Ⅰ 形体舞蹈5个基本动作步骤
形体舞蹈5个基本动作步骤
形体基本素质练习是形体训练的最重要的内容之一。我整理了关于形体舞蹈5个基本动作，欢迎欣赏与借鉴。
左臂向前打开，上举过头。向后下腰，尽量将双肩放平，后背部收紧。
锻炼部位：背部肌肉，起到伸展、开肩、挺胸、阔背的作用。建议有拢胸不良习惯者多多练习。
动作误区：脖颈没有挺直，背部松懈，脊椎没有用力。
压腿
动作步骤：右手扶把，右腿放在把杆上，膝盖绷直，后背挺直向下压，注意身体一定要放正。
锻炼部位：抻拉腿部韧带，使腿型更加修长。
动作误区：膝盖弯曲，脚面没有绷直，背部弯曲。下蹲
动作步骤：右手扶把，左手向身体斜下方伸展，双脚脚跟并拢，脚尖打开呈一字线。
下蹲，双膝向脚尖方向打开，臀部向前顶。
锻炼部位：抻拉大腿内侧肌肉。
动作误区：下蹲时膝盖向前闭陪圆弯曲，这样对膝关节有害。
前点地舞姿
动作步骤：站立，右脚前伸出，脚尖点地。右手向身体右侧打开，左手向体前伸出，呈半圆型。注意收腹、挺胸，眼睛看斜下方。
锻炼部位：收腹，使乱禅修长的腿型、挺拔的`背部展现出来，有助于养成优美体态。
动作误区：膝盖弯曲，驼背，腹部过于松弛。
吸轿塌腿拧腰
动作步骤：坐在地上双腿伸直，左腿弯曲，左脚紧贴右腿小腿肚。后背挺直，向左后方拧腰。
锻炼部位：消除腰部赘肉，有助于保持正确的上身体态，训练出有腰有型的漂亮身姿。
动作误区：背部松懈，右腿弯曲。 舞蹈基本功训练与芭蕾组合地面练习动作要求
Ⅱ 古典舞手位的手势是什么
古典舞手位的基本手势是兰花指。
兰花指，通常指大拇指和中指捏合，其余三指展开的手势。古典舞是指在民间传统舞蹈的基础上，经过历代专业工作者提炼、整理、加工、创造，坦运桐并经过较长时期艺术实践的检验，流传下来的被认为是具有一定典范意义的和古典风格特点的舞蹈。
兰花指的“指”字有两种阐释，一种是作为动词悄信，表示指示方向或示意其他动作。其动作要领是伸张五指，立食指，余四指自然弯曲，拇指指面轻贴中指指尖，拇指勿压中指指甲，表演时，眼神必须随手指移动而转向。
另一种是作名词，表现一种自然形态，自我表示或动作呈现，又称兰花掌，通常是静态的。其动作要领是伸张五指，立食指，余四指自然微弯，拇指指面轻贴中指第一至第二关节处，手指自让坦然弯翘、放松，太用力会使手形僵直，眼神必须随手指移动而转向。只限定女性专用。
(2)舞蹈用手过肩教学步骤图片扩展阅读
兰花指（掌）作为中国舞蹈以及戏曲中特有的一种基本手型，有着独特的传统审美特征，具有中国人特有的审美取向和文化心理趋向。但学术界公认为兰花指（掌）起源于古印度佛教仪式中的手印。
本文试从远古时期的手指文明到中国土生土长的道教、中国戏曲文化和儒家思想的行为体现以及中国古典舞的发生学的角度，阐述兰花指（掌）的文化渊源流变等问题。
进而说明，本文所述观点对中国舞蹈、中国戏曲等一切表演艺术和艺术史学的理论体系建设等研究具有不可忽视的作用。
Ⅲ 舞蹈基础怎么甩肩
甩肩就是让肩膀在自然放松的情况下，尽量往肩后延展。尽力让两个肩胛骨靠紧。就像T台上的模特那样，挺胸，把脖子以下，锁厅雀码骨部分尽量亮出来。练习技巧：
1、身体背靠在墙壁上，两手握拳，叠在一起，顶在腰上，但屁股和背要贴在墙壁上，叫一个人把你的肩膀尽量压到墙壁，这样开肩最好。
