『壹』 水粉畫單個靜物果粒橙
首先要理解外形，一上手不要被復雜的貼紙和它的質感以及造型整懵。先分解成簡單的幾何形體，如圖可以理解成兩個柱體
3.起形，大概勾勒即可
4.壓重色，畫水粉可以先從暗部畫起，其次畫亮部，最後加中間調，也就是固有色
5，經過第4步物體已經有3個主要的色塊了，黑白灰關系有了，現在繼續深入，加一些過渡色，調整顏色的明亮關系。
6.有能力的可以試著塑造一下瓶身的凹凸感，當然也可以放棄，最後加上高光和環境色，就大功告成了。
『貳』 水粉蘋果怎麼畫啊如何掌握塊面
開始水粉畫前必須先剖析對象的形狀特徵及構成。如果描述樹的成長過程，那麼先是花兒凋謝，接著花的根部逐漸變粗，最後就是長成大樹了。我們可以從蘋果找到這樣的成長痕跡。蘋果的隆起果肉有五塊，這是留下的從五個花瓣演變過來的痕跡。
效果圖：
水粉畫技法的關鍵在於用水、調色、用筆、造型與調整。
一、用水法
同學們對水粉畫的基本理論和基本技巧稍作了解後，就可以開始畫水粉畫。畫水粉畫的關鍵之一是用水。適當地用水可以有效地塑造形體，表現色彩。用水不成功，一副畫就不成功。水粉畫是用水調和粉質顏料作畫的畫種，該顏料里含有膠質，加水稀釋後會產生不同的效果。畫水粉靜物一般情況下用水要盡量少，要惜水如金。水和色要協調，色多水多，色少水少。
筆頭以顏色為主稍蘸水即可，用完一種顏色，筆頭要用水洗凈，用吸水布擠干筆頭，再上色，後蘸水，以免弄臟下一筆色，初學者養成此習慣很重要。
表現較輕、薄、透的物體時水要略多，水多色少易灰臟，畫時新鮮，水干後泛色、顏色變淺、變灰、無質感。水少色多易干、枯、澀，表現不出質感、光澤，不利於色彩銜接。亮部色稍薄，運筆快，利用白紙底色，一次成功用色，色彩漂亮而干凈，灰暗部水要少，顏色要多，效果才顯厚重。
二、調色法
調色是水粉畫色彩能否表現豐富的關鍵。調色不當畫面會出現生、灰、臟、亂、火、菜（色彩假）等現象。一般說來，在掌握用水的技巧後，做畫時把任何一個物體的色彩分析出色彩層次，逐層逐步表達出來。主要物體和物體亮部宜畫厚，次要物體及背景宜畫薄。
要使畫面和物體色彩豐富，調色的技巧是：將顏料在調色盤上擺開，在該物體固有色周圍逐一添加其他顏色，形成既有聯系又有區別的某一色彩系列，表現出豐富的色彩體系。
具體做法：
1、以畫面主要色調及主要色為主，選定固有色，如紅、黃、綠等任一顏色做首選色
。2、畫任何一個物體，選定固有色後，將該色顏料在調色盤上擺開，在其周圍逐一相加，調出系列色相。如蘋果——選調黃色，用來畫半明部，亮部在黃、的基礎上加少量白粉，高光可先適當空白，畫明暗交界線在固有色上加普蘭和少量的紫，使黃蘋果從明到暗為淺黃、黃、中黃、綠黃、深黃等系列。這樣色與色之間既有聯系又有區別，適當運用可表現豐富的色彩及體積感。注意要表達出蘋果的三大面和五調子。
3、用筆顏色的厚薄要區別對待，一般要遮蓋白紙為宜，亮部、半明部宜略薄，利用白紙底襯亮色塊，使色彩明快；明暗交界線、暗部宜畫厚重；亮部、半明部色相不準要待干後用較干色，也可厚畫。
4、色彩成系列中，顏色相加，種類不宜多（易臟），忌量相同（易灰）和反復攪拌（色不新鮮），白與黑相加應一點一點加入適可即止，不要一下子加入較多（易臟）。
5、如調出色相不明確或與鄰近筆觸差距太大的色，屬臟色，應洗凈筆頭，重新調，一幅好畫以沒有臟色為宜。任何顏色都有自己深淺不同的色相，臟色使畫宜灰、悶、無質感。
三、用筆法
用筆造型時主要要注意方向、塊面和速度。用筆速度要有輕重緩急，排列色塊筆觸的方向等要從物體的結構和表現需要出發。塊面要看被畫物體具體位置和被畫快面大小而定。用筆時要根據物體體積規律，因勢象形。用筆基本技法有：
1、擺：調出厚薄適度的顏料，看準被畫部位，輕起輕落，穩準的鋪排到位，速度略慢。
2、刷：用大號筆或底紋筆，含較多的顏料和水快速鋪開大色調關系（切忌反復平塗可適當留白）此筆法宜畫背景或襯布和主要、較大塊面物體的底色。
3、嵌：用小筆側鋒看準要畫部位，用筆將色按到位後，再向後快速提起，宜畫細部及投影面積不大，著色較淺或較深的地方。
4、勾：與嵌相似有按勾與挑筆分別，主要用於畫細部。
