‘壹’ 梁祝音乐鉴赏是哪些
音乐鉴赏《梁祝》如下：
小提琴独奏从轻柔而又朴素的A弦开始，在明朗的高音区奏出了浪漫的爱情旋律。在轻淡的竖琴伴奏下，由木管与小提琴相互模仿而成，小提琴的演奏显得纯朴、甜蜜而深沉，诠释了梁山伯、祝英台执着、纯美的爱情。
其曲式包括呈示部、展开部、再现部。而呈示部包括展示出了一幅春光明媚、鸟语花香的美丽景色的引子。表示出梁祝真挚纯洁的友谊卜孝不断加深和互相爱慕的深情的主部。
表现了梁祝同窗三载、共读共玩的愉快生活的连接部与副部，还有表现了十八相送、长亭惜别、依依不舍的情景的结束部。而展开部则是描写了“抗婚”、锋弊皮“楼台会”、“哭灵、控诉、投坟”情节，再现部这部分主要描述了“化蝶”。
特点：
《梁祝》一部银差像音诗那样优美的旋律，色彩绚丽，曲风华美；既有很高的艺术性，又有很强的民族性。自它出世以来，打动了无数普通中国百姓，成为中国音乐史上的经典之作，随着它在世界音乐舞台上频繁亮相，亦成为“千年最伟大的十部经典音乐作品”之一，这是中国人的骄傲。
乐曲歌颂了他们忠贞不渝的坚定爱情，表现了人民群众对生活的美好向往。在欣赏这首乐曲的同时，也达到了心灵和情感的升华。
‘贰’ 韩国版梁祝叫什么名字
韩国版梁祝叫《成均馆绯闻》。
《成均馆绯闻》是韩国KBS电视台告改伍于2010年8月30日起播出的月火剧，根据韩国作家郑恩阙的小说《成均馆儒生们的日子》改编。由金元锡执导、金泰姬编剧，朴有天、朴敏袜或英、刘亚仁、宋仲基联袂主演的韩国歼凳首部古装校园剧。
该剧讲述了金允熙代替病弱的弟弟女扮男装进入成均馆后，与李善俊、文在信、具容河相处的过程中开始的一段朝鲜时代校园热血青春四人帮之间友情与爱情的故事 。
该剧创下2010年KBS海外出口最高纪录。
‘叁’ 小提琴协奏曲《梁祝》赏析
小提琴协奏曲《梁祝》赏析：
小提琴协奏曲《梁祝》被公认为是“我们自己的交响音乐”，“是一个阶级，一个民族在艺术上走向成熟的标志”。我国着名音乐评论家李凌认为，它“给交响乐的民族化开辟了一片新的田野”，“为西洋音乐民族化打出了一条具有典范性的道路”。在国外，它也获得极高的声誉，被认为是一部“迷人、迅闷粗新奇、具有独创性的作品”，“是最美妙的旋律”，“真正的伟大的艺术”。它之所以获得如此殊荣，笔者认为在于题材内容扣人心弦，画面展罩茄示惟妙惟肖，中外艺术巧妙结合。
一、选用了扣人心弦的故事作为题材内容
作者选用了中国四大传说之一的“梁山伯与祝英台”这样一个家喻户晓的爱情故事作为协奏曲的题材内容。爱情本身就是一个永恒的主题，人们喜闻乐见，乐此不倦，永谈不疲，而且又是如此一个优美的爱情故事，就更具吸引力，这样在一定的程度上把欣赏者的好奇心提起，提高了兴致，也就拉近了作品与欣赏者的距离。
二、形象的“画面展示”
欣赏《梁祝》，即使没有配图说明，也能让人感觉到一幅幅动人的画面展现在眼前。之所以有这种效果，主要是作者通过精心的配器设计，根据乐器的特征和乐曲情节的需要巧妙地安排乐器，使乐曲更具形象性，从而使各个不同的画面惟妙惟肖地展现出来，具体表现如下：
第一部分——呈示部。乐曲一开始独奏的长笛在轻柔的弦乐背景上奏出了明亮、秀美的曲调，接着双簧管奏出了优美迷人的旋律，展示了第一幅画面：明媚春光下，草桥畔桃红柳绿、百花盛开。接着在竖琴清淡的琶音伴奏下，独奏小提琴奏出了美丽动人的爱情主题。随之是复调手法的大提琴与小提琴真诚对答，展示了第二幅画面：草桥结拜的情景。
