Ⅰ 被很多人稱為「京劇第一美人」的李勝素，到底是一個什麼樣的人
李勝素是國內最好的青衣，唱功相當了得。而且，憑借多年來的努力，李勝素已經是中國國家京劇院最重要的演員之一、國家一級演員，同時還是國家京劇院一團的團長，中國京劇界的當紅名角。
當奧地利維也納金色大廳傳出她獨特嗓音的時候，當京胡、月弦、曲笛、笙混合著鼓、板響起時，中國的京劇終是拭去了歲月蒙給它的灰塵，再一次擁有了它應有的光彩與榮耀。而這些離不開李勝素的努力，也離不開和她一樣心心念念京劇的人的努力。李勝素的名號在國外有了知名度，中國的京劇也同樣芳名遠播海外。
Ⅱ 被不少人稱為「京劇第一美人」的李勝素，究竟是個怎樣的人
在我的眼裡，李勝素老師就像她的名字一樣有著超脫了自然的清素的氣質，清平淡雅、質素純真。
其次，素素老師十分尊師重道，不論是通過姜老師對她的評價也好，還是梅葆玖老師去世時素素的失聲痛哭，都能看得出來，素素老師是一位尊重師長、重情重義的人。
Ⅲ 中國京劇中八朵金花，你們最喜歡誰
以前進入娛樂圈的方式就沒有如今這么普遍而快捷了，那時的明星或者更願意被稱為演員，因為她們都是有著正兒八經的考入電影學院或戲劇學院，認真系統地學習過表演方法，才能夠去演戲，而不是通過選秀節目就能夠露臉。
所以紅得更為持久，她們實打實的有能力，不像很多靠著虛無流量上位的小鮮肉、小仙女，來得迅猛走得迅速。
那麼，要是提起以前正規表演院校出來的明星班，就不得不提到1996年那一屆中央戲劇學院中的表演班了。這個班裡出了著名的八朵金花——梅婷、胡靜、曾黎、張彤、章子怡、秦海璐、袁泉和李馨雨。
每次提到她，人們的用到的詞是文藝清新、恬淡的外表和輕盈的姿態。她總是給人一種安靜的感覺，她的美更像是一幅歐洲古典油畫，這種氣質是女明星里難得的修養。
在急功近利的娛樂圈，她生活得很從容，從來不被任何東西打亂自己的節奏。她有高超的演技和極高的人氣，但她從來不把這些當成炫耀，更不會過度地利用這些，消耗這些，正如她從不去消費自己的美一樣。她是一隻知道珍惜羽毛鳥兒。
Ⅳ 你覺得哪位黃梅戲女演員最美美在哪裡
在黃梅戲中馬蘭、韓再芬、楊俊她們三個各有千秋都很漂亮；唱功都是一流的。特喜歡楊俊唱的《孟姜女十二月調》聲情並茂和情感的投入演繹得非常感人至深，聽過的幾乎都是淚流如雨贊嘆不已👍👍👍
Ⅳ 李勝素被很多人稱為「京劇第一美人」，真正的她是什麼樣子的呢
李勝素被很多人稱為「京劇第一美人」，真正的她是什麼樣子的呢？
李勝素是「梅派」（青衣）的主要傳人之一，師承劉鳳榮、姜鳳山等京劇名角，也是梅蘭芳大師之子，梅葆玖的入室弟子。
在1979年也就是李勝素報名河北省藝術學校的情況下，考試的學科是京劇，而她只學過河南豫劇，迫不得已李勝素或是給老師們唱了一首河南豫劇的《梁山伯與祝英台》，結果想不到由於喉嚨標准好讓評審團十分震撼，她就是這樣被破格錄取了。從這里開始，李勝素逐漸和京劇認識了。
這么多年，李勝素不但在國內影響力高尚，在港澳地區人氣值也特別高，常常接到世界各國的表演邀約，被稱作「中國京劇第一人」。就算如今年紀變大，仍然可以從李勝素的的身上見到那股整潔雅緻的氣場，確實太令人痴迷了。
以上就是我的詳細介紹，希望看完對大家有所幫助。歡迎大家點贊、關注、收藏，創作不易，你的支持就是我的動力。大家對於李勝素有什麼想法可以評論區留言討論。
Ⅵ 在京劇界堪稱「第一美人」的演員都有誰
京劇乃是我國國粹，裡面大大小小的人物塑造非常的多，其中的丑角，旦角很多種分類，今天就給大家講一下京劇界堪稱「第一美人」的演員都有誰。
在我看來，這個問題問的有點大了，因為這個京劇界「第一美人」的頭銜，著實有點重。不過，這個問題對於像我這種對京劇了解的並不多的「90後」來說，反而是一個比較簡單的題目，因為我最喜歡的京劇選段有三出，《四郎探母》，《坐宮》，《智斗》，並且都是由於魁智和李勝素表演的，所以如果讓我來選這個「第一美人」，我一定會選李勝素。