5、揉：兩色並排過渡地方過於生硬或對比明顯，可適當配色或含少量水，於其間來回輕力揉動，使顏色銜接自然，過渡豐富耐看。
6、點：用小筆表現細微的地方和瑣碎的造型。
7、擦：用筆速度要快，筆和色要干，只用筆尖與紙面接觸，宜畫反光和高光，及製造蓬鬆或粗糙的肌理效果。
8、洗：表現特別的煙霧或朦朧效果，以及調色不準或不協調之處，可含水較多無色的筆洗之，再用干筆吸掉顏料。此法不宜多用，否則畫面反復擦洗，易弄臟已畫好的色塊及產生變色。
四、造型法
掌握了用水法、調色法、用筆法之後，就要掌握造型法。首先要分析被畫物體形體向背，分面、分塊以及各塊面傾斜的方向、面積的大小，用不同筆觸順面的結構方向鋪排，使物體色彩生動有序，既表現了豐富的色彩，又造就了形體與結構。
具體做法：
1．筆觸首先要在分析形體結構及塊面之後用筆表現，順應形體趨勢或旋轉方向而鋪排，塊面要准確，銜接要輕松自然。
2．大、中、小筆視不同地方而用，一般先用大筆鋪大塊，形成畫面大調子，再用中筆銜接處理，最後用小筆完善。
3、干、濕、厚、薄視物體質感而定、主次而定。一般主要物體宜厚、宜干，次要物體宜濕、宜薄。
4、每畫一筆應求變或略加深色或略加淺色。一種色畫完要洗盡筆頭，擠干臟水，再畫第二種色，使筆保持新鮮、干凈，不致弄臟畫面；也換一枝筆畫。
5、背景、襯布宜用大塊筆觸及色塊表現。
6、所有物體最高部位的高光最後再上色。
造型時要注意：①筆觸塊面大小；②運筆及塊面的方向背景；③色彩的深淺變化。
五、調整法
一幅畫待畫面大體色彩關系表現較完整，一幅畫快結束前，往往有畫面色彩局部或整體平淡或灰、亂的現象，這時要用調整法強調亮面和高光，加深暗部及投影，處理畫面色彩對比關系，如深物體色相的淺背景，淺色物體的深背景等。明確把握畫面黑、白、灰的層次及冷暖關系等，運用恰當，調整適度能達到事半功倍的效果。
調整分為色調的調整、色彩的調整和造型的調整。
1、色調調整：主要有最深色彩系列，中間色彩系列，亮調子系列。
2、色彩的調整：對主色調的系列調整，次調色系列、對比色系列調整，冷色調和暖色調的調整，冷暖協調色統一和諧。
3、造型的調整：主要物體要精畫，要飽滿准確，次要物體略畫，外型要准確生動，銜接要輕松、自然、有序，主次分明，詳略得當。使畫面色彩調子黑、白、灰拉開，層次豐富有序，加深最深的，提亮最亮的，拉開整幅畫面色彩空間。
『叄』 怎麼畫水粉畫啊！急！
准備材料：調色盤、水粉、畫筆、紙、鉛筆。
1，先用鉛筆畫出瓶子和蘋果的大體輪廓，然後再畫出明暗交界線、投影和背景。
『肆』 水粉畫該怎麼畫具體步驟
1.起稿
開始象畫素描一樣，先用鉛筆定位置和比例，不必用橡皮，以免損壞紙面，影響著色效果。接著用顏色定稿，根據靜物的色調，用赭褐或群青色定稿皆可。
色線可略重一點，並可用定稿之色薄薄地略示明暗，為下一步的著色作鋪墊。造型能力強一些的，也可直接用色線起稿，不示明暗，直接著色。
(4)單個水粉靜物步驟圖片擴展閱讀：
水粉畫與水彩畫的差別
水粉又稱廣告色，是不透明水彩顏料。可用於較厚的著色，大面積上色時也不會出現不均勻的現象。
雖然同屬於不透明水彩顏料，但水粉一般要比丙烯便宜；但在著色、顏色的數量以及保存等方面比丙烯稍遜一籌。應根據不同用途選擇性的使用。
水彩透明度高，色彩重疊時，下面的顏色會透過來。色彩鮮艷度不如彩色墨水，但著色較深，適合喜歡古雅色調的人。
即使長期保存也不易變色。而所謂的不透明水彩，就是指樹膠水彩畫顏料跟廣告顏料。一般指的「水彩顏料」都是指透明水彩。
至於兩者有什麼不同，簡單地說，就是塗在別的顏色上面的時候，可以清楚的看見下面的顏色的，是指透明水彩。 可以將下面的顏色蓋住的就是不透明水彩。
『伍』 水粉畫步驟
在設計師青年 網站可以找到 直接網路一下第一個就是了 裡面有很多
『陸』 求靜物水粉畫的步驟圖片
准備材料：水粉、鍵畝調色盤、畫筆。
1、首先用鉛筆勾出讓寬景物大致的形狀位置，然後用花青沿著鉛筆稿畫出單色稿。
2、然後根據靜物的色調，鋪出物體暗面和陰影部分。
3、然後再畫出物體的亮面，布景稿滑森的顏色也要鋪上。
4、進一步的開始刻畫物體已經布景的細節處，讓畫面的顏色更為飽滿。
5、最後把明暗面做一下調整，找出高光的位置即可。