① 二泉映月二胡指法
樓主是不是不懂譜？那這樣的話必須先搞好每個調的音階。建議你多聯系一些音階練習，因為這些音階練習都是能為我們的演奏打好基礎的。在練音階的時候，不僅能讓我們熟悉手指，還能糾正出我們自身的一些錯誤。如果單單依靠指法演奏出的音樂根本不能算是音樂。二泉映月是七級或八級的曲子，到這時候如果還不懂譜那就要從頭學起了。（樓主請別生氣，我這么說也是想讓你的技術更好，水平更高）推薦樓主看一下這兩本書：第一本是馬友德老師編著的《名家教二胡》，另一本是劉長福老師的《兒童學二胡入門》（雖然名字上說的是入門，可是裡面的內容非常好，還有第一部分裡面《基本常識》和《演奏的基本方法》都是很好的內容。裡面的每個調的音階練習上面或下面的一段文字建議大家也看一下，對大家都很有幫助）。另外也可以買一本關於樂理的書。
我懂的就這么多，希望每個人都能快樂地拉二胡！將自己的水平進一步提升！
② 二胡十大名曲講解一下二泉映月是怎麼彈的
《二泉映月》，二胡名曲，是中國民間音樂家華彥鈞（阿炳）的代表作。作品於20世紀50年代初由音樂家楊蔭瀏先生根據阿炳的演奏，錄音記譜整理，灌製成唱片後很快風靡全國。這首樂曲自始至終流露的是一位飽嘗人間辛酸和痛苦的盲藝人的思緒情感，作品展示了獨特的民間演奏技巧與風格，以及無與倫比的深邃意境，顯示了中國二胡藝術的獨特魅力，它拓寬了二胡藝術的表現力，曾獲「20世紀華人音樂經典作品獎」。
江蘇無錫惠山下的泉水，世稱「天下第二泉」。「二泉映月」不僅將人引入夜闌人靜、泉清月冷的意境之中還令人感動，聽畢全曲，更猶如見其人—一個剛直頑強的盲藝人在向人們傾吐他坎坷一生的經歷。
繼長小的引子之後，旋律由商音上行至角，隨後在徵、角音上稍作停留，以宮音作結，呈微波形的旋律線，恰似作者端坐泉邊沉思往事（片段1）。第二樂句只有兩個小節，在全曲中共出現六次。它從第一樂句尾音的高八度音上開始。圍繞宮音上下迴旋，打破了前面的沉靜，開始昂揚起來，流露出作者無限感慨之情（片段2）。 進入第三句時，旋律在高音區上流動，並出現了新的節奏因素，旋律柔中帶剛，情緒更為激動。主題從開始時的平靜深沉逐漸轉為激動昂揚，深刻地揭示了作者內心的生活感受和頑強自傲的生活意志。他在演奏中綽注的經常運用，使音樂略帶幾分悲惻的情緒，這是一位飽嘗人間辛酸和痛苦的盲藝人的感情流露。
全曲將主題變奏五次，隨著音樂的陳述、引伸和展開，所表達的情感得到更加充分的抒發。其變奏手法，主要是通過句幅的擴充和減縮，並結合旋律活動音區的上升和下降，以表現音樂的發展和迂迴前進。它的多次變奏不是表現相對比的不同音樂情緒，而是為了深化主題，所以樂曲塑造的音樂形象是較單一集中的。全曲速度變化不大，但其力度變化幅度大，從pp至ff。每逢演奏長於四分音符的樂音時，用弓輕重有變，忽強忽弱，音樂時起時伏，扣人心弦。
阿炳經常在無錫二泉邊拉琴，創作此曲時已雙目失明，據阿炳的親友和鄰居們回憶，阿炳賣藝一天仍不得溫飽，深夜回歸小巷之際，常拉此曲，凄切哀怨，尤為動人。
阿炳的朋友陸墟曾這樣描寫過阿炳拉奏《二泉映月》時的情景：「大雪像鵝毛似的飄下來，對門的公園，被碎石亂玉，堆得面目全非。凄涼哀怨的二胡聲，從街頭傳來……只見一個蓬頭垢面的老媼用一根小竹竿牽著一個瞎子在公園路上從東向西而來，在慘淡的燈光下，我依稀認得就是阿炳夫婦倆。阿炳用右脅夾著小竹竿，背上背著一把琵琶，二胡掛在左肩，咿咿嗚嗚地拉著，在淅淅瘋瘋的飛雪中，發出凄厲欲絕的裊裊之音。」
