㈠ 騰訊視頻發的忻州長腿美女嗩吶是什麼樂隊
嗩吶什麼樂隊？山西肖喜鳳演出樂隊
㈡ 中國有哪些樂器
民族樂器即中國的獨特樂器。
（一）先秦時期的器樂
根據出土文物和文獻記載，先秦時期的樂器已有鼓、鞀、鼛、賁鼓、應、田、縣鼓、鍾、鏞、南、鉦、磬、缶、編磐、鈴、陶鈴、雅、祝、敔、和、鸞、簧、哨(陶制、骨制等)、塤、龠、龢鰲、言、蕭、管、篪、笙、琴、瑟、築等多種。在原始社會里樂器的出現多與神話傳說、求神祭祀、民間舞蹈、勞動生活等方面有著密切的聯系。進入階級社會以後，樂器除用於宗教、禮儀等場合外，主要是供統治者娛樂享受。在樂器製作上精美豪華，規模越來越大，如《呂氏春秋·侈樂》中所載：「夏桀、殷紂作為侈樂，大鼓、鍾、磬、管、蕭之音，以鉅為美，以眾為觀；俶詭殊瑰，耳所未嘗聞，目所未嘗見，務以相過，不思度量。」
（二）秦漢至魏晉時期的器樂
當時出現的樂器主要有箏、琵琶(有秦漢子和阮咸兩種不同的形制)、笛、方響、箜篌瑟(即卧箜篌)。箏、琵琶、笛均為《相和歌》的伴奏樂器。這一歷史時期，吸收外來樂器數量不少，如隨著鼓吹樂的引入，還使用了笳、角、中鳴、長鳴、羌笛等吹管樂器。由於與西域文化的交往，傳人的樂器主要有豎箜篌、波斯琵琶(即曲項琵琶)、蓽篥等。豎箜篌亦為波斯樂器，魏晉之際傳人我國。曲項琵琶約在公元350年前後通過印度和新疆，傳人甘肅一帶，據《梁書·簡文帝本紀》所載，至少在公元551年(南北朗)已傳人南方。
（三）隋唐時期的器樂
隋唐時期，由於西域文化的進一步交流，樂器數量驟增。特別是鼓類樂器，這可能是由於歌舞音樂的發展所致。打擊樂器有銅鈸、拍板、節鼓、杖鼓、腰鼓、羽葆鼓、棡鼓、桴鼓、齊鼓、擔鼓、羯鼓、都曇鼓、毛員鼓、答臘鼓、雞婁鼓等三十多種；弦樂器有獨弦琴、三弦、匏琴、軋箏、風首箜篌、五弦琵琶、奚琴等二十多種；吹管樂器有幢簫、義嘴笛、叉手笛、太平管、桃皮蓽篥等二十多種。這一時期在樂器上的重要變化是出現了拉弦樂器軋箏和奚琴，開辟了樂器演奏的一個新的領域。
（四）宋、元、明、清的器樂
這一時期弦樂器有突出的變化和發展，繼奚琴之後，宋代已出現了馬尾胡琴。見於記載的還有胡琴、大阮、五弦阮、月琴、胡蘆琴、渤海琴、火不思、二弦、丹布拉、基他爾、喇巴卜、提琴、哈爾扎克、洋琴等五十多種(實際上存在於民間的弦樂器其類別還遠不止於此)。吹管樂器金、元時期從北方傳入嗩吶(又稱金口角、蘇爾奈、嗩c1)，按鼓吹樂的演奏組合形式又一次產生重大的變革，從音色、音量和風格上進一步豐富了鼓吹樂的演奏。嗩吶最初用於軍樂。如明王磐所著《王西樓先生樂府》中之散曲《朝天子·詠喇叭》：「喇叭、嗩哪，曲兒小腔兒大，官船來往亂如麻，全仗您抬身價。軍聽了軍愁，民聽了民怕。那裡去辦甚麼真共假?眼見的吹翻了這家，吹傷了那家，只吹的水盡鵝飛罷！」據王圻所著《三才圖會》的記載，明代嗩吶已應用於民間。
『民間器樂曲地方風格的幾個重要組成因素』