梅蘭芳與言慧珠
出生於1963年，12歲考上天津戲曲學校京劇班，17歲畢業後加入天津青年京劇團成為台柱子，23歲成為張君秋的入門弟子，27歲登上春晚舞台和小香玉、李玲玉、吳瓊聯合出演《拷紅》，以靚麗的嗓音和扮相成為舞台上的焦點，甚至還要力壓當紅明星李玲玉。
也就是那一年，雷英赴港演出時離隊出走，從此從京劇舞台上消失，直到2005年在紀念張君秋誕辰八十五周年的演出中才復出，如果不是她一時糊塗，相信她在我國京劇界一定能取得更輝煌的成就。
雷英的扮相屬於靈動活潑類型的美女，用一個詞形容她的話，可能是「標致」或者「俊俏」，讓人第一眼看到就不會忘掉那種。
Ⅶ 樣板戲中「四李」女演員 人人漂亮唱功好 如今兩人72歲李炳淑77歲
喜歡樣板戲的朋友們，還記得當年因主演樣板戲電影而紅極一時的「四李」女演員嗎？
想當年，她們都處於最好的年齡，以最佳的狀態，為觀眾呈現了各自的拿手好戲。
她們不僅人長得漂亮，而且唱功更好，每個人都被各自的戲迷所深深喜愛。
哪怕是到現在，她們都依然擁有很高的聲望，以及專屬的地位。
只是，當年的四個人，現在已變成三個人了。其中的「大李」已經去世了。
那麼，她們都分別是誰呢？
她們分別是—— 李麗芳、李炳淑、李維康和李元華 。
親愛的朋友們，請問你還記得她們嗎？
咱們先說 李麗芳 吧。
她在這四個人中年齡最大，所以又被稱為「四李」中的「大李」。
李麗芳1932年出生於一個演藝世家。很小就跟隨自己的姐姐李慧芳開始學藝。
她擁有極高的天賦。早在40年代就已經成為京劇舞台的一位「名旦」。那時，她才只有十幾歲。
新中國成立後，李麗芳先是加入總政京劇團，然後又進入中國京劇院四團。後來在1958年，為了支援西部建設，她來到寧夏組建了寧夏京劇團。
李麗芳給觀眾留下印象最深的角色，無疑就是現代京劇樣板戲《海港》中的方海珍了。
她那雄渾、壯美又很清雅的演唱，著實令人回味無窮。
但其實李麗芳最初演的現代戲，不是《海港》，而是《杜鵑山》。她當時在劇中扮演女主角賀湘（也就是後來楊春霞扮演的柯湘）。
那是1964年夏天，北京舉辦了全國京劇現代戲觀摩演出大會。在這次演出大會上，來自全國各地的京劇團都各自上演了新編的現代戲。其中寧夏京劇團上演的就是《杜鵑山》。演出後極受歡迎。
而當時上海京劇院演出的是《海港的早晨》（後改名為《海港》），女主角的扮演者有童芷苓、楊春霞等人。
李麗芳因在《杜鵑山》中扮演女主角很成功，所以北影廠准備將該劇搬上銀幕時，也定下李麗芳繼續演柯湘。而正當李麗芳為此做准備時，她卻突然接到通知，調她到《海港》劇組扮演方海珍。
李麗芳那天生嗓音洪亮的優勢，在《海港》中得到了全面的發揮。她因此一舉成名。
後來《海港》被拍成電影，李麗芳仍是女主角。而隨著電影的上映，她一下子成為了全國觀眾心目中的偶像。
她那一頭短發的干練模樣，當年不知感染了多少觀眾呢。
大家因為現代京劇樣板戲而認識李麗芳。但其實她演唱的傳統戲也非常好，像《穆桂英掛帥》、《呂布與貂蟬》、《花木蘭》等，都深受廣大戲迷的喜愛。
只是，這位好演員，已於2002年4月29日去世，享年70歲。
我認識的一位戲迷朋友對我說，在她小時候，家裡的牆上貼著兩張美女的劇照，一張就是李麗芳扮演的方海珍，而另一張，則是李炳淑扮演的江水英。
江水英是現代京劇樣板戲《龍江頌》中的女主角。她的扮演者李炳淑，比李麗芳正好小10歲，但唱功卻同樣十分了得。
李炳淑出生於1942年，是安徽宿州人。她14歲就進入宿縣京劇團 學戲 ，1959年考入上海戲曲學校深造。她嗓音清亮甜潤，唱腔婉轉悠揚，聽來令人盪氣回腸。
1961年她從上海戲曲學校畢業後，先是在戲校的京昆實驗團做演員，並因演《楊門女將》而初露鋒芒。1970年她成為上海京劇院二團演員，在現代戲《龍江頌》、《審椅子》等劇中出演女主角。
