① 在京劇界堪稱「第一美人」的演員都有誰
京劇乃是我國國粹，裡面大大小小的人物塑造非常的多，其中的丑角，旦角很多種分類，今天就給大家講一下京劇界堪稱「第一美人」的演員都有誰。
在我看來，這個問題問的有點大了，因為這個京劇界「第一美人」的頭銜，著實有點重。不過，這個問題對於像我這種對京劇了解的並不多的「90後」來說，反而是一個比較簡單的題目，因為我最喜歡的京劇選段有三出，《四郎探母》，《坐宮》，《智斗》，並且都是由於魁智和李勝素表演的，所以如果讓我來選這個「第一美人」，我一定會選李勝素。
梅蘭芳與言慧珠
出生於1963年，12歲考上天津戲曲學校京劇班，17歲畢業後加入天津青年京劇團成為台柱子，23歲成為張君秋的入門弟子，27歲登上春晚舞台和小香玉、李玲玉、吳瓊聯合出演《拷紅》，以靚麗的嗓音和扮相成為舞台上的焦點，甚至還要力壓當紅明星李玲玉。
也就是那一年，雷英赴港演出時離隊出走，從此從京劇舞台上消失，直到2005年在紀念張君秋誕辰八十五周年的演出中才復出，如果不是她一時糊塗，相信她在我國京劇界一定能取得更輝煌的成就。
雷英的扮相屬於靈動活潑類型的美女，用一個詞形容她的話，可能是「標致」或者「俊俏」，讓人第一眼看到就不會忘掉那種。
② 李勝素被很多人稱為「京劇第一美人」，真正的她是什麼樣子的呢
李勝素被很多人稱為「京劇第一美人」，真正的她是什麼樣子的呢？
李勝素是「梅派」（青衣）的主要傳人之一，師承劉鳳榮、姜鳳山等京劇名角，也是梅蘭芳大師之子，梅葆玖的入室弟子。
在1979年也就是李勝素報名河北省藝術學校的情況下，考試的學科是京劇，而她只學過河南豫劇，迫不得已李勝素或是給老師們唱了一首河南豫劇的《梁山伯與祝英台》，結果想不到由於喉嚨標准好讓評審團十分震撼，她就是這樣被破格錄取了。從這里開始，李勝素逐漸和京劇認識了。
這么多年，李勝素不但在國內影響力高尚，在港澳地區人氣值也特別高，常常接到世界各國的表演邀約，被稱作「中國京劇第一人」。就算如今年紀變大，仍然可以從李勝素的的身上見到那股整潔雅緻的氣場，確實太令人痴迷了。
以上就是我的詳細介紹，希望看完對大家有所幫助。歡迎大家點贊、關注、收藏，創作不易，你的支持就是我的動力。大家對於李勝素有什麼想法可以評論區留言討論。
③ 你覺得哪位黃梅戲女演員最美美在哪裡
我認為是馬蘭。她是當年的「女駙馬」，她是「唐僧的母親」。看看她這些照片，你就會發現她當年有多麼美。
馬蘭是黃梅戲演員，演唱過《女駙馬》等經典黃梅戲，還出演過《西遊記》、《嚴鳳英》等影視劇。馬蘭的丈夫是文化學者余秋雨。
馬蘭年輕時。
馬蘭，1962年生於安徽太湖縣，1980年從安徽藝術學院畢業，進安徽省黃梅戲劇院工作。1981年，馬蘭赴香港演出黃梅戲《女駙馬》。
馬蘭出演黃梅戲《紅樓夢》。
1980年，馬蘭出演戲曲電影《李天保娶親》。
1983年，馬蘭出演楊潔執導的電視劇《西遊記》，扮演唐僧的母親。馬蘭在劇中出現的鏡頭不多，溫柔美麗的形象卻令人印象深刻。
1984年央視春晚上，馬蘭短發粉衣上台，表演了一段《女駙馬》。馬蘭的短發打扮，引發了當年的女性發式風潮。
1984年，馬蘭出演戲曲電影《龍女》。
1988年，馬蘭出演電視劇《嚴鳳英》，在劇中扮演嚴鳳英。憑借這部劇，馬蘭獲得第6屆中國電視金鷹獎最佳女演員，第8屆中國電視劇飛天獎最佳女主角。
馬蘭扮演的嚴鳳英。嚴鳳英是傑出的黃梅戲表演藝術家，中國黃梅戲的發展締造者之一，「七仙女」塑造者。1968年，嚴鳳英不堪凌辱自殺身亡。
1988年，馬蘭出演戲曲電視劇《劈棺驚夢》。
雜志封面上的馬蘭。
馬蘭和余秋雨。兩人的年齡相差16歲。
馬蘭和余秋雨。2000年左右，馬蘭逐漸離開舞台，淡出公眾的視野，夫妻倆目前主要居住在上海。
馬蘭近照。
短發馬蘭。
黃梅戲迷來說，楊俊這個名字無人不知。她是著名黃梅戲表演藝術家、國家一級演員。她俊秀俏麗的扮相，柔美溫婉的聲線和細膩唯美的表演，與馬蘭、吳瓊、袁玫、吳亞玲並稱黃梅戲五朵金花。她生在安徽，她最早成名作是在1987年主演的黃梅戲電影《孟姜女》而聲名鵲起，贏得 社會 各界的廣泛好評。1989年，她離開故鄉安徽，來到湖北黃岡，並通過自己的努力組建了湖北省黃梅戲劇院，成了那裡的當家人。
將黃梅戲擴大區域，表演和推廣黃梅戲，是楊俊神聖的使命，永遠走在前方的路上。2009年，楊俊辭去了湖北省黃梅戲劇院的院長職務及在黃岡苦苦打拚19年的一切，調到湖北省地方戲曲藝術劇院延伸自己的藝術舞台，讓黃梅戲從民間走向都市，在荊楚大地上傳承發展。引導更多的年輕人去探求尋覓黃梅戲的藝術魅力這就是她的夢想。
作為湖北省戲曲藝術劇院院長，楊俊肩負著楚劇、漢劇、黃梅戲多劇種的傳承和發展，她是荊楚文化的使者，優秀傳統戲曲的傳播者。作為人大代表，楊俊的每一份建議都與傳統戲曲的傳播與傳承緊密相關。在楊俊等戲曲傳承與推廣者的共同努力下，近年來，優秀傳統戲曲正浸潤著荊楚大地。
有很多人喜歡楊俊，不止因為她是個大美人，如今年過半百的她依舊美麗、善良、率真、陽光、堅強。臉上始終保持著真摯的笑容，為了黃梅戲，她一輩子沒有孩子，深感遺憾，但她為了自己心愛的黃梅舞台，她不後悔，只要站在舞台上，一切煩惱都會拋到九霄雲外，黃梅戲就是她的精神支柱。期待她的戲曲藝術人生在未來更加精彩。
黃梅戲演員誰最漂亮，首選韓再芬和馬蘭。兩位在於外表來看，難分伯仲，風采各異，。
韓再芬長相年輕時如出水芙蓉，清新脫俗，秀而不媚，年紀稍大後臉上線條流暢，輪廓分明，仍不失為女人風姿娉婷，蕙心蘭質之美。