器樂作品地方風格特點的構成，從技術方面講，它涉及到音樂的整個基本表現手段(曲調的音高關系、調式、調性、節奏、節拍、速度、音區、力度、音色、演奏法、織體等)和整體性的表現手段，它們是組成—首器樂作品風格特點不可缺少的基本要素。根據我國傳統民間器樂曲表現的特點來看，一般地來講，地方風格的重要的組成因素為演奏技巧、民間傳統慣用的旋律展開手法、樂隊組合幾個方面。
[編輯本段]獨奏音樂
『笛、笙音樂』
●笛的形制
笛，以竹製管身，管身上開有吹孔、膜孔、兩個(或四個)出氣孔以及六個按音孔。膜孔上蒙以蘆膜或竹膜，吹孔左端堵以笛塞，橫吹。
●北方梆笛音樂
梆笛有馮子存演奏的《五梆子》 《喜相逢》《放風箏》《掛紅燈》 《黃鶯亮翅》；劉管樂演奏的《賣菜》 《蔭中鳥》《冀南小開門》《和平鴿》《頂嘴》。
●南方曲笛音樂
曲笛代表曲有：陸春齡演奏的《小放牛》《鷓鴣飛》《歡樂歌》《中花六板》；趙松庭演奏的《三五七》《早晨》以及江先謂演奏的《姑蘇行》。
●笙音樂
笙是我國古老的簧管樂器．早在殷代(公元前1401年——前1122年)的甲骨文中就有和(即小笙)的名稱。古代《尚書·益稷》中已提到了「笙鏞以間」，《詩經·小雅·鹿鳴》中也記載有「吹笙鼓簧」。以後，《儀禮》《周禮》《禮記》等歷史文獻中，都多處記載了笙這件樂器。最早的實物，見於湖北隨縣曾侯乙墓出土樂器，距今已有二干四百多年的歷史了。歷史上一般把二十二簧、二十三簧、二十六簧型制的樂器叫竽；把十九簧、十七簧、十三簧型制的樂器叫笙。
笙的形制：笙主要由笙簧、笙笛、笙斗三部分組成。笙簧古代用竹製，後改用響銅；笙笛為長短不一的竹管(多以紫竹製作)，於近上端處開有長形音窗(即出音孔)，近下端處開有圓形音孔，下端嵌接木質笙腳以裝簧片，並插入笙斗內；笙斗用匏、木或銅製成，圓形平頂，頂上開有插苗孔，笙斗旁連有吹口。
笙獨奏藝術的發展：笙獨奏藝術的發展主要在北方。
『二胡、板胡音樂』
●二胡概述
二胡、京胡、京二胡、軟弓京胡、根卡、粵胡、四胡、墜琴、中胡、大胡等；板面類的如板胡、椰胡、二弦。
●板胡音樂
板胡在民間有多種名稱，如：秦胡、胡呼、梆子胡、瓢、大弦。
『箏音樂』
歷史沿革：箏是以音響效果命名的樂器，各地區的傳統箏曲全國有代表性的箏曲主要分布於河南、山東、江浙、閩南廣東梅縣與潮汕等地。
『琵琶音樂』
琵琶是以演奏手法命名的樂器。「琵」和「琶」原是古代彈撥樂器兩種演奏手法的名稱，秦漢至唐代這一時期，琵琶二字成為多種彈撥樂器的混稱。唐代以後，琵琶才作為一件獨立樂器的專用名詞而沿用到今天。
[編輯本段]合奏音樂
『絲竹樂』
「絲」、「竹」二字名稱最早見於《周禮·春官》，屬八音，系指樂器的類別。漢代，已有絲、竹為聲樂作伴奏的歷史記載，魏晉南北朝時期，絲竹除用於伴奏聲樂外，還常用於歌唱前的單獨演奏，這種演奏形式在不少的歌舞音樂、說唱音樂中一直保留到現在。隋、唐時期的「清調」、「法曲」亦屬我國古代絲竹樂的合奏形式。「清調」所用樂器有笙、笛、箎、節、琴、瑟、箏、琵琶八種。「法曲」所用樂器有琵琶、箜篌、五弦琴、箏、笙、觱篥、方響、拍板。宋代的細樂，絲竹音樂得到高度發展。元代的器樂合奏如大麴、小曲、回回曲等，所用樂器系「箏、秦琵琶、胡琴、渾不似」等，亦屬於絲竹樂的形式。到了明清，隨著戲曲音樂的發展，絲竹樂隊除廣泛用於戲曲音樂、說唱音樂、歌舞音樂的伴奏外，獨立的絲竹樂合奏形式在全國各地得到了普遍的流傳和發展。