更多觀眾認識她，當然還是通過《龍江頌》這部現代京劇樣板戲電影。她那動情的演唱，以及質朴的表演，都給大家留下了深刻印象。在那個年代，幾乎人人都學會了她演唱的「手捧寶書滿心暖，一輪紅日照心間……」
而她手捧寶書的造型，也成為了大家最為熟悉的一個畫面。
她是那個年代最紅的明星和演員。
後來她還在傳統京劇改編的電影《白蛇傳》中扮演白素貞，同樣大受歡迎。
如今，這位「梅派」傳人77歲，雖早已退休，但仍孜孜不倦地向青年演員傳授技藝，被弟子們譽為「不倒的常青樹」。
而李維康和李元華這兩位同齡演員，一位是《平原作戰》中的小英，一位是《龍江頌》中的阿蓮。
當年她們在這兩出樣板戲戲中出演角色時還非常年輕，而今兩人也都72歲了，可依然堅守在各自的舞台上。
李維康在自己12歲那年就開始登台演出了。1965年，她還在中國戲曲學院念書呢。中國京劇院的導演阿甲就看中了長得漂亮唱功又好的她，將她調到中國京劇院演翠屏（也就是後來《平原作戰》中的小英）。那時，她只有18歲。
但其實《平原作戰》這出戲也是一波三折，李維康能演上小英這個角色，也經歷了太多磨難。好在是金子總會閃光。最終，她在現代京劇樣板戲《平原作戰》中成功地扮演了這個抗日女英雄的形象。並且隨著電影《平原作戰》的上映，她也成為了當時家喻戶曉的一位明星。
李元華的成名，似乎比李維康還更早一些。
當李維康在中國戲曲學院讀書和練功的時候，李元華也考入了上海戲曲學校，並憑借甜美的嗓音和超高的悟性，而備受關注。那時，當她在舞台上演出梅蘭芳先生的名劇《宇宙鋒》時，大家都覺得她將是一顆未來之星。
這顆未來之星很快就在現代京劇樣板戲《龍江頌》中散發出璀璨奪目的光芒了。1966年，她被《龍江頌》劇組選中，成為了其中江水英和阿蓮的扮演者。
而後來《龍江頌》被拍成電影，李元華所扮演的阿蓮，那活潑的性格，清爽的短發造型，一下子就打動了眾多年輕觀眾的心。她由此成為太多人心中的女神。
李維康和李元華，兩個人都是在很年輕的時候就出名，而且後來除了在京劇表演上取得巨大成就外，在其他藝術領域方面，也收獲頗豐。
李維康很早就參加了電視劇的演出，在85版的《四世同堂》中成功塑造了韻梅這個角色，還一舉拿下了第四屆中國電視金鷹獎視後稱號。
而後來李元華不僅主演了電影《北斗》，而且更為我國民族歌劇的發展做出了巨大貢獻。她曾在《白毛女》、《鳴鳳》等歌劇中出演女主角，所扮演的喜兒和鳴鳳不僅獲得郭蘭英等老藝術家的認可，同時更受到了廣大觀眾的喜愛。
如今，這兩位藝術家雖已都不再年輕，但對藝術的追求之心，卻始終未變。我們依然在眾多的晚會現場，看到她們活躍的身影。在此，讓我們祝福她們——身體 健康 ，永葆藝術青春。
親愛的朋友們，當我們今天再次說起昔日的樣板戲「四李」演員時，不知喚起了各位怎樣的記憶呢？在四位演員中，各位最難忘和喜愛的是哪位呢？歡迎大家通過留言區，與更多朋友進行互動吧。
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Ⅷ 17位戲曲出身的女星，個個眼帶鉤子，儀態萬方，甩木頭美人幾條街
娛樂 圈裡很多女演員的演技都毀在了雙眼無神上面，像跳芭蕾舞出身的劉詩詩，氣質絕佳，顏值也非常能打，但是一演戲就被詬病演誰都像盲人；科班出身的喬欣，「眼技」也成了她演技重災區，正在熱播的《嫣語賦》中明明她的人設是個爽姐，卻被她空洞的眼神、努嘴式的演技演得毫無波瀾，被吐槽像一個台詞機器人。
就連剛出道時以靈氣出圈的陳鈺琪，這幾年也頻頻遭遇演技質疑，前不久一部《鏡雙城》直接拉垮口碑，她被吐槽最多的是：眼睛裡沒有戲，看起來像呆頭鵝。
這些女演員，明明長得那麼漂亮，但是一演戲就垮，大多數是毀在一雙讓人入不了戲的眼睛上面。
而說到眼裡有戲，就不得不提那些戲曲出身的女演員了。
眾所周知，戲曲演員在台上表演時的舞台妝都是極為厚重的，基本上五官長啥樣都化得看不清楚，所以他們傳遞情緒最重要的就是靠那雙像鉤子一般的眼睛。