馬蘭則是長相甜美，氣質高雅，多年以後看到她的出演，仍不失其風韻十足，一顰一笑之間，彷彿仍是十幾歲時那翩翩起舞的美少女。
在黃梅戲的舞台上，馬蘭是黃梅戲五朵金花之一，韓再芬年齡比她們要小，屬於黃梅戲演員裡面的後起之秀，所得獎項很多，論成就她們也不相上下。
再說說她們的唱功都各有什麼特點。
韓再芬的黃梅戲婉轉溫郁，自清不擾，有如一縷空谷里的幽蘭，素雅相柔，又有詞落青衣般墨香盈室之美。
馬蘭一首黃梅戲，能把它唱得如小橋流水般流暢自然，優雅信步，也能把它唱成古韻流芳，娓娓而來，彷彿那是一曲來自天籟，妙自天成的靡靡之音。
總之，兩個人無論在外表的靚麗，演唱的成就都在一個層次之間，很難區分誰孰強孰弱！
第一馬蘭、第二韓再芬。馬蘭長相甜美，氣質優雅，應該本人比照片好看。小時候特別喜歡看她的黃梅戲電影和電視劇，電影龍女里很美，劈棺驚夢等等，都很喜歡。因為馬蘭而喜歡黃梅戲！
黃梅戲女演員中馬蘭算是美人了，其他的黃梅戲女演員長的也都不錯，在1984年首屆春節聯歡晚會上，馬蘭唱了兩段黃梅戲選段，尤其是第一段唱的是《女附馬》。其甜美的聲音，字正腔圓，標準的唱腔，優美的一招一式，年輕美貌的容顏傾倒旡數黃梅戲迷。即使不是戲迷，也被馬蘭的表演功力和漂亮的外表所折服。感覺上帝的不公，馬蘭集才氣，智慧，美貌於一身，平民百姓有羨慕嫉妒恨的想法。由於84年春晚是央視第一次辦，舞台背景也沒有，燈光也暗，主持人還使用有線話筒主持晚會，音響燈光舞美及聯歡埸地效果和現在比，簡直是個天上一個地下。不過哪次晚會採取的近距離聯歡形勢，還是很親切的。
喬治評論：我認為，中國絕佳美女如雲。很多都是「沉魚落雁，閉月羞花」。現代黃梅戲演員中比較突出的當然是韓再芬和馬蘭等。衡量美女的標准不只是外表長得天姿國色，還要看氣質。何為氣質，就是有文化功底，「腹中有詩品自華」。內在美的外在顯露，才能讓人著迷。同性見了羨慕，贊賞。男人見了陶醉，傾倒，回首難忘，像美酒回味無窮。男人如果有才華品行高尚，又有男人的英俊瀟灑，有這樣的美女相配，一定是優生優育，良好的基因才是多生的根本理由！我就基本具備男人優秀的基因，外貌體魄和品質，但艷福不濟，嘆息！笑。
對聽眾來說，演員漂不漂亮，並不重要。嚴鳳英長相一般，王少舫甚至可以用醜陋來形容。但他們的藝術好，唱腔深入人心，所以人們就不會苛求完美，要求演員必須長成什麼樣子。反倒是現在的很多演員，唱的不咋地，動不動就拿顏值說事兒。黃梅戲的幾朵金花中玩，吳瓊是最丑的，但唱得好。韓再芬樣子不錯，可唱腔改動太大，失去了黃梅戲本來的韻味。長得好的人滿大街都是，絲毫不稀奇。只有在藝術好的前提下，樣子可以錦上添花，否則，說啥都白說！
我認為韓再芬最美，唱腔也美！
你應該問一聲：你想讓化妝師把那個演員化得最美？
韓再芬沒有黃梅戲的韻味，只有馬蘭才算黃梅戲的領軍人物，可惜退早了演藝圈。
④ 吳瓊在黃梅戲藝術方面成就如何
吳瓊曾被評為黃梅戲全國「十佳演員之一」。1畢業於安徽省藝術學校，後進入黃梅戲劇院，曾被評為黃梅戲全國「十佳」演員之一。曾在《女駙馬》、《天仙配》、《 無事生非》《孟姜女》等黃梅戲中成功地扮演了女主角，在實踐中逐漸成了自己獨特的風格。
兩次獲得全國首屆盒帶大獎賽金獎；獲安徽省青年戲曲演員大獎賽第一名； 《吳瓊黃梅戲金曲專輯》獲全國首屆盒帶大獎賽金獎。在全國黃梅戲大獎賽中獲最佳表演獎；由個人創作、導演的黃梅歌曲《心想事成》獲中華戲曲新歌大賽創作一等獎，演唱金獎在十七集黃梅古裝片《君子好逑》中擔任主角。
黃梅戲五朵金花之一的「吳瓊」，安徽繁昌縣人，1962年出生，生肖屬虎。
吳瓊從小唱歌就音調優美，加上身段窈窕，被演藝界人士相中，1975年進入安徽省黃梅戲劇院學習，在這樣一流的學習氛圍中，吳瓊的唱腔和表演天賦得到了較高的培養。
吳瓊在黃梅戲舞台上，她的精緻發揮和優美的嗓音，的確出色的精美絕侖，在八十年代，被譽為「小嚴鳳英」，安徽黃梅戲藝術界也覺得後繼有人。
吃舞台上這碗飯，除基本功要出色外，更要有靚麗可人的姣好面容。吳瓊雖然身段妙曼，在五朵金花中，吳瓊與馬蘭相貌比起來就相形見拙了（一個人的相貌美觀主要取決於口形)，而吳瓊正因於牙齦生的不平，有些外凸，從而影響了顏值。
馬蘭雖然唱功難比吳瓊，但人家有顏值資本，1982年就出演了黃梅戲電影《龍女》里的主角「龍女」，1984年又出席了央視春晚演出。
吳瓊的唱腔特長就是錄音，當幕後英雄，1988年拍攝黃梅戲電視劇《嚴鳳英》，劇組讓馬蘭主演嚴鳳英，吳瓊配唱，本來心理就有落差的吳瓊拂袖不從，《嚴鳳英》電視劇完成後，只好用馬蘭原音製作。
爭強好勝的吳瓊只得選擇異路突破，這之間她認識了央視導演趙安，吳瓊得以到北京發展，憑記憶在1992年前後的某年春節晚會上，吳瓊和李玲玉合唱了一首歌曲（細節不記得）。
後來，吳瓊又改唱黃梅歌，畢竟這樣歪改黃梅戲不受觀眾待見，發展遇到瓶頸，吳瓊只好作罷。
近來的十年，吳瓊的發展舉步維艱，在央視當過戲曲頻道的評委嘉賓，也作過學術演講，也想會安徽發展，重振黃梅戲。
吳瓊與小她15歲的丈夫阮巡
人生中的最美好二三十年，彈指一揮間，40歲後的吳瓊就這樣過來的。不管怎麼說，吳瓊繼嚴鳳英後對黃梅戲是有貢獻的，她哪綿長優美的音質仍然膾炙人口。
黃梅戲里，本人表示喜歡馬蘭，無論是表演還是唱腔真實不裝，不像韓再芬唱腔甚至講話都做作捏著嗓子，不喜歡韓再芬。吳瓊因為長相丑不討喜，唱功還不錯。所以，黃梅戲除了嚴鳳英，只喜歡馬蘭。馬蘭人美，演技也好。綜合最強。
