❶ 中国谁吹的笛子好听
中国谁吹笛子好听：这个标题不好回答。
演奏水平各有所长，各有侧重。好听，还与个人喜好、欣赏水平等等有关。
近代笛子分南北二派，也各有所长，各有侧重。
1、南北二派：
北派多用吐音、花舌、滑音、剁音等技巧，南派则常用颤音、打音、叠音、振音等等技巧。
此外，经过几十年来大量演奏家的不断实践，创造出了诸如循环换气、循环吐音、揉音法、包吹法、吼音、打孔音、飞指、大七度揉音、口哨音等一系列特殊的技法。
北派笛子的风格刚劲粗犷，他们使用的笛子主要是梆笛。梆笛的管身较短较细，音色高亢明亮，它主要流行于中国北方地区。
南派笛子的风格典雅清丽，他们所使用的笛子主要是曲笛。曲笛的管身较长较粗，音色浑厚柔和，清亮圆润、悠扬委婉，主要流行于中国江南地区。
2、比较有名的演奏家：
近代着名的男笛子演奏家有：赵松庭、冯子存、陆春龄、刘森、刘管乐、俞逊发、蒋国基、伍国忠、简广易、李大同、江先渭、魏显忠、周林生、王铁锤、曾永清、缪宜民 (美国)、杜如松、张维良、张向华、詹永明、王次恒、戴亚、刘海成，陈涛、陈中申、马迪、孔庆宝、邓邦国、瞿同庆、高明、蔡敬民、刘凤山、郝益军、张延武、荣政、邬满栋、周波、向思义、孙晓东、易加义、郭新旺、谭炎健、刘宽忍、黄尚元、耿涛、曲祥、曲广义、李增光、李镇、许国屏、周可奇、吴良松、孔建华、梁培印、胡结续、戴树红、韩宝康、刘强、王彦、刘铁男、周丕君、刘含有、蔡拯、林斯昆、郑济民、陆金山、王键、元修和、何维清、张平、蒋宁、高纯华、鲍敖法、刘贞伶、林谷珍、李娟、赵也、曾明、杜冲等。
女笛子演奏家有：唐俊乔、曾格格、陈悦、刘贞伶、姜妍、蒋宁、蒋真、李霜壅、李娟、扬帆、郑盼、王莹莹、张莹莹、常筝、杨岚、孙楚泊、范临风、马云鹤、陈昀颖等。
3、比较优秀的演奏家介绍：
赵松庭，被称为“江南笛王”，（1924~2001年），东阳人，是我国着名的音乐家、教育家、竹笛作曲家、南派笛艺代表人物、浙派笛艺创始人。他先后出版了《笛艺春秋》、《笛子演奏基础教程》等着作，是我国第一位成功研制排笛、骨笛和铜管双笛的竹笛大师。曾创吹笛循环换气法。创作笛子独奏曲《早晨》、《三五七》、《婺江风光》等。
冯子存：绰号" 吹破天"，1904出生于河北阳原县。是大家都熟悉的笛界北派的代表人物和很有贡献的老前辈，无论他在笛子演奏还是笛曲创作方面，都具有高超的技艺和丰富的经验。代表作《喜相逢》、《放风筝》、《五梆子》、《黄莺亮翅》、《挂红灯》、《万年红》.....。
陆春龄：1921年9月出生于上海。笛子演奏家，我国一代笛子宗师。曾任上海音乐学院教授、上海江南丝竹学会会长，被誉为“神笛”、“魔笛”和“笛王”。创作的笛曲，以《今昔》、《喜报》和《江南春》更为脍炙人口。
刘管乐：1918年1月24日刘管乐出生于河北省安国县，其代表作《荫中鸟》和《卖菜》，不失为北派梆笛作品中的精品，为了进一步挖掘竹笛的表现潜力，刘先生对传统六孔笛进行了结构改良，先后开发出七孔、八孔、九孔竹笛，使竹笛在音域、调域等方面得到了很大的扩展，从而加强了竹笛的表现力和艺术实践上的运用范围。
