『壹』 我們也有厲害的銀飾工藝 它叫苗銀
之前寫高橋吾郎的時候，有朋友說到我們也有可以與之媲美的拉絲工藝。多謝朋友們的提辯扒醒，我才想起來我們也有很厲害的銀飾工藝，那就是廣西貴州的苗銀!
說到苗族銀飾，朋友們是不是和我一樣，第一反應出來的畫面就是圖片里的樣子。記得以前念書的時候，我有一位同學就是苗族的，當年也是好奇心重。逮著人家問了不少關於苗族的銀飾和服飾的事情。
據那位同學說的，她們那裡女孩子都會有一套出嫁時穿戴的銀飾，從頭飾到手上，身上戴的全部都有。雖然是現在這個時代，她們不一定穿戴，但是一定會有，因為那是傳統，銀飾在她們的歷史里年代也算是相當久遠的。
那銀飾到底是什麼時候跟苗族有關系的呢，我猜朋友們也對這個問題很好奇。
根據資料，貴州少數民族有關銀飾的記載首次出現是在明代郭子章的《黔記》中。這之後的史料記載也越來越多，如「富者以金銀耳珥，多者至五六如連環」「婦人盤髻，攜賣昌貫以長簪，衣用土棉，無襟，當服中孔，以首納而服之」，婦女「服短衫，系雙帶結於背，胸前刺綉一方，銀錢飾之」「未娶者以銀環飾耳，號日馬郎，婚姻脫之」等。
朋友們注意到最後一句了嗎?在當時苗族同胞是以「銀環飾耳」來做「未娶者」的標識，以此區分婚否，也就是說，很早的時候，苗族同胞的銀飾已經具備了初步的習俗功能。
到了清代，銀飾種類就更多了，而且逐漸得到普及。不僅不同性別皆有佩戴，而且不拘老少，不論貧富，都以佩戴為榮。有較貧困者實在戴不起手鐲的，也競相效仿，「以紅銅為之」。
所以，總的來說根據這些記載，苗族銀飾的歷史應該肇始於明代，普及於清代。也就是從清代開始銀飾在各民族(包括苗族)中趨於普及和流行，逐漸形成了中國少數民族佩戴銀飾的風俗。所以我們常看到苗族同胞，不論男女老少，都佩戴銀飾。
看到這里可能有朋友會說，不能單憑年代久遠這一點，就說它可以跟克羅心和高橋吾郎媲美吧。別急，繼續往下看，苗銀的工藝也是很考究和復雜的。
苗族銀飾的加工是苗族民間獨有的鍛制技藝，自古以來都是在家庭作坊，由男性銀匠手工鍛制完成。銀飾的式樣和構造經過了匠師的精心設計，工藝流程極其復雜，即使是同一品種，也往往有若干種造型。
論工藝，苗族銀飾鍛制技藝主要有鏨刻和編結兩種。根據鏨刻或編結工藝的需要，銀匠先把熔煉過的白銀製成薄片，銀條或銀絲。一件銀飾少則需要十多道，多則需要三十多道工序才能完成，包含鑄煉、捶打、鏨刻焊接、編結、洗配昌滌等環節!
朋友們，三十道工藝啊，夠復雜吧!
而其中鏨刻工藝的銀飾，銀料多以實心的塊或面材模壓而成，呈現厚重的造型，在銀片上鏨刻精美的紋飾。而編結工藝的銀飾，銀料是將銀條拉絲而成，通過編絲呈現各式線狀的紋飾，玲瓏剔透。
此外，苗族銀飾在工藝上還有粗件和細件之分。粗件並不是說銀飾製作粗糙，而是指鍛制一類大工藝，或指大件銀飾，如項圈、壓領、手鐲等。
細件是指需要精細加工，或指小件銀飾，其中包括大件銀飾的配件等，如銀鈴、銀花、銀雀.銀蝴蝶、銀針、銀泡、銀鏈、耳墜、戒指等。但這種劃分並不是絕對的，如大銀角、空心、泡花的項圈，雖是大件，但也需鏨刻等精工細作，更是精緻細膩，巧奪天工。
綜上所述苗銀不僅有歷史，工藝也是相當嚴格，而且成品的精美程度也足夠進展覽館。因此我覺得撇開價格，我們的苗銀跟克羅心，以及高橋吾郎的cros是可以平分秋色的。
其實，我的本意也不是說非要拿我們的工藝去和別人的比個高低出來，畢竟，每個工藝都是凝結了很多代人的心血，都應該贏得我們的尊重。我只是希望通過分享讓朋友們知道，我們也有很厲害的銀飾，它叫苗族銀飾。
『貳』 蠟染的蠟染圖案
貴州蠟染圖案的題材主要來自對自然環境中物象的模仿以及對民族文化的深刻記錄和表達。從貴州蠟染紋飾題材的歸類上看，主要分為自然紋樣和幾何紋樣兩大類，自然紋樣中又可分為植物紋樣和動物紋樣。
自然紋樣啟殲中的植物紋有菊花、蓮花、桃花、蘭花、牡丹、石榴、葫蘆、向日葵、雞冠花、浮萍、水草、蕨菜花、辣椒花以及山裡無名花卉等紋樣，動物紋有牛、龍、鳥、虎、獅、象、鹿、狗、兔、雞、鼠、鳳、雉、山雀、貓頭鷹、蝙蝠、蝴蝶、蜜蜂、青蛙、螺螄、龜、蝦等紋樣。這些題材都來自貴州少數民族十分熟悉的大自然，但在造型上又不受自然形象細節的約束，而是做了大膽的變化和誇張的藝術處理。這種變化和誇張既准確地傳達了物象的特徵，又具有相當高的藝術概括能力。