吳瓊的藝術創新力非常強。她之所以能成為「文革後」黃梅戲名家之一，就是創新的地方很多，而且質量特別高。《江姐》選段「紅梅贊」唱的氣勢磅礴，很有特點，既不同於通俗唱法，又不是戲曲唱法，是二者的創新。
另外，吳瓊表演的融入度特別高。達到忘我的程度，猶如身臨其境，形神兼備。《女駙馬》《金玉奴》中都能讓人感覺到的，讓人覺得她在舞台上不是演戲，面就是她的親身經歷，真實感強，不時地將觀眾帶入到劇情中，扣有心弦。
吳瓊的表演還特別細膩。唱的有板有眼，交代的特別清楚，特別細膩。細膩性是黃梅戲的表演特色。吳瓊發揮的更是淋漓盡致，無可復加。
吳瓊還擅長表演和 探索 新劇目，特別是冷門作品比較多。沒有先例，都是難度大，要求高的劇目，如《竇娥冤》《喬太守亂點鴛鴦譜》《花魁女》《春草闖堂》《嫂嫂皮秀英》表演的女演員極少。《惡婆婆》更是獨門作品，而且唯有她方能擔此大任，一般演員很難勝任角色。
吳瓊是黃梅戲的老戲骨了，如今她是國家一級演員，曾經是黃梅戲五朵金花之一，應該獲得的榮譽也如願以償，她確實為黃梅戲的發揚光大，推廣普及作出了很大的貢獻！
黃梅戲是我國傳統的地方戲劇，以其唱腔清純，曲調優美，倍受觀眾的喜愛。人們熟知的著名黃梅戲作品有《天仙配》、《女駙馬》《江姐》等等，這些名劇深入人心，很受喜愛，著名黃梅戲演員有嚴鳳英，馬蘭，韓再芬，吳瓊。楊俊、吳亞玲、袁玫等。其中吳瓊是一名優秀的表演名家。
吳瓊，安徽省繁昌縣（蕪湖市下轄縣）人，1962年生，家鄉距離黃梅戲發祥地——安慶也不遠，有人說：黃梅戲有三傑，即嚴鳳英，馬蘭和吳瓊，可見吳瓊的黃梅戲表演藝術上造詣很深，在藝術表演的道路上，也算得上傑出的代表之一。
那麼，吳瓊在黃梅戲表演方面有何突出成就呢？可圈可點的有這么幾大方面：
首先，吳瓊顏值高，天生麗質，笑面美女。兩個大酒窩令人印象深刻，看上去總是總是笑容可掬，讓人感到有一種親和力，極具溫馨感。這種面相的黃梅戲女演員是極少的，甚至於她是唯一的。
第二，音質優美，音色純正。與名家馬蘭的嗓子好一比，有人說倆人不分伯仲，並稱為雙子星，都是一絕。二人都是高音，但是在高音區域，還各有側重，吳瓊則剛柔相濟，剛的成份大，在《江姐》一劇中的選段「春蠶到死絲不斷」最有代表性；演唱時鏗鏘有力，高亢激越，對劇情有較大的烘托作用。
第三，紅色題材作品一絕。黃梅戲紅色題材作品並不多，主要有《江姐》、《蝶戀花》《紅色記憶》、《紅杜鵑》《朝霞滿天》等。唯有吳瓊表演的《江姐》更具特色，上座率高，口碑載道，可以說是黃梅戲紅色題材作品中表演的經典；
第四，藝術沉澱美，堪稱一絕。吳瓊從藝黃梅戲多年，藝術沉澱很厚實，一般人是達不到她的境界的，那是她長時間積累及藝術閱歷和藝術升華的成果，第七屆黃梅戲藝術節上，由吳瓊主演的《江姐》大獲好評，是她的代表性之作，其沉澱美深受觀眾的稱贊。
第五，極具表演能力。吳瓊曾獲1989年「首屆黃梅戲青年演員電視大獎賽」（電視十佳）的第二名，當時排在馬蘭之後；藝術感染力特別強，吳瓊在《金玉奴》選段「月兒彎彎照九州」，幾乎達到催人淚下的效果。
再者，吳瓊的藝術創新力非常強。她之所以能成為「文革後」黃梅戲名家之一，就是創新的地方很多，而且質量特別高。《江姐》選段「紅梅贊」唱的氣勢磅礴，很有特點，既不同於通俗唱法，又不是戲曲唱法，是二者的創新。
另外，吳瓊表演的融入度特別高。達到忘我的程度，猶如身臨其境，形神兼備。《女駙馬》《金玉奴》中都能讓人感覺到的，讓人覺得她在舞台上不是演戲，面就是她的親身經歷，真實感強，不時地將觀眾帶入到劇情中，扣有心弦。
吳瓊的表演還特別細膩。唱的有板有眼，交代的特別清楚，特別細膩。細膩性是黃梅戲的表演特色。吳瓊發揮的更是淋漓盡致，無可復加。
吳瓊還擅長表演和 探索 新劇目，特別是冷門作品比較多。沒有先例，都是難度大，要求高的劇目，如《竇娥冤》《喬太守亂點鴛鴦譜》《花魁女》《春草闖堂》《嫂嫂皮秀英》表演的女演員極少。《惡婆婆》更是獨門作品，而且唯有她方能擔此大任，一般演員很難勝任角色。
吳瓊是黃梅戲的老戲骨了，如今她是國家一級演員，曾經是黃梅戲五朵金花之一，應該獲得的榮譽也如願以償，她確實為黃梅戲的發揚光大，推廣普及作出了很大的貢獻！
你好，很高興回答這個問題。
首先，吳瓊（1962年3月24日-），出生於安徽蕪湖，畢業於安徽省黃梅戲劇院，中國內地黃梅戲女表演藝術家，國家一級演員。其代表作品有《女駙馬》、《天仙配》、《孟姜女》等。 1989年，在全國黃梅戲大獎賽中獲「最佳表演獎」。1992年，離開黃梅戲舞台，並以改唱黃梅歌轉戰歌壇。2008年，於安徽合肥及北京成功舉辦了黃梅戲有史以來第一場個人演唱會。2012年，獲「中國白玉蘭戲劇表演藝術獎」。2013年，主演的《貴婦還鄉》獲得「北京丹尼國際舞台表演藝術獎」。2016年，首次反串生角主演黃梅戲《太白醉》。2018年，吳瓊跨界領銜主演音樂輕喜劇《哎呦，媽媽！》。
吳瓊在1975年進入安徽省藝術學校黃梅班。在黃梅班裡經歷了五年的刻苦訓練。1980年包括吳瓊在內的五朵金花畢業了，同時進入黃梅戲劇院。在一個偶然的機會里，她無意中在資料館門口聽到了嚴鳳英的《三年日月濃如酒》，她覺得這是她聽過的最好聽的段子了，於是開始學習嚴鳳英的唱腔。她借來資料天天對著一棵小樹練習，後來終於練成了。那棵小樹也比其它樹先開花。隨之她主演了《女駙馬》 ，她把嚴鳳英模仿的惟妙惟肖，就像活生生的小嚴鳳英。這場演出獲得了極大成功，還送到國外去演出。隨後她又主演了由時白林作曲的〈孟姜女〉，從此後她就形成了自己獨特的聲音。由她主演的《鳳靈》比馬蘭主演的《嚴鳳英》還要早幾年。曾被評為黃梅戲全國"十佳演員之一".