●江南絲竹
流行地域以上海為中心，包括江蘇南部、浙江西部一帶，建國後，為區別於其它地區的絲竹樂而稱其為江南絲竹。
江南絲竹樂隊編制最少二人(二胡、笛子)；一般三至五人；多亦可七、八人。弦樂器：二胡、小三弦、琵琶、揚琴；管樂器：笛、簫、笙；打擊樂器：鼓、板、木魚、鈴等。
江南絲竹音樂風格輕巧、明朗、歡快、活潑，樂曲概括地表現了江南人民朴實健朗的性格，體現出山清水秀的江南風貌。
●廣東音樂
流行地域以廣州市以及珠江三角洲一帶為中心，湛江地區和廣西白話地區也很盛行，以後又逐漸流傳到上海及北方天津、北京等大城市。
廣東音樂形成於清末民初，因當時多演奏戲曲中的小曲、曲牌及過場音樂，如粵劇中表現結婚拜堂時所奏的《一錠金》、洞房花燭時所奏的《柳青娘》、祭奠燃點香燭時所奏的《哭皇天》等，所以，當地人稱其為「譜子」「小曲」「過場譜」。
廣東音樂的樂隊編制早期與戲曲音樂所用樂器相同，為二弦、提琴(與板胡形制同，但較大)、三弦、月琴、橫簫五件，號稱「五架頭」，亦稱「硬弓組合」。
●潮州弦詩
潮州弦詩俗稱弦詩樂，主要流行於廣東省潮、汕地區，閩南一帶亦較流行，後隨華僑又傳至東南亞諸國。
●福建南曲
南曲又稱「南音」、「南樂」、「南管」或「管弦」，主要流傳於閩南的泉州市、晉江地區，廈門、龍溪和台灣等地亦很流行。隨著華僑的遷移，在琉球以及南洋群島等地亦多演奏(唱)，並被當地華僑和港、澳、台同胞親切地稱呼為「鄉音」。
南曲分「指」、「譜」、「曲」三大類。
指：民間藝人稱為「指譜」「指套」，它是一種有詞、有譜、有指法(琵琶演奏指法)的完整大型套曲(即散曲聯綴)，傳統有三十六大套，後增至為四十八大套，每套均有一定的故事情節，如《白兔記》《劉智遠》《胭脂記》《巫山十二峰》《十八學土》《趁賞花燈》等。曲目主要有《自來》《一紙》《趁堂》《心肝》《為君》五大套。
譜：亦稱「大譜」，即器樂套曲。有琵琶指法，傳統有十二大套，後增至十六大套。著名的套曲有《四時景》《梅花操》《走馬》《百鳥歸巢》四套，簡稱「四、梅、走、歸」。其它套曲有《三不和》《四不應》《陽關三疊》《三面金錢經》《五操金錢經》《八面金錢經》《起手板》等。
曲：即散曲，又叫草曲，均有詞演唱，其數量不下千首，流行地域很廣。曲分長滾、中滾、短滾、序滾、大倍、中倍、小倍等多個「滾門」。各「滾門」均有特定的節拍、調和旋律；「滾門」下有若干牌名，各牌名下又包括許多小曲。
南曲曲譜(器樂部分)，主要有三個版本。《文煥堂初刻指譜》《泉南指譜重編》《南音指譜》。
『鼓吹樂』
宋朝以前宮廷中鼓吹樂所使用的樂器，管樂多是角、笳、排簫、笛、篳篥、中鳴、長鳴；打擊樂器主要有錞於、鉦、鐃、鐸、鼓、節鼓、大鼓等。
