❶ 八大山人谁画四大美人瓷板画
张松茂。
张松茂大师创作设计的《四美图》粉彩瓷板画分别描绘“西施浣纱”、“贵妃醉酒”、“貂蝉拜月”、“昭君出塞”的场景。他的粉彩仕女，在材质的革新上，创造出粉彩鲜亮的服饰效果，使流传了几百年的粉彩色调更加丰富。作品构图丰满严谨，格调清丽秀雅，意蕴隽永，人物体态轻盈，姿容妩媚，风姿绰约，采用工笔重彩画法，把中国古代四大美女生活姿态与环境背景相衬托，情景交融，线条舒展自如，流畅劲健，笔势园转，服饰飘举；褶纹稠叠不乱，衣带紧窄潇洒，颇有“吴带当风”、“曹衣出水”之妙。在中国画传统笔墨中融入了西画写生素描技法，人物造型神态自然丰富，用笔纤丽，线条细劲而流畅，画面构图饱满，造型生动，具有的生动的故事叙事性和场景的再现。人物个性气质和内心活动都刻划得鲜明细腻，且除了主题人物的刻画外，画面中的亭台楼阁、雪山假石、远瀑飞鸟、花卉树木等均绘画精细丰美，布局考究，美仑美奂。整幅作品，张松茂大师勾线圆润流畅，用笔简率疏秀，色彩则雅洁明丽，人物画法摆脱了陶瓷匠人的俗套，讲究现代美术的比例、均衡，画面中虽是传统人物、历史题材，却契合着新的时代气息。其绘法运笔的生动自然，色彩搭配的和谐统一，精妙的笔触与造型的精准无一不体现了大师深厚的艺术功力。张松茂大师创作设计的此幅《四美图》粉彩四屏瓷板画属其作品中的上乘之作，作品将山水的意境，花鸟的情趣，人物的神韵描绘得淋漓尽致，给人以强烈的艺术感染力，甚至能达到呼之欲出的神奇效果，令人为之倾倒，在拍卖场上更是极为少见的，值得珍藏。
❷ 中国古代仕女画册，为何都是单眼皮
因为对于那时的审美而言，拥有小巧的樱桃小口，上挑的单眼皮凤眼才是美人。
在秦汉时期以前，所谓的汉人全都是蒙古人。而单眼皮和上挑的凤眼正是蒙古人的外貌特征，由于蒙古人上眼皮上的脂肪比较多，会向下垂从而盖住上眼睑，看起来就是单眼皮。
并且从古代的审美来看，并不推崇火爆性感的身材，而是以宽衣大袖掩盖下的柔弱为美。画师既然想表现美人，就必然要按照中国传统看待美人的标准来画，那么弱不禁风，婉约的单眼皮丹凤眼美人，就成为了画中仕女图的常有形象。
并且从古代的审美评判一个人是否好看的标准，通常是看是否有白皙的皮肤，是否有高挑的身材，并且眼神要黑亮，要看起来有神采，目不斜视，这才是好看的人。
❸ 古代怎样画女妆
古时未婚女子在梳妆打扮时，喜爱“贴黄花”，用黄颜色在额上或脸部脸两颊上画成各种花纹；也 有用黄纸剪成各种花样贴上的。
先秦时已有。画眉文笔，式样繁多我，有鸳鸯眉、小山眉、五岳眉、三峰眉、垂珠眉、月梭眉、分梢眉、涵烟眉、拂云眉、倒晕眉等名目。至今仍流行。
古代美女化妆法则
花钿
这种化妆方式又称花子、面花、贴花，是贴在眉间和脸上的一种小装饰。
关于花钿的起源，据宋高承《事物纪厚》引《杂五行书》说：南朝“宋武帝女寿阳公主，人日卧于含章殿檐下，梅花落额上，成五出花，拂之不去，经三日洗之乃落，宫女奇其异，竞效之”。因故称之为“梅花妆”或“寿阳妆”。
至宋朝时，还在流行梅花妆，汪藻在《醉花魄》中吟：“小舟帘隙，佳人半露梅妆额，绿云低映花如刻。”
贴花钿成风也是在唐朝。花钿是用什么做成的呢？古时候做花钿的材料十分丰富，有用金箔剪裁成的，还有用纸、鱼鳞、茶油花饼做成的，最有意思的是，甚至蜻蜓翅膀也能用来做花钿！如宋人陶谷所着《潸异录》上说：“后唐宫人或网获蜻蜓，爱其翠薄，遂以描金笔涂翅，作小折枝花子。”可见古时妇女的化妆方式不仅丰富，而且别出心裁，不拘一格。花钿的颜色有红、绿、黄等，大家熟悉的《木兰辞》中就有“对镜贴花黄”一句。花钿的形状除梅花状外，还有各式小鸟、小鱼、小鸭等，十分美妙新颖。
口红
古代称口红为口脂、唇脂。口脂朱赤色，涂在嘴唇上，可以增加口唇的鲜艳，给人健康、年轻、充满活力的印象，所以自古以来就受到女性的喜爱。这种喜爱的程度可以从《唐书·百官志》中看到，书中记：“腊日献口脂、面脂、头膏及衣香囊，赐北门学士，口脂盛以碧缕牙筒。”这里写到用雕花象牙筒来盛口脂，可见口脂在诸多化妆品中有着多么珍贵的地位！