吳瓊一米五八，微胖，有一對迷人的大酒窩。頭發不長。她以唱工見長，聲音委婉、動聽，如珠落玉盤餘音繞耳，能高能底、能細能厚。她扮相俊美，舉手投足恰倒好處。動作自然到位而不造作。能悲能喜，不管大戲小戲都能成功把握。 1992年吳瓊離開安徽調到北京中國廣播藝術團改唱黃梅歌，在這里又是她收獲的園地：榮獲全國第五次"五洲杯"青年歌手大賽第二名;"用我的心握你的手"獲93-94年金度獎;"同心"獲94中國MTV大獎賽銀獎. 其實用黃梅調譜寫歌曲，既拓寬了黃梅戲的發展空間又擴大了黃梅戲在海內外的影響。聽了吳瓊的戲歌連唱，你會發現原來黃梅戲與歌曲有許多相通的地方；黃梅歌如此好聽，會使你回味數年。特別是她的《臉譜》會讓你三天不知肉香味.1994年吳瓊由於母親生病和其它一些原因離開了舞台，離開了觀眾。
1999年大山的女兒她終於回到安徽導演了和主演了百集黃梅戲《戲緣》。《戲緣》會讓你過足黃梅經典隱。 1999年吳瓊在安徽省廣播電台《戲曲教唱》欄目中，為廣大戲迷教唱了《鳳靈》選段《鏡兒圓》。當時她還自謙的說她不是黃梅戲老師，可能教不好……1999年，安徽省黃梅戲交響音樂會在北京舉行。吳瓊又用她那渾厚的聲音演唱了《哭城》選段。這時你會發現她的音色和音質又上了一層樓。同年吳瓊俱樂部在安徽成立。
吳瓊，這個曾經在我們的記憶里留下太多「懸念」的「黃梅新秀」，她1986年在全國黃梅戲廣播電視大獎賽中獲最佳表演，1987年獲安徽省青年戲曲演員大獎賽第一名，1989年在全國黃梅戲大獎賽中獲最佳表演獎。吳瓊師承「嚴派」，尤以唱功見長，故有「小嚴鳳英」之稱，喜愛黃梅戲的香港人，更把她譽為「黃梅歌後」。
吳瓊老師在黃梅戲藝術方面成就如何？我要說的是我喜歡黃梅戲更喜歡吳瓊老師。她不僅扮像俊俏而聲音甜美，吐字清晰，清脆悅耳。吳瓊老師適擅長表演各類人物，不懼風格，在每一部戲曲中扮演的角色都是那麼的自然到位而不造作。黃梅戲是來源於湖北省黃梅縣，是安微省的主要劇種。吳瓊老師出在安微省蕪湖市，國家一級演員，黃梅戲表演藝術家。吳瓊老師畢業於安徽省藝術學校，後戲進入安徽省黃梅戲曲學院。曾在全國黃梅大賽獲得最佳表演獎，北京丹尼國際舞台表演藝術獎等，吳瓊老師的代表作很多如《江姐》、《嚴風英》、《戲緣》等，不過我相信大家最熟悉的還是《女駙馬》，因為《女駙馬》是吳瓊老師的早期作品，我也是因為這個接觸了黃梅戲慢慢的了解，喜歡上吳瓊老師，喜歡上了黃梅戲。
吳瓊是一名優秀的黃梅戲演員，她顏值高，藝
黃梅戲是我國傳統的地方戲劇，以其唱腔清純，曲調優美，倍受觀眾的喜愛。人們熟知的著名黃梅戲作品有《天仙配》、《女駙馬》《江姐》等等，這些名劇深入人心，很受喜愛，著名黃梅戲演員有嚴鳳英，馬蘭，韓再芬，吳瓊。楊俊、吳亞玲、袁玫等。其中吳瓊是一名優秀的表演名家。
吳瓊，安徽省繁昌縣（蕪湖市下轄縣）人，1962年生，家鄉距離黃梅戲發祥地——安慶也不遠，有人說：黃梅戲有三傑，即嚴鳳英，馬蘭和吳瓊，可見吳瓊的黃梅戲表演藝術上造詣很深，在藝術表演的道路上，也算得上傑出的代表之一。吳瓊在黃梅戲表演方面有突出成就。首先，吳瓊顏值高，天生麗質，笑面美女。兩個大酒窩令人印象深刻，看上去總是總是笑容可掬，讓人感到有一種親和力，極具溫馨感。這種面相的黃梅戲女演員是極少的，甚至於她是唯一的。第二，音質優美，音色純正。與名家馬蘭的嗓子好一比，有人說倆人不分伯仲，並稱為雙子星，都是一絕。二人都是高音，但是在高音區域，還各有側重，吳瓊則剛柔相濟，剛的成份大，在《江姐》一劇中的選段「春蠶到死絲不斷」最有代表性；演唱時鏗鏘有力，高亢激越，對劇情有較大的烘托作用。第三，紅色題材作品一絕。黃梅戲紅色題材作品並不多，主要有《江姐》、《蝶戀花》《紅色記憶》、《紅杜鵑》《朝霞滿天》等。唯有吳瓊表演的《江姐》更具特色，上座率高，口碑載道，可以說是黃梅戲紅色題材作品中表演的經典；第四，藝術沉澱美，堪稱一絕。吳瓊從藝黃梅戲多年，藝術沉澱很厚實，一般人是達不到她的境界的，那是她長時間積累及藝術閱歷和藝術升華的成果，第七屆黃梅戲藝術節上，由吳瓊主演的《江姐》大獲好評，是她的代表性之作，其沉澱美深受觀眾的稱贊。第五，極具表演能力。吳瓊曾獲1989年「首屆黃梅戲青年演員電視大獎賽」（電視十佳）的第二名，當時排在馬蘭之後；藝術感染力特別強，吳瓊在《金玉奴》選段「月兒彎彎照九州」，幾乎達到催人淚下的效果。
再者，吳瓊的藝術創新力非常強。她之所以能成為「文革後」黃梅戲名家之一，就是創新的地方很多，而且質量特別高。《江姐》選段「紅梅贊」唱的氣勢磅礴，很有特點，既不同於通俗唱法，又不是戲曲唱法，是二者的創新。另外，吳瓊表演的融入度特別高。達到忘我的程度，猶如身臨其境，形神兼備。《女駙馬》《金玉奴》中都能讓人感覺到的，讓人覺得她在舞台上不是演戲，面就是她的親身經歷，真實感強，不時地將觀眾帶入到劇情中，扣有心弦。吳瓊的表演還特別細膩。唱的有板有眼，交代的特別清楚，特別細膩。細膩性是黃梅戲的表演特色。吳瓊發揮的更是淋漓盡致，無可復加。
吳瓊還擅長表演和 探索 新劇目，特別是冷門作品比較多。沒有先例，都是難度大，要求高的劇目，如《竇娥冤》《喬太守亂點鴛鴦譜》《花魁女》《春草闖堂》《嫂嫂皮秀英》表演的女演員極少。《惡婆婆》更是獨門作品，而且唯有她方能擔此大任，一般演員很難勝任角色。吳瓊是黃梅戲的老戲骨了，如今她是國家一級演員，曾經是黃梅戲五朵金花之一，應該獲得的榮譽也如願以償，她確實為黃梅戲的發揚光大，推廣普及作出了很大的貢獻！
吳瓊在黃梅戲中確實造詣非淺。但比起嚴風英還有差距，可能是人們的意識所決定的。
吳瓊是一位集美貌與優秀於一身的才女子，無論是黃梅戲演員還是在歌壇，她所取得的藝術成就無不令人敬佩！
早期，她勤學苦練，主演了《女駙馬》，把嚴鳳英模仿的惟妙惟肖，一時間紅遍大江南北，並因此獲得國外演出的機會，大大提高了自己的知名度。
後來又出演了《孟姜女》、《天仙配》等黃梅戲中的女主角，她扮相俊美，舉手投足間恰到好處的演繹出人物形象，獲得不少忠實觀眾，並被評為黃梅戲全國「十佳演員之一」。
90年代初，她進入中國音樂學院進修，開始轉戰歌壇，改唱黃梅歌。並在1996年，由她個人創作、導演的黃梅歌曲《心想事成》獲中華戲曲新歌大賽創作一等獎，演唱金獎。
⑤ 被不少人稱為「京劇第一美人」的李勝素，究竟是個怎樣的人
素有「京劇第一美人」之稱的李勝素，她是梅派再傳弟子，曾經在京劇的舞台上大紅大紫、藝驚四座，她是當代京劇界最有力的代表人物之一。