貴州的少數民族由於長期生活在青山綠水之間，大自然的美景給她們帶來了藝術創造的靈感。山澗中的小草和野花，叢林里的樹木和果實，都是她們表現的對象，因此她們能創造出題材多樣、風格迥異的各種植物花卉紋樣。在一些地區的蠟染中，植物紋是與動物紋共同使用的，而有的地區是以植物紋為主的。比如繞家蠟染民族工藝品多是小巧花葉變形圖案就，而革家蠟染民族工藝品也多有蕨菜紋、菊悔圓花紋的組合。六枝、納雍等地的苗族蠟染圖案，幾乎全是由花草藤蔓組成的流暢優美畫面。貴州蠟染中的各種植物花卉的大量使用，除了因為這些在日常生活中經常可見之外，還含有美好的祝願與希望。丹寨和三都蠟染中，魚、鳥周圍總有很多代表愛情的蓮花、隱喻多子的石榴、寓意長壽的桃子等;而果木則表現充沛的活力，葫蘆蘊含新的生命，豆米紋象徵五穀，花卉紋象徵青春等。
榕江的祭祖幡旗上，常常有一棵大樹高居旗首，這是祖先崇拜的象徵。許多苗族村寨都有幾棵大楓樹，被苗族人視為神樹，成為「媽媽樹」或「保寨樹」，是整個村寨的保護神。《山海經·大荒南經》載：「蚩尤所棄其桎梏，視為楓木」，因此，苗族認為楓樹是蚩尤的化身，是祖先精神的所在。楓樹汁是紅色的，苗族人認為楓樹是蚩尤的化身，是祖先精神的所在。楓樹汁是紅色的，苗族人認為那是蚩尤的血。苗族古歌用了很大的篇幅敘述了楓木的來歷和功用：它「生長在天家」，碧旁塌「枝椏漫天涯」，能「結出千樣種，開出百樣花」，它還化生萬物，鋸木變魚子，木屑變蜜蜂，樹芽變飛蛾，樹葉變燕子，樹心生人類母親----蝴蝶媽媽。有些苗族地區在蓋房子時，習慣用楓木作中柱，因為那裡的人們認為楓木生人，用作中柱可保子孫興旺。貴州蠟染的動物紋主要出現在苗族和革家蠟染民族工藝品中，尤其是黔東南和黔南的苗族，她們依照自然界的動物原型創造了神話般的動物造型。但這些經典圖形不是像漢族的龍鳳圖案那樣有固定的形象，而是依照苗族女子的想像力而千變萬化的。
鳥是苗族蠟染工藝品中最常見的題材，尤其在貴州南部榕江、三都、丹寨等地區，幾乎每一張蠟染民族工藝品都離不開鳥，造型千姿百態。在丹寨蠟染民族工藝品中，鳥身常與蝴蝶花草相結合，生動活潑;榕江蠟染民族工藝品中，鳥頭與龍身結合而成鳥龍紋，神秘奇特。鳥文的盛行與苗族生活中的山林多鳥的自然條件有關。雖然漢族也喜歡鳥，但是多為欣賞其形態之美或取其吉祥含義，並未賦予其以偶像的地位。上古商民族圖騰崇拜的「玄鳥」，在漢文化中經過不斷發展演化而成了鳳凰，逐漸失去了對玄鳥的崇拜，但在苗文化里，還仍然保存著對類似玄鳥的圖騰崇拜觀念和行為。苗族「親死不哭，笑舞浩歌謂之鬧屍，明年聞杜鵑聲，則閉戶號泣曰：『鳥擾歲至，親死不復矣』」，說的就是苗家以笑舞浩歌祝頌亡靈化鳥的情景;如果第二年聽到杜鵑的啼叫，則徵兆亡靈還沒有化為鳥形，故要閉戶號泣。
龍紋在苗族蠟染民族工藝品中是最為常見的紋樣，其表現形式有具象和抽象之分。安順蠟染的龍紋是曲線組成的抽象造型，而榕江的龍多為鳥首蛇身的具象紋樣。在榕興華鄉高排村的鼓藏節上，家家戶戶都要用長竹竿挑著蠟染長幡肅立，幡旗上有鳥龍、魚龍、蜈蚣龍等紋樣，表達了他們希望祖先已經變成龍，保佑子孫平安幸福的願望。龍是中華民族的象徵，是遠古的圖騰，經過歷朝歷代的逐漸演化，龍已經形成一種莊重威嚴的標准形象固定下來，並已經成為皇權的標志。而生活在平權社會的貴州少數民族婦女，仍按照自己對生活的理解和審美觀念去描繪想像中的龍。她們認為龍是蛇、黃鱔、魚、水牛，能使大地風調雨順，常葆生機。貴州蠟染工藝品上的龍紋多種多樣、簡朴自然，沒有一個特定的形態，與漢族權勢社會的龍大相徑庭，表現出濃郁的平民意識。
魚紋在貴州各地的蠟染中都能見到，形態各不相同。革家的魚紋造型飽滿、工整精細;丹寨的魚紋多與鳥紋、花卉紋互變共生，活潑生動;織金蠟染民族工藝品的魚紋則已演化成抽象繁雜的曲線造型。榕江蠟染中，魚更是被賦予了神秘色彩，變成魚龍。魚是繁殖能力最強的一種生物，歷來被視為多子的象徵，也是中原民族遠古時期所崇拜的生殖繁衍的神物。魚於苗族的生活密切相關。苗族先民曾生活在洞庭水鄉，至今還保持著稻田養魚的生活習慣，傳統習俗中還存在著魚祭。在鼓藏節第三天，全氏族的男女老少，須身掛麻絲和干魚跳「米湯舞」，苗家認為魚命大多子，而麻割後復生，以祈求祖先保佑家族子孫像魚崽，富貴如漲潮。苗族婚禮中也有捉喜魚的儀式，是企望子孫繁衍像魚那樣迅速和眾多。