口脂化妆的方式很多，中国习惯以嘴小为美，即“樱桃小口一点点”，如唐朝诗人岑参在《醉戏窦美人诗》中所说：“朱唇一点桃花殷。”
唐朝元和年以后，由于受吐蕃服饰、化妆的影响，出现了“啼妆”、“泪妆”，顾名思义，就是把妆化得像哭泣一样，当时号称“时世妆”。诗人白居易曾在《时世妆》一诗中详细形容道：“时世妆，时世妆，出自城中传四方，时世流行无远近，腮不施朱面无粉，乌膏注唇唇似泥，双眉画作八字低，妍媸黑白失本态，妆成近似含悲啼。”这种妆不仅无甚美感，而且给人一种怪异的感觉，所以很快就不流行了。
唐宋时还流行用檀色点唇，檀色就是浅绛色。北宋词人秦观在《南歌子》中歌道：“揉兰衫子杏黄裙，独倚玉栏，无语点檀唇。”这种口脂的颜色直到现代还在流行着。当然，无论是朱赤色还是檀色，都应根据个人的不同特点，不同条件来适当加以选择使用，千万不能以奇异怪状的时髦为美。
傅粉
傅粉即在脸上搽粉。中国古代妇女很早就搽粉了，这一直是最普遍的化妆方式。据唐书记载，唐明皇每年赏给杨贵妃姐妹的脂粉费，竟高达百万两！对于傅粉的方法，清初戏剧家李渔的见解颇为独到，他认为当时妇女搽粉“大有趋炎附势之态，美者用之，愈增其美”，“白者可使再白”，“黑上加之以白，是欲故显其黑”，鲜明地道出了化妆与审美的关系。更值得深思的是，古人还把傅粉等化妆方式同道德修养相联系，指出美容应与自我的修身养性结合起来，如东汉蔡邕认为：“揽照拭面则思其心之洁也，傅粉则思其心之和也，加粉则思其心之鲜也，泽发则思其心之顺也，用栉则思其心之理也，立髻则思其心之正也，摄鬓则思其心之整也。”这种观点，不仅颇有见地，而且寓意深刻。
额黄
额黄，又叫鸦黄，是在额间涂上黄色。这种化妆方式现在已不使用了，它起源于南北朝，在唐朝盛行。据《中国历代妇女妆饰》中记：这种妆饰的产生，与佛教的流行有一定关系。南北朝时，佛教在中国进入盛期，一些妇女从涂金的佛像上受到启发，将额头涂成黄色，渐成风习。南朝简文帝《美女篇》云：“约黄能效月，裁金巧作星。”这里说的约黄效月，就是指额黄的化妆方式。唐朝额黄盛行时，温庭筠在诗中吟出“额黄无限夕阳山”之句，李商隐也写道：“寿阳公主嫁时妆，八字宫眉捧额黄。”唐朝牛僧孺在《幽怪录》中还专门记述了神女智琼把额头化妆成黄色的故事。至宋代时额黄还在流行，诗人彭汝励歌曰：“有女夭夭称细娘，珍珠落鬓面涂黄。”这些都反映出古代妇女喜欢额黄的情景。
画眉
画眉是中国最流行、最常见的一种化妆方法，产生于战国时期。屈原在《楚辞·大招》中记：“粉白黛黑，施芳泽只。”“黛黑”指的就是用黑色画眉。汉代时，画眉更普遍了，而且越画越好看。《西京杂记》中写道：“司马相如妻文君，眉色如望远山，时人效画远山眉。”这是说把眉毛画成长长弯弯青青的，像远山一样秀丽。后来又发展成用翠绿色画眉，且在宫廷中也很流行。宋朝晏几道《六么令》中形容：“晚来翠眉宫样，巧把远山学。”《米庄台记》中说“魏武帝令宫人画青黛眉，连头眉，一画连心甚长，人谓之仙娥妆。”这种翠眉的流行反而使用黑色描眉成了新鲜事。《中华古今注》中说杨贵妃“作白妆黑眉”，当时的人将此认作新的化妆方式，称其为“新妆”。难怪徐凝在诗中描写道：“一旦新妆抛旧样，六宫争画黑烟眉。”
到了盛唐时期，流行把眉毛画得阔而短，形如桂叶或蛾翅。元稹诗云“莫画长眉画短眉”，李贺诗中也说“新桂如蛾眉”。为了使阔眉画得不显得呆板，妇女们又在画眉时将眉毛边缘处的颜色向外均匀地晕散，称其为“晕眉”。还有一种是把眉毛画得很细，称为“细眉”，故白居易在《上阳白发人》中有“青黛点眉眉细长”之句，在《长恨歌》中还形容道：“芙蓉如面柳如眉”。到了唐玄宗时画眉的形式更是多姿多彩，名见经传的就有十种眉：鸳鸯眉、小山眉、五眉、三峰眉、垂珠眉、月眉、分梢眉、涵烟眉、拂烟眉、倒晕眉。光是眉毛就有这么多画法，可见古人爱美之心的浓厚。
古代化妆品——
古代女子的“眉笔”：
据说画眉之风起于战国，在还没有特定的画眉材料之前，妇女用柳枝烧焦后涂在眉毛上（好怪异的化妆哦，还是做现代人好）。