鼓吹樂中瑣吶類樂器的引入，約在金、元時期，當時用於軍樂，儀仗。明朝以在內地人民中廣泛流傳。
鼓吹樂的演奏形式有三種，分別以嗩吶、管子、笛三種類型樂器主奏。
●冀中管樂
該樂種有擅長吹秦民歌、小調和群眾歌曲的傳統，因此，俗稱「吹歌」。主要流行於河北省中部定縣、徐水、安平、安國、博野等地區，尤以定縣子位村吹歌會和徐水縣遷民庄吹歌會的演奏最為著名。
●山西八大套
山西「八大套」，主要流行於山西省五台、定襄兩縣，忻縣、原平、崞縣次之。
●魯西南鼓吹樂
山東各地的鼓吹樂，按流行地域和演奏特點，可分為三個部分。流傳於煙台、萊陽地區的鼓吹樂，演奏形式多以管子主奏；流傳於昌濰、章丘地區的鼓吹樂，演奏形式多以笛子主奏，流傳於菏澤、濟寧、聊城地區的鼓吹樂，演奏形式多以瑣吶、錫笛主奏。流行於山東西南部菏澤、濟寧地區的鼓吹樂，是山東鼓吹樂中最重要最具有代表性的一部分，在我國享有「嗩吶之鄉」的盛譽。
●遼南鼓吹
遼南鼓吹曲目不少來源於元、明以來南北曲牌子，並吸收了流行於當地的民歌和器樂曲牌而組成。
(一)漢吹
用於喪事，以坐棚形式演奏，常演奏的曲目有《大罵玉郎》《小罵玉郎》《大歐天歌》《小歐天歌》《大朝陽》《小朝陽》《黃鶯》《蘭鶯》《月兒高》《金字經》《南正宮》等。
(二)大牌子曲
用於婚、喪事，以坐棚形式演奏。常演奏的曲目有《四來》《雁兒落》
[編輯本段]體鳴樂器
（1）敲擊體鳴樂器：叮咚、木棍琴、韻板、基諾竹筒、竹筒琴、鑼、鐺鐺、單打、鋩、銅鼓，等等。
（2）互擊體鳴樂器：棒棒、銅鏡、竹梆、竹杠、鈸、布哉、乳鈸、頭鈸、二鈸、小鈸、鐃、大鐃、司涅、鑔、小鑔、碰盅、碰鈴、腰鈴、闊朔克、板凳、它石、它石、骨板子，等等。
（3）落擊體鳴樂器：樂杵、竹搗筒、竹筒、瑤族竹筒、阿嘎、，等等。
（4）搖擊體鳴樂器：連廂棍、薩巴依、熱巴鈴、盤鈴、金剛鈴、瑤鈴、薩滿鈴、晃鈴、串鈴、
銅鈴、八寶銅鈴、師刀，等等。
（5）綜合奏體鳴樂器：竹簧、蹈到、鐵簧、錫伯族鐵簧，等等。
[編輯本段]膜鳴樂器
（1）棰擊膜鳴樂器：大鼓、壯族的種勞、瑤族大鼓、水族大鼓、水族大鼓、塞吐、略斗、光攏、贈疆、瑤族猴鼓、苗族猴鼓、腰鼓、板鼓、豬嘴鼓、姜鼓、戰鼓、扁鼓、八音鼓、書鼓、火者、如咚、小鼓、太平鼓、日木、環鼓、抬鼓、達瑪、納格拉、達瑪如、建鼓、神鼓、那額、達布爾、竹鼓，等等。
（2）拍擊膜鳴樂器：夏爾巴鼓、八角鼓、鈴鼓、達卜、黃泥鼓、長鼓、光亞、光吞，等等。
（3）混合擊膜鳴樂器：手鼓、圓鼓、邊鼓、雙面鼓、杖鼓、蜂鼓、汪都 ，等等。
[編輯本段]氣鳴樂器
（1）唇振氣鳴樂器：牛角、銅角、剛洞、海螺、鹿笛、長號、筒欽、鋩筒、布巴，等等。
（2）嗓振氣鳴樂器：合歡簫，等等。
（3）邊棱氣鳴樂器：胡笳、壯笛、乃依、橫笛、橫笛、短簫、筒簫、鼻簫、斯布斯額、鷹笛、
骨笛、吐任、直通簫、布利亞、巴葛丟冬、列都、笛朽篥、庫洛、雙管鼻笛、扎令、阿烏、笛老挪、泥哇嗚、狍哨，等等。
（4）吹口氣鳴樂器：夜簫、侗笛、塞簫、獎、瓦格洛、雄林、蘇奈依、嘟嚕、低音嘟嚕、太平簫、嘎嗦、五月簫、篳簫、篳筍、勒絨、姊妹簫、雙管侗笛、波曉呼、決篥傑，等等。