李勝素她1967年出生於河北，10歲就開始學戲，後來在河北藝校學習青衣、花旦，畢業後進入河北邯鄲市京劇團，十幾歲的她，就唱腔優美，富有個性，深受觀眾的喜愛。
其實，在小小年紀，學習京劇的基本功是非常艱辛的，不管是唱，還是表演，李勝素都非常刻苦的學習。面臨這些困境，李勝素從未說過一個「不」字，可見李勝素對於自己夢想的堅持與渴望之情有多深。
除了刻苦學習外，李勝素的戲曲天賦也是非常高的，在很多名師的欽點之下，李勝素很快就能體會，而且還有自己的獨特表演個性。
在1987年，李勝素拜著名京劇藝術家劉秀榮為師，並且在第二年加入梅派，隨梅蘭芳的兒子梅葆玖學習京劇。
此後，李勝素的京劇表演生涯算是更上一層樓，在京劇的舞台上，我們看到李勝素可是風光無限、美不勝收，給人的感覺一種特別崇拜之情。
在舞台上，李勝素無疑是京劇界中「最美」的那顆星，我們從她此前的表演節目，如《鳳還巢》、《貴妃醉酒》、《滿江紅》等等戲劇中，李勝素的表演都扮相俊俏、音色優美、表演更是灑脫迷人。
不管是什麼節目表演，李勝素都能輕車熟路的演繹的淋漓盡致，而且從來就不乏大家風范和梅派的韻味。這一點，一直被觀眾們所敬佩。
除了傳統上的基本表演，李勝素還特別愛創新，她在繼承傳統的同時，還不斷創新，在戲曲中加入新的元素，以顯個性與活力。
為了自身戲曲的更好的演繹，李勝素即使早已是京劇名家，她依舊不斷學習，也特別謙虛的向前輩學習。
所謂學習並不是模仿，李勝素一直都很欣賞京劇，也很崇拜梅派京劇。但是她並不做他們任何一個人，而是做自己最有個性的一位。
別看李勝素在京劇界享有如此名氣，風光無限。其實，在生活中，李勝素她非常的低調、非常的朴實。
這也許與她從小就在農村長大有著很大的關系，生活不易，即使成名，李勝素也從未忘本，自己與普通人並沒有太大的區別。
其實，細心的朋友在舞台上，應該也可以看出李勝素是一個怎樣的人，她的典雅、她的大氣，讓我們感受到了她的親切之情。
這位京劇界的當紅名角，這位傑出的京劇表演藝術家。她是一個美麗典雅、低調朴實，一個熱心學習、富有個性的女子。
李勝素老師的扮相、業務能力和唱腔都是公認的出眾，至於她是怎樣的人，我想談一下我的看法。
大概七、八年前，我曾幸運地與李勝素老師有過一面之緣。當時，我和同事去梅蘭芳大劇院拜訪，順便去了距離不遠的國家京劇院，看到了正在排練的於魁智老師和李勝素老師。講真，兩位老師的唱腔真的是名不虛傳，怎一個婉轉動聽了得……
排練結束後，李勝素老師跟我們聊起了她的「這些年」……剛開始，我們有點兒緊張，因為李勝素老師素顏時的顏值也非常高，確實擔得起「京劇第一美人」的名號。
另外在聊天的過程中，我發現 李勝素老師非常平和、實在，一點兒架子都沒有，就像溫和的老師一樣， 當時我們對李勝素老師的好感又多了十分……
隨後，李勝素老師聊起了她如何接觸京劇。她坦言小時候的生活條件並不好，但學習戲劇卻是非常刻苦認真，她最開始接觸的是豫劇，後來才慢慢學習起了京劇。
通過那一次接觸，我發現 李勝素老師是一個完全沒有明星架子、平和而謙虛的人。同時，她也是對業務精益求精的京劇演員， 非常值得後輩們學習。
李勝素，1966年2月16日出生於河北省邢台市柏鄉縣，她可是國家京劇院的重要人物，她還是國家一級演員，享受國務院特殊津貼的人，可見她的地位不一般，作為梅葆玖老先生的入室弟子，她的一生碩果磊磊，曾獲得過中國梅花獎，實力不是一般的高。
她的名氣不僅在內地高，在台灣香港也是很出名，04年，她被稱為中國京劇第一人，更是率團去維也納大廳表演，為國家爭光，這在以前是從來沒有的事，她如她的《交響京劇——楊門女將》一樣出彩。
她10歲就開始學戲，可以說一生與戲，13歲是她的一個分水嶺，機緣巧合之下河北藝校招收京劇學員，她改學京劇了，並且師從齊蘭秋，這給她的京劇打下了堅實的基礎，也使她有機會加入邯鄲京劇團，開啟了京劇生涯。98年她加入梅派，很得老師梅葆玖賞識，經常帶她去演出，鍛煉了她堅實的表演功底。
一個高貴女人婉轉細膩的心思，恰如陽春三月枝頭上柔軟的花瓣，被一層層舒展綻放開來。李勝素戲里的每一個角色其實就是她的千面，她從沒覺得戲比生活重要，而戲恰恰就是她的生活，如《貴妃醉酒》的嬌貴，《洛神》里的仙氣，《穆桂英掛帥》的那種正氣等在這個女人身上顯得那麼恰當。
盡管李勝素現在在京劇界的地位很高，但是她並非出身世家，而是出身在一個農村家庭里。因為父母都喜歡唱戲，所以她受到家庭環境的影響從小就跟著哼唱，練就了一副好嗓子。在李勝素十歲那一年，縣豫劇團剛好到村上招生，因為表現優異李勝素毫無懸念地被錄取了。從這里開始，李勝素和戲曲正式結下了不解之緣。
在1979年也就是李勝素報考河北省藝術學校的時候，考試的科目是京劇，而她只學過豫劇，無奈之下李勝素還是給老師們唱了一首豫劇的《梁山伯與祝英台》，結果沒想到因為嗓子條件好讓評委十分驚艷，她就這樣被破格錄取了。從這里開始，李勝素開始和京劇結緣了。
說真的，李勝素這樣接二連三的運氣真不是誰都有的。在此之後，李勝素的路子並不順，甚至一度因為工作不順利想過改行，然而在一次電視節目的比賽上，幸運女神再一次眷顧她，梅葆玖先生看上了她的天賦，並且決定把她收作自己的徒弟。就這樣，別人想都不敢想的事情就被李勝素遇上了，說她是開掛真的一點都不過分。
從這里之後，李勝素的京劇之路就開始變得順暢，事業一路飄紅，並接下了梅派藝術的接力棒，成為山西話劇院的當家旦角。這些年，李勝素不僅在內地地位崇高，在港澳台地區人氣也非常高，經常收到國內外的演出邀請，被譽為「中國京劇第一人」。
即便現在歲數大了，依然可以從李勝素的身上看到那股干凈優雅的氣質，真的太讓人著迷了。
我不是梅蘭芳，我不是梅葆玖，不是言慧珠，我是李勝素，此生只想給觀眾提供一個更好的李勝素。
從李勝素自己言論中我們可以感受到，她就是這樣一個性格純朴、敬業守道、德藝雙馨的青衣名家。
沒有人能隨隨便便成功，李勝素之所以在今天能得獲得「京劇第一美人」、「梅派青衣第一人」等美譽，並不是一蹴而就的。從一個普通河北農村女孩到如今赫赫有名的一代青衣大家，其中艱辛並不為人所熟知。
而她之所以歷經艱辛成為一代名家而依然不驕不躁，淡定如菊，和她的人生經歷有關，和幾位「貴人」對她的幫助有關，正是因為她始終心懷感恩，才造就了今天的李勝素！
那時候的河北農村，對於普通農家子弟來說，出路只有三條——上學、唱戲、當兵，然而每一條對於年幼體弱多病的李勝素來說，都是遙不可及。即使是當地豫劇氛圍濃厚，但是若沒有專業藝人領入行，依然寸步難行。