古代女子画眉所用的材料，随着时代的饿发展而变化。
从文献记载来看，最早的画眉材料是黛，黛是一种黑色矿物，也称“石黛”。
描画前必须先将石黛放在石砚上磨碾，使之成为粉末，然后加水调和。磨石黛的石砚在汉墓里多有发现，说明这种化妆品在汉代就已经在使用了。
除了石黛，还有铜黛、青雀头黛和螺子黛。
铜黛是一种铜锈状的化学物质。青雀头黛是一种深灰色的画眉材料，在南北朝时由西域传入。螺子黛则是隋唐时代妇女的画眉材料，出产于波斯国，它是一种经过加工制造，已经成为各种规定形状的黛块。使用时只用蘸水即可，无需研磨，因为它的模样及制作过程和书画用的墨锭相似，所以也被称为“石墨”，或称“画眉墨”。
到了宋代，画眉墨的使用更加广泛，妇女们已经很少再使用石黛。
关于画眉墨的制作方法，宋人笔记中也有叙述，例如《事林广记》中说：“真麻油一盏，多着灯心搓紧，将油盏置器水中焚之，覆以小器，令烟凝上，随得扫下。预于三日前，用脑麝别浸少油，倾入烟内和调匀，其墨可逾漆。一法旋剪麻油灯花，用尤佳。”这种烟薰的画眉材料，到了宋末元初，则被美其名曰“画眉集香圆”。元代之后，宫廷女子的画眉之黛，全部选用京西门头沟区斋堂特产的眉石，至明清也如此。到了20世纪20年代初，随着西洋文化的东渐，我国妇女的化妆品也发生了一系列的变化。画眉材料，尤其是杆状的眉笔和经过化学调制的黑色油脂，由于使用简便又便于携带，一直沿用到今天。
芳泽可亲——妆粉
中国妇女使用妆粉至少在战国就开始了，最古老的妆粉有两种成分，一种是以米粉研碎制成，古粉字从米从分；另一种妆粉是将白铅化成糊状的面脂，俗称“胡粉”。因为它是化铅而成，所以又叫“铅华”，也有称“铅粉”的。
两种粉都是用来敷面，使皮肤保持光洁。
关于米粉的制作方法，在《齐民要素》里有比较详细的记载，最原始的制粉方法，是用一个圆形的粉钵盛以米汁，使其沉淀，制成一种洁viper腻的“粉英”，然后放在日中曝晒，晒干后的粉末即可用来妆面。由于这种制作方法简单，所以在民间广泛流传，直到唐宋时期，人们制作米粉，仍然采用这种方法。
还有一种香粉，是用粟米制作，类同上，只是最后再加上各种香料，便成香粉，由于粟米本身含有一定的粘性，所以用它敷面，不容易脱落。和米粉相比，铅粉的制作过程复杂得多，从早期的文献资料看，所谓铅粉，实际上包含了铅、锡、铝、锌等各种化学元素，最初用与妇女妆面的铅粉还没有经过脱水处理，所以多呈糊状。自汉代以后，铅粉多被吸干水分制成粉末或固体形状。由于它质地细腻，色泽润白，并且易于保存，所以深受妇女喜爱，久而久之就取代了米粉的地位。
除了单纯的米粉、铅粉以外，古代妇女的妆粉还有不少名堂，如在魏晋南北朝时期，宫人段巧笑以米粉、胡粉掺入葵花子汁，合成“紫粉”。
唐代宫中以细粟米制成“迎蝶粉”。
在宋代，则有以石膏、滑石、蚌粉、蜡脂、壳麝及益母草等材料调和而成的“玉女桃花粉”。
在明代则有用白色茉莉花仁提炼而成的“珍珠粉”以及用玉簪花合胡粉制成玉簪之状的“玉簪粉”。
清代有以珍珠加工而成的“珠粉”以及用滑石等细石研磨而成的“石粉”等等。
还有以产地出名的，如浙江的“杭州粉”（也称官粉）；荆州的“范阳粉”；河北的“定粉”；桂林的“桂粉”等等，粉的颜色也由原来的白色增加为多种颜色，并掺入了各种名贵香料，使其具有更迷人的魅力。近半个世纪以来，随着考古工作的深入开展，大批妆粉实物相继出土，有的盛在精致的钵内，有的安装在丝绸的包里，最有特色的是从福建福州出土的南宋妆粉，被制成特定形状的粉块，有圆形、方形、四边形、八角形和葵瓣形等等，上面还压印着凸凹的梅花、兰花以及荷花纹样。
姹紫嫣红话胭脂
胭脂是古代妇女常用的化妆品，历代典籍中有关胭脂的写法有很多，如“焉支”、“烟支”、“鲜支”、“燕支”、“燕脂”、“阏氏”等等。
它是一种红色的颜料，有种说法认为古代胭脂的真正产地是匈奴境内的焉支山，而“阏氏”这个名称，是对匈奴人对宫廷妇女的一种称呼，原指贵族正妻，因为这些贵族妇女常用“阏氏”妆饰脸面，所以“阏氏”成了她们的代称呼。