在一段美丽的小提琴华彩之后，独奏小提琴在乐队轻快、活跃的织体伴奏中，奏出了明亮、活跃、带有戏谑性质的第二主题。音乐时而轻快活泼，时而温柔幸福，时而热情欢乐，时而流畅抒情，展示了第三幅画面：同窗三载的美妙生活图画，他们或追逐嬉戏，或促膝长谈，形影不离，心心相印。结尾突然转入慢板，作者的惋惜心情用凄凉的如泣如诉的曲调，展示了第四幅画面：长亭惜别。
第二部分——展开部。音乐转为低沉阴暗。阴森可怕的大锣与定音鼓，惊惶不安的小提琴与大提琴，把我们带到这场悲剧的斗争中，铜管以严峻的节奏、阴沉的音调，奏出了封建势力凶暴残酷的主题。独奏小提琴用戏曲散板的节奏，叙述了英台亩镇的悲痛与惊惶。紧接着是乐队强烈的快板全奏，衬托独奏小提琴果断的反抗音调。它成功地刻画了英台誓死不屈的反抗精神。
其后，上面两种音调形成了矛盾对立的两个方面，它们在不同的调性上不断出现，矛盾冲突越来越尖锐，越来越激化，逐步形成了第一个高潮，即第五幅画面：激烈的抗婚场面。当乐队全奏时，似乎充满了对幸福生活的向往与憧憬，但现实给予他们的回答却是由铜管代表的强大封建势力的重压。之后乐曲转入慢板，独奏小提琴奏出了沉痛、哀伤的音调，缠绵悱恻、如泣如诉。
小提琴与大提琴的对答，时合时分，把梁祝的互述爱慕表现得淋漓尽致，展示了第六幅画面：楼台相会。接着音乐急转直下，弦乐快速地切分节奏，激昂而果断，独奏的散板与乐队齐奏的快板交替出现。英台时而呼天嚎地，悲痛欲绝，时而迂回婉转，泣不成声。英台向苍天发出绝望的呼喊之后，在悲痛愤怒的低沉大锣中，挺身投坟，这时管弦齐鸣，音乐出现了全曲的最高潮，即展示了第七幅画面：哭灵、投坟。
第三部分——再现部。长笛美妙的华彩旋律，结合竖琴的级进滑奏，把人们带到了自由、平等、迷人的仙境，加弱音器的小提琴轻柔地奏出了梁祝的爱情主题，展示了最后一幅画面：百花争艳、彩蝶双舞。这是人们美好愿望的升华，也是对梁祝爱情的由衷歌颂。
作品自始至终给人以画面，令人拍手叫绝的是作者能运用西洋协奏曲中的奏鸣曲式，利用交响乐器，充分发挥交响性效果，又具有我们的民族特色，使旋律优美，色彩绚丽，通俗易懂，为人所接受和喜爱。
三、中西艺术的巧妙结合
《梁祝》的成功还在于中外艺术的巧妙结合，作者创造性地用小提琴协奏曲的音乐形象来表现富有戏剧性的民间故事，并用人民群众所熟悉的特定音乐语言和表现手法，使音乐形象更鲜明动人。
在音乐形象的塑造上，作者吸取了越剧中的曲调，但并非是越剧“卡戏”式的模仿，而是根据协奏曲的形式特点，对原剧内容和曲调进行综合提炼加以发展和创造。结构上根据标题内容的需要，运用了西洋协奏曲中的奏鸣曲式，很好地表现了戏剧性的矛盾冲突。
在艺术处理上，为了充分发挥交响效果，使之具有民族特色，又吸收了戏曲中歌唱的表现手法。如在呈示部尾吸取了戏曲中歌唱性的“对话”形式，来表现“梁祝相爱”的主题；展开部中的“哭灵投坟”则较多借鉴和运用京剧的“倒板”和越剧嚣板“紧拉慢唱”，使英台哭灵的悲剧性气氛逐步高涨，达到顶点。