（5）單簧氣鳴樂器：巴烏、篳、篳相、苗笛、芒筒、竹葉笛、馬布、篳魯、寸笛、咚咚虧、筆管、大嘀瓏、篳多喝、波蘆、篳建、利列、利羅、笛列、篳爾、篳朗布浪、芒笛、美都、其篥、雙管巴烏、雙管篳朗叨、篳總、決列、雙管竹葉笛、雙管馬布、菲察克、篳達、葫蘆笙、蘆笙、排笙、木葉，等等。
（6）雙簧氣鳴樂器：巴拉曼、波伯、細篳篥、小悶笛、蘇爾奈、長嗩吶、嘉令、波列、苗族嗩吶、白族嗩吶、彝族嗩吶、拜、勒尤·勒浪、洞巴、闊詩乃依、雙篳篥、長積、雙管悶笛、咪咪、雙勒浪，等等。
[編輯本段]弦鳴樂器
（1）打擊弦鳴樂器:竹筒琴、竹琴、鏘，等等。
（2）彈撥弦鳴樂器:玄琴、伽倻琴、雅托噶、五弦琴、獨弦琴、五弦琵琶、納西琵琶、火不思、忽雷、考姆茲、蘇古篤、扎木年、彈布爾、賽依吐爾、碧約牛腿琴、獨它爾、喀什熱瓦普、多朗熱瓦普、熱瓦普、巴朗孜庫木、庫木日依、阿肯東布拉、樂隊東布拉、月琴、貴州咸寧彝族布依族月琴、彝族四弦、苗族四弦、侗族大琵琶、侗族中琵琶、侗族小琵琶、其布厄、大三弦、龍頭三弦、彝族小三弦、拉祜族小三弦、僳僳三弦、賽玎、壯族三弦、垤施三弦、彝族大三弦、彝族中三弦、苗族三弦、天琴、豎箜篌、鳳首箜篌、雙排弦箜篌、雁柱箜篌、轉調箜篌、卡龍、弓琴、達比亞、傣玎、托甫秀爾、東布爾、菲特克吶、三線琴，等等。
（3）弓拉弦鳴樂器:琤尼、牙箏、塔吉克艾捷克、胡琴、薩它爾、胡西它爾、椰胡、葫蘆胡、土胡、根卡、多朗艾捷克、艾捷克、高音艾捷克、低音艾捷克、獨弦胡琴、適爭、玎黑、奚琴、改革奚琴·四弦奚琴、必汪、鐵琴、藏京胡、馬骨胡、竹筒胡、納西胡琴、二黃、朗多依、西玎、多洛、扎尼、彝族三胡、四胡、蒙古族四胡、四弦胡、彝族四胡、布依四胡、馬頭琴、克亞克、呃吱、牛腿琴、庫布孜、朝爾、二胡，等等。
㈢ 嗩吶喪事出殯專用曲有哪些
嗩吶喪事出殯專用曲：
1、嗩吶獨奏《一江風》
2、嗩吶曲《黃河情》
3、嗩吶獨奏豫劇《秦雪梅弔孝》
4、嗩吶母親
5、嗩吶父親
6、哀樂
7、嗩吶悲調曲
8、嗩吶哭皇天
9、嗩吶悲曲
10、嗩吶獨奏朝陽溝
嗩吶使用環境：
在民間，嗩吶有著深厚的根基，一般百姓家舉辦婚喪壽慶、喬遷新居、過年過節時都要請幾個嗩吶手來慶賀熱鬧一番，發展到今天，送子參軍，開張剪綵也要請嗩吶樂隊，廣泛應用於民間的婚、喪、嫁、娶、禮、樂、典、祭及秧歌會等儀式伴奏。
㈣ 為什麼說嗩吶是樂器之王，是音樂界的流氓
只要嗩吶一出聲，其他所有的樂器都會黯然失色，是所有的！因為論嗓門，誰都比不過它。據說，嗩吶的聲音頻率是鋼琴的兩倍，音響是鋼琴的四倍。
在電影《閃光少女》中，一開始，音樂系西洋樂器和民族樂器的同學們互不服氣，堵在門口就開始PK，兩邊是斗得旗鼓相當。直到嗩吶的出現。
嗩吶一出聲，整個調子都被它帶偏了
到最後，就連樂器之王的鋼琴，也敗下陣來。
嗩吶「搶戲」不僅僅是因為聲音大，還因為它的音色很突出，畫面感和穿透力都超強，而且，嗩吶的吹奏方式變化多端。