俞逊发自1971年至今曾先后创作、改编了近20余首笛子独奏曲。其中有《秋湖月夜》(俞逊发、彭正元作曲)于1984年获全国民族器乐作品一等奖，又于1993年获“二十世纪华人经典作品奖。《琅琊神韵》于1984年获上海音乐之春优秀创作奖；《赤日》于1986年分别获上海音乐之春创作、演奏二等奖(一等奖空缺）
蒋国基先生的演奏，立足南派，南北相融，兼容并蓄，形成极富江南水乡情调的艺术风格。代表作有《水乡船歌》、《采桑曲》、《雁荡秋色》、《忆江南》、《西子湖畔采茶忙》、《秦川抒怀》马迪于一九八○年所创作,取材于陕北地方戏曲音乐，激扬豪放抒发对欣欣向荣的秦川由衷地赞美之情。秦川泛指陕西、甘肃秦岭以北的平川地带。
4、比较经典的笛子歌曲：
《喜相逢》：原为内蒙古一首民间乐曲，后来流传到张家口一带，成为河北梆子和二人台等地方戏曲的过场音乐，常用于戏中角色入洞房、拂拭灰尘等动作的伴奏,经冯子存改编为笛子独奏曲。
《鹧鸪飞》：原是湖南民间乐曲，陆春龄。也用于箫独奏或丝竹乐合奏。后经笛子演奏家陆春龄改编，注入了江南丝竹的风格，使乐曲更加清丽动人。
《五梆子》：原为华北地区流行的一首器乐曲牌。曲调优美健朗，常用于戏曲过门。该曲牌经冯子存整理加工后，赋予乐曲以粗犷豪爽、热情奔放的个性，梆笛特殊技法的安排和运用，使乐曲具有浓郁的地方色彩。
《牧民新歌》：我国着名笛子演奏家简广易先生于1966年以内蒙古伊克昭盟民歌音调为素材创作的曲子。作品以浓郁清新的民族民间音乐风格，亲切感人的旋律、活泼跳动的节奏展现出内蒙古大草原的风光和牧场上一派生机勃勃的喜人景象，表现了新时期牧民的精神风貌。另有代表作《山村迎亲人》。
《帕米尔的春天》：竹笛考级常见曲目，但有不同版本，九级是刘富荣编曲，十级是李大同编曲，李大同先生编曲的笛子独奏曲《帕米尔的春天》采用了塔吉克斯坦族的典型节奏7/8拍子，以塔吉克斯坦族民歌为创作素材，吸取了塔吉克斯坦族民歌《美丽的塔什库尔干》主题旋律创作而成，乐曲欢快跳跃颇具歌唱性和舞蹈性。乐曲描绘了帕米尔高原壮丽的风光，表达了塔吉克斯坦族人民纯朴豪放的性格和热爱祖国、热爱生活和热爱劳动的情怀，生动形象地展现了塔吉克斯坦族人民载歌载舞的欢乐情绪和生活在社会主义祖国怀抱中的无比幸福喜悦心情。
《春到湘江》：创作于1976年。作者宁保生,乐曲表现了湘江两岸生机勃发的春色美景和湘江两岸人民建设家园的火热干劲及对家乡明天激情满怀的美好憧憬。乐曲共分引子、如歌地行板、欢腾的快板、尾声等几部分。
《听泉》：詹永明曲，代表作品有《听泉》、《西湖春晓》、《婺江欢歌》、《断桥会》、《秋叙》、《长恨绵绵》、《春耕时节》、《兰花花》等。
《三五七》：原是浙江婺剧乱弹唱腔，以笛子为主要伴奏乐器，旋律流畅华丽。由赵松庭先生改编为同名笛子独奏曲。
《姑苏行》：采用昆曲音调，具有江南风味。乐曲典雅，表现了古城苏州（古称姑苏）的秀丽风光和人们游览时的愉悦心情。此曲的作者是着名笛子演奏家江先谓先生江南丝竹音乐演奏风格的掌握尤其地道。六十年代他采用江南民歌和昆曲音调为素材，还创作并演奏了《脚踏水车唱山歌》《水乡船歌》蒋国基作于1975年。乐曲原名《蚕乡船歌》，是以浙江民歌《柳元郎》的曲调为音乐素材而创作的，乐曲描绘了江南水乡碧波粼粼的秀丽风光和水乡人民喜庆丰收的欢悦情景以及蓬勃向上、充满生机的画面。