据说胭脂传入中原和张骞出使西域有关。所谓“胭脂”实际上是一种名叫“红蓝”的花朵，它的花瓣中含有红、黄两种色素，花开之后被整朵摘下，然后放在石钵中反复杵槌，淘去黄汁后即成鲜艳的红色颜料。
妇人妆面的胭脂有两种，一是以丝绵蘸红蓝花汁而成，名为“绵燕支”；另一种是加工成小而薄的花片，名叫“金花燕支”。这两种胭脂都可经过阴干处理，使用时只要蘸少量清水即可涂抹。
到了大约南北朝时期，人们在这种红色颜料中又加入了牛髓、猪胰等物，使其成为一种稠密润滑的脂膏，由此，燕支被写成“胭脂”，“脂”有了真正的意义。《红楼梦》44回中有一段关于胭脂的描写，说得非常形象。这种胭脂“也不是一张，却是一个小小的白玉盒子，里面盛着一盒，如玫瑰膏子一样。宝玉笑道：‘铺子里卖的不干净，颜色也薄，这是上好的胭脂拧出汁子来，淘澄净了，配了花露蒸成的，只要细簪子上挑上一点儿，抹在唇上，足够了；用一点水化开，抹在手心里，就足够拍脸的了。’平儿依言妆饰，果然鲜艳异常，且又甜香满颊。”
除了红蓝外，制作胭脂的原料还有重绛、石榴、山花以及苏芳木等。重绛是一种绛红色染料，它的色彩比较浓重，不及红蓝鲜艳透明。在汉魏时常常被用来作燕支的材料。石榴花也是一种红色颜料，在隋唐时常用来炼染女裙，时称“石榴红裙”，但也可用来制成胭脂。
与石榴花相仿的是山花，山花是一种野生植物，经过提炼加工，则可为化妆材料。苏方木也名“苏木”，它的颜色虽比较黯淡，但作为染料饿历史却很长，早在魏晋时期就是一种主要的红色染料。
由于胭脂的推广流行，汉代以后，妇女作红妆者与日俱增，且经久不衰。从大量的文献记载以及形象资料来看，古代妇女化妆，往往是脂粉并用，单以胭脂妆面的比较少见，具体做法可分为三种：
1、在化妆之前先将胭脂与铅粉调和，使之变成檀红——即粉红色，然后直接抹于面颊，因其在敷面以前已经被调和成一种颜色，所以色彩比较统一，整个面部的敷色比较均匀，能给人以庄重、文静之感，所以多用于成年妇女；
2、先抹viper，再涂胭脂，胭脂的位置往往集中在两腮，所以双颊多呈红色，而额头、鼻子以及下颌则露出viper的本色来，中国古代传统画人技法中有“三白”之说，就是根据这种化妆方法而来（实物可见唐寅的绘画，里面大多数女性都是这样化妆的），从图象来看，这种妆式常用以青年，历史书中的“桃花妆”一词，即指这种妆式；
3、先在面部上涂抹一层胭脂，然后用viper轻轻罩之。由于用色的程度不一，名称也不同，浓艳者称“酒晕妆”，稍浅一些称“飞霞妆”。
据记载，纣王爱将凝固的花汁给宠妻爱妾染指甲和化妆面容，因这种化妆品最早源于燕国，所以后人就把它叫作“燕脂”。
远在汉代，中国女子已广泛使用口红。从二千多年前的前汉长沙马王堆一号汉墓中出土的漆器梳妆箱中，除有发绺、梳子和香粉外、还发现有燕脂。
眉笔在古代又名“黛”，历史也颇悠久。据文献记载，侍奉前汉宣帝的京都知事张敞最爱为其妻用黛画眉。后汉初期，长安地区的女子盛行画“宽眉”，当时用的是青蓝色眉笔。到了唐代，则流行画蛾须（触角）眉。
唐代还流行“红妆”、“朱脸”和“红脸”，这是女子在化妆前先在脸部抹上viper，再涂上红色胭脂。据传说，杨贵妃去后宫同双亲告别时，泪水纵横，临上车时，因天气寒冷，脸上的泪水竟冻结成红色的薄冰呢！……此外，还有一段有趣的传说，贵妃因体态丰满，每当盛夏季节便热得喘不过气来，汗水盈盈，每当她用手绢抹脸时，手绢就变成红色的了。
唐代大诗人也写过《时世化妆》一诗，诗中描述了当时长安女子流行在唇上涂黑油（称为“乌膏唇”），脸上抹viper的化妆术。
公元601年，高丽僧把口红传到日本，所以当时的《吉祥仙女图》中的仙女们的唇上都涂有口红，但日本女子普及口红化妆还是在十八世纪初，那时的女子为了使口红抹得浓些，都爱在涂口红前先在唇上涂上墨。
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❹ 中国传统美人标准
何谓美女？美女的标准是什么？