配器上尽量使之具有民族特色，在独奏小提琴的演奏技术上，有意识地靠拢和借用我国某些弓弦乐器的技法和效果。如呈示部中的副部，独奏小提琴用E徵调模仿古筝、竖琴与弦乐模仿琵琶的演奏，作者巧妙地吸取了中国民族乐器的演奏技巧来丰富交响乐的表现力，小提琴还借鉴二胡“半音来回滑指”来表现如泣如诉的情绪；展示部的“楼台会”，吸取了琵琶曲中常用的节奏型，即强烈的切分节奏，深刻地表现了英台在坟前对封建礼教的血泪控诉。
小提琴吸取了民族乐器的演奏方法、和声、配器，整个处理上运用了戏曲的表现手法，将英台的形象与悲切的心情刻画得非常深刻。
正是中外艺术的巧妙结合，使《梁祝》虽运用外来的“奏鸣曲式”，但群众完全能够接受，尽管是西洋管弦乐队演奏的交响音乐，但老百姓却完全可以欣赏、理解，使得这部协奏曲既通俗易懂，又具有很强的艺术性。
《梁祝》的成功，不惟它的题材、内容家喻户晓，更在于它的音乐有着扣人心弦的力量，把每个情节画面都表现得淋漓尽致，在民族化群众化方面，作了大胆的创新与成功的尝试，加上巧妙的中外艺术结合，使得它至今仍焕发着蓬勃生命力。
拓展资料：
1959年5月27日，由何占豪、陈钢作曲的小提琴协奏曲《梁祝》在上海兰心大戏院首次公演，俞丽拿担任小提琴独奏。这支中国有史以来最着名的小提琴曲，完成了交响音乐民族化的创世纪。
《梁祝》小提琴协奏曲是陈钢与何占豪就读于上海音乐学院时的作品，作于1958年冬，翌年 5月首演于上海获得好评，首演由俞丽拿担任小提琴独奏。题材是家喻户晓的民间故事，以越剧中的曲调为素材，综合采用交响乐与我国民间戏曲音乐表现手法，依照剧情发展精心构思布局，采用奏鸣曲式结构，单乐章，有小标题。以"草桥结拜"、"英台抗婚"、"坟前化蝶"为主要内容。由鸟语花香、草桥结拜、同窗三载、十八相送、长亭惜别、英台抗婚、哭灵控诉、坟前化蝶构成的曲式结构。
资源来源：网络-梁祝
‘肆’ 《梁祝》这首曲子的背景及简介
创作背景
《梁祝》小提琴协奏曲是陈钢与何占豪就读于上海音乐学院时的作品，作于1958年冬，翌年 5月首演于上海获得好评，首演由俞丽拿担任小提琴独奏。
题材是家喻户晓的民间故事，以越剧中的曲调为素材，综合采用交响乐与我国民间戏曲音乐表现手法，依照剧情发展精心构思布局，采用奏鸣曲式结构，单乐章，有小标题。
以"草桥结拜"、"英台抗婚"、"坟前化蝶"为主要内容。由鸟语花香、草桥结拜、同窗三载、十八相送、长亭惜别、英台抗婚、哭灵控诉、坟前化蝶构成的曲式结构。
简介
1959年5月27日，由何占豪、陈钢作曲的小提琴协奏曲《梁祝》在上海兰心大戏院首次公演，俞丽拿担任小提琴独奏。这支中国有史以来最着名的小提琴曲，完成了交响音乐民族化的创世纪。
(4)韩国美女独奏梁祝扩展阅读
作曲家简介
何占豪
1933年出生在浙江诸暨的一个农民家庭，以唱绍剧维生的父亲不希望儿子将来像自己一样过着穷困潦倒的生活，12岁时，父亲用借来的钱把他送到杭州念初中，希望他将来成为一个有文化的人。没想到酷爱戏曲的何占豪最后还是学上了越剧。
一次上海之行让何占豪无意中考上了上海音乐学院，并且创作了中国第一部小提琴协奏曲《梁祝》。但是在这之后的几十年里他鲜有作品问世。有人说这首作品是中国传统音乐和西方音乐完美结合的典范。
陈钢
