A. 美女的眉毛素描画法
美女的眉毛素描画法
美女的眉毛素描画法。眉毛不同给人的感觉不同，这一点不只是在大家生活化妆的时候体现，素描当中也是一样的，好看的眉毛能提升画面人物的整体气质。以下分享美女的眉毛素描画法
美女的眉毛素描画法1
一、 首先给眉毛定位，粗略的勾画一个基本的眉形。比如说直眉让人觉得年轻可爱，增加脸的宽度，使得眼睛看起来更大一点，在画的时候要直一些，眉毛尾端弯度不打，眉头粗眉尾细；箭眉会让人有种严肃的感觉，眉毛没有明显的弯度，在画眉尾的时候稍微挑高一些，微微向上倾斜；标准眉让人觉得大方自然，缺乏个性，画的时候微微弯曲就好。方形眉在起形的时候注意画出眉峰，有较大的转折弯曲，整体较细长，起形时宽度要比其他小。这个根据自己的想画的眉形进行确定。
二、确定好眉毛的形状，在纸面轻轻画一条直线，确定眉峰眉尾的位置（用笔轻轻点一下），根据自己要画的眉形画眉毛的上边缘和下边缘线，画的时候下笔要轻。画完眉形的轮廓后我们就需要在里面上色，眉毛上色是由无数的线条铺出的面，第一边上色下笔要轻颜色淡淡的，手法素描的基本画法，手在纸面轻轻滑动。握笔不用太用力，注意眉毛毛发的生长方向，到来眉峰的时候需要改变线条方向，其他的位置也要根据自己画的眉形的生长方向进行调整。
三、第一遍色淡淡地就好，在从下边缘位置布上第二遍颜色，画第二遍色的时候注意眉毛头颜色要淡一些，这样就进行颜色加深了。然后再对眉峰和眉毛中间颜色加深一下，这个地方也是颜色最深的地方，边缘线的`地方画虚一些，注意眉毛生长的根部位置，能看出一根根线条。
四、 画眉毛的时候还要注意颜色的深浅过渡，也就是明暗过渡，眉毛的眉头是颜色最浅的地方，慢慢地到眉峰和眉心中间这区域，这是眉毛最长最深最多的地方，再到眉尾颜色又变淡了。眉毛毛发的粗细也有一个过渡，在眉头处能看到大部分的眉毛根部，画的时候要粗一点。
五、画眉毛有一种见缝插针的感觉，一遍又一遍的布上去，让眉毛从稀疏到浓密。
美女的眉毛素描画法2
一、工具/原料
铅笔
素描纸
二、方法/步骤
1、第一步先画出一个人的眉毛的大体轮廓线，用笔一定要轻。
2、第二步把眉毛先铺画一遍调子，不要用力的去排线，注意调子方向。
3、第三步把眉毛靠近鼻子内侧的面画出来。
4、第四步眉毛都有最重的点，着重刻画眉毛最重的点，这的眉毛一般走向是向眉毛两侧。
5 、 第五步把眼皮的基本的明暗铺画出来，眉毛的末端轻轻地刻画排线。
6、最后画出一些眉毛上突出的几根重色的毛发，注意用笔要灵活
美女的眉毛素描画法3
一、种类
首先我们需要给眉毛定位，找出确定眉毛的具体的位置，大致勾画出眉毛基本形体。
眉毛的选择也是多种多样的，有可爱的直眉，也有弯曲的弯眉和严肃的箭眉等等，不同的眉毛也有相对应不同的画法。
箭眉给人严肃的感觉，我们在绘画的时候要注意到眉毛的弯曲程度，因为箭眉只有很小程度的弯曲，在绘画的时候我们需要给点高度，稍微的向上倾斜处理；直眉就较为简单，眉头粗眉尾细即可。整个的眉毛形体需要根据所画的眉毛特征决定。
二、构图
确定好眉毛属于哪种种类后，我们开始第一步构图，在素描纸上大致勾勒出眉毛的大体形状，确定眉毛和眉峰位置，注意画的时候下手重量要轻，便于后期形体错误后好更改。
三、明暗
大致轮廓绘画完毕后，我们就需要画出眉毛整体的明暗关系，注意明暗关系不是随意的用绘画笔涂抹，而是根据眉毛的结构和明暗关系来排线，当画到眉毛的眉峰的时候需要改变线条位置，其余的位置根据眉毛生长方向来排线。