李勝素是幸運的，有一位女老藝人看中了她，領她入行，教她學戲，對她極好，待她如親閨女一般。如果沒有這位慧眼識英才的前輩，李勝素多半是和眾多農家子弟一般泯然於眾人之間。小小的李勝素滿懷感激，曾經和很多人說過如果有一天富貴了，絕對忘不了這位老師。
數十年後，這位藝人因為李勝素演出任務在身未能見到得意弟子最後一面，抱憾西去，但是眼見曾經傾囊相授的弟子能有如此成就，我想，她是幸福的。
那年李勝素10歲，魏勝良老師隨縣豫劇團下鄉招生。盡管李勝素並不完全符合招生標准，但是李勝素和老藝人學的功底很扎實很有靈氣，所以魏勝良老師因為愛才，頂住壓力把李勝素特招進了劇團學員班。
雖然後來轉學了京劇，但是如果沒有魏勝良當初一番舉措，李勝素到不了縣豫劇團，以當時她家的狀況，多半就是藝術生命要斷送了。
如果說第一位老藝人是幫她推開了那道門，那麼魏勝良老師就是帶她走上了這條路，讓她看見了更廣闊的世界。
13歲時李勝素順利考入了河北藝校改學京劇，師從齊蘭秋學習青衣和花旦。在齊秋蘭的悉心教導下，李勝素的京劇唱腔得以奠定了良好的基礎。
21歲李勝素拜師劉秀榮，學了《白蛇傳》等經典劇目，京劇表演功底又上了一個新的台階。
正是梅葆玖把李勝素領進了梅派大門，也正是梅派成就了李勝素，正是在梅葆玖的引領下李勝素才迎來了藝術生涯的旺盛期。
年少成名的於魁智與李勝素相識於中青年優秀京劇演員第二屆研究生班，兩人是同學。那時於魁智已經是國字頭中國京劇院鼎鼎大名的「票房老生」，很多旦角都想成為於魁智搭檔，但是於魁智一眼相中了李勝素。
正是於魁智的選擇讓李勝素得以進京，進入國字頭藝術團體中國京劇團，就是在這里，李勝素才真正的開始名揚全國。李勝素得以成為一代名家的最後一步，正是因為於魁智的選擇。
於魁智成就了李勝素，李勝素同時也成就了李勝素，因為兩人也成為了京劇界的最佳搭檔。因為太默契，兩人一度被傳為夫妻，而事實上兩人互相都有家庭，純粹的事業搭檔和好朋友，並無其他。
事實上李勝素成長道路上幫助過她的不止這幾位，然而這也是因為李勝素自己的努力和天賦，才得到了這么多有識之士的賞識。他們之間的關系是互相成就，互相引以為榮。
2004年，李勝素首開 歷史 之先河，攜華麗的唱腔首次將充滿東方韻味的京劇旋律響徹世界聞名的維也納金色大廳。
從那時開始，李勝素開始被很多人稱為「京劇第一美人」。
細數中國京劇界的花旦演員，天生麗質的不少，因為花旦必須五官端正，清秀。
而被國內很多人稱為＂京劇界第一美女＂的李勝素老師，的確是京劇界最美的旦角之一，而且是曲指可數的幾人。
出生於60年代的李勝素完全是憑著自身的優越條件，加上後天的勤奮努力，再加上貴人
一一梅葆玖先生收為學生而演技大增。
凡是搞京劇的人都知道：＂台上一分鍾，台下幾年功＂，出身於農村的李勝素並非京劇出身，她是河南豫劇學校學生，但是，偏偏由於個人素質的優秀，被河北省藝術學院京劇專業錄取，因為她是可造之材。
京劇的練功十分辛苦，甚至殘酷。但是，六十年代的藝校學生都是十分珍惜來之不易的機會。
機會總是留給有準備的人的，梅派傳人梅葆玖先生的言傳身教，是多少學藝之人的夢想，李勝素有緣遇上，是她的運氣和資質使然。
當然，憑著她的唱腔．唱功、扮相，於是名聲大燥，內地十分紅火，港台地區也人氣飄紅。
當她接過梅派傳人的接力棒後，不是停頓，而是加速飛奔，這是傳人的責任和義務，梅派繼承和發揚光大的重擔不輕。
祝李老師德藝雙馨！
李勝素扮相美、身段美，嗓音更美，是個名副其實的京戲美人，但不能稱李勝素是「京劇第一美人」。京劇遠了去了、也大了去了，動不動稱第一，那把梅蘭芳、杜近芳… 放在第幾呀？這是個初級戲迷的問題，不值深論。
梅蘭芳大師創立的梅派藝術，藝壓群芳，聲蜚中外。梅派嫡傳弟子中出了多位大師級藝術家：程硯秋、張君秋、言慧珠、杜近芳… 但傳到第三代就日暮西山了，不用說大師級，就連個名副其實的「角」也屈指可數了。當然，這里有體制的制約和市場的框圈。
如果說梅派第三代弟子中還能勉強挑出來個「角」的話，李勝素應該算翹楚和佼佼者。國家京劇院一團團長可不是個虛職，這也是梅派師祖梅蘭芳當年的位置（相當於）。這里要強調的是，對李勝素的這個定位只能橫向比較，只能與同輩人比較。如果豎著比，那就沒有可比度了。李勝素還缺少「文武昆亂不擋」的藝術水平和綜合能力。
京劇界有個傳統，越老越值錢。年輕時得不到稱號，上了歲數後全都有了。我相信，多少年以後，李勝素會被譽為京劇藝術家，這個稱號對李勝素也不算過譽。她不是世家、也不是「角」二代，完全靠自己的藝術天份和個人努力，在講究門派的京戲界能立足並能有今天的位置，李勝素是值得肯定和敬佩的。
說起李勝素，很多京劇愛好者都會瞬間想到「京劇第一美人」，我們知道很多京劇演員在台上表演都會畫重的妝，所以即使長相一般，也能勝任旦角，但是李勝素不一樣，因為她的長相真的很美，哪怕是在素顏的狀態。用現在的話就是明明可以靠臉吃飯，卻偏偏要靠才華。也正因如此，李勝素才有了「第一美人」的稱號。不過這個稱號絕不是單單因為她的顏值所贈的，不然就淺薄了些，無法彰顯出我們對這位老藝術家的尊重與喜愛。
她的稱號還得益於她非凡的唱功，以及她那把好嗓子。可能在此之前很多人認為，她有今天的造詣是因為出自京劇世家之類的，但是事實並非如此。她的家庭是普普通通的農村家庭，只不過父母喜歡唱戲，平時哼哼兩句，而李勝素則跟著父母也愛上了戲劇，不過李勝素的嗓子確實不錯，也因此被縣豫劇團選上。不過這段時間她還很少接觸京劇，所以後來參加藝術學校的考試時，她就被難到了，因為考試科目是京劇，但是她只會豫劇，不過她用豫劇唱的一段，竟然也被評委給選中了，不得不說嗓子條件好，讓李勝素省了不少麻煩，所以很多人認為她運氣好。
不過李勝素在京劇這條路上還是很坎坷的，盡管我們知道她是京劇梅派的重要傳人之一，但是在學習期間她是非常迷茫的，因為沒接觸過多少京劇，比同班學生功底差了很多，而且但凡被選中，嗓子都不會差，所以她那點優勢就不算優勢了，不過她知道努力，不斷的磨練自己的唱功，才有了最後登上大的舞台，艷驚四座的事情。
被不少人稱為「京劇第一美人」的李勝素是國家京劇院梅派演員，她有著東方傳統女性的優質相貌，憑借這樣的天賦當她扮相時則更加的美麗俊俏，再加上深厚的京劇功底，使她在台上頗有大家風范。
雖然今年已經53歲，但在李勝素的臉上毫無歲月給她留下的痕跡，好像連上天也格外眷顧這位梅派傳人，台上的李勝素依然音色圓潤，唱腔甘醇。