蝴蝶是貴州苗族蠟染民族工藝品中很常見的圖案，尤其黔東南，是蝶紋最集中、造型最豐富的區域，有蝶翅人面的造型，有蝶身鳥足的造型，還有花蝶合體、鳥蝶合體等各種紋樣，千姿百態，不一而足。在納雍、六枝的蠟染圖案中，整個畫面幾乎都是由雲波狀的蝴蝶和花草構成。而榕江蠟染的蝴蝶造型有多種形態，一般以大蝴蝶作為母體形象在它之外又有萬物護身，或在輪廓之內進行豐富的裝飾，在稚拙的形態中，顯露出蓬勃的生氣。蝴蝶有美麗的外表，又有極強的繁殖能力，可以說完全符合了苗家人的審美觀，但更重要的原因還在於他們將蝴蝶視為祖先而崇拜。苗族古歌傳說蝴蝶媽媽從楓樹上生下來後，因和泉水上的泡沫戀愛，懷孕生下十二個蛋，經大鳥姬宇替她孵了十二年，才生出人類的始祖姜央及其他天體、動物、植物、鬼神，由此天下才有了人類和各種生物。可見，蝴蝶紋樣是苗族一種原初的宗教信仰的藝術體現。
幾何紋樣在貴州各地的蠟染中都能見到，尤其是貴州西部的六枝、黔西、織金等苗族蠟染工藝品中更為常見。幾何紋樣包含有十字紋、萬字紋、太陽紋、星辰紋、井字紋、水波紋、漩渦紋、銅鼓紋、八角花、牛角紋、回紋以及各方式方形紋等自然物象幾何化的紋樣，多是他們祖先留傳下來的。這些紋樣都有古老的傳說，以示對祖先的懷念。按習俗，這類蠟染圖案是不能隨意改動的。盡管幾何紋只是由點和線組成，苗族婦女們卻能指著這些抽象紋樣解釋它們描繪的是什麼。既有單獨圖案的明確含義，又有組合圖案的象徵解釋。先民們為生存而採集、耕作，感受到自然界的力量無比強大，於是產生自然崇拜。他們對自然物精心模仿並進行抽象性的創造，寄託熱愛生活的情感和祈福消災的願望。同時，在狩獵到馴養中對動物的觀察和了解也使得他們創造了鳥眼紋、鳥翅紋、虎爪紋、貓腳紋、駿馬紋、腸子紋等。雖然是對自然物象的局部模擬，然而，由於高度的抽象和概括，這些圖案大都具有超越模擬的意象色彩。另一方面，還有許多幾何紋樣具有原始巫教性質，如山川紋、田丘紋、湖泊紋、城池紋等。這些都與其先民的生息發展和戰爭遷徙有關，是對祖先故土的緬懷，是遷徙路線與過程的記錄。而那些「苗王印」背牌紋、鳥翅紋、鳥眼紋、蝴蝶紋之類，傳說都是祖先的化身或象徵，是動物崇拜和祖先崇拜的一種印記。銅鼓是南方少數民族的重要文化遺產，從先秦流傳至今，已有三千年的歷史，其用途有祭祀、娛樂、婚喪、戰爭、報時等，在很多民族中作為神聖、權利和財富的標志。銅鼓的影響幾乎滲透到社會生活的各個角落，其紋飾從宋代以後，一直都是裝飾蠟染藝術的主要題材。貴州蠟染民族工藝品中的很多紋樣都可以從銅鼓上找到出處，例如鼓面中心花紋----太陽芒紋、同心圓、鋸齒、雲紋、雷紋、線紋、針狀紋、鳥紋、魚紋、瓜米、花瓣、樹葉、萬字紋、壽字紋、螺旋紋等。這些圖案有的在蠟染中保持原樣，但更多的時候是根據製作者不同的審美眼光和表現手法，通過不同的組合和變形形成千姿百態的造型；有的隨著時代的發展，在蠟染圖案中有更新和變異。
許多貴州蠟染工藝品中的造型已經無從考證它所代表的意義。祖輩留下來的蠟染圖案，經過苗家婦女世世代代的傳承，已經完全內化於她們的思想中，融入到她們的審美觀念里，她們信手畫來的，就是令我們贊嘆驚羨的極富想像力的藝術造型，而問及她畫的是什麼，或為什麼要這樣畫，她們也難以回答。要讀懂這些造型實在是一件非常困難的事。為了從那簡單質朴而又妙趣橫生的圖案中國得到藝術的啟迪，我們必須重新掌握一種陌生的語言和思維方式，必須以整個身心投入另外一個遠離我們時代的世界中去。 貴州蠟染民族工藝品無論從造型是還是從構圖上，都體現了少數民族婦女以飽滿為美、以齊全為美的審美觀念。從造型上看，苗族傳統蠟染工藝品中的幾何紋、動物紋、植物紋所表現的對象都符合形式完美的原則。如榕江、三都的一些苗族蠟染工藝品中，動物的頭部無論是從正面還是從側面看，都有雙耳、雙眼、雙腳。有時在動物身體輪廓內添畫內部結構，如動物腹內畫上腸子，魚身內畫上魚刺等。苗族婦女在創作時不會追求表現透視效果，而是要力求形體完整，即使比例失調也要使得造型顯得完美而齊全。在蠟染圖案造型上，她們也要求完美，如白領苗肩部的「窩采」幾何紋樣，外形飽滿而流暢。在圖案整體結構上，貴州民族婦女採用對稱構圖、中心式構圖、分割式構圖或散落式等構圖形式，將各種動物紋、植物紋、幾何紋巧妙地組合在一起，形成各種復合形、形中形造型，整個畫面和諧統一、生動活潑，充滿想像力。