四、结尾
前面的步骤完成我们就可以进行绘画的最后一步，那就是细节处理。眉毛明暗过渡注意深浅关系，眉毛眉头是颜色最浅的地方，慢慢到眉峰和眉心区域颜色加深，到了眉尾明暗关系又变浅。绘画的时候注意眉毛挨着眼睛上眼皮的地方根部颜色重一点。
五、总结
眉毛绘画步骤不要害怕画错，不要怕把画面弄黑弄灰，因为眉毛是我们整个五官中颜色最深的地方，要大胆的去画，出现错误是好的，就怕没有错误，加油。
B. 学化妆如何画素描美人图
1、在画纸妆美人图前，要准备好工具和材料有白纸、铅笔、橡皮、彩色铅笔、黑色彩色笔，如下图所示。
(2)中国日韩美女素描扩展阅读
艺术特点
1、由木炭，铅笔，钢笔等，以线条来画出物象明暗的单色画，称作素描。单色水彩和单色油画也可以算作素描；中国传统的白描和水墨画也可以称之为素描。通常讲的素描多元化指铅笔画和炭笔画。素描是一切绘画的基础，这是研究绘画艺术所必须经过的一个阶段。
2、素描通常采用可于平面留下痕迹的方法：如，炭笔，钢笔，画笔，墨水，及纸张等。轮廓和线条是素描的一般称谓。素描具备了自然律动感。不同的笔触营造出不同的线条及横切关系和节奏、主动与被动的周围环境、平面、体积、色调、及质感。
3、素描是一种正式的艺术创作，以单色线条来表现直观世界中的事物，亦可以表达思想、概念、态度、感情、幻想、象征甚至抽象形式。它不像带色彩的绘画那样重视总体和彩色，而是着重结构和形式。
素描题材
1、以肖像和风景为主
素描原是为绘画、雕刻等艺术服务的，后因其流畅、充实和美观，发展成为独立的艺术。其题材可以取自任何事物，不受拘束，一般以肖像和风景为主，而西方的素描常是人物和静物。
2、日常生活、抽象素描、艺术性建筑素描
19世纪出现了以日常生活为题材的素描。其它还有想象和抽象素描、艺术性建筑素描等。
3、立体派、表现主义、超现实主义素描
（1）20世纪的素描似乎是反映不安、动荡和科学进步的。其中一些以表现线条豪放为特色。还有一些画家试图把生活纳入几何图形中 (立体派)。
（2） 在20世纪各流派中也有X射线式的技法，即同时看到外部和内部。表现主义画家追求"表现一个场面的感情而不是描绘事物的现实外表"，超现实主义者则着重表现潜意识心理。
4、实用性和技术性素描
（1）实用素描要清晰地记载一件客观事物，从总体上说，它不重审美，而突出技术设计。实用素描包括为科学目的而作的插图与说明。很多艺术家作过科学说明的素描。
（2）文学作品中的素描插图，一般是为某段文字描写而作的图画说明，但因它表现了画家特有笔法风格，至今还享有崇高的艺术声誉。与此相关的还有漫画，这是用于社会批评而创作的一种假定性图画。并由此而发展成连环图画，进而演变成现代卡通动画片。
C. 素描美女是怎么画的
素描美女画法：
素描肖像画中美女是不好表现的，美女的神态，脸部的结构都是绘画过程中需要注意的难点。下面我们就来看看美女的绘画怎么画，步骤非常详细，记得收藏点赞哦！
所用的绘画工具是炭笔。
第一步，用中碳轻轻地画出人物的轮廓线，注意人物五官的比例，人物的角度透视。
第二步，在确定人物的形体准确的情况下，深入刻画美女的头发，注意头发的走向，这个是重点。这幅画绘画的步骤是局部推着画的，这种画法需要自己有足够整体意识，如果自己的造型能力一般，最好整体推进画。
第三步，深入刻画人物的眼睛，眼珠的朝向是重点，两眼的倾斜角度要注意。
