A. 王大凡四大美女瓷板画求鉴定和估价
仿品。先不论画，从题字看就能看出。现在王大凡的瓷板画仿品太多了。
王大凡（1888年一1961年）着名绘瓷艺人，中国陶瓷美术大师，安徽黟县人。能诗，并擅长国画。景德镇“珠山八友”之一。首创粗细相间、兼工带写的“落地粉彩”画法。
B. 清代四副四大美女的瓷画匾价值多少
我想知道清代四副四大美女的瓷画匾价值多少?我有一套清代余顺福四副四大美女的瓷画,请专家们给我一个答复,谢谢!
C. 瓷盘收藏画的收藏价值
形形色色的艺术品中，瓷盘画以其独特的魅力，近年来已愈来愈受到收藏爱好者的推崇。下面是我精心为你整理的瓷盘收藏画的收藏价值，一起来看看。
瓷盘收藏画的收藏价值
中国绘画出现于瓷器之上已有近千年的历史。宋代瓷器生产已十分发达，为烧制瓷画创造了有利的条件。此后画家在花瓶、笔筒等瓷器上作画题诗，提高了它的艺术品位。明清时期拓展了瓷画的品种，画家在瓷盘上画出优美的图案，于是也就产生了瓷盘画。旧时大户人家和读书人，在瓷盘画上配置红木座架，使它成为装饰性工艺品，陈设于博古架上，给客厅或书斋增添了艺术氛围。时至今日古代早期瓷盘画流传下来已不多见，为收藏品市场所看好。历来，青睐古书画的不乏其人，然而，对古瓷盘画身价高于古书画身价却鲜为人知。
瓷盘画的高速发展始于上一世纪七十年代后期，在经历十年浩劫之后，瓷盘画又重返艺术天地。有些中青年画家应工厂商家之邀，开始在瓷盘上走笔，连西洋画画家也不甘寂寞，在瓷盘上临摹西方古典名画。不少工艺美术家将一些中国画画家的名作复制在瓷盘上，瓷盘画很快就传遍了全国各地。瓷盘画是家庭高雅的装饰品，由于面积小，便于布置，颇受人青睐。这类猛坦瓷盘画作品目前的市场价格还不高，故深受广大工薪阶层收藏者的喜爱。但一些限量烧制的瓷盘画精品的价格却居高不下，景德镇曾出产过“水浒人物”瓷盘画，因存世量较少，现已价格不菲。
近年来，随着化学颜料工艺的不断发展，一些工艺美术师开始尝试直接在瓷盘上作画，取得了较好的艺术效果。由于瓷盘使用的工具、材料与中国画的毛笔、宣纸、墨汁有很大的不同，它不是艺术品单纯的复制和搬用，而是采用层次繁缛的工艺进行制作，精工细雕，一丝不苟，从而使其达到了毛笔在宣纸上作画的笔墨效果和韵味，这实际上是一种艺术的再创造。因此，它比一般的瓷盘画具有更高的收藏和投资价值，一些着名工艺美术师画的瓷盘画枝基桐作品在近几年间价格已上涨了数倍。
瓷盘画收藏前景
在形形色色的艺术品中，瓷盘画以其独特的魅力，近年来愈来愈受到收藏爱好者的推崇。瓷盘画融瓷器工锋档艺与书画艺术为一体，既显示了画家的艺术水平，也展示了工匠的高超技能。
中国绘画出现于瓷器上已有近千年的历史。宋代瓷器生产已十分发达，为烧制瓷画创造了有利的条件。此后画家在花瓶、笔筒等瓷器上作画题诗，提高了它的艺术品位。明清时期拓展了瓷画的品种，画家在瓷盘上画出优美的图案，于是也就产生了瓷盘画。旧时大户人家和读书人，在瓷盘画上配置红木座架，使它成为装饰性工艺品，陈设于博古架上，给客厅或书斋增添了艺术氛围。时至今日古代早期瓷盘画流传下来已不多见，为收藏品市场所看好。