美女，一般是指容貌美丽的女子。清人张潮在《幽梦影》中，总结得要全面的多，“所谓美人者，以花为貌，以鸟为声，以月为神，以柳为态，以玉为骨，以冰雪为肤，以秋水为姿，以诗词为心，以翰墨为香，吾无间然矣”。
关于美丽的标准，生活在不同时代、地域和文化环境中的人，可能存在着“审美观”的差异，但从总体上来说，仍具有一些较为鲜明的共同点。
综合中国历代赞咏美女的不朽名篇，以及古今作者关于美女评价的各种版本，美女研究整理概括出评价中国古代美女的十大标准：
1、肤若凝脂
“凝脂”，凝固的脂肪，光滑、细腻而洁白。“肤若凝脂”，皮肤光滑、细腻而洁白，是中国古代美女的主要标准之一。
女人形体美，首先要看肌肤，而肤色白最为难得。《诗经》云：“素以为绚兮”，素者，白也。“妇人本质，惟白最难。常有眉目口齿般般入画，而缺陷独在肌肤者”（清·李渔《闲情偶寄·声容部》）。古有“一白遮百丑”的说法，皮肤是否白嫩往往被看作是女性美的第一标准。
“肤若凝脂”出自《诗经·卫风·硕人》，形容春秋时卫庄公夫人庄姜的肌肤之美。可以说，生为黄种人的汉民族，自先秦以来就以肌肤白为美。如左思《娇女诗》：“吾家有娇女，皎皎颇白皙”；周邦彦《南柯子》：“腻颈凝酥白，轻衫淡粉红”等。
作为白的极致的“雪”和晶莹透明的“冰”，也常被用作修饰美女的肌肤。“冰雪”一说出自庄子《逍遥游》：“肌肤若冰雪，绰约若处子”，后世借用者很多，如宋玉《登徒子好色赋》：“眉如翠羽，肌如白雪”；温庭筠《菩萨蛮》：“鬓云欲度香腮雪”；五代薛昭蕴《浣溪沙》：“倚风凝睇雪肌肤”；吴文英《贺新郎·湖上有所赠》：“雪玉肌肤春温夜”；清·苏曼殊《本事诗》：“乌舍凌波肌似雪”等。古诗词中有一个流行的术语是“玉骨冰肌”，蜀主孟昶在《玉楼春·避暑摩诃池上作》中赞花蕊夫人：“冰肌玉骨清无汗，水殿风来暗香暖”；苏轼《洞仙歌》中转述此词：“冰肌玉骨，自清凉无汗”；苏轼在另一首词《西江月·梅花》里借用了这个说法：“玉骨哪愁瘴雾？冰肌自有仙风”，表面是咏梅花，实际上暗指他的伺妾朝云；杨无咎《柳梢青》也有“玉骨冰肌，为谁偏好”。
在描写女子身体的诗句中，“玉”字出现的频率远超过“冰”、“雪”两字。中国人偏爱玉，因为“玉润而不污，是仁而至清洁也”（《春秋繁露·执贽》）。光洁温润的“玉”，也常用作形容美女的肌肤。如江淹《丽色赋》：“仙藻灵葩，冰华玉仪”；柳永《昼夜乐》：“腻玉圆搓素颈”；柳永《合欢带》：“一个肌肤浑似玉”等。据《王子年拾遗记》记载：刘备的妻子甘皇后玉质柔肌，姿态光艳。一次刘备召甘后到白绡帐中。下属远远望去，只见帐中的甘皇后好比月下聚雪。河南进献一个玉人，高三尺。刘备把玉人放在甘美人的身后。甘后和玉人洁白齐润。刘备说：“不意我玉人乃有两也。”
以上诗词分别用“脂”、“皎”、“酥”、“冰”、“雪”、“玉”、“素”等字眼，形容身体之白净、光洁、柔滑。
2、明眸善睐
明洁灵动、富有神韵的眼睛，也是中国古代美女的主要标准之一。
女人之美，焦点在眼睛。“面为一身之主”（李渔《闲情偶寄·声容部》），而目又为一面之主。眼睛是心灵的窗户，“察心之邪正，莫妙于观眸子。”李渔认为，女人的眼睛大小动静与其人的情性刚柔、心思愚慧有密切关系。“目细而长者，秉性必柔”；“目善动而黑白分明者，必多聪慧”。
“明眸善睐”出自曹植的《洛神赋》，形容洛神的眼睛明亮灵活，善于顾盼传情。美目顾盼生姿，更增美女媚态。中国古代文人对美女眼睛的描写，虚写多于实写，特别注重眼睛的魅力，或者说眼睛的神韵。如《诗经·卫风·硕人》：“巧笑倩兮，美目盼兮”；李延年《北方有佳人》：“一顾倾人城，再顾倾人国”；曹植《美女篇》：“顾盼遗光彩，长啸气若兰”；陶渊明《闲情赋》：“瞬美目以流眄，含言笑而不分”；白居易《长恨歌》：“回眸一笑百媚生，六宫粉黛无颜色”；曹雪芹《红楼梦》：“一双似喜非喜含情目”等，也都是描写美目光彩之魅力的千古名句。