第四步，深入刻画美女脸上的暗部和脖子上的阴影。
接着刻画刻画人物的鼻子。
第六步，刻画美女的嘴巴，这一步五官刻画完毕，需要注意整体的黑白灰关系。
第七步深入刻画人物的脖子和衣服。
素描是写实绘画的重要基础，也是最节制、最需要理智来协助的艺术。初学绘画的人一般来说是先学素描，素描画得好的人，油画自然画得好。
素描的起源，普遍都是以文艺复兴开始，事实上希腊的瓶绘、雕塑都有良好的素描基础。
初期的素描是视为绘画的底稿，例如作壁画先要有构想的草稿，然后有素描的底稿，同时也要有手、脸部分精密素描图。作壁画习惯上是不看模特儿写生的，完全要靠事先准备的习作素描和画家的记忆。
D. 素描画古装美女是怎么画的
古代人身体上穿的都是长袍短褂，用我们现在人的眼光看来就感觉不适应，不过这样的衣服看起来还是非常好看的，下面我们就来看看素描画古装美女是怎么画的吧。
首先画出美女的头发，在头发的基础上画出美女的面部，然后再画出美女头发上的簪子及花朵：
再在美女的面部上画出美女的眉毛，然后在眉毛下面画出美女的两只眼睛、鼻子和嘴巴：
在画好的头部下面画出美女的脖子，然后在脖子上画出美女的衣服领子：
在衣服领子及脖子的基础上再画出美女的身体轮廓线：
再在身体轮廓上画出美女左侧的胳膊和手部，然后画出衣服袖子：
再在身体轮廓上画出美女右侧的胳膊及手部，并再画出衣服袖子：
最后再在美女的身体上画出衣服的细节，这样古装美女我们就画好了：
E. 二次元美女素描怎么画
二次元美女素描画法如下：
准备材料：素描纸，铅笔。
1、轻轻地画出大致的外形，画的时候不要过死，否则不方便修改。由于每个人的绘画习惯不一样，如果有绘画基础的话，喜欢从局部开始画也是可以的，之所以从整体开始是为了保证比例协调，不至于画得过大或是过小。
2、画出五官轮廓，调整脸型和额头部分的线条。在用线的时候，要做到有虚有实，这样画出来的线才有质感。
3、继续调整头发的结构细节。
4、继续给头发增加细节，画的时候要顾及整体比例，不要陷入死扣细节。
5、确定整体的轮廓准确无误后，开始刻画细节。同样也是根据自己的绘画习惯，可以先把整体光影结构画出来，也可以直接从眼睛开始刻画。
6、刻画眼睛细节，继续给头发增加光影细节以突出质感。
7、画出眼睛的亮部，擦掉没用的辅助线，继续刻画整体的黑白灰细节，就完成了。
由木炭，铅笔，钢笔等，以线条来画出物象明暗的单色画，称作素描。单色水彩和单色油画也可以算作素描；中国传统的白描和水墨画也可以称之为素描。通常讲的素描多元化指铅笔画和炭笔画。素描是一切绘画的基础，这是研究绘画艺术所必须经过的一个阶段。
F. 古装美女素描画法步骤
古装美女素描画法步骤
在绘画前首先要确定人物的面部朝向及身体重心，然后确定人物的基本动态，大致地描绘出全身的外轮廓。
在绘画时可以通过面部基准线来确定五官的位置
在起稿的基础上，用细致的线条画出头发的走向，以及五官和服饰的外轮廓，在绘画时注意人物形态的'把握
下面为人物添加细节部分发簪、手包绘画时注意发簪的位置及手包的透视关系
对线稿整体进行细致的调整，并继续加深细节的刻画；发簪、裙带、装饰物在绘画时注意装饰物的大小比列
调整整体人物并添加细节部分，绘画完成后将多余的草稿线擦除方便查看画面效果
接下来在线稿的基础上局部加深人物，突出衣褶部分、为上调子打好基础。绘画时注意线条轻重，粗细的把握
添加调子时注意光线对调子的影响、袖口和发髻下面、五官可以画重一些突出人物特征