瓷盘画的高速发展始于上世纪七十年代后期，在经历十年浩劫之后，瓷盘画又重返艺术天地。有些中青年画家应工厂商家之邀，开始在瓷盘上走笔，连西洋画画家也不甘寂寞，在瓷盘上临摹西方古典名画。不少工艺美术家将中国名画家的作品复制在瓷盘上，如齐白石的虾、徐悲鸿的奔马、江寒汀的花鸟、陆俨少的山水等，名家瓷盘画很快就传遍了全国各地。瓷盘画是家庭高雅的装饰品，由于面积小，便于布置，颇受人偏爱。瓷盘画的题材有戏曲人物瓷盘画、花鸟走兽瓷盘画、美术名作瓷盘画、山水风景瓷盘画等，这类瓷盘画作品目前的价格还不高，故深受广大工薪阶层收藏者的喜爱。但一些限量烧制的瓷盘画精品的价格却居高不下，景德镇曾出产过“水浒人物”瓷盘画，因存世量较少，现已价格不菲。
随着化学颜料工艺的不断发展，一些工艺美术师开始尝试直接在瓷盘上作画，取得了较好的艺术效果。
近年来，一些当代着名画家及着名工艺美术师所画的瓷盘画价格已上涨了数倍。如早在2005年6月中国嘉德春季拍卖会上，林风眠所绘的一件瓷盘画曾拍出了71500元的高价，而当时估价仅一万多元;在2010年上海崇源春季拍卖会上，程十发的《钟旭嫁妹图》瓷盘画又以64960元成交，显现出名家瓷盘画的投资前景被藏家看好。
D. 王大凡丁卯年四大美女瓷板画是真品吗
个人感觉不像王大凡的
E. 景德镇千手观音瓷板画有价值吗
有价值。
瓷板画市场价值在1000元至1200元左右，因为瓷板画计算方式是以平方来计算，灶历一平方大约在250元左右，因此它的收藏皮辩禅价值越大，价值越高，瓷板画在收藏界也很受追捧。
景德镇，位于江西省东北部，山环水绕，景色秀丽，因其得天独厚的地理条件、丰富的矿产资源和历代制瓷技艺而享誉世界，被称为“燃尘瓷都”。
F. 八大山人谁画四大美人瓷板画
张松茂。
张松茂大师创作设计的《四美图》粉彩瓷板画分别描绘“西施浣纱”、“贵妃醉酒”、“貂蝉拜月”、“昭君出塞”的场景。他的粉彩仕女，在材质的革新上，创造出粉彩鲜亮的服饰效果，使流传了几百年的粉彩色调更加丰富。作品构图丰满严谨，格调清丽秀雅，意蕴隽永，人物体态轻盈，姿容妩媚，风姿绰约，采用工笔重彩画法，把中国古代四大美女生活姿态与环境背景相衬托，情景交融，线条舒展自如，流畅劲健，笔势园转，服饰飘举；褶纹稠叠不乱，衣带紧窄潇洒，颇有“吴带当风”、“曹衣出水”之妙。在中国画传统笔墨中融入了西画写生素描技法，人物造型神态自然丰富，用笔纤丽，线条细劲而流畅，画面构图饱满，造型生动，具有的生动的故事叙事性和场景的再现。人物个性气质和内心活动都刻划得鲜明细腻，且除了主题人物的刻画外，画面中的亭台楼阁、雪山假石、远瀑飞鸟、花卉树木等均绘画精细丰美，布局考究，美仑美奂。整幅作品，张松茂大师勾线圆润流畅，用笔简率疏秀，色彩则雅洁明丽，人物画法摆脱了陶瓷匠人的俗套，讲究现代美术的比例、均衡，画面中虽是传统人物、历史题材，却契合着新的时代气息。其绘法运笔的生动自然，色彩搭配的和谐统一，精妙的笔触与造型的精准无一不体现了大师深厚的艺术功力。张松茂大师创作设计的此幅《四美图》粉彩四屏瓷板画属其作品中的上乘之作，作品将山水的意境，花鸟的情趣，人物的神韵描绘得淋漓尽致，给人以强烈的艺术感染力，甚至能达到呼之欲出的神奇效果，令人为之倾倒，在拍卖场上更是极为少见的，值得珍藏。
G. 瓷画收藏的价值
名家瓷画现在成为艺术市场另类藏品，成为藏家眼中的香饽饽。下面是我精心为你整理的瓷画收藏的价值，一起来看看。
瓷画收藏的价值
瓷画有很强的收藏性,相比于纸上绘画,它的保存时间更长,当下,瓷画收藏处于兴盛时期,经过发展,今后还将有更高的收藏价值。在瓷画作品收藏中,藏家需要注意定位、脉络,要多问多看多比较。对空祥于古代名瓷,捡漏的可能性越来越少,要小心谨慎;在当代,瓷画收藏空间有很大,但是,对于当下许多号称‘大师’、‘名家’的作品,藏家一定要保持冷静,不要被画者自身的名头冲昏头脑,而要研究其作品的内在价值,只有这样才能入手自己满意、又有升值空间的作品。