秋天的水清澈明亮，一清见底。中国古代诗词曲赋中也常用“秋水”、“秋波”之类的说法，来形容美女清澈明亮的眼睛。如《诗经·郑风·野有蔓草》：“有美一人，婉如清扬”，“清扬”是水汪汪的意思，以汪汪的清水比喻灵动明丽的眼睛；晏几道《采桑子》：“一寸秋波，千斛明珠觉未多”，以“千斛明珠”比喻明洁灵动而温情脉脉的眼神；唐代李贺《唐儿歌》：“一双瞳仁秋水”，以秋水比喻明洁的眼池；唐代元稹《崔徽歌》：“眼明正似琉璃瓶，心荡秋水横波清”，以“琉璃瓶”、“秋水横波清”比喻明洁而灵动的眼睛；刘鹗在《老残游记》中写道：“那双眼睛，如秋水，如寒星，如宝珠，如白水银里养着两丸黑水银……”，以“秋水、寒星、宝珠”比喻明澈有神的眼睛，以“白水银里养着两丸黑水银”比喻又黑又亮的瞳仁；曹雪芹在《红楼梦》中写女子的眉眼常用“眉蹙春山，眼颦秋水”等。
3、云发丰艳
乌黑、亮丽、浓密、修长是中国古代美女头发的审美标准。
“云发丰艳”出自司马相如的《美人赋》。“云发”，形容头发象乌云一样又黑又浓；“丰艳”，则形容头发不仅浓密，而且亮丽有光泽。
中国传统的审美观以乌黑浓密的头发为美。古诗中常用“云”字来形容美发的乌黑浓密，如《诗经·鄘风·君子偕老》：“鬒发如云，不屑髢也”。“鬓”意为头发浓密而黑，“髢”意为假髻。这句古诗赞美了浓密而漆黑的头发有如天上的乌云，拥有这样一头黑发便不屑于使用假的发髻了。再如和凝《临江仙》：“雪肌云鬓将融”，温庭筠《菩萨蛮》：“鬓云欲度香腮雪”，将雪白的肌肤与乌黑的鬓发对照描写，更衬托出鬓发之美。古代妇女的发型以发髻为主，只有浓密的头发方能梳理出花样繁多的发髻式样。由于浓密的头发不是所有妇女都能天然拥有的，故而假发兴盛起来。假发的兴盛从一个侧面表明了古人对浓密头发的喜爱和追求。
中国传统的审美观以乌黑亮丽的头发为美。古人常用“鉴”字来形容美发的乌黑发亮。如《左传·昭公二十八年》：“昔有仍氏生女，鬒黑而甚美，光可以鉴，名曰玄妻。”左丘称赞仍氏所生之女“鬒黑而甚美”，并将她那一头黑亮而充满光泽的头发比作铜镜。又如《昭明文选·七辨》：“鬒发玄髻，光可以鉴”；蔡邕《青衣赋》：“玄发光润”。“鬒”和“玄”都是称赞发黑的词语。
中国传统的审美观以长发为美。我国古人对妇女的长发情有独钟，如《新唐书·后妃传》记载，唐高祖之妻窦皇后出生时发垂即过颈，从三岁开始发与身等，及长大成人更是拥有一头乌黑亮丽的乌云。南朝虞通之《妒记》记载，晋明帝时，蜀主李势女儿被大司马桓温纳为小妾，桓温的妻子，妒火中烧的康长公主，由于看见李有一头委地的长发而不忍杀之。又如《陈书·高祖纪》载：“张贵妃发长七尺，鬒发如漆，其光可鉴”。七尺只是一个概数，形容女子的头发甚长，美态可掬。
云发飘飘是一种美，更多的则是将头发绾成发结，盘在头顶、脑后、或垂在两边，称为发髻或髻子。古代女子发髻式样繁多，争奇斗艳，唐·段柯古所着《髻鬟品》中列举的历代宫中发髻有近三十种，清·鲍协中着《续髻鬟品》，又加上近四十种。比较流行的大概是徐士俊《十髻谣》中的十种，分别为：凤髻、近香髻、飞仙髻、同心髻、堕马髻、灵蛇髻、芙蓉髻、坐愁髻、反绾乐游髻、闹扫妆髻。
4、蛾眉青黛
细长、弯曲、淡青色是中国古代美女眉毛的审美标准。
古人将眉毛称为“七情之虹”，因为它表现出不同的情态，并使脸更加具有立体感。实际上，古诗中对女性身体的描述，关于眉毛可能是最多的。其中，主要强调两点：细长和弯曲。如司马相如《子虚赋》：“长眉连娟”；曹植《洛神赋》：“修眉联娟”；白居易《上阳白发人》：“青黛点眉眉细长”；陆龟蒙《陌上桑》：“长眉亦似烟华贴”；温庭筠《南歌子》：“鬓垂低梳髻，连娟细扫眉”、“髻鬟狼藉黛眉长、欲敛细眉归绣户”等。
眉毛的细长和弯曲两个特点，可以用一个词概括，就是“蛾眉”。蚕蛾的触须细长而弯曲，故称。如《诗经·卫凤·硕人》：“螓首蛾眉”；宋玉《神女赋》：“眉联娟以蛾扬兮”；傅玄《有女篇·艳歌行》：“蛾眉分翠羽”；和虞《记室骞古意》：“清镜对蛾眉”；张祜《集灵台》：“淡扫蛾眉朝至尊”；白居易《井底引银瓶》：“宛转双蛾远山色”；顾夐《玉楼春》：“枕上两蛾攒细绿”等，都是赞美蛾眉。