❷ 十大着名笛子曲是哪些
十大着名笛子曲是：《梅花落》、《月光下的凤尾竹》、《牧民新歌》、《姑苏行》、《春到湘江》、《喜相逢》、《牧笛》、《鹧鸪飞》、《黄莺亮翅》、《扬鞭催马运粮忙》。
1、《梅花落》
《梅花落》是汉乐府中二十八横吹曲之一，自魏晋南北朝以来历唐宋元明清数代一直流传不息，是古代笛子曲的代表作品。《梅花落》也是一首大角曲，用于特定的朝廷仪式，由专门人员演奏，隶属一定的部门。
2、《月光下的凤尾竹》
《月光下的凤尾竹》是由我国作曲家施光南创作的傣族乐曲，词作家、诗人倪维德作词。该曲以其悠扬的曲调、娓娓动听的旋律，给人心旷神怡的感觉，让人不由联想起那郁郁葱葱的凤尾竹林，那别具一格的傣家楼阁撒落在竹林间，有如天上的星子，依山傍水。
5、《春到湘江》
《春到湘江》是宁保生先生1976年创作的竹笛名曲，另有古筝演奏家王中山根据其改编的古筝曲。
自问世以来，就以其鲜明的湖南花鼓音乐特色，时而激情如火，时而流畅清雅的旋律，引起了全国广大笛子演奏者的热烈反响，并受到了笛子爱好者的特殊青睐，不但被多种笛子出版曲集争相出版。
❸ 笛子独奏十大名曲
曲子分别是：《姑苏行》《春到湘江》《喜相逢》《牧笛》《小放牛》《牧民新歌》《鹧鸪飞》《黄莺亮翅》《五梆子》《扬鞭催马运粮忙》。
作为中国民族乐器中的优秀代表，竹笛留下了许多经典的传世佳作。作为吹管乐器的一种，竹笛音域宽广，音色可塑性强，有着极强的艺术表现力。《姑苏行》是笛子演奏家、作曲家江先谓于1962年创作的一首笛子曲，采用昆曲音调，是一首由深受广大人民群众喜受的竹笛经典名曲。
笛子
笛子是迄今为止发现的最古老的汉族乐器，也是汉族乐器中最具代表性最有民族特色的吹奏乐器。中国传统音乐中常用的横吹木管乐器之一，中国竹笛，一般分为南方的曲笛、北方的梆笛和介于两者之间的中音笛。音域一般能达到两个八度多两个。
笛子常在中国民间音乐、戏曲、中国民族乐团、西洋交响乐团和现代音乐中运用，是中国音乐的代表乐器之一。在民族乐队中，笛子是举足轻重的吹管乐器，被当做民族吹管乐的代表。大部分笛子是竹制的，但也有石笛、玉笛及红木做的笛子，古时还有骨笛。
以上内容参考：网络——笛子
❹ 笛子十大名曲
笛子十大名曲
1、笛子十大名曲之姑苏行
江先渭根据昆曲曲牌《佛上殿》改编。昆曲的音调色彩鲜明，甜美抒情，诱发人们产生丰富的联想。乐曲分三段：宁静的引子，以清秀流畅的曲调，展现了姑苏园林的幽雅和秀丽，似乎是一幅晨雾依稀，楼台亭阁隐现的诱人画面;抒情的行板，使人犹如置身于幽曲明净、精巧秀丽的姑苏园林之中，尽情地观赏，美不胜收。中段是对比性的热情小快板，乐曲应用变奏手法，旋律快速流畅，形成段落之间的对比，游人嬉戏，情溢于外。当再现第一段时，人们似乎沉醉于美丽的景色之中，流连忘返。整首曲子笛音婉转动听、甜美抒情，音色清新亮丽、曲调优雅纯净，悠然从容之中呈现了一派诗情画意。
2。笛子十大名曲之苗岭的早晨