本土书画家创作实力全国公认，如今，这些书画家更在艺术创新上走在全国前列。据业内人士介绍，本土书画名家不斗歼搏约而同地尝试涉足瓷画领域，让自己的艺术焕发新的活力。谭昌镕、戴卫、彭先诚、秦天柱、郭汝愚、叶瑞琨、蔡寅坤等本土名家，纷纷将瓷器作为自己创作的载体。
令人称道的是，这些书画名家在瓷画领域的探索已非仅仅停留在“玩玩而已”的层面。业内人士介绍，现在书画家瓷画已进入新的发展阶段，原来买瓶子、画瓶子的阶段基本上已过去，他们现在逐步参与到作品制作全过程，这样，书画家在瓷器上绘画就不是单纯的绘画移植，严格意义上说他们也是在做一件雕塑。
做了100余件瓷画作品的郭汝愚告诉记者，艺术家转换载体最大难点在于技术，但技术可以传承，而艺术是靠先天和后天合成的，具备艺术真功夫，才能在载体转换后作品同样有丰富内涵。他说，书画家进行瓷画创作，主要目的是艺术探索，“相比纸上绘画，瓷画更难。瓷画不仅需要画好，还要烧好，画家画完是一种感觉，烧完又是一种感觉。为达到烧成后理想的效果，需要大量实践并总结经验。”郭汝愚说，在改历瓷器上作画和在纸面上作画完全不同，瓷器是圆的，在绘画中要注重绘画的连续性和立体表现，要让每个面看上去都漂亮。因此，在绘画构图上和装饰效果上，要有新构思才行，这对画家来讲也是一个难点。瓷艺画不同于平面创作，十分强调立体感，因此，画家需要大胆创造，多次尝试，以求画面与瓷器完美结合。
名家瓷画作品已经成为收藏市场的香饽饽。拍卖市场是艺术收藏市场的重要风向标，中国嘉德、北京翰海、北京荣宝等着名拍卖公司，早就察觉到名人瓷画的巨大商机，他们相继举办了名人瓷画作品专场。嘉德现当代陶艺专场上，彭先诚、龙瑞等的瓷画作品成交价全部高于估价;无独有偶，北京荣宝推出的“中国书画一暨画家瓷画”专场，其中30件画家瓷画成交28件，成交总额达350余万元。据统计，在近段时间名人瓷画拍卖中，拍品成交率高达70%以上，名家作品的成交价全部高于估价。拍卖市场的骄人成绩，让人们对名家瓷画这一后起之秀刮目相看。
民国瓷画的收藏价值
上世纪初，清王朝灭亡，以官窑瓷器为代表的装饰标准化、程式化、工艺化、多工序合作、匠器型的景德镇瓷器生产体系也随之解体。大量的文人画家聚集于景德镇，他们打破历代瓷器由上而下的生产流程，冲破传统的瓷器造型和装饰纹饰的束缚，适应新时代新兴市民阶层的审美需求，借鉴中国画诗书画印的优长，创造出清新又极具文化内涵的瓷画新风，被称为“珠山画派”(景德镇的别称为珠山)。这些绘画，为瓷器增加了巨大的艺术、经济附加值，并随着年岁更迭而愈发珍贵。
在一些闹市路口，不时会看到有人挑着几幅瓷版画，向人兜售：“这是我祖上从民国留下来的……”它们的真伪尚且不论，但起码此人抓准了一点：瓷版画，是民国最具代表性的瓷器形式。“瓷版画是在民国开始出现的，民国瓷器的特点是‘以瓷为纸，以画入瓷’，在平面上无疑更容易进行绘画创作。”业内人士这样说，“所以，今天我们欣赏民国瓷，器型、工艺的比重至少已经降到20%了，画才是主体。”
而如今瓷板画拍出高价，极可能带动其在艺术品投资市场的兴起，为广大瓷器玩家带来瓷器收藏与投资的另一个方向。
H. 清代瓷板画有收藏价值吗
有培唤雀。清代瓷板画品相好，画师为名家的有收藏价值，瓷版画配早，又称瓷画，作为一种文化载体，发端于瓷都景德镇，由景德镇烧瓷艺术演链悄绎而来，形成于南昌，主要流传分布在南昌市、景德镇、九江等及邻近省市。是瓷器文化与绘画艺术的完美结合，传承了赣文化的历史。