貴州很多地區的蠟染圖案具有程式化的題材加工和構圖方式，無論是造型輪廓還是圖案組合，基本上都是按本民族或本支系所特有的一種程式形式來完成的。從蠟染內容題材上看，無論是互變共生的丹寨蠟染花鳥魚蝶，還是造型神秘的榕江各類鳥龍，都有其特定的傳說與信仰，並具有固定的模式和形象。從構圖形式來看，也反映出程式化的特色，往往根據不同的用途而有相應的構圖形式，榕江蠟染和黃平蠟染甚至在點蠟時也多是依靠固有的紙樣來構圖。因此，不同民族、支系及地域的造型構圖有著明顯的區別。例如，丹寨的蠟染被面和床單，構圖形式基本是上下或左右的對稱組合，同時又具有散落式的特徵。而安順蠟染民族工藝品構圖基本為中心式加多層構圖，較為嚴謹。對比不同時代的貴州蠟染工藝可以發現，經過幾代乃至幾十代人千錘百煉，構圖的基本規律在各地幾乎是不變的，因為這種程式化的圖式是勞動者集體審美意思的產物，所以具有十分強烈的傳承性。
貴州蠟染工藝還充分體現了適合紋樣造型的成功運用。貴州少數民族婦女善於依勢造型，先安排大的布局結構，然後在不斷產生出來的空白處設計新的圖形，各種圖形之間相互適應、相互穿插，最終將圖案布滿畫面。她們在設計時把每一塊畫面都當成獨立的空間，隨形而設計的圖形飽滿而又富有創意。如丹寨苗族婦女點蠟時，先直接往布上任意繪制圖形，在一個圖形出現之後，於空白處畫第二個圖形，完成第二個圖形後，又在剩餘的空白處畫第三個圖形。每次剩餘後的空白都是一些新出現的不規則的形狀，給設計新形帶來了難度，但也提供了想像空間。苗族婦女總能根據新出現的形狀設計出新的圖案，在空白處填上合適的圖形。又如榕江蠟染長幡，中心圖案是一條蜿蜒起伏的長龍，龍身兩側形成的弧形區域內，則隨機填充一些小型圖案，如卷龍、飛鳥、青蛙、游魚等，而鳥翅、魚身則作適當的變形或增添花葉等內容以適應需填充的區域。因此，她們不用精確計算圖案所佔的面積，而是隨機應變，工巧天成。這種無拘無束、自由自在的創作方法使得貴州蠟染工藝品圖案既生動又有序。
貴州蠟染圖案在組織上十分講究視覺秩序，將不同物象處理得多樣統一、整齊均衡、滿兒不亂，對每個紋樣的刻畫都照顧到全局效果。點、線、面的配合有致，取捨、誇張、提煉等藝術手法運用恰當，使貴州蠟染工藝品豐富多彩，清新明快，極感染力。如納雍蠟染民族工藝品，其紋飾由多重弧線和小塊面組成，動感強烈，對比分明，是線面組合美的典範。黃平革家蠟染是點線的組合為特色的，效果工整、精細。貴州少數民族婦女還根據自己的審美習慣，通過取捨、提煉、誇張等藝術手法對各種物象進行重新歸納和整理，創造出最具特徵的藝術造型。如丹寨蠟染中鳥紋多強調肥壯的鳥身，而舍棄鳥翅的圖案。榕江蠟染工藝品中常有誇張鳥眼的造型。納雍蠟染中，極為抽象的魚和鳥的造型則是對原有形態的整體化的概括。
貴州蠟染工藝品還表現出人化自然的願望，少數民族婦女還通過對物象進行添加、改造、打散、重構，然後按照自己的認識和理解，把形象塑造得更理想化。她們不拘泥於對自然的模仿，也不強求圖案符合客觀的形式和比例，而是依據動物和花卉的各種形態，更具自己的愛好，自由發揮想像力，對客觀事物加以提煉和概括，或進行形象的再造，從而創造出各種合體紋樣。貴州蠟染工藝品中常常可見一些物象結構並重新組合而成的奇花異獸，或在物象內部添加其他元素，使其特點更明確，形象更優美，形成有趣味的形式感。如丹寨和三都蠟染中，苗族婦女將鳥雞冠處理成花朵，雞身變成魚身等，這些造型雖然有違自然規律，卻使得畫面效果活潑有趣，天真自然。