1935年生于上海，是中国当代着名的作曲家之一。早年，他即师从于父亲陈歌辛和匈牙利钢琴家瓦拉学习作曲和钢琴。1955年考入上海音乐学院后，他又师从于丁善德院长和苏联音乐专家阿尔扎马诺夫学习作曲与理论。早在求学期间，他即以其与何占豪合作之小提琴协奏曲《梁祝》蜚声中外乐坛。
‘伍’ 每个人心中都有一曲梁祝
大音希声，大象无形。87岁的巫漪丽老师钢琴独奏《梁祝》，被网友们疯转，网友感叹：“原来生命触发的艺术，永远是最美的”。
1/
《梁祝》乐曲广为流传
小提琴协奏曲《梁祝》
《梁祝》小提琴协奏曲是陈钢、何占豪在上海音乐学院就读时的作品，作于1958年冬，翌年 5月在上海首演，一举成名。作品内容取材于家喻户晓的民间故事梁祝，以越剧中的曲调为素材，综合采用交响乐与我国民间戏曲音乐表现手法，依照剧情发展精心构思布局，采用奏鸣曲式结构，单乐章，有小标题。该作品以草桥结拜、英台抗婚、坟前化蝶为主要内容，由鸟语花香、草桥结拜、同窗三载、十八相送、长亭惜别、英台抗婚、哭灵控诉、坟前化蝶构成的曲式结构。
在中国，古风的现代乐曲《梁祝》广为流传。《梁祝》有很多种版本，除了经典的小提琴协奏曲，还有钢琴、吉他、古筝等多种版本，甚至每一种乐器，也能派生出许多版本，电影《梁祝》更是取其中的主旋律斗袭乎为曲，加入唱词，成为更通俗易懂的流行歌曲，中国人对于《梁祝》的喜爱可见一斑。只是，很小的时候，我就先入为主地认为交响乐团演奏的小提琴协奏版是正统，其它版本再入不了眼。
有次听到里乍得克莱德曼弹奏的钢琴版，脑子里闪过一丝不屑，东方人的感情，那金发的歪果仁能懂吗？文化不同，西方人连花前月下也理解不了，更别说那复杂的化蝶了。还钢琴版《梁祝》，别闹了好么！
直到近日，看到在网上疯转的巫漪丽老师改编弹奏的钢琴版《梁祝》，这种刻板印象被彻底颠覆了。
2/
震憾视听的钢琴版《梁祝》
一起来感受一下——
巫漪丽演奏钢琴空悉版《梁祝》
87岁的中国第一代钢琴家巫漪丽老师钢琴演奏的《梁祝》视频流出，立刻被年轻人在网络上疯转，看完，无数观众被震憾到了。
惊异于钢琴独奏竟能完美演绎这部作品，更惊异于巫老师精湛的钢琴演奏技艺，尤其是眼里看到背已弯、步已蹒跚、脸上写满沧桑、明显禅野肌肉萎缩变形的双手轻舞，耳里听到行云流水的唯美的乐曲，这曲子分明已刻进老师的生命里，不用乐谱，随手就来，无惧高龄，双手碰到琴键，乐曲就如山间清流般自然流淌。
果然，视频看到最后，巫老师道出了她曾找了很多版本的钢琴曲《梁祝》，均不满意，索性自己来做。因为陈钢、何占豪两位音乐家当初写出的《梁祝》是小提琴协奏曲，要用钢琴演奏，需要进行细致入微改编，也就是再创作。
原版的《梁祝》动用了庞大的交响乐团，百人规模，数十种乐器，才把乐曲演绎得淋漓尽致。
有人说，一架钢琴，无须与任何其它乐器合作，便可以容纳人类精神的宇宙。经过巫老师改编并演奏的《梁祝》，自带钢琴作为乐器之王的天然优势，转调、复调、和声有极大的自由度，利用不同音的纵向、立体组合，仅用一种乐器，就表现出了《梁祝》不同章节无限丰富的艺术内容，在气势磅礴与音符灵动之间挥洒自如。最为可贵的是在细节音的处理上，既保留了原作的调性，又兼具钢琴之美。
这曲子听起来如此唯美，与原版的小提琴协奏曲相比，不仅忠实于原作，更增添了钢琴的独特表现力，使作品焕发出另一种独有的美，难以想象巫老师为了这效果付出了多少努力。老一辈艺术家对艺术的执着，让人心生敬意，他们用不同的艺术形式留给世人宝贵的精神财富，这“第一”的份量重如泰山。