最初李勝素學習的並不是京劇而是豫劇，10歲時便進戲班學戲，經過幾年的學習，李勝素由豫劇改學京劇。由於她從進入戲劇這行就對梅派戲的特色所吸引，在1988年正式入梅派學戲，並由梅葆玖老師親自指點。天賦加上努力，李勝素在京劇方面的造詣很快有了非常大的進步，得到了觀眾的認可。
從業以來，李勝素獲獎無數，經典曲目也是數不勝數，尤其是與於魁智的搭檔，成為很多觀眾都喜愛的經典。
李勝素被為梅派學生中之翹楚是當之無愧的，無論是老戲還是新編，在她的駕馭下都能表現的非常出色，能夠達到這樣的水平，在不少京劇演員中都是屈指可數的。（LR）
京劇是我國的國粹，它分為四大派系，分別是梅派（梅蘭芳創立）、程派（程硯秋創立）荀派（荀慧生創立）和尚派（尚小雲創立）。
題主所問道的 李勝素是「梅派」（青衣）的主要傳人之一，師承劉鳳榮、姜鳳山等京劇名角，也是梅蘭芳大師之子，梅葆玖的入室弟子。 1987年，李勝素參加了中央電視台首屆全國青年京劇演員的電視大獎賽，那時的 她才21歲，通過表演一出《廉錦楓》而驚艷了四座，獲得了1987年首屆CCTV全國青京賽獲優秀表演獎。
或許因為《廉錦楓》是梅蘭芳先生早期較為經典的作品的原因吧，李勝素的精彩表演讓梅葆玖眼前一亮，對這個唱功與氣質並存的女孩多了一絲好感與親近，他當時就決定收李勝素為弟子，這是梅葆玖先生在內地收的第一位弟子 。
突如其來的好運讓李勝素一時間感覺像是在做夢，這可是很多京劇演員窮極一生也難以實現的夢想，而她僅僅21歲就得到了上天的眷顧。拜師梅葆玖起一種怎樣的體驗？不但 代表著她以後在學習京劇藝術上有了更多資源和平台的支持，也代表著她進入京劇圈子的頂流團隊只是時間問題，正宗的梅派傳人說出去可是倍兒有面子的身份，自己只要不墮落荒廢，成為京劇名角是早晚的事。
梅葆玖非常喜愛這個徒弟，自從將她收入門下之後，便不遺餘力的培養。梅葆玖在自己言傳身教的同時，還找來了當初與自己合作過的姚玉成、黃德華等京劇老師對李勝素實行一對一教學模式。 1996年，山西省京劇院成立梅蘭芳青年京劇團,李勝素擔任團長一職，師父梅葆玖則為徒弟保駕護航，擔任名譽團長的職位。 在劇團成立之際，梅葆玖為祝賀愛徒，邀請到了梅葆玥、姜鳳山等京劇藝術家與李勝素同台演出。 可見，梅葆玖為了培養這個徒弟，可是用盡了心力，下光了血本啊。
而李勝素也沒有讓所有人失望，31年來， 她跟隨梅葆玖先生學習梅派藝術，將醇厚流利的藝術特點融入了自己的風格，並且在舞台上發揚光大。梅葆玖也表示:得此之徒，實之幸運，梅派藝術傳承無憾。
1996年，李勝素榮獲第十三屆戲劇梅花獎；2001年榮獲全國京劇優秀青年演員評比展演榮譽獎，獲得過「傑出青年藝術家」稱號。 就在兩年前，李勝素以一曲《交響京劇——楊門女將》獲得第十屆中國金唱片獎戲曲、曲藝類最佳演員獎。
三十幾年來，李勝素已經從一個京劇小白成長到了梅派名角的地位， 她的一生雖然稱不上傳奇，卻也精彩絕倫。從2000年開始，她每個月基本都會有十場以上的演出，從不間斷，把自己的精力和時間都放在了傳承和發揚京劇藝術上，令人欽佩不已。
李勝素從小就崇拜梅蘭芳先生，他對梅派甘醇有味的唱腔甚是著迷，濃厚的興趣以及較高的天賦，讓她成為了同輩京劇藝術傳承者中的翹楚，可塑性極強。無論是新編的劇目還是傳統老戲，她都能駕輕就熟。
其實說到這里，也就不得不提一下於魁智了。 於魁智是京劇圈當紅的演員，他成名的時候，李勝素還是一名青衣呢。 不過後來，二人成為了青年優秀京劇演員第二屆研究生班的同學，因此結緣。 當時有很多旦角都夢想著能和於魁智成為搭檔，但他最後卻選擇了當時並不算出彩的李勝素，給出的原因只有兩個字——「合適」。
時間和表演證明了一切，如今李勝素和於魁智被譽為黃金搭檔，二人合作過許多經典的劇目，有紅極一時的《大唐貴妃》，新編曲目《梅蘭芳》等，都獲得了業內人士的高度贊賞。 李勝素與於魁智在舞台上是天作之合，所以網上經常會傳出二人喜結連理的消息，其實這都是些流言蜚語罷了。
他們只是比較要好的朋友和同事關系，而且二人都有自己的家庭。 於魁智的妻子是梁以薇，家裡還有一個兒子。
至於李勝素的家庭資料，網路並沒有過多公布， 李勝素對家人的保密工作做的非常到位，這樣也好，她能安心唱京劇，家人也能不被外界煩擾，安穩生活。
⑥ 娛樂界有很多美人，但是在京劇界堪稱「第一美人」的演員是誰
她是京劇界的「第一美人」，53歲的她依舊美若天仙，頗得梅派神韻。
如今53歲的她依然美若天仙，頗得梅派神韻，被人們譽為京劇界「第一美人」，我覺得她當之無愧，大家喜歡李勝素的戲嗎？
⑦ 被很多人稱為「京劇第一美人」的李勝素，到底是一個什麼樣的人
李勝素是國內最好的青衣，唱功相當了得。而且，憑借多年來的努力，李勝素已經是中國國家京劇院最重要的演員之一、國家一級演員，同時還是國家京劇院一團的團長，中國京劇界的當紅名角。
當奧地利維也納金色大廳傳出她獨特嗓音的時候，當京胡、月弦、曲笛、笙混合著鼓、板響起時，中國的京劇終是拭去了歲月蒙給它的灰塵，再一次擁有了它應有的光彩與榮耀。而這些離不開李勝素的努力，也離不開和她一樣心心念念京劇的人的努力。李勝素的名號在國外有了知名度，中國的京劇也同樣芳名遠播海外。
⑧ 京劇「第一美人」李勝素，究竟有多美呢
現在的人們，閑暇時刻，要麼看看喜歡的書，要麼刷刷手機微博，要麼做一頓美食，要麼就是聽聽歌，甚至有的就乾脆發發呆，放空一下自己的大腦。不管怎樣，總能找到各自的娛樂方式。而明清時期的人們就喜歡聽聽戲曲，最常見的，就是京劇了。往往是戲未開腔，台下就滿是看客了。
據筆者的分析，主要有以下幾點：
一、個人性格
二、同門大師姐之說
三、男旦與女旦
四、老一輩傳人還在
不過單就李勝素而言，可能第一點應該是最大的原因，李勝素與於魁智搭檔二十餘年，一直是在於魁智的陰影下，她的出現也總是傍著於魁智。即便現在歲數大了，依然可以從李勝素的身上看到那股干凈優雅的氣質，真的太讓人著迷了。
⑨ 被不少人稱為「京劇第一美人」的李勝素，究竟是個怎樣的人
京劇第一美人李勝素是一個京劇扮相與實力並存的人。扮相的好與壞對於京劇來說是非常重要的，我們都知道花臉的扮相很重要，但是京劇里旦角的扮相更為重要，這直接影響京劇表演的效果。李勝素本身的長相就非常不錯，她的京劇扮相更是幾乎完美，可以說是一絕。李勝素是第一位在維也納金色大廳唱響國粹之音的京劇演員，可見她在京劇方面的實力與造詣。
總的來說，她是一個各個方面都很強的京劇演員，無論是扮相還是動作以及聲音都是非常好的，這對於她的京劇表演都是十分有利的。
⑩ 你覺得哪位黃梅戲女演員最美美在哪裡