貴州蠟染工藝品雖然通常只有藍白二色，但是因恰當地運用了各種藝術手段，布局合理，結構嚴謹，動靜相宜，擺脫了單色帶來的局限性，而顯示出豐富層次。這些圖案經過一代代少數民族女子的傳承和完善，提升了民族整體的審美水平，是她們自由創作的積淀和智慧的結晶。 貴州蠟染工藝品是一種浪漫主義藝術，採用的蠟染圖案含蓄地表達了創作者的思想感情，她們期望藉助使用造型中的動植物紋樣，佔有它們的美麗和靈氣。如鳥紋的應用既是出於對它靈巧健美的形態的欣賞，也是由於羨慕它自由飛翔的能力。通過對鳥的各種形象的傳神刻畫，創作者的感覺、情感、願望、要求都在這方寸之間得到了表現和傳達。貴州蠟染圖案還表現了創作者幻想有各種動植物的優勢，神通廣大而不被束縛，希望以他們的形體、能力來彌補自己不能企及之處。如人頭蝴蝶、人頭龍、人頭虎、人頭魚等，最直接地表達了這個意識。貴州蠟染工藝品中的動植物題材的選擇不僅注重外在美，還考慮它們所蘊含的美好含義，並將其與人的品性相互關聯。如龍能保寨安民，蝴蝶是族群始祖，姬宇鳥美麗善良，魚蝦表示食物豐足，蛙蟾代表五穀收成，老虎威武勇猛，牛吃苦耐勞，狗、猴、貓、鼠和兔機靈活潑。至於那些動植物或與人的組合圖案。如人與物結合，動物與植物結合，物與物之間相互切換，則表現了人與動植物及自然的相互往來和幫助。苗族地區因地域不同，圖案的寓意也有所不同：黔東南苗族把蝴蝶紋和鳥紋比喻為原始圖騰;而貴州納雍、水城、六枝等地的苗族把蝴蝶比喻為美好的象徵;織金、普定、平壩的苗族的鳥紋則是生殖生命的象徵。
貴州蠟染圖案是貴州民族歷史文化的圖式註解。在題材上多選擇能代表美好事物的形象，並且都有一系列的理論作依據，如神話、史歌、傳說、故事等，陳述了他們之所以選用這些題材的由來，也反映了他們的風俗和審美觀念。當少數民族婦女製作蠟染時，神話傳說故事的氛圍早已暗示著某種心理意識，並且有著某種源自內心確定性的思維定勢和價值指向。苗族蠟染圖案中，有楓木、蝴蝶作為苗族始祖的傳說，有姬宇鳥幫助蝴蝶孵化萬物的傳說，有狗為人採摘稻種的傳說，有姜央兄妹成婚繁衍人類的傳說。正是這些神話傳說豐富了苗族蠟染的內容，就像西方文藝復興時期的繪畫多來自於聖經題材一樣，如果沒有這些神話傳說的滋潤，貴州蠟染也將黯然失色。
在世代傳承的貴州苗族蠟染圖案中有很多記述苗族先民社會和歷史的主題圖案，如「黃河」、「長江」、「平原」、「城池」等，生動地描繪了苗族祖先的悲壯遷徙史，苗族蠟染圖案因而被譽為「無字史書」。這些圖案被視為本民族圖解的歷史展示與傳承，在漫長的遷徙過程中，逐漸分離的苗族群體就是依靠這些圖案來牢記他們共同的文化關聯，教育後來者不忘祖先故土的。正式因此，這一代代苗家人，不僅活著的人珍視它們，去世的人也必須穿戴著有這些圖案的壽服才能下葬，只有這樣，死者的靈魂才能返回祖先故地。這些圖案對於培養民族意識、保存民族個性起到了重要的作。對於沒有文字的民族，則發揮著文化符號的功用，具有歷史的認識價值。
在貴州少數民族中，服飾圖案是人們交往中首先指認的目標，服飾上的傳統紋樣往往具有特殊意義和強烈的族群凝聚力，在一定程度上起到了體現群體意識、標識族群文化、協同族群管理的作用。貴州的少數民族尤其是苗族，歷史上災難頻繁，經過一次次戰亂和遷徙，能夠生存下來，完全是依賴族群的同舟共濟、患難與共的精神。只有群體的力量，才是保存個體生存的條件，因此貴州的少數民族特別重視同祖、同宗、同支系的團結和行動的統一。同一風格款式的服裝以及統一風格的紋樣主題是身處這一民族文化內的人們必須無條件接受的，就像一個人無法選擇自己的父母一樣。正如苗歌中唱到「穿衣同匹布，穿裙同樣花，做活同一處，我們團結地方，我們團結村寨，我們走一條路，我們走一座橋，我們轉頭在一邊，立足在一起。」
民族服飾圖案的重要標識作用使一些民族和支系在婚姻選擇、宗教信仰以及對外交往等方面「只認衣冠不認人」。有的苗族支系甚至不願與不同服飾的苗族結親，寧願到幾十里甚至上百里意外的寨子里找服飾相同的苗族通婚。正因如此，苗族婦女才能將服飾原封不動地世代相傳，使蠟染等製作技藝代代相傳。盡管製作工藝繁雜瑣碎，盡管她們並不完全明了紋樣的含義和來龍去脈，但她們依然十分投入地織、染，體現了她們對族群、支系文化的認同和尊崇。