戲曲表演與影視表演大體是相通的，當他們跨界出現在大小熒幕時，能很輕松地用「眼技」演出角色的層次出來。
比如何賽飛，她19歲考入浙江岱山越劇團，後調入浙江小百花越劇團，有過多年的越劇生涯。當時她與茅威濤、何英、董柯娣等一起被稱為小百花的「五朵金花」，後來投入演藝圈演過不少膾炙人口的角色，如楊九紅、海蘭珠等。
她眾多的角色給人印象最深刻的是她獨特的氣質，楚楚可憐又魅惑誘人。而她無處安處的魅力的體現，除了身段好、儀態佳，最重要的就是那一雙如絲的媚眼。哪怕是上了年紀，眼睛依舊炯炯有神。
跟何賽飛一樣從小百花劇團走出來的還有陶慧敏，她年輕時真可謂杏眼桃腮，眉眼如畫，典型的江南美人的風韻。
出演《人民的名義》里的校花時，她曾被彈幕吐槽「這顏值還校花」，只能說發這個彈幕的人是真沒有了解過她年輕時的作品。
很多以古裝出圈的女演員在進入演藝圈拍戲之前，都曾有過戲曲經歷。被譽為「內地第一古裝美人」的蔣勤勤，10歲開始學京劇，從青衣轉為刀馬旦，一學就是7年。
雖然她因嗓音條件不好後來轉了行，但多年的唱念坐打，給她後來在古裝界封神打下了堅實的基礎。
演遍四大名著的古典美人何晴，出生於江南水鄉，13歲考入浙江昆劇團學習崑曲。崑曲的高貴、優雅、含蓄，在她身上都體現得淋漓盡致。
兩彎似蹙非蹙煙柳眉，一雙似喜非似含情目用來形容她也絲毫不為過。
50-70年代出生的女演員，很多都是十幾歲就投身戲曲，之後轉行也有一技傍身。憑借《還珠格格》里的皇後一角走紅的戴春榮，是秦腔演員出身。她從11歲開始學秦腔，15歲從戲曲學校畢業後被西安市秦腔二團錄取，4年後成為團里挑大樑的大青衣，在當地頗有名望。
後來她機緣巧合進入演藝行業，是憑借一身演技出圈的。《還珠格格》里的皇後，小時候追劇時覺得很討厭，長大後拋開主角光環再看，她又何嘗不是一個囿於宮闈的可憐女人呢，當年皇帝愛她的驕傲、好強、嬌俏，有了新歡之後這些統統就就成了刁蠻、惡毒、無禮。
這個人物之所以被塑造得這么鮮活立體，她多年的戲曲功底功不可沒，隨便一個眼神都傳遞著多種情緒。
中年才開始演戲最後還被觀眾記住了的，一般都是有幾把刷子的。憑借《我的前半生》大火的「薛甄珠女士」扮演者許娣，是曲劇演員，現為國家一級演員，且是我國第一位獲得戲曲「梅花獎」的曲劇演員。
從事影視表演後，不管多麼臉譜化的角色，她也能演出她的味道來。
也不怪觀眾常常吐槽現在的快餐影視作品沒有看頭，確實從製作到服化再到演員的選擇上都相當敷衍。
想當年87版《紅樓夢》拍攝歷時三年，妥妥的慢工出細活。不僅如此，開機前劇組還給演員集中培訓了三個月。
至於演員方面，當時製片方更是全國各地海選與角色契合的演員，最終很大一批入選的都是戲曲演員出身，像北靜王和柳湘蓮的扮演者侯長榮是揚劇演員，王熙鳳的扮演者鄧婕是川劇演員，史湘雲的扮演者郭霄珍和襲人的扮演者袁玫是黃梅戲演員，晴雯的扮演者安雯是京劇出身。
鄧婕的父母都是從事川劇工作的，她16歲那年考入四川省川劇學校學習花旦，畢業後分配到川劇團。後來《紅樓夢》去選演員，三個選角導演帶著爭議把她的錄像帶給了王扶林導演，王導看完當即表示滿意。
她的身高不佔優勢，但是身段好，儀態佳，而且氣場非常強大，一雙眼睛尤其有戲。拍完這部劇後，認識她的不認識她的都覺得她現實生活中也是一個很潑辣的女子，足以證明角色有多深入人心。
憑借《上錯花轎嫁對郎》里的杜冰雁一角被觀眾熟悉的小李琳，11歲開始學京劇，主攻刀馬旦。
後來她轉行考上戲做演員，拍古裝戲時多年戲麴生涯鍛造出來的儀態和眼神也是有加持的。
很多人驚艷於杜冰雁的顏值，其實她的儀態和古典氣質更不容忽視。
那一頷首一低眉，就像書里走出來的大家閨秀，舉止優雅、端莊大方，古人的儀態步伐被她拿捏得死死的。
很多湖北籍女演員都是戲曲出身，除了小李琳，徐帆、袁泉、曾黎也都是。
徐帆是學京劇出身，她的父母都是楚劇演員，小時候她也想學楚劇來著，但父母認為學戲曲太苦，不主張她干這行。12歲那年她偷偷報考了湖北省戲曲學院，因為楚劇老師們都認為她，為了瞞過父母她改報了京劇，學大青衣。