比喻眉毛细长、弯曲的，除了“蛾”字，还有“月”、“柳”等字眼。如南朝梁·江淹《水上神女赋》：“红唇写朱，真眉学月”；杜牧《闺情》：“娟娟却月眉”；晏殊《浣溪沙》：“鬓蝉欲迎眉际月”；晏几道《菩萨蛮》：“愁春细画弯弯月”等，都是写月眉。白居易《长恨歌》：“芙蓉如面柳如眉”；李商隐《和人题真娘墓》：“柳眉空吐效颦叶”；唐·赵鸾鸾《柳眉》：“弯弯柳叶愁边戏”；韦庄《女冠子》：“依旧桃花面，频低柳叶眉”；唐·王衍《甘州曲》：“柳眉桃脸不胜春”等，写的都是柳眉。
“眉毛美”不仅在于其“形”，还在于其“色”。如宋玉《登徒子好色赋》：“眉如翠羽”，写出了眉之形与色。眉毛颜色有深有浅，但美女偏重于淡，偏重于青。古诗中常将美女的眉喻为“远山”、“春山”。远山很淡，这是无可怀疑的，春天的山不像夏天的山那么浓郁，因此这些颜色都是淡青色的。如《西京杂记》：“文君姣好，眉色如望远山。”西汉卓文君眉如远山，一时成为时尚，称为“远山眉”。白居易《和梦游春诗一百韵》：“眉敛远山青”；柳永《玉蝴蝶》：“翠眉开、娇横远岫”；韦庄《荷叶杯》：“一双愁黛远山眉”；顾夐《遐方怨》：“两条眉黛远山横”；晏几道《菩萨蛮》：“春山眉黛低”等等，写的都是远山眉。黛，是一种青黑色颜料。古代女子常用黛画眉，故称眉为眉黛或黛眉。
画眉是中国最流行、最常见的一种化妆方法。如屈原《楚辞·大招》：“粉白黛黑，施芳泽只”。“黛黑”指的就是用青黑色颜料画眉。李商隐《无题》诗：“八岁偷造镜，长眉已能画”，连幼女也学画长眉，说明画眉在唐朝的流行程度。韦庄《谒巫山庙》：“春来空斗画眉长”，反映宫女以与人比赛画长眉来消磨时光；晏几道《浣溪沙》：“日日双眉斗画长”，描写歌妓日日画眉斗长，争妍比艳。唐朱庆馀《近试呈张水部》：“妆罢低眉问夫婿，画眉深浅入时无？”妆画好后，女子自忖，该不该问问夫婿：画的眉形及深浅是不是时髦呢？
5、杏脸桃腮
艳光照人、白里透红，是中国古代美女面容的审美标准。
古代诗词曲赋中描写美女面容，多强调其艳光照人。如宋玉《神女赋》：“貌丰盈以庄姝兮，苞湿润之玉颜”；司马相如的《美人赋》：“颜盛色茂，景曜光起”；张衡《定情赋》：“夫何妖女之淑丽，光华艳而秀容”；曹植《洛神赋》：“转眄流精，光润玉颜”；曹植《静思赋》：“红颜晔而流光，卓特出而无匹”；晋·陆机《日出东南隅行》：“淑貌耀皎日，惠心清且闲”等，都突出描写了美貌的秀美、光泽。
古人常用“玉”来形容美女的容貌，如“玉颜”或“颜如玉”，取义玉的温润、光洁和美好。除了以上部分名篇名句，还有《古诗十九首》之十二：“燕赵有佳人，美者颜如玉”；王维《洛阳女儿行》：“谁怜越女颜如玉，贫贱江头自浣纱”等。
古代诗词曲赋中描写美女面容，并非着意单纯的白色，太苍白了，没有一丝血色，会给人以病态的感觉。与白色相协调的是粉红，白里透红才是作者们所欣赏的。如宋玉在《登徒子好色赋》中描绘邻家女：“着粉则太白，施朱则太赤”，就提出了白里透红的和谐美的标准，这也是一种健康的美。白色、红色完美结合的描述还有《汉孝惠皇后外传》：“不傅脂粉而颜色如朝霞映雪”，红色的朝霞映照在白雪上，单是意境，足以美得令人心醉。
古人常用花来比喻美女的容貌，常用的花是桃、杏、芙蓉（莲）等，强调脸色如花之娇艳。这个“色”，当然是“白里透红”。常用的词语是“杏脸桃腮”、“桃腮粉脸”、“人面桃花”、“面若芙蓉”等。《诗经·召南·桃夭》中早就有“桃之夭夭，灼灼其华”，用盛开的桃花比喻待嫁女子丰美的容貌。“杏脸桃腮”，脸似杏花白，腮如桃花红，出自元·王实甫《西厢记》第四本第一折：“杏脸桃腮，乘着月色，娇滴滴越显
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中国汉代以前，人们对女性只注重面部形象，到了魏晋，才开始着重于装饰。魏文帝喜欢打扮华丽并将头发挽成蝉翼形的妃子。唐朝是开放社会，容许袒胸露臂，崇尚的女性体态美是额宽、脸圆、体胖。
唐朝以后没有定论。宋朝以后，大致是以观音菩萨的本貌作为女性美的高标准，各个时代所雕塑绘画的观音菩萨，就是当时审美标准的具体说明。