這首曲子開始並無標題，阿炳常在行街穿巷途中信手拉奏,賣藝時並未演奏此曲，阿炳曾把它稱做「自來腔」，他的鄰居們都叫它《依心曲》，後來在楊蔭瀏、曹安和錄音時聯想到無錫著名景點「二泉」而命名為《二泉映月》（江蘇無錫惠山泉，世稱「天下第二泉」）,這時方定下曲譜。賀綠汀曾說：「《二泉映月》這個風雅的名字，其實與他的音樂是矛盾的。與其說音樂描寫了二泉映月的風景，不如說是深刻地抒發了瞎子阿炳自己的痛苦身世。」
1950年深秋，在無錫舉行的一次音樂會上，阿炳首次也是最後一次演奏此曲，博得觀眾經久不息的掌聲；1951年，天津人民廣播電台首次播放此曲；1959年10周年，國慶時，中國對外文化協會又將此曲作為我國民族音樂的代表之一送給國際友人。從此，此曲在國內外廣泛流傳，並獲得很高評價。1985年，此曲在美國被灌成唱片，並在流行全美的十一首中國樂曲中名列榜首，它還成為了美國唯一接受的一首中國音樂。日本著名指揮家小澤征爾曾說過，「這首歌是要跪著聽的」，可見它的魅力之大。
後來，彭修文將此曲改編成民族器樂合奏曲；吳祖強改編成弦樂合奏曲；丁芷諾、何占豪改編為小提琴獨奏曲；丁善德改編成弦樂四重奏等等。中國唱片社曾將阿炳於1950年夏演奏此曲的鋼絲錄音製成唱片，享譽世界。
③ 拉奏二胡曲《二泉映月》是用什麼調拉奏的
《二泉映月》A調 宋飛
阿炳的二泉，原調是1=G調，用15弦演奏。你的提問顯然是把定調和定弦這兩個問題搞混了。因為現在的二胡，比阿炳當年用的弦，內外弦各細一了檔。那麼，用普通二胡來演奏他的二泉，用原調，就顯得弦過松，不好控制了，所以，這些年來，不少演奏者都在用提高調門的方式來拉這首曲子，現在是有用原調G的，還有用1=A調的，還有定在1
=降B的，張銳老先生一直用1=C調拉。如用C調拉，那麼內外弦就是C和G。不論定在什麼調，都是15弦來拉。從目前來看，普通二胡，用1=A，也就是比原調提高一個大二度的方式，來演奏的人較多，這個方式，又能保持阿炳的風格，也會讓演奏上，更好地發揮性能。
④ 宋飛二胡教學《二泉映月》mp3版
你去下3個東西北！去網路MP3里下！在去別的地方下示範和講解！
⑤ 二胡演奏的二泉映月所表達的是什麼情節
《二泉映月》是我國民族音樂文化寶庫中一首享譽海內外的優秀作品，音樂界對它深刻的內涵一直存在著表面和片面的兩種理解，本文作者認為這兩種理解都存在一定的缺陷，它真正的內涵應該是對世俗的控訴以及與命運相抗爭的一曲命運之歌。 二胡獨奏曲《二泉映月》是我國著名的民間音樂家華彥鈞（阿炳）的代表作之一。1993年被評為20世紀華人藝術精品。作品於50年代初由音樂家楊蔭瀏先生根據阿炳的演奏，錄音記譜整理，灌製成唱片後很快風靡全國。多年來，《二泉映月》不僅在民樂領域中被人們樂於演奏，而且還被改編成多種演奏形式，如小提琴獨奏，弦樂四重奏，民樂合奏等。在眾多的演奏形式中，人們對《二泉映月》的內涵把握也有著不同的見解。一、表面性表面性，就是依據優美流暢的旋律和作者對標題的理解把音樂處理成風花雪月的景物描繪，演奏起來委婉流暢。不僅在演奏方面，甚至在理論上於紅梅二胡獨奏人們也往往把它和印象派大師德彪西的《月光》並列為中外描繪月光的佳作。一般來說，標題是作品的一部分，是內容最凝煉，最直接的表現；恰當的標題不僅能說明作者的思想深度、洞察能力、明確的目的，同時又為欣賞者明確指出了樂曲的思想內容。