分分鍾搶占焦點，根本沒法做配角，這成就了嗩吶獨一無二「流氓大亨」的氣質。所以不僅在民間的婚喪嫁娶、禮樂典祭等儀式上搶佔C位，而且，正常的演奏也是秒殺其他樂器。通常，輪到嗩吶了，一般都是這樣的。
嗩吶的內心獨白是：對不起，你們都是伴奏？這也太驕傲了。
因為這些特點，嗩吶廣泛存在於大家耳熟能詳的影視作品中。
在《紅高粱》中，高亢嘹亮的嗩吶一出，男主角開朗豪放的氣質就撲面而來，不僅如此，早在1986年，嗩吶就和中國的搖滾和流行音樂，有了千絲萬縷的關系
至今仍然有很多民間藝人用嗩吶吹奏流行音樂，別有風味。
其實，嗩吶雖然「土」，雖然「吵」，但是，不可否認的是，他有的時候在某些場合還是能讓人耳朵一亮的。
《百鳥朝鳳》是嗩吶名曲。以《百鳥朝鳳》為名，還有一部電影，豆瓣評分8.0，超過了很多大製作電影。這部電影借用傳統樂器嗩吶的興衰過程，反應了民俗文化該如何傳承的社會問題。
有人說，這是嗩吶的輓歌，其實，應該把它看成是一種轉型。在保留傳統的同時，更要融會貫通，就像影片的結尾，嗩吶和西洋音樂結合的背景音樂，依然延續。
嗩吶也要與時俱進，與西洋樂器互相包容，結合，故步自封，遲早就會被淘汰。
現在，嗩吶其實不僅傳承了中國傳統的音樂，也把這種魅力轉播到了國外。
紐約新世貿中心這只「大鳥」就迎來百鳥朝鳳！美國亞文交響樂團的慶新春音樂會在這里閃亮登場，這是新世貿中心首個交響音樂會，也是首個華人藝術團在此獻藝！樂團演繹的經典中外名曲吸引數萬路人駐足。
民族的就是世界的！說嗩吶是「樂器界的流氓」，是因為它聲音大、調門高、獨一無二，在我們的民樂中扮演著無可或缺的角色，而這份寶貴的傳統，也值得我們傳承下去。
㈤ 周家嗩吶的歷史沿革
第一代：周文化（清末開始學藝）
第二代：周懷邦、周懷榮（1910年前後開始學藝）
到了清末，靈璧尹集周家嗩吶班（也叫菠林喇叭），開始活躍在蘇、魯、皖廣大農村一帶。第一代周文化出生於江蘇睢寧縣桃園鎮魏凹村，自幼因家庭貧困，與人學藝吹奏嗩吶，後逃荒靈璧落戶尹集菠林村，民國時期傳至第二代周懷邦、周懷榮兩個兒子時以吹奏嗩吶謀生，正式成立周家嗩吶班，因當時靈璧及周邊地區嗩吶班子發展迅速，常有鄉里鄉親婚喪嫁娶，請嗩吶班子熱鬧辦事的習俗，為了在眾多嗩吶班子中站穩腳跟，周家苦練技藝，取長補短，通過鄉間比武打擂台等形式，逐漸在當地有了名氣，到了第三代周正玉、周正美、周正民、周亮時，隊伍已經壯大，在蘇魯皖等地名氣也越來越大，常常出現找不到周家班子來吹奏，男不娶、女不嫁的事情。 第三代：周正玉、周正美、周正民、周亮，周正軍、周小社、周正群、周四、周五，代表人物周正玉被譽為「蓋三省」、「喇叭王」， （1930年前後開始學藝）
