發展、社會的進步，傳統手工藝面臨傳承難題，郭鳴坦言，「進入這一行業的年輕人大都源於自身興趣，這樣的年輕人越多，這個行業發展越有希望。區別於老匠人，年輕人進入這一行業不再是一點點扣工藝，企業也給予他們更多設計空間，讓他們有機會發揮自己的想像力和創造力。」

張氏景泰藍傳承人張穎表示，「這個行業始終是一種慢慢傳承和發展的狀態，但是年輕人的干勁讓老行業煥發生機。」

張穎表示，「為了留住年輕人，企業一方面提高他們的生活質量保證，另一方面鼓勵他們嘗試和創新。同時，師傅帶徒弟的模式也在漸漸發生改變，老師傅將自己的理解、文化故事傳遞給年輕人，讓他們有興趣紮根於此。」

「傳統行業越來越頻繁的走進校園，我們希望更多青少年從小就了解這一行業，甚至有人能夠喜歡並未來以此為職業。同時，我們還組織一些體驗活動，讓普通市民了解美工行業，了解傳統手工藝品。」郭鳴相信，在中國對非物質文化遺產保護和傳承等相關政策推動之下，總有年輕人能夠沉澱下來。

從「匠人氣」到「文人扇」的薪火相傳

1983年出生的宋錚今年拜了非物質文化遺產《木作編扎?摺扇手工製作》傳承人鄭高為師。而在30多年前，鄭高則是拜扇文化行家、摺扇收藏家洪鈞陶為師，讓北派制扇技藝得以傳承與發揚。

一把造型刀，或許是制扇技藝傳承的開始。

「扇」緣偶然與興趣使然

每逢周末，鄭高總是來到門店與喜愛扇子的朋友喝茶聊天。茶座上方寫有「惠風和暢」的扇面道出愛扇之人的心境，而這幾個字正是出自相聲表演藝術家馬季之手。

馬季一共為鄭高寫了29張扇面，二人的相遇純屬偶然。這也如同鄭高學習制扇的經歷一樣――純屬偶然。

有著木工手藝的鄭高在工作之餘，嘗試著收購木料制扇子，拿到琉璃廠去賣。

有人將被丟棄的老扇子送給當時擺地攤的鄭高，而他也從模仿開始慢慢痴迷到制扇技藝中來。「一把小扇子有什麼難做的？可如果早知道這么難，我或許就沒有勇氣走進去了。」

為了買制扇用的材料，鄭高偶然認識了洪鈞陶，拜其為師後專心學習制扇。「我彷彿是被人推著一步步往前走，被生活推著一步步往前走。」

洪鈞陶去世後，鄭高2008年在榮寶齋為其辦展，結識了南派制扇大師曹小弟，拜其為師繼續學習制扇工藝。區別於師傅鄭高，徒弟宋錚學習制扇完全出於自己的興趣。

從小就對手工藝品製作有著濃厚興趣的宋錚，在嘗試過製作古琴、紫砂壺之後，最終選擇了制扇。「製作紫砂壺像是一個不斷增加的過程，制扇更像是一個不斷剝離和去除的過程。」宋錚喜歡竹子，更喜歡那種雕琢的感覺。

土木工程專業畢業後，宋錚進入了一家設計院從事設計工作，一干就是八年。「想做一個匠人的念頭，想嘗試自己喜歡事的念頭不斷萌發，我在2016年底辭去了工作。」

「我很希望把自己的想法，注入到器物中來。」宋錚說，「年輕人獲取信息的能力更強，我從自學開始，內動力非常足。做設計工作訓練了我一個很好的思路，你要是想做一個器物需要先從它的材料入手。」

在將近一年的時間里，宋錚走到湖南、桂林去尋找好的材料，了解竹子的特性；來到蘇州等地，拜訪名家，了解制扇工藝。

「當我們對一個東西感興趣的時候，會通過閱讀、走訪等形式不斷吸收知識，然後歸納總結。我們更傾向於將自己的思想表達在作品之中，而在這之前需要不斷磨練自己的技藝。技藝與思想二者不可。」宋錚認為，自己有些「文人氣」。

技藝在時間中積累

「幾道簡單的工序，聽起來並不復雜，可掌握起來也不容易。」宋錚表示，這是一個動作不斷練習的過程。

如今，宋錚一邊工作，一邊學習制扇。「每做一把扇子，都是我當時能力的極限，都是不計時間投入的作品。我希望每個作品都能夠按照定製人的手型、特點和需求來製作，希望他們將扇子握在手中時能夠感受到『軟硬』合適的風感。」