2002年電視劇《青衣》選女主角時，製片方曾在她和蔣雯麗之間做過取捨，最終因為她有過多年京劇經歷而選擇了她。
袁泉和曾黎是湖北荊州老鄉，都是在十來歲的時候被中國戲曲學院附中招為京劇專業的學生，後來又同時考入中戲成為同班同學。
2015年，曾黎時隔多年在舞台上挑戰了一把扎靠唱刀馬旦，雖然最終被節目組淘汰了，但是造型和唱腔驚艷了無數觀眾。
袁泉是 娛樂 圈裡出了名的氣質美人，她有一雙顧盼生輝的大眼睛，不管出演什麼類型的角色，她的「眼技」都是大家津津樂道的，像《大上海》里一個回眸，讓人一眼萬年。
這與她在戲曲學校里多年的功課有不可分割的關系。
她們的同班同學秦海璐考中戲前也是學京劇的，主攻刀馬旦。秦海璐17歲時曾帶著她的《天女散花》訪問日本26個城市，連演40餘場，14米的長綢耍得靈活自如。
後來她覺得要實現自己嫁個好人家的夢想的話，中專學歷太低不利於相親，於是又去考了中戲。不管是藝考還是後來成為演員，戲曲功底都起到了推波助瀾的作用。
2019年她在中餐廳里再唱京劇，把蘇有朋給感動哭了，直言她眼波流轉之間太有韻味。
被稱為「 初代京圈女神」的 劉蓓，10歲開始學京劇，畢業於北京戲曲學校，學過梅派和程派，師從李文敏。據說她的嗓音條件非常好，屬於不用功也是青衣骨乾的類型。
但由於外形太出眾，她剛畢業就被人挖去拍電視劇去了。干一行，行一行，不久她就拿到了百花影後，從此離京劇就漸行漸遠了。
有多年戲曲功底的演員，一些非常細小的動作就能讓人看出與眾不同，尤其是古裝劇中。像《甄嬛傳》里的眉姐姐，打眼望上去就非常有古韻，身段、肢體動作、眼神，都更加有古韻。
沈眉庄的扮演者斕曦學過多年黃梅戲，且當過文藝兵，無論外形還是儀態，都實屬出眾，再加上她的臉型比較圓潤，明眸皓齒，雙瞳剪水，很難不成為古典美人。
80年代後出生的演員學過戲曲的就比較少了，除了斕曦，大概也就李依曉、王曉晨這幾位了。
李依曉5歲練雜技，8歲轉學京劇，曾代表學校去德國出演過京劇《夜鶯》。後來入行拍戲，她塑造了蘇妲己、甄宓、虞姬等眾多絕世美人形象。2020年，她在《鬢邊不是海棠紅》里飾演過一個京劇名伶，出場不過短短幾分鍾，卻驚艷無比。
像她這種眼睛秋水盈盈、身姿曼妙的女演員，動圖和視頻更能體現美貌和靈氣。不像很多女明星劇照美哭，一到劇中就呆若木雞。
王曉晨自幼與京劇結緣，擅長刀馬旦，曾被保送至中國戲曲學院，但她最終選擇了考上戲做演員。
她演古裝其實也很亮眼，不過她好像一直困在家長里短的都市劇里。
90後女演員李沁曾是崑曲演員，且是重點培養的對象。進入影視圈之後她的資源尚且，但似乎還沒有找准自己的定位，時而受到肯定，裡面被抨擊演技浮誇。
當她遇到了適合自己的角色時是可以發揮好的，比如《楚喬傳》里的元淳公主，黑化後「眼技」非常突出，能讓觀眾感受到前後反差。
以前學表演出身的演員業務能力都是非常強的，這幾年很多科班出身的演員演技甚至被一些學舞蹈、學戲曲出身的跨行演員甩了幾條街。
以上這17位戲曲出身的女演員，無論顏值、氣質還是演技，都是備受認可的。或許小舞台上的戲曲表演與熒幕上的表演有差別，但她們端方的儀態、顧盼生輝的眼神，舉手投足別樣的神韻以及散發出來的古典風流韻致，是時下很多新生代演員欠缺的。
Ⅸ 贊美美女唱戲好的詩句
1. 關於唱戲的詩句
關於唱戲的詩句 1. 描寫「唱戲」的句子
描寫「唱戲」的句子
1. 唱念做打樣樣精通，演員們粉墨登場京劇開始了，我們都喜聞樂見。
2. 和著京劇的配樂，她一會兒轉著圈，一會兒做出各種各樣的動作，連停下來的姿勢都是那樣的精美。還有她的眼神，真是傳神哪！
3. 穆桂英就屬於武旦了，著重於「打」。兩個兵器一相交，動作也隨之而來，又是翻跟頭，又是轉身。當穆桂英的眼神盯住你看時，都讓人產生畏懼感。