第三代傳人周正玉秉承天賦和家傳，八歲學藝，十二歲單獨領班，他一邊到外獻藝謀生，一邊刻苦學藝，冬練三九，夏練三伏，提高嗩吶技藝，被稱為「蓋三省」、「喇叭王」、「金喇叭」。解放初期，周家嗩吶班常被縣政府請去參加送新兵、交公糧、慰問軍屬或者修治淮河等水利工地演出，這一時期周家廣收山東、江蘇、皖北一帶眾多的嗩吶愛好者為門徒，向他們傳授演奏技藝。上世紀六十年代，周正玉進靈璧泗州戲劇團工作，因遠近聞名的吹奏技藝，在改革開放初期，安徽省黃梅戲學校聘請任嗩吶老師傳播技藝，這段時間周正玉與我國著名嗩吶大師劉風鳴、劉風桐、任同祥、胡海泉、郝玉歧等多位藝術家均有交往，他們在一起切磋技藝，並集南北嗩吶演奏之技巧風格為一體，改革創新，使嗩吶吹奏技藝達到了爐火純青的境界。他所授學生眾多，現在省黃梅戲學校、蚌埠泗州戲劇院等許多省內劇團均有他的學生成為領導和骨幹。周正玉晚年回鄉繼續傳授技藝，直至2004年去世。他一生與喇叭相伴，常有一句名言：「鄉親們喜歡，俺就使勁吹」。 第四代：周本祥、周本靈、周本鳴、周中華、周本銀、周本金、周本華（女）、周香草、周本付、周本雨、周本財、周海波、周海濤、周海燕（女）、周海琴（女）周建等，代表人物周本祥、周本靈、周中華。（1949年前後開始學藝）
周家嗩吶班傳之第四代有周本祥、周本靈、周本鳴、周本銀、周四新、周海波、周中華、周本富號稱「周家八虎」，而周海燕、周本華、周海琴、周香草號稱「鼓樂四花」，這一時期，周家嗩吶班在繼承傳統的基礎上，又有新的創新，他們各有所長，各有拿手絕活。如周本祥吹奏的泗州戲（咔戲）、雙管藝術堪稱一絕，周家特別對銅嗩吶、銅笛子的演奏音高而不燥，柔而不膩，音色質朴自然、美妙動聽，被人們稱為「金喇叭」。第四代傳人周家八虎之一的（周正玉四子）周中華八歲時參加全省少年兒童樂器比賽獲一等獎，後考取安徽藝術學校嗩吶專業，畢業分配到馬鞍山歌舞團工作，擔任嗩吶獨奏、合奏、重奏的演出任務，多次參加省、市、全國器樂比賽均獲一、二等獎。06年隨中央電視台遠赴奧地利參加維也納華人新春聚會演出，07年隨馬鞍山市文化藝術交流團赴台灣、韓國進行文化交流演出，08年隨安徽省馬鞍山市政府文化團赴日本進行中日傳統文化交流演出。省電視台、文化周報及安徽廣播電台多次采訪周中華及周家嗩吶班。周家先後錄制了《婚禮曲》、《鼓樂喧天》、《拜花堂》等系列磁帶專輯。近年來，周家嗩吶班先後有十餘人考取了安徽省藝術學校、安徽黃梅戲學校、山東煙台藝校等，其中不少在省、市、縣各專業藝術團體中擔任主要獨奏演員，其中周明就是靈璧縣泗州戲劇團的骨幹力量。 第六代：周偉、周泉等（2000年開始學藝）
周家嗩吶班子自創始以來，始終傳而不失，興而不衰，通過幾代人的努力，在本縣及周邊乃至蘇、魯、皖等地享有盛名，尤其是山東台兒庄地區許多人都知道靈璧周家嗩吶班。周家嗩吶班從第二代開始足跡遍及許多省、市、縣，為活躍廣大農村的文化娛樂做出了較大的貢獻。其班底發展到現在已家族傳承六代，一百多年的歷史。目前，周家男女老幼樂手有百餘人，有十多個周姓嗩吶班子活躍在全縣，是靈璧眾多嗩吶班子的典型代表。從第三代周正玉在省黃梅戲藝校傳藝，到第四代傳人周中華隨中央電視台赴奧地利維也納金色大廳參加華人新春聚會演出，使這一民間藝術得以發揚光大，周家嗩吶班演奏技藝既保留傳統，又不斷創新，技藝廣泛流傳，為我國民族民間音樂做出了貢獻。