宋錚坦言，「質量的提升，一定伴隨著你付出代價的多少。每一個階段，都有需要解決的問題。」

鄭高有這種感覺時，距離他學習制扇已經過去了30年。「直到近幾年，我才敢說自己可以把扇子做好。」

繪畫、書法、雕刻等中國傳統文化和工藝都可以在扇子上得以展現，鄭高認為制扇技藝永無止境。

傳承「盼望著有人能真的坐下來」

在鄭高看來，「扇子開合有度，收放自如」，傳承正能量和古人智慧。

宋錚則認為，一把小小的扇子是一個移動的卷軸，它含蓄地表達出東方審美和意趣。

「如此美好的事物，自然需要傳承和發展。」當鄭高從師父手中，接過傳統制扇工具時，他就明白傳承是一個沉甸甸的膽子。這些年他收過的徒弟，已經有十多人。「有些人來了又走了，有些人急於求成，有些人希望用機器設備代替傳統手工。傳承中自然有新一代和老一輩的認知差異和矛盾。」

「我不收費用，也沒設門檻。我相信他們中總會有人真的喜歡制扇工藝，也能真的坐下來潛心學習。」鄭高說，天氣轉涼之後他會進山尋找竹子，好的竹子可遇不可求。同樣的，他也在等待更多像宋錚一樣真心喜愛制扇的年輕人。

郭石剛在進行創新創作的時候，經常會和父親一起商量探討。圖為父親郭劍傑在給郭石剛的月餅臉譜指導建議。

創意加碼傳統藝術的「父子兵」

臉譜，是中國傳統戲曲演員臉上的繪畫，用於舞台演出時的化妝造型藝術。不同的人物角色會配有不同的圖案。在外行人眼裡，臉譜僅是五顏六色的大花臉，而在「80後」的臉譜愛好者郭石剛眼裡，傳承幾千年的傳統藝術可以「很潮」。如今，他的創作讓很多年輕人逐漸了解並喜愛上了臉譜藝術。

郭石剛表示，自己對臉譜的喜愛和堅持源於父親。「郭爸爸」兒時便喜歡寫寫畫畫，自製手繪風箏臉譜等民間玩具，隨後在工作中結識了京劇團的朋友，重新拾起兒時的愛好，從事臉譜繪制並在造型上加以創新，自製了很多深受人們喜愛的臉譜造型，也是靠著這門好手藝養活了一家人。

郭石剛從小在父親身邊耳濡目染，不知不覺也愛上了這門手藝。憑著對臉譜的熱愛，郭石剛一畫就是20多年，還曾專門拜藝術大師傅學斌為師學藝，其間創作了許多驚艷的作品，有的還被中國工藝美術館收藏。

現如今，他還是北京西城區臉譜繪制的傳承人。

「我特別喜歡這門老手藝，我是個想法有點天馬行空的人，經常喜歡在傳統上創新，做些新的探索和研究??」郭石剛說。在創作中，他經常會搞點「新名堂」。老一輩人都覺得臉譜應該是左右對稱的，他就突發奇想嘗試創作了不對稱的3/4面角度的臉譜，作品完成後發現效果很棒。於是，他接連創作了半張畫的臉譜，殘缺臉譜，甚至還在不同的載體上做了新的嘗試。

就是他這些大膽的嘗試，給傳統的臉譜繪畫注入了新的靈感源泉，變成了年輕人喜愛的一種非傳統的體現形式。郭

石剛還創作了一系列中西結合的作品，他表示，誰說高鼻樑深眼眶就不能畫「花臉」？中秋節臨近，他迸發出新靈感做了月餅臉譜。

談及未來創作，郭石剛微笑著表示，「我想通過自己的堅持和創新，讓更多的年輕人了解臉譜這門傳統藝術。」

『叄』 在頭發絲上都可以做雕刻，實在佩服！你知道哪些雕刻工藝

雕刻有牙雕、玉雕、木雕、石雕、泥塑、麵塑、竹雕、骨雕、硯雕等。

1.牙雕是指在象牙上的一系列雕刻。象牙雕刻藝術作品因其堅實細膩的質地、柔和光滑的顏色和精湛的雕刻藝術而受到收藏家的珍視。2玉雕種類繁多，有人物、器皿、鳥獸、花卉等大型作品，也有別針、戒指、印章、飾品等小型作品。2008年，玉雕入選第二批國家非物質文化遺產名錄。3.泥雕，用的材料是硬油泥，一般都是手工雕刻。雕刻家根據產品的設計理念或參照設計圖片，堆砌並雕刻出產品外觀的油泥模型。

金屬雕刻質感和金屬拉絲的區別主要在於技術技巧和本質區別：金屬拉絲工藝是一種金屬加工工藝。在金屬沖壓加工中。在外力的作用下，金屬被迫通過模具，金屬的橫截面積被壓縮，獲得所需的橫截面積形狀和尺寸。金屬雕刻是將指定的圖案或圖案安排在金屬表面進行加工，即在金屬上雕刻出美麗生動的圖畫，對製作者的要求很高。這兩者的主要區別在於操作的復雜性和難度.