黃梅戲演員誰最漂亮，首選韓再芬和馬蘭。兩位在於外表來看，難分伯仲，風采各異，。
韓再芬長相年輕時如出水芙蓉，清新脫俗，秀而不媚，年紀稍大後臉上線條流暢，輪廓分明，仍不失為女人風姿娉婷，蕙心蘭質之美。
馬蘭則是長相甜美，氣質高雅，多年以後看到她的出演，仍不失其風韻十足，一顰一笑之間，彷彿仍是十幾歲時那翩翩起舞的美少女。
在黃梅戲的舞台上，馬蘭是黃梅戲五朵金花之一，韓再芬年齡比她們要小，屬於黃梅戲演員裡面的後起之秀，所得獎項很多，論成就她們也不相上下。
再說說她們的唱功都各有什麼特點。
韓再芬的黃梅戲婉轉溫郁，自清不擾，有如一縷空谷里的幽蘭，素雅相柔，又有詞落青衣般墨香盈室之美。
馬蘭一首黃梅戲，能把它唱得如小橋流水般流暢自然，優雅信步，也能把它唱成古韻流芳，娓娓而來，彷彿那是一曲來自天籟，妙自天成的靡靡之音。
總之，兩個人無論在外表的靚麗，演唱的成就都在一個層次之間，很難區分誰孰強孰弱！
我看過的黃梅戲中，令我印象深刻的女演員有嚴鳳英、馬蘭、吳瓊和韓再芬。我想可能多數喜歡黃梅戲的人都喜歡她們的角色和形象吧。
最早接觸黃梅戲，就是嚴鳳英老師和王少舫老師出演的電影《天仙配》，記得那時候還是黑白片，在鄉下的露天電影中看過好少回，裡面的很多台詞我都會唱。尤其是七仙女下凡路遇董勇然後請槐蔭樹作媒那一段，記憶深刻。個人認為嚴鳳英老師的表演純朴自然。如果要我用二字形容嚴鳳英老師的美，那就是美在質朴。
後來再看到的就是馬蘭主演的《女駙馬》和《嚴鳳英》，馬蘭的扮相俊美，唱功一流，氣質獨特。後來她跟余秋雨結婚，似乎就慢慢地淡出了黃梅戲的舞台，很久沒有看到她的演出了。如果讓我用兩個來形容馬蘭的美，我覺得馬蘭美在氣質。
看過吳瓊表演的人，都不會忘記她那一對漂亮的酒窩。大眼睛深酒窩成了吳瓊的典型特徵，一雙眼睛會說話。在中央電視台的春晚舞台戲曲連唱上，多次看到她的身影。她跟比她小十五的青年演員阮巡戀愛結婚，也成了人們津津樂道的話題，這對於個人來說，確實是需要勇氣的。如果單純從漂亮的角度來說，我以為這幾個中吳瓊是最漂亮的一個。
認識韓再芬是她在南京紫金大劇院演出《徽州往事》，那部戲是講了一個女人與兩個男人故事，作為丈夫的徽州商人外出經商，留在家裡的女人何去何從。記得我當時看完這部戲還寫過一篇劇評發在《北京青年報》上，後來劇組的編導還特地找到我的微博給我留言說要請我吃飯，也許他們認為我此舉某種意義上起到替他們作宣傳的作用，我說我只是作為一位普通觀眾的角度去看一部戲，吃飯就不領啦。說實話，相對於馬蘭和吳瓊，韓再芬並不算漂亮，她應該是在馬蘭和吳瓊 都淡出黃梅戲舞台後這個時代黃梅戲最好的堅守者。所以如果給她兩個字，我就說是堅守吧，我們在堅持中看到了某種力量。
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我認為是馬蘭。她是當年的「女駙馬」，她是「唐僧的母親」。看看她這些照片，你就會發現她當年有多麼美。
馬蘭是黃梅戲演員，演唱過《女駙馬》等經典黃梅戲，還出演過《西遊記》、《嚴鳳英》等影視劇。馬蘭的丈夫是文化學者余秋雨。
馬蘭年輕時。
馬蘭，1962年生於安徽太湖縣，1980年從安徽藝術學院畢業，進安徽省黃梅戲劇院工作。1981年，馬蘭赴香港演出黃梅戲《女駙馬》。
馬蘭出演黃梅戲《紅樓夢》。
1980年，馬蘭出演戲曲電影《李天保娶親》。
1983年，馬蘭出演楊潔執導的電視劇《西遊記》，扮演唐僧的母親。馬蘭在劇中出現的鏡頭不多，溫柔美麗的形象卻令人印象深刻。
1984年央視春晚上，馬蘭短發粉衣上台，表演了一段《女駙馬》。馬蘭的短發打扮，引發了當年的女性發式風潮。
1984年，馬蘭出演戲曲電影《龍女》。
1988年，馬蘭出演電視劇《嚴鳳英》，在劇中扮演嚴鳳英。憑借這部劇，馬蘭獲得第6屆中國電視金鷹獎最佳女演員，第8屆中國電視劇飛天獎最佳女主角。
馬蘭扮演的嚴鳳英。嚴鳳英是傑出的黃梅戲表演藝術家，中國黃梅戲的發展締造者之一，「七仙女」塑造者。1968年，嚴鳳英不堪凌辱自殺身亡。
1988年，馬蘭出演戲曲電視劇《劈棺驚夢》。
雜志封面上的馬蘭。
馬蘭和余秋雨。兩人的年齡相差16歲。
馬蘭和余秋雨。2000年左右，馬蘭逐漸離開舞台，淡出公眾的視野，夫妻倆目前主要居住在上海。
馬蘭近照。
短發馬蘭。
娛樂 答不休，我是鄭捕頭。歡迎關注。
黃梅戲女演員中馬蘭算是美人了，其他的黃梅戲女演員長的也都不錯，在1984年首屆春節聯歡晚會上，馬蘭唱了兩段黃梅戲選段，尤其是第一段唱的是《女附馬》。其甜美的聲音，字正腔圓，標準的唱腔，優美的一招一式，年輕美貌的容顏傾倒旡數黃梅戲迷。即使不是戲迷，也被馬蘭的表演功力和漂亮的外表所折服。感覺上帝的不公，馬蘭集才氣，智慧，美貌於一身，平民百姓有羨慕嫉妒恨的想法。由於84年春晚是央視第一次辦，舞台背景也沒有，燈光也暗，主持人還使用有線話筒主持晚會，音響燈光舞美及聯歡埸地效果和現在比，簡直是個天上一個地下。不過哪次晚會採取的近距離聯歡形勢，還是很親切的。
對聽眾來說，演員漂不漂亮，並不重要。嚴鳳英長相一般，王少舫甚至可以用醜陋來形容。但他們的藝術好，唱腔深入人心，所以人們就不會苛求完美，要求演員必須長成什麼樣子。反倒是現在的很多演員，唱的不咋地，動不動就拿顏值說事兒。黃梅戲的幾朵金花中玩，吳瓊是最丑的，但唱得好。韓再芬樣子不錯，可唱腔改動太大，失去了黃梅戲本來的韻味。長得好的人滿大街都是，絲毫不稀奇。只有在藝術好的前提下，樣子可以錦上添花，否則，說啥都白說！
長相最美的是韓再芬，唱腔最美的是吳瓊，氣質最美的是馬蘭
最美還是嚴鳳英。美在扮象、藝術（她形胚不錯，看她十六至二十八歲這段青春照可見嚴是一位非常漂亮的美人。）黃梅戲至今無人能與嚴比肩，更不要說超越。她演的劇貼近事實有真實感、藝術含量高、唱腔優美、程式動作拿捏得體，演啥像啥。著裝也體現了 歷史 階段。她是黃梅戲界的前無古人，（後有不有來者不知但目前沒有）的一位最傑出的藝葩！譽她黃梅戲鼻祖不夠，應咖她為黃梅戲聖祖。如她同時代的潘璟琍、王少梅、張雲風、熊少雲、王少舫等都是戲傑。其次為新秀馬蘭。今日看黃梅，有滑落之感。安徽省院院長蔣建國在黃梅戲推進上的建樹……？
韓再芬最美，人高身材勻稱，特別是喉音清晰雅美。我最喜歡韓再芬的唱腔。
馬蘭，長的美，唱的好，字正腔圓，聲音甜潤！
根據我經常聽，看韓再芬老師的戲，我個人感覺，以我對女人的審美觀點，我還是認為韓再芬老師是最美的，無論是她的唱腔，走台，還是對戲的不同年代的形象都是相當美的。