3/
家喻户晓的梁祝传说
话说催生了一代名曲《梁祝》的梁祝传说，在中国有着广泛而深远的影响。为了能更好地欣赏名曲《梁祝》，有必要复习一下这个古老的传说。
故事说的是很久很久以前，在南方小镇祝家庄，聪明美丽的祝员外之女祝英台，冲破封建传统的束缚，女扮男装去杭州上重点高中。在寒窗苦读的同时，她与同窗三载的寒门子弟梁山伯建立了深厚的情谊。毕业临别前，祝英台用各种暗示向梁山伯表达了深藏已久的暗恋之情，遗憾的是这老实憨厚尚未开窍的梁山伯却没能顿悟。一年后，梁山伯才得知好兄弟祝英台竟是个女子，于是友谊的小船马上升级成爱情的巨轮，立刻飞奔去向祝家提婚。可是祝英台已被老爸祝员外许配给了一个官二代——马太守之子马文才。可怜的穷二代梁山伯求而不得，不久便郁郁而终。祝英台得知这噩耗，来到梁山伯的坟前，向苍天发出对封建礼教的血泪控诉。这时坟墓突然裂开，不愿独活的祝英台毅然投入墓中，雨过天晴后，梁山伯与祝英台化成一对彩蝶，得以双飞。化蝶寓意深刻。
乐曲《梁祝》能够成功俘获男女老少的心，除了天才的创作外，还与传统文化中梁祝传说家喻户晓密不可分。《梁山伯与祝英台》与《白蛇传》、《孟姜女》、《牛郎织女》。并称中国汉族民间四大爱情故事，其中《梁祝传说》更是中国最具魅力的口头传承艺术及国家级非物质文化遗产，同时也是唯一在世界上产生广泛影响的中国民间传说，这让《梁山伯与祝英台》与莎士比亚的悲剧《罗密欧与朱丽叶》齐名。
比起喜剧、正剧来说，悲剧给现实中人带来的精神冲击和力量是无穷的，难怪人们在无从考证的情况下，也要给梁祝故事寻一个寄托，也就有了梁祝故里、梁山伯与祝英台分葬墓、泪井、一步三孔桥、曹桥、红罗山书院、白衣阁等梁祝故事遗址。故事遗址用词精妙。
每次听到《梁祝》隽永反复的主题句，每一个熟悉的乐章，仍然会心动，我想，即便到了80岁，这份心动还是会如16岁初见时。
‘陆’ 梁祝是谁演奏的
梁祝是：俞丽拿(Yulina 1940—— ）女小提琴演奏家。上海人。幼年学钢琴，1951年进上海音乐学院附中、上海音乐学院管弦系就学，先后师从窦立勋、谭抒真，曾被选入外国专家班学习，1962年在该院毕业。现在上海音乐学院任教，任小提琴、中提琴教研室主任，上海音乐学院学科带头人，我国着名的小提琴演奏家。
1959年《梁祝小提琴协奏曲》首演，年仅18岁的俞丽拿担任小提琴独奏，一举成名。俞丽拿演奏的《梁祝小提琴协奏曲》唱片发行量多达一百多万张，是中国器乐唱片发行量最多、影响面最广的唱片，为此她获得了中国首界金唱片奖，她还首演许多中国作曲家的新作品，为中国作品演奏风格的研究做出良好的贡献。
1960年，在上海女子弦乐四重奏（中国历史最悠久的弦乐组合）中担任第一小提琴，参加在柏林举行的第二届舒曼国际弦乐四重奏比赛并获奖。这是中国首次在国际弦乐大赛中获得成功。她还培养了许多国内外比赛的优秀学生，并经常担任国际、国内小提琴比赛的评委，包括柴科夫斯基青年音乐家比赛。在中国，俞丽拿已是一个家喻户晓的名字。1993年，她成立了中国第一个以艺术家名字命名的俞丽拿小提琴艺术基金，以推动中国小提琴尖端人才的培养。