隨著民族間文化的不斷交流，漢族圖案也以各種方式傳入貴州並未貴州民族所接受和喜愛。貴州蠟染中有很多圖案是來自於漢族文化中的。比如，丹寨蠟染中有蝙蝠、石榴、鳥、雲、壽字紋、萬字紋等文化中的傳統圖案。安順蠟染民族工藝品已經基本漢化，成熟的圖案中很難再找到苗族傳統文化的痕跡。
『叄』 苗族有哪些 民族工藝品
苗銀飾品
苗族刺綉 苗族刺綉，代表了中國少數民族刺綉的最高水平。 刺綉是苗族源遠流長的手工藝術，是苗族服飾主要的裝飾手段,是苗族女性文猛灶稿化的代表。中國西南部的貴州省居住著大量的苗族同胞，他們創造了不同樣式、風格的服飾。他們的服飾有便裝與盛裝之分，平日著便裝，節目或姑娘出嫁時著盛裝，無論服裝還是頭飾，工藝復雜枝孝，做工精細。苗族刺綉的題材選擇雖然豐富，但較為固定，有龍、鳥、魚、銅鼓、花卉、蝴蝶，還有反映苗族歷史的畫面。苗族刺綉十分美麗，技法有12類，即平綉、挑花、堆綉、鎖綉、貼布綉、打籽綉、破線綉、釘線綉、縐綉、辮綉、纏綉、馬尾綉、錫綉、蠶絲綉。這些技法中又分若乾的針法,如鎖綉就有雙針鎖和單針鎖，破線綉有破粗線和破細線。 苗族刺綉圍腰，以白色為底色，上面滿綉有蝴蝶、蜈蚣龍，造型飛舞張揚。綉品以蜈蚣龍為主紋樣，下面三層另有蝴蝶、小蜈蚣龍等，為苗族綉品的傳統典型紋樣。 苗族刺綉有一種極常見的人騎龍或騎水牯紋樣，體現了苗族人民英勇無畏的氣概和生活情趣。苗族民間藝術中的騎龍、馴龍、雙龍的各種圖案，再現了人們對龍敬而不畏的心理。 苗族刺綉種類很多，從色彩上分，大體上可分為單色綉和彩色綉兩種。單色綉以青線為主，刺綉手法比較單一，其作品典雅疑重，樸素大方；彩色綉用七彩絲線綉成，刺綉手法比較復雜，或平綉或盤綉或挑綉，多以自然界中的花鳥蟲魚或龍鳳麒麟為題材，刺綉成品色彩斑斕，栩栩如生，是鳳凰民族工藝品中的精品。 苗族刺綉另一特色是藉助色彩的運用、圖案的搭配，達到視覺上的多維空間。挑花也稱數紗綉，是苗族特有的技藝，不辯如事先取樣，利用布的經緯線挑綉，反挑正取，形成各種幾何紋樣。挑花就是藉助色彩和不規則幾何紋樣的搭配，形成多視角的圖案，從而達到「則看成嶺近成峰」的立體與平面統一的視覺效果。 苗族刺綉具有傳承歷史文化的作用，主要表現在刺綉的圖案上。幾乎每一個刺綉圖案紋樣都有一個來歷或傳說，都深含民族的文化，都是民族情感的表達，是苗族歷史與生活的展示。蝴蝶、龍、飛鳥、魚、圓點花、浮萍花等圖案都是《苗族古歌》傳唱的內容，色彩鮮艷，構圖明朗，朴實大方。 刺綉是苗族婦女的特長，很多作品都具有技術高超，造型奇特，想像豐富，色調強烈，風格古樸的特點。苗族刺綉圖案色調多種多樣，松桃地區以花、鳥、蟲、魚為主，喜歡用粉紅、翠藍、紫等色，較為素凈。黔東南多以龍、魚、蝴蝶、石榴為圖案，喜歡紅、藍、粉紅、紫等顏色。黔中地帶喜歡用長條、長方、斜線等組成幾何圖案，喜歡大紅、大綠、滌藍等顏色。藝術大師劉海粟對苗族的工藝給予很高的評價：「縷雲裁月，苗女巧奪天工」。古藏衣上刺綉的蝴蝶紋，是苗族紋飾中最常見和最重要的裝飾文化，除了蝴蝶紋絢麗的因素外，還與苗族一個家喻戶曉的神話傳說——蝴蝶媽媽相關。在苗族人的心目中蝴蝶媽媽、大宇鶺鳥是苗族的始祖，是創業者，把這些蝴蝶、鳥紋綉在衣服上用以表示對祖先的尊敬與崇拜。這些圖案還有明顯的陰陽結合、創造生命的寓意。表達了苗族祖先對自然、宇宙、對生命起源的理解和認識。 台江苗族刺綉 台江苗族刺綉是苗族人民以勤勞和智慧創造的一門藝術，堪稱"無字史書"，其蘊含的文化內含可折射出苗族的歷史和變遷過程，具有極高的文化品味。由於受到不同的社會歷史、自然地理、宗教信們和風俗習慣等諸多因素的影響，人們的審美觀念和審美情趣各異，因而製作的刺綉造型風格也各異。就服飾而言（服飾不同，其刺綉紋案也各異）台江苗族服飾可劃分為方你型、方糾型，方南型、方翁型、方白型、方秀型、翁芒型和後哨型等九個不同類別。 刺綉手法主要有平綉、給練、辯綉、纏綉、破線綉、鎖綉、絞綉、馬尾綉等多種。有的憑對大自然事物的觀察和感受，不雖起草，信手綉出；有的在布面上畫好圖案再綉；有的用剪紙粘貼進行刺綉。刺綉紋樣造型多為誇張得體、風格獨特的飛禽走獸、花鳥魚蟲等。其中以龍、魚、蝴蝶、蜈蚣、蝙蝠等圖案最為廣泛。 苗綉不同於湘綉、蜀綉、蘇綉，它以其濃厚的民族風格；以構圖的美觀和誇張；造型的獨特和豐富的色彩而民名於世。 苗族姑娘未出嫁前，都要親手綉作一套嫁妝。從綉作到完成一般要三至五年，每一件綉品的完成，無不滲透姑娘的心血。心靈手巧的苗族姑娘也才能博得人們的贊許、愛慕和追求。