4. 一出場，小悟空就是十幾個空翻，緊接著舞起了手中的金箍棒，看得我眼花繚亂。不一會又練起了金雞獨立，站得穩穩的，真是好功夫！
5. 特別是跟羅漢斗的時候，悟空三拳兩腳就把羅漢們打得落花流水，真是精彩極了。輕松勝利的悟空還調皮地抓耳撓腮，顯出了猴子的頑皮勁兒。
6. 開始，演員們表演了一出「打虎上山」。他們披著白色的戲服，畫著五彩的臉譜，有的舞劍，有的翻跟頭，還有的唱戲，表演得非常精彩！
7. 接下來是水袖表演，演員們穿著淡黃色的紗裙，象一群漂亮的天使。有一位主角在舞台中央翩翩起舞，其他人圍在四周，把長長的水袖拋向中間，舞台上好像盛開了一朵美麗的蓮花！
8. 大幕緩緩拉開，首先映入眼簾的是蜘蛛精帶領的大小眾妖。一個個打扮得花枝招展，嬌媚多姿。緊接著是唐僧師徒4人，他們精神抖擻，一身正氣。
9. 許多的人認為京劇的節奏慢，就像搖籃曲似的催人入睡。其實也不錯，但這都是根據劇情來定的。有慢的，反之，也有快的，那速度驚人，沒有字幕你是聽不出他在唱什麼。
10. 京劇中某個角色上場後，通過念白、歌唱，可以表明舞台是他的書房。但是他下場後這個書房就不存在了，緊接著另一個角色上場，通過他的身段表演，可以表明舞台是一條崎嶇的山路。
11. 一陣開場鑼鼓敲罷，隆花出台了。為了達到對敵人最大的吸引力，不使他們半途走掉一個，她也不管劇情的安排，先拿出她的刀馬功夫。
12. 孫悟空師兄弟為了救出師父與蜘蛛精鬥智斗勇。孫悟空的七十二變，讓你眼花繚亂；蜘蛛精魔幻般的變臉，讓你嘆為觀止。那如夢如幻的布景，讓你身臨其境。
13. 在電視上，我們經常會看到有京劇表演，那些演員在台上一會兒說，一會兒唱，有時還興味盎然的表演一番。
14. 嘿！看那演員有滋有味地演唱，有聲有色地步法，看京劇還真是一種享受！緊接著，出來了一個黑臉大漢，長長的胡須一直長到腰間，黝黑的臉上流露出正直、剛烈的情感。
15. 京劇有生旦凈丑之分，
(9)美女長得漂亮戲曲唱的好聽擴展閱讀
描寫「唱戲」的詩文：
宛丘先生長如丘，宛丘學舍小如舟。
常時低頭誦經史，忽然欠伸屋打頭。
斜風吹帷雨注面，先生不愧旁人羞。
任従飽死笑方朔，肯為雨立求秦優。
眼前勃溪何足道，處置六鑿須天游。
讀書萬卷不讀律，致君堯舜知無術。
勸農冠蓋鬧如雲，送老齏鹽甘似蜜。
門前萬事不掛眼，頭雖長低氣不屈。
餘杭別駕無功勞，畫堂五丈容旗旄。
重樓跨空雨聲遠，屋多人少風騷騷。
平生所慚今不恥，坐對疲氓更鞭棰。
道逢陽虎呼與言，心知其非口諾唯。
居高忘下真何益，氣節消縮今無幾。
文章小技安足程，先生別駕舊齊名。
如今衰老俱無用，付與時人分重輕。
2. 描寫唱戲的詩句
戲子由
【宋】蘇軾
宛丘先生長如丘，宛丘學舍小如舟。
常時低頭誦經史，忽然欠伸屋打頭。
斜風吹帷雨注面，先生不愧旁人羞。
任従飽死笑方朔，肯為雨立求秦優。
眼前勃溪何足道，處置六鑿須天游。
讀書萬卷不讀律，致君堯舜知無術。
勸農冠蓋鬧如雲，送老齏鹽甘似蜜。
門前萬事不掛眼，頭雖長低氣不屈。
餘杭別駕無功勞，畫堂五丈容旗旄。
重樓跨空雨聲遠，屋多人少風騷騷。
平生所慚今不恥，坐對疲氓更鞭棰。
道逢陽虎呼與言，心知其非口諾唯。
居高忘下真何益，氣節消縮今無幾。
文章小技安足程，先生別駕舊齊名。
如今衰老俱無用，付與時人分重輕。
3. 唱戲的句子有哪些
《昭君出塞》，又名《青冢記》，是尚小雲先生的經典劇目，唱詞如下：
（唱「梧桐雨」）別離調漣漣，怎忍啥漢室家園。今朝單於求姻眷，漢劉主遣奴締良緣。文官濟濟來相送，還有那武將森森跪在階前。驚動了滿朝文武官，昭君哪，於心怎安，於心怎安！
（接唱「山坡羊」）王昭君此時心撩亂，手挽著金鑲玉嵌琵琶一面。俺這里思劉想漢，眼睜睜盼不到南來雁，南來雁。哎呀，雁兒呀！你與我把書傳，再與我去多多拜上劉王天子，道昭君千里去邊關，不辜負漢天子囑托再三，漢與胡世世代代永相安。