I. 分享一组瓷板画及其收藏价值
瓷板画是指在平素瓷板上使用特殊的化工颜料手工绘画、上釉，再经高温烧制而成的一种平面陶瓷工艺品。其成品可装裱、或嵌入屏风中，作观赏用。瓷板画的工艺历史悠久，最早可追溯到秦汉时期，到了明中叶真正意义上的瓷板画出现，清中期，随着清代瓷艺的迅猛发展，当时的瓷画艺人致力于把纸绢上的中国画移植到瓷器上，因此瓷板画受到了人们的青睐，成为重要的商品瓷。瓷板画越来越走向兴盛。嵌瓷屏风无论是围屏、插屏还是挂屏，都经常会见到上边镶嵌有装饰意味浓厚的瓷板画。品种非常多，有青花、青花釉里红、五彩、素三彩、斗彩、粉彩、墨彩、浅绛彩等等。绘画、纹饰内容涉及面也很广泛，包括人物、山水、花卉、虫鸟、翎毛、鱼藻、吉祥图案等，几乎无所不包。今天，我们说一说王大凡大师的瓷板画。
王大凡是将国画艺术和诗、书、画、印运用到陶瓷装饰上的杰出代表，其传世的近千幅艺术作品，充分体现了以诗入画，以画孕诗，诗画结合的艺术风貌。如果说他早年的作品用画笔向人们讲述一个动人的故事，那么他中年的作品就是传达一种禅意，晚年的作品则表达了一种精神境界。中国画大师林风眠，潘天寿、周昌谷、吴山明等称王大凡是一位艺术修养极高的“陶瓷文人画大师”，如果不是当时景德镇环境闭塞，缺乏宣传，大凡先生人物画艺术造诣可以与海上大家相媲美。下面是我有幸见到的王大凡的一组瓷板画，在这与大家分享交流一下~
此组三幅瓷板画，长：34cm，宽：22cm。观察这组瓷板画可以看出作者用笔用线的遒劲，似传统线描法中的高古游丝描、铁丝描。单看画的风格，是朴拙，厚实，圆润，章法别致的。人物脸部刻画非常细腻，善于运用明暗变化，使人物层次感更强。背景的葱郁林木，颜色变化层次明显，笔法一丝不苟。此组作品保存完好，具有极高的收藏价值。
据了解，2011年5月，中国嘉德拍卖会上，珠山八友之一王大凡的“禹王治水图”粉彩瓷板以920万元成交。2012年，北京保利春拍中，珠山八友之一何许人的粉彩四季山水长条瓷板挂屏(4屏)以2242.5万元人 民币成 交，刷新八友瓷板作品的价 格新高。同年保利秋拍中，“王琦、汪野亭民 国重要人物选制粉彩人物山水瓷板(六件)”以3277.5万元再次刷新瓷板画的成交纪录。
J. 瓷板画有收藏价值吗
瓷板画有收藏价值。
瓷板画真品有收藏价值的，瓷板画喜欢就可以当品种收藏。加上瓷板画计算方式是以平方来计算，一平方大约在250元左右，因此它的收燃银藏价值越大，价值越高，瓷板画在收藏界也很受追捧。
据了解，2011年5月，中国嘉德拍卖会上，珠山八友之一王大凡的“禹王治水图”粉彩瓷板以920万元拍卖。2012年，北京保利春拍中，珠山八友之一何许轮段埋人的粉腊蚂彩四季山水长条瓷板挂屏以2242.5万元人民币拍卖，刷新八友瓷板作品的价值新高。
瓷板画的演变过程
瓷板画是指在平素瓷板上使用的化工颜料手工绘画、上釉，再经高温烧制而成的一种平面陶瓷工艺品。其成品可装裱、或嵌入屏风中，作观赏用。瓷板画的工艺历史悠久，最早可追溯到秦汉时期。
到了明中叶真正意义上的瓷板画出现，清中期，随着清代瓷艺的迅猛发展，当时的瓷画艺人致力于把纸绢上的中国画移植到瓷器上，因此瓷板画受到了人们的青睐，成为重要的商品瓷。
瓷板画越来越走向兴盛。嵌瓷屏风无论是围屏、插屏还是挂屏，都经常会见到上边镶嵌有装饰意味浓厚的瓷板画。