音樂作品二胡教學視頻初級的文字標題，從它的本意來講，即作者的創作過程和它的職能；從欣賞者的感受過程來說，它即可指導欣賞者了解作者構思的具體化，又能使欣賞者加強對音樂形象的正確理解，指導並啟發欣賞者的思路。那麼，《二泉映月》的標題是否符合以上的本意呢？下面是本人的一些自家之言：《二泉映月》原本無標題，標題為後人所加；當年楊蔭瀏先生在為阿炳錄二胡獨奏音完畢後，此曲初定名《二泉》，據說阿炳經常到無錫的惠山泉-----天下第二泉邊賣藝，同時又吸收廣東音樂中《三潭印月》的曲名之靈感，並為此曲定名《二泉映月》的。標題的確定並沒有樂曲本身所表達的內容、情感，這種即興定題與樂曲含義基本不符。阿炳創作這首樂曲是在雙目失明之後，阿炳到惠山泉邊賣藝，是生活所迫啊！當時的生活舉步為艱，受人欺凌，怎麼會有如此閑情二胡視頻雅緻來欣賞美妙的lixue自然之山水呢？由此看來，這種對作品的理解顯然趨於程式化現象。二、片面性這種理解就是注重阿炳的身世，著力體現悲劇性，把作品奏成低沉凄楚的情調，以至出現了置作品的本源於不顧，另闢蹊徑，片面截取。阿炳辛酸的身世也確實令人同情。私生子出身，幼年喪母，青年喪父，中年雙目失明，由一個道士淪落成沿街賣藝乞討的乞丐。所處的又是軍閥割據，日寇入侵的混亂年代，但是否其作品就一定完全敘述其身世呢？據阿炳自述，他一生共創作200多首作品，但保留下來的卻只有6首，即琵琶曲：《大浪濤沙》《龍船》《昭君出塞》；二胡曲：《寒春風曲》《聽松》《二泉映月》。而這6首作品都是在雙目失明後而創作的。如果按照身世來說，這六首作品都應該是紅梅贊二胡獨奏曲悲劇性色彩，而事實呢？《龍船》表現的是歡樂的主題，《昭君出塞》一反悲切哀婉的情緒，而是以鮮明樂觀的音樂語言加以表達，《聽松》中軍號聲的模擬運用也無不是一種高昂樂觀情緒的體現......由此看來《二泉映月》的完全身世說也就勉為其難了。三、《二泉映月》的內涵《二泉映月》的內涵到底是什麼？我們應當從阿炳本人的思想性格和當時的社會狀況等因素來作一下分析：阿炳的身世很特別，他的境遇也與眾不同，他沉受了極大的痛苦和失望，同時也產生了一種比一般人更為強烈的逆反心理和追求光明的願望。但阿炳又是一個豁達的人、一個樂觀的人，他走到哪裡，哪裡就是笑聲一片，正是這種努力超脫痛苦的樂觀，給了他不劉長福二胡教學視頻被生活所壓垮的精神力量。《二泉映月》誕生的時期，正是社會動盪混亂，民眾處在水深火熱之中的lishi歷史變革時期，作品無疑帶有這個時期的社會氣息，帶有阿炳對這個社會的情感反映。但阿炳不是知識型的劉天華，也不是革命型的冼星海，他的作品中憂國憂民的情緒並不充足，而高昂激奮的革命語言也難尋覓；它有無奈的嘆宋飛二胡獨奏曲下載息，它有對光明的追索，同時也有樂觀的表露。正如阿炳自述《二泉映月》是一首依心曲。也就是說這首作品是他心聲的傾訴，情感的流露！
⑥ 二胡拉二泉映月怎樣才能拉得好
改進方法如下：
1、持琴姿勢不正確，使得弓毛不能正確地沿著與琴弦垂直的方向運動。請嚴格照著教材或視頻糾正姿勢；
2、姿勢正確，但運弓不正確。弓子的走向應該是與琴弦垂直且與琴桿靠近，不論推拉弓弓毛走向都應一直保持同一直線，在松香上擦出的痕跡是一條直線，而不是一個對頂角。出現雜音，那一般是跟運弓的力度有關。避免突然用力，按弦時，指甲別碰到蛇皮。拉高音揉弦的時候，不要增加手指對琴弦的壓力。
3、以上兩條都做到了，但用力過大，且與弓速不配合，慢弓大力度最容易出現噪音。正確的運弓是不給弓子加頂弦的力，即不加垂直於弓桿的力，而靠弓速改變音量。