《苗岭的早晨》是1974年白诚仁先生特意为新生俞逊发的“口笛”创作的曲目，曾被中国艺术团在世界演出，享誉海外。后被陈钢用原谱作为小提琴曲。 悠长抒情引子，红日初升，绵延山地里清脆绵长的鸟鸣声表现晨曦渐开，鸟鸣嘤嘤。深树中鸟儿睁开惺忪睡眼慵懒而活泼的歌唱。日高林愈静，鸟鸣山更幽，呈现出苗岭自然风光的无限秀丽，大家出工了，苗岭渐渐沸腾起来。 转入主题部分后，百啭千声随意移，山花红紫树高低。快速的节奏表现百鸟争鸣，欢呼雀跃，自由自在。二胡扬刚之声流露出苗族人民勤劳忙，轻巧轻灵的吐奏，配合着口笛独特的音色，体现出山岭中成峦叠翠中鸟儿清脆鸣声，苗族人民热情、积极的劳动场景，山岭中成峦叠翠中鸟鸣明丽清脆，结合苗族飞歌的旋律，一时分不清鸟鸣和苗族人民的歌唱，此时鸟、自然、人和谐相融，苗岭人民幸福的生活令人热切向往。 急速的高潮戛然而止，曲子转慢抒情，苗岭和谐之景、深远之境、幸福之情洋溢而出，再现主题，悠长的歌声绵绵不尽，三日绕梁，回味无穷，令人喜跃抃舞，弗能自禁，流连忘返
3、笛子十大名曲之荫中鸟
《荫中鸟》是着名笛子大师刘管乐于1955年创作的作品。作者以群众所喜闻乐见的形式，运用民间流行的模拟鸟叫等高难度的吹奏技巧，谱写出一首富有音乐性的乐曲。全曲短小活泼，旋律欢快，其素材采自河北高阳、蠡县一带流行的唢呐小曲。主题旋律生动，鲜明，运用顿音、滑音等技巧，模拟鸟的鸣叫，形成鸟语化的旋律，表现林荫中百鸟争鸣、一派生机的景色。中段笛子在轻快曲调伴奏下，自由模仿各种鸟叫，活泼的快板、喧闹热烈的音乐，让听者进入了荫中百鸟竞相争鸣的艺术境界，描绘出一个生机盎然的大自然景观。
4、笛子十大名曲之五梆子
原为华北地区的器乐曲牌，冯子存改编为笛曲。五梆子在原戏曲中用作过场音乐，曲调优美明快，情绪乐观向上。全曲共四段，各段有不同的节奏、速度、力度变化。第一段旋律简明，速度缓慢，较多使用滑音技巧，音乐具有语言化的特点和富于歌唱性，从中可感受到北方人民豪爽乐观的气质，表现了人民对美好生活的赞美。第一变奏旋律加花并把句末的长句改为每拍一音，运用垛音和花舌音使音乐诙谐风趣。第二变奏演奏技巧更复杂了，速度进一步加快，音乐轻快流利，情绪雀跃欢欣。最后一次变奏，即兴发挥，出现了“放轮”和固定音型，音乐热情奔放。乐曲是典型的变奏体结构，在主题的一系列变奏中，旋律的润饰越来越复杂化，与初次陈述时的主题面貌相差也越来越大，使音乐充满着向前推进的动力。
5、笛子十大名曲之今昔
陆春龄创作于1957年。乐曲通过新旧社会生活的鲜明对比，表现了人民对新中国的热爱。全曲分三部分：第一、三部分旋律欢快，第二部分开始的曲调由低沉、压抑，转为激动、悲愤，表现人们奋起向黑暗势力作斗争。这一部分运用较多的滑音、赠音等技巧，在音色、音量、气息控制、指法等方面均与一、三部分有所不同，形成对比。此曲用音色嘹亮的F调笛奏，第一、三部分，用音色浑厚的C调笛奏第二部分，使其对比效果更为鲜明。乐曲具有江南笛曲风格。
6、笛子十大名曲之秋湖月夜