（王求唱「竹枝詞」）轉眼打馬奔出了雁門關。罷時間心在南朗身在北番；昭君哪去和番，懷抱琵琶在馬上彈。群臣送，珠淚漣，踢破了風頭鞋半邊。征途上多艱險，望長安，盼長安，要見劉王難上難。
（昭君接唱）要見劉王難上難。
（唱「楚江吟」）漢嶺雲橫霧迷，霎時間朔風吹透征衣。分關已過入胡地，慢說道人有思鄉之意。那馬呵，都有戀歸之心，何況人乎？
（同唱）莫說是個人，就是那馬到關前，馬到關前也就步懶移。人影兒稀，人影兒稀，只見北雁向南飛。冷凄凄朔風似箭，又只見曠野雲低。細雨飄絲；路途遙遠多荊棘。再艱難志不移，但能萬民歡娛，哪管它，哪管它風霜勞役。
（唱『牧羊關」）哎呀爹爹呀！孩兒今日別了你，再不知何年何月何時，再得見我那爹爹呀，我只得轉眼望家鄉，飄渺一似雲飛。又只見漢水連天，漢水連天，野花滿地。站在雁門關外望長安，縱有巫山十二難尋覓。懷抱琵琶別漢君，西風諷諷走胡塵。六宮粉黛千千萬、始信功勞在昭君。雲已散，風陣陣。連天芳草鞋如茵。誰言塞北風沙緊，千里花香，藍天白雲，風光似錦。手扶鞍轡放眼看，又只見茫茫草原氈幕現，我與那單於結線，漢與胡水和好成姻眷。只聽得金鼓連天震地，人似彪馬似龍駒，茫茫草原閃著旌旗。壓番兵一列列迎親隊，鼓樂聲聲，平添喜氣。朗漢和親，征戰永息，哎呀，御弟呀，叫他們二個一個，排列到關前去。
4. 描寫戲曲的古詩
1、宋·蘇軾《戲子由 》
原文選段：
宛丘先生長如丘，宛丘學舍小如舟。
釋義：
戲子的聲音有時候就像教書的先生拉的長長的，有時又像學舍一樣小小的。
2、宋·韓淲《白日偶無客青山長對門》
原文選段：
人生等戲劇，袞袞徒區區。
釋義：
這人生就像戲曲一樣，有起有伏，必定不是順暢的。
3、唐·白居易《琵琶行》
原文選段：
曲罷曾教善才服，妝成每被秋娘妒。
釋義：
曾經彈奏完曲子讓老師都佩服，化完妝周圍的藝妓都嫉妒我。
4、宋·蘇軾 《古意》
原文選段：
等為戲劇誰能先，我笑謂翁兒更賢。
釋義：
蘇軾追溯到事情的起始，笑向那「翁」問道：「同為戲劇到底是誰最早演習的？我笑對老翁說：『還是兒子更賢於您！
5、唐·白居易《長恨歌》
原文選段：
梨園弟子白發新，椒房阿監青娥老。
釋義：
戲子舞女的鬢發已經白了，宮中的侍女也青春不再。
5. 與戲曲有關的詩句
千斤話白四兩唱，三分唱念七分作。
寧輸後台不輸前台，只許藝高不許膽大。 南昆（崑山腔）、北弋（弋陽腔）、東柳（柳子腔）、西梆（梆子腔）。
男怕夜奔，女怕思凡 南麒北馬關外唐 不瘋魔不成活 台上一分鍾，台下十年功 一日不練自己知道，兩日不練同行知道，三日不練觀眾知道。 功夫練到家，上台不怯場。
救場如救火。 唱戲的是「瘋子」，看戲的是「傻子」。
台上一聲啼，台下千人淚；台上一聲笑，台下萬人歡。 有板有眼叫戲，沒板沒眼叫屁。
藝不離手曲不離口。 一清二混三不見（無根底對付的結果是：第一次尚可，第二次模糊，第三次忘沒了）。
飽打（吹）餓唱。 日月燈，雲霞帳，風雷鼓板，天地間一場大戲； 湯武凈，文武生，桓文醜末，古今人俱是角色。
師父領進門，修行在個人。 教會徒弟，餓死師父。
只有狀元徒弟，沒有狀元師父。 無祖不立，無師不傳。
名師出高徒。 藝多不壓身。
三分靠教，七分靠學。 寧贈一錠金，不傳一句春。
（春：指行話） 寧給十吊錢，不把藝來傳。 藝人的肚兒，雜貨鋪兒。
藝高人膽大，膽大人藝高。 學到知羞處，方知藝不高。
拳不離手，唱不離口。 要想人前顯貴，就得背後受罪。
打你今朝有過，為你將來成人。 要想學好藝，先得做好人。
南京到北京，人生活不生。 生意不得地，當時就受氣。
台上無大小，台下立規矩。 玩藝兒是假的，精氣神兒是真的。
沒有君子，不養藝人。 練到老，唱到老，學到八十不算老。
一遍功夫一遍巧，一遍拆洗一遍新。 只許人家不聽，不許自己不行。
指任何事情都得下一番苦工夫，方能做出好的成就。 藝多不壓身，藝高人膽大 百日笛子千日簫，小小胡琴拉斷腰 若要戲路通，全靠幼時功 不練三冬兩夏，哪能學會唱、念、做、打？ 一台無二戲，救場如救火。