她在国内演出频繁，还应邀赴澳大利亚、美国、加拿大、俄国、新加坡、菲律宾、香港、澳门、台湾等地演出。
1990年，她以第一位访问台湾的大陆艺术家身份，在台北演出《梁祝》小提琴协奏曲，轰动台湾。他还录制了许多张独奏和重奏唱片，其中包括与英国BBC乐队，与俄罗斯爱乐乐队合作录制的唱片。她演出过三十多套重奏音乐会曲目，是中国国内掌握重奏曲目最多的一位小提琴家。
从1962年起，她就在上海音乐学院执教，培养了许多国内外比赛获奖的优秀学生，并经常担任国际、国内小提琴比赛的评委，包括最有权威的柴可夫斯基国际小提琴比赛。并在加拿大、澳大利亚、日本等多个国际音乐节中担任教授。
1993年，她成立了中国第一个以艺术家名字命名的“俞丽拿小提琴艺术基金”，以推动中国小提琴尖端人才的培养。
俞丽拿教授是第八、九、十届全国政协委员，荣获全国高校“名师奖”、全国“模范教师”、上海市“劳动模范”和文化部命名的“优秀专家”。
‘柒’ 《梁祝》的作曲是谁呀
《梁祝》小提琴协奏曲是陈钢与何占豪就读于上海音乐学院时的作品，作于1958年冬，翌年 5月首演于上海获得好评，首演由俞丽拿担任小提琴独奏。
《梁祝》讲的是祝英台女扮男装往杭城求学，巧遇梁山伯结为兄弟，同窗三载，情谊深厚。祝父催女回家，扒衫英台走之前向师母吐露真情，托媒许婚山伯，又在离别时，假托为妹作媒，嘱山伯早去提亲。山伯赶往祝家，不料祝父已将英台许婚马太守的儿子马文才，两耐此裂个人在楼台相叙，见婚姻无缘，不胜悲痛。
山伯回家病逝，英台闻耗，誓以命殉，马家迎娶之日，英台花轿绕路至山伯坟前祭拜，刹那间风雷大作，坟地崩裂，英台纵身一跃落入，梁山伯与祝英台化作蝴蝶，双双飞舞。
这个曲子的诞生过程就是：
根据梁山伯与祝英台的凄美爱情故事的基调来创作的曲子，声声入人心，每每听到该曲调都会不由得让人想起那则惊天地的爱情故事。因此，小提琴协奏曲《梁祝》也成为了中国交响乐的经典之一。
很多人都在赞叹他们能够将梁祝一曲刻画得如此生动的时候，作曲家何占豪却认为，这首歌能如此深欢迎这不光光是他和陈刚两个人的功劳，更是昌闭广大民众的功劳，因为想要根据越剧来创造这样基调的曲子，还是要感谢我们的父辈，因为他们创造了越剧，才让今天的我们有灵感，有机会用到这样的曲调。对此，有很多网友感叹，原来这才是神仙之间的相互配合啊。
‘捌’ 《梁祝》小提琴独奏谱
由陈刚、何占豪作曲的《梁祝》小提琴独奏谱，如下：
(8)韩国美女独奏梁祝扩展阅读：
《梁山伯与祝英台》是中国古代民间四大爱情故事之一，是中国最具魅力的口头传承艺术及前余国家级非物质文化遗产，也是唯一在世界上产生广泛影响的中国民间传说。
自东晋始，在民间流传已有1700多年，可谓数迹中国家喻户晓，流传深远，被誉为爱情的千古绝唱。从古到今，有薯悔并无数人被梁山伯与祝英台的凄美爱情所感染。
梁祝传说及爱情故事是历史上确实发生过的真实事件，有历史资料及文物古迹佐证。
‘玖’ 赏析《梁祝》
《梁山伯与祝英台》是中国汉族民间四大爱情故事之一，其他三个是《白蛇传》、《孟姜女哭长城》、《牛郎织女》。其中，《梁祝传说》是中国最具魅力的口头传承艺术及国家级非物质文化遗产，也是唯一在世界上产生广泛影响的中国民间传说。