『肆』 苗族的工藝品有哪些特色
貴州省黔東南州,是我國三十個自治州中少數民族人口最多的自治州，是全國苗族侗族原生文化的中心。黔東南州由於歷史及地域原因，長期以來處於相對封閉狀態，原生民族人文生態系統保存比較完整，在歷史的發展長河中，各民族原生的文化種類繁多，精彩紛呈，尤以苗族和侗族豐富多彩的原生民族文化令人自豪和驕傲：這里有全國最大的苗寨??雷山西江，全國最大的侗寨??黎平肇興，有世界上最古老的情人節??台江姊妹節，有世界上獨木龍舟的發祥地??台江施洞，有粗獷奔放的苗族祭祀狂歡舞蹈??反排木鼓舞，有後羿武士的後代??亻革家人，有「行雲流水」的苗族飛歌，有「天籟之音」的侗族大歌，有由杉樹演變而來的凝固於空間的歷史，侗族古老的鼓樓，有記載鐫刻歷史的精美而斑斕的苗族服飾(蠟染刺綉)，在這里最具特色的苗疆手工藝品(蠟染刺綉銀飾)能夠滿足人們在文化上追求多樣性與變異性的消費心理需求!「沒有鑽石的奢侈和珠寶的名貴，拒絕珠光寶氣的苗族銀飾含蓄內斂不張揚, 如今的銀飾設計加入了更多的時尚元素更加耀眼，獨一無二的銀飾能彰顯女性絢麗端莊、內斂獨特的氣質,以及精美的製作征服著越來越多的人。苗族銀飾的加工，全是以家庭作坊內的手工操作完成。銀匠先把熔煉過的白銀製成薄片、銀條或銀絲，利用壓、寥、刻、摟等工藝，制出精美紋樣，然後再焊接或編織成型。苗族銀飾工藝流程很復雜，一件銀飾多的要經過一二十道工序才能完成。苗族最早的銀飾藝術萌芽於巫術圖騰活動之中。苗家篤信銀器能驅邪逐祟、防陰氣戕害。古時苗民戴上銀脖圈，據說能戰勝作惡的「老變婆」，確保合家平安。
『伍』 我國少數民族做的工藝品有哪些
1、赫哲族-魚骨雕：魚骨雕是赫哲人漁業生產的衍生物，是生產生活資源的附屬品。魚骨雕是赫哲人對廢棄物的再利用，赫哲工藝者發現了魚骨有著令人驚純的結構力量和形體的堅強的擴張感。
一種魚身各個部分的骨架有所不同，每種魚的骨架又各有不同，大魚和大魚的骨架又有所不同，赫哲工藝家將不同的骨場、骨刺巧妙組合，由一種「本形」過度到另一種「再生形」的變化，具有形體的極大的多樣性和不可重復性。
如：雄鷹等各種圖案，根據魚骨的天然形狀進行藝術構思，神行並貌，栩栩如生，這也絕非一時一日之功。可以獲得一件完美的骨魚雕，至少半個月才能完成，魚骨雕是赫哲人對自然一種新發展，可為「赫哲一絕」。
2、水族-馬尾綉：馬尾綉，是水族婦女世代傳承的以馬尾作為重要原材料的一種特殊刺綉技藝。是民間傳統工藝，被譽為刺綉的「活化石」。
這種水族獨有的民間傳統工藝，分布在三都境內三洞、中和、廷牌、塘州、水龍等鄉鎮的水族村寨，是貴州省三都水族自治縣一種現存最古老而又最具有生命力的原始藝術，被稱為刺綉的「活化石」，是研究水族民俗、民風、圖騰崇拜及民族文化的珍貴藝術資料。
3、蠟染和扎染都是在雲南若干種民族中流行的傳統印染方式，兩者的原理相似，工藝上略有區別。用蠟染和扎染工藝製成的壁掛、其他少數民族工藝品，極富民族特色，一直深得國內外遊客的青睞。
4、用比較珍貴的木料雕製成的各種動物、人像其他工藝品，古樸而別致，也是深受遊客喜愛的東西。有興趣的話，您可以根據自己的愛好選購一點帶回去，作為室內裝飾品，它們的特色應該是很足的。
5、維吾爾族-喀什土陶：少數民族工藝品—新疆喀什土陶歷史悠久，遠任新石器時代就有生產，漢晉時代發展到彩陶，具有古老獨特的民族風格。
在喀什的陶器中，尤以仿古土陶最為著名。它繼承了傳統工藝，又有開拓創新，兼有觀賞和實用價值。其品種主要有碗、盤、壺、罐等。一種供少數民族群眾洗手用的「阿撲土」(即水壺)，可稱作喀什土陶的代表作。
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唐卡（Thang-ga）也叫唐嘎，唐喀，系藏文音譯，指用彩緞裝裱後懸掛供奉的宗教卷軸畫。唐卡是藏族文化中一種獨具特色的繪畫藝術形式，題材內容涉及藏族的歷史、政治、文化和社會生活等諸多領域，傳世唐卡大都是藏傳佛教和本教作品。