俞逊发与彭正元在南宋爱国词人张孝祥的《念奴娇·过洞庭》的启发下写成此曲。笛曲古朴典雅，充满诗情画意，表现我国传统艺术作品中常见的那种恬静淡远的意境美。乐曲分三段。一开始抱笙奏出长音背景，箜篌轻轻拨动，宛如一湖清波微微荡漾。后笛子与小乐队相互依托，奏出悠缓平静、秀美高雅的主题，勾画一幅秋湖月夜图。第二段是富于浪漫主义想象的一笔。先由钟笛和笛子模仿出远山古刹的夜半钟声，使人感到深秋月夜的静谥。接着箜篌的刮奏就像一阵仙风吹过，引出笛子的小快板，音乐颇具古代宫廷舞曲的风韵，仿佛展现了九天仙女于湖光月色下舞动长袖，起舞弄清影的舞姿，这一段与前后两段形成动静对比，使优美宁静“画卷”增添了生气。第三段在抱笙空旷安静的背景下，笛子再次奏出稍有变化的主题，描绘出秋露满天、玉兔西沉、沧远空阔、水天一色的壮丽景象，使人陶醉于诗情画意之中。演奏者用特制的低音曲笛演奏此曲，音色时而如一泓秋水清澈见底，时而又如洞箫鸣鸣不绝如缕，使乐曲倍添意境。此曲在全国第三届音乐作品(民族器乐)评奖中获一等奖。
7、笛子十大名曲之鹧鸪飞
湖南民间乐曲，乐谱最早见于1926年的《中国雅乐集》，以后以丝竹乐合奏、箫独奏等多种演奏形式在江南一带流传，后经陆春龄加工改编，发展成具有浓郁江南风格的笛子独奏曲曲。乐曲通过对鹧鸪展翅飞翔的生动描绘，表达了人们渴望自由和向往幸福生活的美好愿望。悠扬抒情的慢板和流畅活泼的快板，使音乐富有层次和对比。在演奏中充分发挥了南方曲笛音色醇厚圆润、悠扬委婉的特点，并通过打音、颤音、赠音等技巧调饰曲调，以表现鹧鸪飞翔之态。如乐曲开始的四个长音，运用实指颤音、虚指颤音以及力度的变化，一下子就把鹧鸪击翅翻飞的艺术形象展现在听众面前。中段运用气息控制，通过力度的'强弱对比，栩栩如生地描绘了鹧鸪忽远忽近、忽高忽低，纵情翱翔的姿态。乐曲最后运用越来越轻的虚拟颤音，给人以鹧鸪飞向天边，越飞越远的联想。
8、笛子十大名曲之扬鞭催马运粮忙
这是一首着名的笛子独奏曲曲，主要表现清脆的梆笛(有时可辅以电声乐为伴)，笛子声部编写除对音色作了细腻的修饰外，更多的是注重其演奏技巧的再现。通过剖析竹笛那眼花寮乱的演奏手法，提炼出各类发音模式的声波特性及MIDI表现方式，灵活运用和创新各类笛子的演奏技法，使一曲《扬鞭》把竹笛演奏技巧发挥懂啊体现得淋漓尽致的地步。
1. 引子部分
《扬鞭催马运粮忙》曲谱
《扬鞭催马运粮忙》引子部分，首先在笛子演奏长颤音，模仿马的嘶叫声，伴奏乐队奏出快速而强烈的音型中开始了。让人仿佛看到一队队满载粮食的马车在宽敞的大路上向前飞速奔驰。阳光灿烂，鸟儿欢快地追逐在马车左右，希望能啄到粮食来饱腹，平日寂静的马路上也变得喧闹起来。
2. 第一乐段
然后第一乐段，用2/4节拍，快板，模仿马蹄节奏“哒，哒哒，哒哒哒”频繁出现，使这段音乐的情绪非常欢快强烈，令听众仿佛看到运送公粮的马车队伍浩浩荡荡地奔向前方的壮观场面，大路上，车来车往，马嘶鸟鸣，热闹非凡。
3. 第二乐段
紧接着速度突然放慢，乐曲转入第二乐段。这段音乐采用中板，与第一乐段在速度上形成对比。音乐主题是A部主题音调的变奏，旋律刚柔并济，个性舒展、明朗，富于歌唱性。使人仿佛听到丰收之后的农民在喜悦地交谈着，他们丰收后不忘国家，支援国家建设，开开心心地去送爱国公粮。在路上，他们挥动马鞭，大声地交谈着，憧憬着来年的美好生活;小孩子站在车上的麻袋上，努力地挥手驱赶着馋嘴的麻雀，不时乐得哈哈大笑，再现乐段的情绪更加热烈奔放。最后在模仿马的欢嘶以后，笛子奏出高亢的歌调结束全曲。