自西晋始，在民间流传已有一千七百多年，可谓旦橘中国家喻户晓，流传深远，被誉为爱情的千古绝唱。从古到今，有无数人被梁山伯与祝英台的悲惨爱情所感染。《梁山伯与祝英台》与《罗密欧与朱丽叶》齐名。
作品创作背景简析：
小提模昌团琴协奏曲《梁山伯与祝英台》（以下间称为《梁祝》）是陈钢与何占豪就读于上海音乐学院时的作品，作于1958年冬，翌年 5月首演于上海获得好评，首迅羡演由俞丽拿担任小提琴独奏。
题材是家喻户晓的民间故事，以越剧中的曲调为素材，成功地创作了这部单乐章、带标题的小提琴协奏曲。《梁祝》描述了梁、祝二人的真挚爱情，对封建礼教进行了愤怒的控诉与鞭笞，反映了人民反封建的思想感情及对这一爱情悲剧的深切同情。
乐曲的结构为奏鸣曲式，由引子、呈示部、展开部、再现部组成。作品从故事中择取“草桥结拜”、“英台抗婚”和“坟前化蝶”三个主要情节，分别作为乐曲呈示部、展开部及再现部的内容。运用西洋协奏曲中的奏鸣曲式，很好地表现了戏剧性的矛盾冲突。并吸收了我国戏曲中丰富的表现手法，使之既有交响性又有民族特色。
(9)韩国美女独奏梁祝扩展阅读：
一个千古传颂的故事，一段柔美、深情地旋律，打动了多少爱乐人的心。小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》，就是这样一首令欣赏者为之倾倒的我国优秀的音乐作品之一。
关于梁山伯与祝英台这两个人，笔者曾看到过有资料这样记载：梁是明代人，祝是南北朝人，两者相隔千年。祝本是侠女，劫富济贫，曾三去马太守家盗银，最后中马之子马文才埋伏死于乱刀之下。百姓将其厚葬并在坟前立碑，正面刻“祝英台女侠之墓”，背面详记其事。
年久，该碑下沉于地下。梁为浙江宁波府银县县官，清正廉洁，中年丧妻，无子，死后入葬时刨出祝之墓碑，众惋惜之余又不忍拆除祝墓，可是，为梁择地而葬又似不妥，故合葬，立碑，黑者为梁，红者为祝……从此敷衍出动人的传说。
‘拾’ 梁祝的歌词是什么
《梁祝》是由吴奇隆、杨采妮演唱，具体歌词如下：
无言到面前
与君分杯水
清中有浓意
流出心底醉
不论冤或缘
莫说蝴蝶梦
还你此生此世
今世前世
双双飞过万世千生去
(10)韩国美女独奏梁祝扩展阅读：
歌曲《梁祝》是1994年徐克执导，吴奇隆及杨采妮主演的电影，该歌曲由黄沾填词，何占豪、陈钢谱曲，吴奇隆、杨采妮演唱。
《梁祝》是1959年5月27日，由何占豪、陈钢作曲的小提琴协奏曲在上海兰心大戏院首次公演，俞丽拿担任小提琴独奏。经典的小提琴协奏曲《梁祝谈和咐》的含纯旋律让歌曲和影片有了灵魂，1994年香港着名音乐人黄沾的填词同样撼人心魄，旖旎动容中诠释着这千古情爱故事的缱绻。
吴奇隆，1970年10月31日生于中国台湾省台北市，华语歌手、演员、制片人、出品人 。1988年作为小虎队成员霹雳虎出道。1991年小虎队暂时解散 。1992年单飞后发行首张个人专辑《追风少年》，销量在两个月内达到四白金 。1994年主演古装爱情电影《梁祝》。
杨采妮，1974年5月23日出生于中国台湾省台北市，中国香港长大。中国香港女演员及歌手。1992年，杨采妮签约成为EMI唱片公司的歌手；1993年发行第一张唱片《爱的感觉》，获得十大劲歌金曲最受欢迎新人奖金奖。1993年凭电影《东邪西毒》崭露头角棚正，1994年参演电影《梁祝》。