唐卡是藏族文化中一種獨具特色的繪畫藝術形式。具有鮮明的民族特點、濃郁的宗教色彩和獨特的藝術風格，用明亮的色彩描繪出神聖的佛的世界；顏料傳統上是全部採用金、銀、珍珠、瑪瑙、珊瑚、松石、孔雀石、硃砂等珍貴的礦物寶石和藏紅花、大黃、藍靛等植物為顏料以示其神聖。
這些天然原料保證了所繪制的唐卡色澤鮮艷，璀璨奪目，雖經幾百年的歲月，仍是色澤艷麗明亮。因此被譽為中國民族繪畫藝術的珍品，被稱為藏族的」網路全書」也是中華民族民間藝術中彌足珍貴的非物質文化遺產。
傳統唐卡的繪制要求嚴苛、程序極為復雜，必須按照經書中的儀軌及上師的要求進行，包括繪前儀式、製作畫布、構圖起稿、著色染色、勾線定型、鋪金描銀、開眼、縫裱開光等一整套工藝程序。製作一幅唐卡用時較長，短則半年完成，長則需要十餘年。
『陸』 苗族的工藝品有哪些
刺綉是苗族源遠流長的手工藝術，是苗族服飾主要的裝飾手段,是苗族女性文化的代表。苗族刺綉的題材選擇雖然豐富，但較為固定，有龍、鳥、魚、銅鼓、花卉、蝴蝶，還有反映苗族歷史的畫面。苗族刺綉十分美麗，技法有12類，即平綉、挑花、堆綉、鎖綉、貼布綉、打籽綉、破線綉、釘線綉、縐綉、辮綉、纏綉、馬尾綉、錫綉、蠶絲綉。
蠟染是貴州省丹寨縣、安順縣、織金縣苗族世代傳承的傳統技藝，古稱「蠟纈」，苗語稱「務圖」，意為「蠟染服」。苗族蠟染是為生產者自身需要而創造的藝術，其產品主要為生活用品，包括女性服裝、床單、被面、包袱布、包頭巾、背包、提包、背帶、喪事用的葬單等。
『柒』 中國有哪些民族特色的飾品
中國有民族特色的飾品有：
1、藏族的瑪瑙，如纏絲瑪瑙
『捌』 回族、苗族、白族、壯族、傣族有什麼特色飲食和特色工藝品
1、回族
特色飲食：北方回族地區有罐罐茶；雲南回族中有烤茶；湖南回族中有擂茶。蓋碗茶是西北回族的一種特殊嗜好。最有代表性的是「八寶蓋碗茶」，即蓋碗內泡有茶葉、冰糖、枸杞、核桃仁、芝麻、紅棗、桂圓、葡萄乾（或蘋果乾）等。
特色工藝：牛頭塤，回族民間樂器，又稱「哇鳴」。一般用黃膠泥捏成空的扁豆形、牛頭形、雞蛋形，並扎一吹口和幾個小孔。吹奏時需要放孔、壓孔。音域較窄，音量較小，只能吹奏簡單的曲子。
2、苗族
特色飲食：酸湯是用米湯或豆腐水，放入瓦罐中3-5天發酵後，即可用來煮肉，煮魚，煮菜。苗族的食物保存，普遍採用腌製法，蔬菜、雞、鴨、魚、肉都喜歡腌成酸味的。
小黑葯燉雞。在苗族村寨，只要家中來了貴客，他們都會燉制出香噴噴的小黑葯雞讓客人品嘗。
特色工藝：蠟染是貴州省丹寨縣、安順縣、織金縣苗族世代傳承的傳統技藝，古稱「蠟纈」，苗語稱「務圖」，意為「蠟染服」
3、白族
特色飲食：乳扇：是著名特產。做法是用羊奶放在鍋中，點上酸水（或明礬），使之呈半固態，用筷子挑起來，曬干即成乳扇，可生食，也可煎煮。
特色工藝：白族的雕刻藝術聞名於世，主要體現於石雕和木雕。石雕以劍川石鍾山石窟和大理國經幢為代表。開鑿於南詔大理國年間的劍川石鍾山石窟是中國南方最具代表性的石窟之一，享有「西南敦煌」的美譽。
4、壯族
特色飲食：各種米飯、米粥、米粉、米糕、糍粑、粽子、湯圓等，是壯族人民日常喜愛的食品。如果摻和其他材料，還可以製成許多更加味美營養的食品，如八寶飯、八寶粥、竹筒飯、南瓜飯、「彩色糯米飯」等。
特色工藝：銅鼓不僅是一種實用器物，同時也是一種精美的藝術品。它既有浮雕式的花紋圖案，又有立體塑物，是雕刻藝術和立塑的綜合體，是綜合的藝術品，體現了壯族工匠高超的鑄造技術和藝術水平。
5、傣族
特色飲食：青苔入菜，是傣族特有的風味菜餚。傣族食用的青苔是選春季江水裡岩石上的苔蘚，以深綠色為佳，撈取後撕成薄片曬干，用竹篾穿起來待用。做菜時，厚的用油煎，薄的用火烤，酥脆後揉碎入碗，再將滾油倒上，然後加鹽攪拌，用糯米團或臘肉蘸食。
特色工藝：傣錦多是單色面，用緯線起花，對花紋的組織非常嚴謹。織造時傣族婦女首先將花紋組織用一根根細繩系在「紋板」（花本）上，用手提腳蹬的動作使經線形成上下兩層後開始投緯，如此反復循環，便可織成十分漂亮的傣錦。