时代对美的诠释更是大相径庭。唐代世人又以体态丰腴、丰胸肥臀的杨玉环为美;但是到了宋代人们以“身轻如燕，身姿窈窕的赵飞燕(汉代)为最美。”
中国古代四大美女指的是中国古代的貂蝉，西施，王昭君和杨贵妃。四大美女享有“闭月羞花之貌，沉鱼落雁之容”。“闭月、羞花、沉鱼、落雁”是一个个精彩 故事 组成的历史 典故 。
娥眉青黛：娥眉是女性的眉毛，青黛娥眉便是把眉毛剃掉，再用青黑色的颜料来绘画眉毛，这种眉毛化妆，早在西周时已十分流行，在《诗经》和《楚辞》中，便已出现这个形容词.。细腰雪肤：虽然古代四大美人之一的杨贵妃，是身材丰满的美女，但国人还是偏好纤瘦型美女，细腰便是腰肢幼细;雪肤则是肌肤雪白，相传赵飞燕便是细腰雪肤的表表者。
莲步小袜：莲步是指美女的脚步，更指缠过的小脚。小袜则指缠足女性所穿的袜子;小脚步伐如莲，再穿上小袜，便成为美女的一种美态。
中国各朝代的审美标准都不同，而当时女性地位低，往往要为了迎合男性的眼光去塑造体态，做出损害身体健康的事。例如春秋战国时楚国某国君喜欢腰细的女子，不少宫嫔因为节食减腰而饿死，故有“楚王好细腰，宫中多饿死”的说法。
汉代时赵飞燕以身材轻巧见称。而唐朝时则崇尚丰满，认为丰满的人生育能力强，武则天与杨贵妃都是身材丰满的女人，“燕瘦环肥”就是指赵飞燕和杨玉环。
中国古代有不少男性恋足，缠足的习俗相传起源于五代十国南唐宫中。明清时认为有“三寸金莲”的女性才是美女，所以不少女性被迫缠足至弓型，严重损害健康。
中国传统上病态美的女性亦受到喜爱，给人一种柔弱、楚楚可怜的感觉，激起男性的保护欲，例如春秋时期越国美女西施，相传她心痛时捧心皱眉的样子很迷人。着名小说《红楼梦》里的林黛玉也是病态美的代表人物。
古代中国美女的三围标准：当今社会，女人的身材标准已经渐渐模糊，有的丰满成熟，有的纤瘦清纯，各有各的追求者。17世纪，佛兰德画家鲁本斯所画的妇女，在当今是不会被当作“美”的典型的，她们苍白的脸上略带粉红色，显得光彩夺目。
胸围：古代中国人对女性的胸围要求不高，对拥有一双丰满隆起的乳房的女性也颇不以为然。其实，古代男子欣赏的女性乳房是恰堪一握的丁香乳。
腰围：公元前6世纪的楚灵王偏爱细腰女子;与楚襄王同时的楚人宋玉，在其《登徒子好色赋》中，对那位漂亮的“东家之子”也有“腰如束素”的描写有所偏爱。不过，纤细腰身，荆楚一带的风尚。而对大多数中国人来说，只要腰身和整个身材配合得宜，宽与窄都无所谓，美其名曰“小蛮腰”;细腰美其曰“杨柳腰”。具有“曲线玲珑”之美。
臀围：它的丰满与否，成为古代中国美女的重要件之一。其原因，中国人认为臀部浑圆的女人会多生孩子。在“不孝有三，无后为大”的古代农业社会里，肥臀自有其重要性。
古代描写美女的诗句1、届笑春桃兮，云堆翠髻;唇绽樱颗兮，榴齿含香。
2、闲静似娇花照水，行动如弱柳扶风。
3、足下蹑丝履，头上玳瑁光，腰着流纨素，耳垂明月当。指若削葱根，口如含朱丹，纤纤作细步，精妙世无双。
4、北方有佳人，绝世而独立。
5、绰约多逸态，轻盈不自持。尝矜绝代色，复恃倾城姿。
6、一顾倾人城，再顾倾人国。
7、若把西湖比西子，浓妆淡抹总相宜。
8、腮凝新荔，鼻腻鹅脂，温柔沉默，观之可亲。
9、美女卷珠帘，深坐蹙蛾眉。但见泪痕湿，不知心恨谁。
10、心较比干多一窍，病如西子胜三分。
11、清水出芙蓉，天然去雕饰。
12、聘聘袅袅十三余，豆蔻梢头二月初。春风十里扬州路，卷上珠帘总不如。
13、借问汉宫谁得似?可怜飞燕倚新妆。
14、有女妖且丽，裴回湘水湄。水湄兰杜芳，采之将寄谁。
15、回眸一笑百媚生，六宫粉黛无颜色。
16、俊眉修眼，顾盼神飞，文彩精华，见之忘俗。
17、沉鱼落雁，闭月羞花。
18、瓠犀发皓齿，双蛾颦翠眉。红脸如开莲，素肤若凝脂。
19、媚眼含羞合，丹唇逐笑开。风卷葡萄带，日照石榴裙。
20、两弯似蹙非蹙笼烟眉，一双似喜非喜含情目。态生两靥之愁，娇袭一身之病。泪光点点，娇喘微微。
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