『肆』 木雕圖片及三大木雕簡介

木雕，簡單來說也是屬於雕塑的一種。在我們國家，木雕常常被人們認為是一種傳統的民間手工藝品。木雕可以分為三種類型，分別是圓雕、根雕和浮雕三大類型。一般來說，人們在挑選材料的時候，都會選一些木質比較細密和堅韌的木頭，因為雕刻起來比較容易，而且雕刻出來的作品會比較精美。下面為大家介紹一下關於木雕的幾種類型。

泉州木雕

泉州，是我國第一批歷史文化名城之一，該地區擁有豐富的文化資源。然後最出名的莫過於手工木雕了，木雕是泉州民間傳統的技藝之一。泉州的木雕擁有非常悠長的歷史，作品種類繁多、而且工藝十分精湛，讓人嘆為觀止。

在我國的歷史上，泉州木雕大約在唐天寶二年興起和發展的，它是泉州民間眾多的手工藝品種當中最突出的一種。泉州木雕的種類有很多，其中神像木雕是最出名和雕刻技藝最出色的，此外還有平雕、花格雕和根雕等等，無論是哪一種類型的木雕，都有它的特別之處。而且因為泉州木雕都是經過精雕細刻的，所以很多收藏家都喜歡買回家收藏和欣賞。

東陽木雕

浙江省東陽市的東陽木雕，已經有大約一千多年的歷史了。東陽市被人們稱為「雕花之鄉」。因為東陽盛產的木材十分適合人們用來雕刻，特別是樟木。所以木雕藝術在東陽市發展十分迅速。

東陽木雕的作品可以說是技藝精湛，主要以典雅和精美而出名的。東陽木雕在雕刻上會保留木材原本的紋理和顏色，然後再經過打磨，所以雕刻出來的作品會顯得更加精美圓滑。東陽木雕一般以人物、山水、花草、飛禽等等作為題材，並且在雕刻的時候回加入一些故事性的情節，讓人覺得十分有趣，它一般是用在一些屏風、木門、裝飾牆的雕刻上。

福建莆田木雕

莆田木雕最先是在唐宋時期興起的，有著「精微透雕」的美稱。一般用在一些寺廟的建築上，例如一些柱子的裝飾、門的裝飾，和一些擺設品或佛像的雕刻等等地方。雕刻出來的作品十分生動美妙，特別是在圍欄、屏風、古董、琴弦樂器、家居傢具上，莆田木雕可以用簡單清新、造型多樣來形容，很多人喜歡用來觀賞和收藏。

以上就是小編想要為大家介紹的有關木雕的幾種類型了。對木雕感興趣並且想要購買的朋友們可以再深入的了解一下，再進行購買。很多人會購買一些木雕的作品用來收藏或擺設，但是如今在市面上售賣的很多木雕的作品，都不是用良好的木材雕刻的，而一些不良的商家會謊稱是採用了上好的紫檀或沉香來雕刻的，大家在選購的時候，要提高警惕，分別清楚木雕品的真偽再購買。

『伍』 老人撕出11米清明上河圖，如何評價這種傳統的藝術

經歷了幾千年的傳統文化，在民間有很多傳統的手工藝，比如泥塑、剪紙等等。但是隨著時間的推移以及社會的發展，有一些傳統的手工藝有的已經有很少人去繼承，也有的已經漸漸地失傳了。好在現在對這些傳統的手工藝開始有所重視，也因此而有一些手工藝得到了人們的認識，並且繼續傳承。在遼寧，有一位老人用手工撕出了11米長的清明上河圖。這引起了人們的廣泛關注，那麼對於老人這種傳統的藝術應該如何評價呢？

一、這是一幅什麼樣的作品呢？

眾所周知，清明上河圖是一幅很出名的畫作，上面的人物以及建築十分的豐富，描繪的是北宋京城的繁華景象，這幅畫作也是當時北宋京城的繁華景象的見證。遼寧這位老人就是歷時十個月之久，手工撕出了這樣一幅畫作。上面的人物有100多個，每個都是栩栩如生，而且還有很多建築與橋梁。堪稱是一幅讓人驚嘆的佳作。

『陸』 有哪些讓你驚艷的傳統民間工藝

有哪些讓你驚艷的傳統民間工藝？

『柒』 想請問一下圖片上這種叫什麼(不是指人物是說這種手工藝品的名字)