9、笛子十大名曲之喜相逢
《喜相逢》原是流行于内蒙古的一首民间乐曲，后吸收山西梆子及二人台中作为过场的音乐，或配合剧中人入洞房等欢乐喜庆的场面使用。笛子独奏曲曲《喜相逢》是冯子存等在传统乐曲的基础上改编而成的。此曲采用民间变奏手法，在演奏上运用吐音、花舌、飞指、花舌颤音等技法、生动地表现了恋人依依惜别和别后重逢时的欢乐情绪。全曲音乐气氛热烈、生动活泼，具有浓厚的乡土气息。
乐曲的结构为民间器乐曲中常见的变奏曲式。全曲分四段，后三段是用不同的演奏技法、不同的速度、力度和节奏，对前一段主进行变化重复，从各个侧面丰富和发展了主题的音乐形象。第一段，是主题音乐的呈示，其开始乐句用了我国民间乐曲常见的散板形式，后又以缓慢的速度和感叹性的慢速滑音、表现亲人惜别时依恋难舍的情绪。第二段，是主题的第一次变奏，速度加快减少了滑音，用轻快活泼的节奏表现出亲人重逢的喜悦心情。第三段，是主题的第二次变奏，通过速度加快和吐音的运用表现了一种情不自禁、欲歌欲舞的欢乐场面。第四段，是主题的第三次变奏，它用了性格火热的固定音型，不断穿插进行。花舌音再次使用，速度渐快，将音乐推向高潮，将亲人团聚的欢乐之情推向顶点。
10、 笛子十大名曲之牧民新歌
1966年，曲作者简广易、王志伟在内蒙古伊克昭盟有感于生活，以内蒙民歌音调为素材，创作了这首乐曲。乐曲旋律来自内蒙古民歌，表现牧民辛勤劳动、建设辽阔草原的新生活。宽广辽阔的引子仿佛把我们带入一望无际的草原，蓝天白云、牛羊成群……短暂离调，使动人的引子增添了明亮向上的色彩。第一段是优美深情的慢板，羽调式的旋律富于内蒙民歌风味，它倾吐着牧民对党，对新生活的热爱。第二段是跳跃的小快板，把前面的慢板曲调加以变奏处理，运用吐音技巧和节奏，描绘出牧民骑着骏马前进的欢乐景象。紧接着的第三段，将主题音调的节奏拉宽，旋律热情舒展，表达了牧民们对社会主义的衷心歌颂。第四段巧妙地运用调式对比的手段，以明亮的宫调式色彩，使音乐情绪更为高涨。第五段运用花舌、飞指等技巧，生动地模拟骏马的嘶鸣声。最后，急速的十六音符进行和强烈的节奏，渲染了辽阔草原人欢马叫的热烈气氛，在高潮中结束全曲。1975年亚洲广播联盟曾对这首曲子予以推荐。
❺ 笛子的十大名曲是那些曲
笛子十大名曲：姑苏行、梅花三弄、妆台秋思、幽兰逢春、春到湘江、喜相逢、鹧鸪飞、黄莺亮翅、小放牛、扬鞭催马运粮忙。1、小放牛这段旋律带者浓厚的民间色彩，充份表现年青人的天真活泼情绪。《小放牛》的版本很多，演奏的乐器亦各异，很多戏曲也会采用作为唱腔，这个版本是刘森改编，单纯不复杂，较重视乐曲的韵味。2、喜相逢此曲原为内蒙古一首民间乐曲，后被山西梆子、二人台吸收为过场音乐，用来伴奏戏中角色入洞房、拂试灰尘等动作。改编后，表现一对情人惜别和重逢时的心情。3、姑苏行采用昆曲音调，具有江南风味。乐曲典雅，表现了古城苏州（古称姑苏）的秀丽风光和人们游览时的愉悦心情。宁静的引子，是一幅晨雾依稀、楼台亭阁、小桥流水诱人画面。抒情的行板，使游人尽情的观赏精巧秀丽的姑苏园林。