(6)美女二胡二泉映月教學視頻擴展閱讀：
《二泉映月》是中國民間音樂家華彥鈞（阿炳）的代表作。作品於20世紀50年代初由音樂家楊蔭瀏先生根據阿炳的演奏，錄音記譜整理，灌製成唱片後很快風靡全國。曾獲「20世紀華人音樂經典作品獎」。同時也是二胡名曲。
《二泉映月》被評為中國民族音樂文化寶庫中一首享譽海內外的優秀作品，是中國民間器樂創作曲目中的瑰寶之一。《二泉映月》不僅在民樂領域中被人們樂於演奏，而且還被改編成多種演奏形式，如小提琴獨奏，弦樂四重奏，民樂合奏等。
⑦ 二胡 二泉映月
《二泉映月》 是中國民間音樂家華彥鈞 （阿炳）的代表作。作品於20世紀50年代初由音樂家楊蔭瀏先生根據阿炳的演奏，錄音記譜整理，灌製成唱片後很快風靡全國。這首樂曲自始至終流露的是一位飽嘗人間辛酸和痛苦的盲藝人的思緒情感，作品展示了獨特的民間演奏技巧與風格，以及無與倫比的深邃意境，顯示了中國二胡藝術的獨特魅力，它拓寬了二胡藝術的表現力，曾獲「20世紀華人音樂經典作品獎」。
《二泉映月》是中國民族音樂文化寶庫中一首享譽海內外的優秀作品，是中國民間器樂創作曲目中的瑰寶之一。
阿炳（1893—1950），原名華彥鈞，民間音樂家。江蘇無錫人，正一派道士。曾一度淪為街頭流浪藝人，飽受苦難，因患眼疾而雙目失明。刻苦鑽研道教音樂，精益求精，並廣泛吸取民間音樂的曲調，一生共創作和演奏了270多首民間樂曲。留存有二胡曲《二泉映月》《聽松》《寒春風曲》三首和琵琶曲《大浪淘沙》《龍船》《昭君出塞》三首。其作品滲透著傳統音樂的精髓，情真意切，感動人心，充滿藝術的生命力。
⑧ 二泉映月的二胡獨奏（看好是獨奏）
搜索「嚴潔敏二胡獨奏專輯 二泉映月」買這張CD碟，第一首就是，純獨奏！
⑨ 二胡二泉映月怎麼調弦
內弦定d1，外弦定a1，可以使用雙管簧片校音器或電子校音器進行校音。由低到高切不可用力過猛，也可以用固定電話免提來獲得a1來對二胡的外弦音進行校準（固定電話的免提音為440HZ赫茲）。
琴碼放在琴皮的中間偏上一點，琴弦入槽，確保琴碼放正，不能歪斜，音墊距離琴碼半公分，天氣乾燥時，音墊越靠近琴碼，天氣潮濕時，增加琴碼音墊的距離。
《二泉映月》賞析：
從樂曲的曲名來看，這首作品似乎是以描繪景色為主，且借景抒情的標題性音樂作品。後據楊蔭瀏先生回憶，當時赴江蘇無錫為阿炳錄音時曾問及這首曲子的名字，阿炳說：「這首曲子是沒有名字的，信手拉來，久而久之，就成了現在這個樣子。」阿炳後稱其為「依心曲」。
因無錫的惠山腳下有一個世稱「天下第二泉」的地方，景色十分優美，也是阿炳經常賣藝的地方，於是楊萌瀏和阿炳商定，將此曲正式取名為《二泉映月》。
由此可見，《二泉映月》是阿炳在常年的流浪賣藝生涯中不斷演奏加工而成的，它不是描寫「天下第二泉」的美麗景象，而是通過曲中蒼勁哀婉的旋律，抒發了作者對舊社會苦難生活的憤懣與不滿，表現了他頑強不屈的性格以及對美好未來的憧憬與嚮往。
⑩ 二胡二泉映月視頻
http://www.tudou.com/programs/view/tkgJX-nQEZs/ 這個網站是宋飛拉的，拉得挺好的；
http://www.tudou.com/programs/view/_twuUNHJrK0/ 這個網站是於紅梅拉的，也挺不錯的；
http://www.tudou.com/programs/view/ZCUFvOkvYPU/ 這個網站是「二胡皇後」閔慧芬老師拉的，我很喜歡閔慧芬老師。
不知樓主要哪個？