這個東西叫拼豆

『捌』 兒童泥塑圖片作品

泥塑，即用粘土塑製成各種形象的一種民間手工藝。是中國一種古老常見的漢族民間藝術。下面為您介紹的是兒童泥塑圖片作品，一起來欣賞吧。

在民間俗稱「彩塑」、「泥玩」。發源於寶雞市鳳翔縣。流行於陝西、天津、江蘇、河南等地。2006年入選中國非物質文化遺產。遺產類別：民間美術。遺產編號：Ⅶ—47。

泥塑藝術是中國一種古老常見的民間藝術。它以泥土為原料，以手工捏製成形。或素或彩，以人物、動物為主。

泥塑起源

中國泥塑藝術可上溯到距今4千至1萬年前的新石器時期。史前文化地下考古就有多處發現。浙江河姆渡文化遺址出土的陶豬、陶羊時間約為6千至7千年前左右;河南新鄭裴李崗文化遺址出土的古陶井及泥豬、泥羊頭時間約為7千年前。可以確認是人類早期手工捏制的藝術品。

民間藝人用天然的或廉價的材料，能夠作出精美小巧的工藝品，博得民眾的喜受。在明清以後，民間彩塑贏得了老百姓的青睞，其中最著名的是天津的"泥人張"和無錫的惠山泥人。

泥塑歷史

旦此自新石器時代之後，中國泥塑藝術一直沒有間斷，發展到漢代已成為重要的藝術品種。考古工作者從兩漢墓葬中發掘了大量的文物，其中有為數眾多的陶俑、陶獸、陶馬車、陶船等等。其中有手捏的，也有模製的。漢代先民認為亡靈如人生在世，同樣有物質生活的需求。因此喪葬習俗中需要大量的陪葬品，這在客觀上為泥塑的發展和演變起了推動作用。

兩漢以後，隨著道教的興起和佛教的傳入，以及多神化的奉祀活動，社會上的道觀、佛寺、廟堂興起，直接促進了泥塑偶模態迅像的需求和泥塑藝術的發展。到了唐代，泥塑藝術達到了頂峰。被譽為雕塑聖手的楊惠之就是唐代傑出的代表。他與吳道子同師張僧繇，道子學成，惠之不甘落後，毅然焚毀筆硯，奮發專攻塑，終成名家。為當世人稱贊：「道子畫，惠之塑，奪得僧繇神筆路」。

泥塑藝術發展到宋代，不但宗教題材的大型佛像繼續繁榮，小型泥塑玩具也發展起來。有許多人專門從事泥人製作，作為商品出售。北宋時東京著名的泥玩具「磨喝樂」在七月七日前後出售，不僅平民百姓買回去「乞巧」，達官貴人也要在七夕期間買回去供奉玩耍。

元代之後，歷經明、清、民國，泥塑藝術品在社會上仍然流傳不衰，尤其是小型泥塑，既可觀賞陳設，又可讓兒童玩耍。幾乎全國各地都有生產，其中著名的產地有無錫惠山、天津「泥人張」、陝西鳳翔、河北白溝、山東高密、河南浚縣、淮陽以及北京。

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『玖』 我知道的手工藝名人有（至少寫出兩個）

我知道的手工藝名人有（至少寫出兩個）

回答：

我知道的手工藝名人有

1，

「關中巧女手工坊」的創始人

呂養芹，

先後成立了「西安市藍田縣堯山手工藝專業合作社」「西安市婦女手工藝者聯盟」，匯聚了各類傳統手工藝文化精粹，讓傳統工藝不斷走入現代生活。

她做就業培訓，教農村婦女搞編織，帶動婦女們創業致富。

附圖片：

『拾』 蛋雕是什麼這是種什麼手藝

蛋雕是才新興起來技術，它是屬於民間的手工工藝品。其主要就是在蛋殼上繪畫和雕刻一些人物或山水畫，以及花鳥魚蟲等等。並且有各種各樣的手法，如浮雕、鏤空等。有拿刀在顏色較深的蛋殼上雕刻各種圖畫，也有用鏤空手法在比較厚的蛋殼上雕刻還有一種是結合這兩種方法完成的。

雞蛋在歷史上本身就有個非常重要的地位，一直到如今有一些地方結婚時還會互相送紅色的蛋，代表很好的寓意，而蛋雕工藝也如今受到更多人的推崇。這也代表了我國各種手工藝的復興。雖然在原來有很多人並不知道還有蛋雕這一工藝，但是隨著時代的發展，也有更多的人願意去了解傳統的優秀手工藝文化。在雞蛋上雕刻繪畫，雖然說非常難，但是也磨滅不了那些熱愛傳統手工藝品學生的熱愛。希望那些即將失傳的傳統手工藝都能找到適合他的繼承人，把它發揚光大。