勤學通百藝，苦練出真功。 藝術是件寶，不學得不了. 嘴上沒有功，吐字聽不清。
台上一張口，便知有沒有。 七分念白三分唱，白是骨頭唱是肉。
四、五人能當千軍萬馬， 十幾步能走海角天涯。 私下練，台上見。
以熟為巧，以巧為妙。 知戲文戲理，才能唱出好戲。
好花得綠葉配，好角得眾人扶。 台下靜，聲小也能聽得清。
台下動，聲音再大也沒用。 拳不離手，曲不離口。
一台戲得合手，不合手戲准丟。 有勁使在功上，有功用在戲上. 腔好唱，味兒難磨。
字不清，唱不明。 字不正聽不清，腔不回不中聽。
要想藝深，就得用心。 慢板要緊，快板要穩，散板要准。
演員上了台，一步值千金。 一我一站，一動一轉，一走一看，一扭一翻，一抬一閃，一 坐一竄，照顧四面八方，要叫人人看見。
眼大無神，廟里泥人。 笑不露齒，行不動裙。
神不到，戲不妙。 三分扮相，七分眼神. 唱戲不動情，看戲不同情。
欲前先後，欲進先退，欲左先右，欲上先下。 慢要松，緊要綳，不緊不慢才算功。
手到眼到，眼到手到。 站有站相，坐有坐樣。
凈行要撐，旦行要松，生行要弓，武行取當中。 蘭花手，荷葉掌，握拳如鳳頭。
真中有假，假中有真，真假難分。 忙而不亂，慢而不斷。
百藝不如一精。 要想戲路通，全靠幼時功。
閑著練，忙著用。 藝要會，得挨累。
台上一現，台下十年. 唱戲碰了釘，才知藝不精 力不磨得銹，腿不練得皺， 有狀元徒弟，沒狀元師傅。 慢功出巧匠。
念書要講，種地要耪，學藝要想。 一天不練就回，兩天不練就生，三天不練就沒。
後台象綿羊，前台如猛虎。 戲無情不動人，戲無理不服人，戲無絕不驚人. 見山如山在，看水如水流。
心跟神合，神跟貌合，貌跟形合。 先看一步走，後聽一張口。
好戲把人唱醉，壞戲把人唱睡。 早扮（戲）三光，晚扮（戲）三慌。
神在兩眼，情在臉面。 站如亭亭玉樹，行如風送落葉。
內練一口氣，外練筋骨皮.。
6. 關於「戲劇」的詩句有哪些
1、魏帝縫囊真戲劇，苻堅投棰更荒唐。——唐 杜牧《西江懷古》
【釋義】反觀歷史中，魏國如戲劇一般的戰略，更有苻堅投棰這樣荒唐的戰略。
2、等為戲劇誰能先，我笑謂翁兒更賢。—— 宋 蘇軾 《古意》
【釋義】蘇軾追溯到事情的起始，笑向那「翁」問道：「同為戲劇到底是誰最早演習的？我笑對老翁說：『還是兒子更賢於您！
3、齊紈未足時人貴，一曲菱歌抵萬金。——宋 張籍《酬朱慶余》
【釋義】盡管有許多別的姑娘身上穿著齊地出產的精美綢緞做成的衣服，卻並不值得世人看重，唯有這采菱女的一曲歌才值千金。
4、曲罷曾教善才服，妝成每被秋娘妒。——唐 白居易《長恨歌》
【釋義】曾經彈奏完曲子讓老師都佩服，（彈得好），化完妝周圍的藝妓都嫉妒我（美）
5、念白抑揚含頓挫，唱腔委婉透激昂。——《七律·贊京劇》
【釋義】在戲曲中停頓抑揚頓挫，唱腔委婉中又透露出堅定。
6、一官聊戲劇，三徑肯荒蕪。——宋 陳棣《挽江公三首》
【釋義】假如一個官開始聊起了戲曲，那麼在他管理的地區三徑之內肯定是荒蕪的。
7、人生等戲劇，袞袞徒區區。——宋 韓淲《白日偶無客青山長對門》
【釋義】這人生就像戲曲一樣，有起有伏，必定不是順暢的。
8、全民齊躍進，戲曲奮爭先。——現 老舍《《贈河北梆子劇院躍進劇團》
【釋義】全民一起加油，那麼戲曲就會有大進步。
9、宛丘先生長如丘，宛丘學舍小如舟。——宋 蘇軾《戲子由 》
【釋義】戲子的聲音有時候就像教書的先生拉的長長的，有時又像學舍一樣小小的。
10、風格只應天上有，歌聲豈合世間聞。——唐 李群玉《同鄭相並歌姬小飲戲贈》
【釋義】這樣的風格應該是在天上才有的，這種歌聲存在世間並不合理。
Ⅹ 娛樂界有很多美人，但是在京劇界堪稱「第一美人」的演員是誰
她是京劇界的「第一美人」，53歲的她依舊美若天仙，頗得梅派神韻。
如今53歲的她依然美若天仙，頗得梅派神韻，被人們譽為京劇界「第一美人」，我覺得她當之無愧，大家喜歡李勝素的戲嗎？