2、面向墙壁，最好贴在墙壁上，两手抓住向上举，然后叫一个人（最好有练过舞蹈的）膝盖顶着你的背，把你的手往后拉。
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1、扮哪压腿：这是基本功训练中最为基本的训练内容，岁旦分别为压前、旁、后腿。压腿时要注意腿部关节的直立，脚背向外打开绷直，胯关节要外开。刚开始压可能难度有点高，但尽量每条腿都压到，并在感觉疼痛时多控制一会。
2、踢腿：压腿虽然很痛苦，但达不到什么显着的效果，最重要的还是踢腿。踢腿时要保持身体直立，脚背绷直，用脚背的力量带动踢腿，刚开始踢不好不要着急，重点是动作要标准，前，旁，后都需要踢到。
3、压肩：压肩时，双手臂伸直放在把杆上。两腿之间的距离与肩同宽。头部和脊柱都要放松，向下压时能够感觉到肩部韧带被拉长。
Ⅳ 不放弃手势舞慢教程是怎样的
大家先双手举到屏幕前，慢慢打开。做出“biu biu biu”的手势，往右打。作出奥特曼的经典动作，右手保持不动链扒，左手顺着胳膊往上移，再往左移动。
移动到左边，满满下来，形成一个“日”字一圈来回。双手合并，然后两只手往里面撒花谈衫。然后打开。两只手在胸含唤腔前，绕一圈，再做出砍肩膀的动作。砍两下，最后重复第一步的动作就完成这15喵的手势舞。
《不放弃》是由多元神话作词作曲演唱，由小天编曲的一首经典原创情歌，由映帆文化发行，总时长3.5分钟，唱出了现代生活人对爱情的缠绵、向往、执着和热情，流行的曲风朗朗上口，让听者过耳不忘。
Ⅳ 民族舞有几种手势
每个民族舞的基本手型都不一样，舞蹈不同手势动作也会又区别，平时可以自己多活动手腕，锻炼手的软度，民族舞手势一定要灵活，有兴趣最好找个舞蹈班学习，现在有很多的成人舞蹈班，有专业的老师指导会好点，民族舞可以让形体更加的优美，还可以改变肢体灵活性和柔韧性.
1.蒙古舞：
摆手舞动作要求双手摆动不过肩，膝盖随之伸屈、颤动，手与脚呈顺边运动。舞姿朴实，音乐节奏明快。
Ⅵ 舞蹈身韵动作手位冲靠
冲：在“沉”的过程中，用肩的外侧和胸大肌向8点或2点水平冲出，肩与地面保持水平线，切记上身不要向前倾倒，是腰以上部分向8点或2点移出，感觉腰侧肌拉长，头与肩相反，肩向左冲，头略向又偏，眼和冲的方向一致。
手可以自然下垂，盘坐时手放在膝盖上；也可与冲方向一致的手在胸前端起，手心向下，另一只手背在后面。
靠：首先“提”，然后在“沉”的过程中，用后肩部及后肋侧带动上身向4点或6点“靠”出，感觉前肋往里收，后背侧肌拉长，要求肩与地面保持水平拉出，决不能有躺倒槐瞎做之感，同样是腰以上部分移出，身如向右靠，头则微向左转，眼平视放神，头及颈部略向下梗。
手可以自然下垂，盘坐时手放在膝盖上；也可与靠方向相反的手向前伸起，手心向上，另一只手背在后面。
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1、压腿：这是基本功训练神卖中最为基本的训练内容，分别为压前、旁、后腿。压腿时要注意腿部关节的直立，脚背向外打开绷直，胯关节要外开。刚开始压可能难度有点高，但尽量每条腿都压到，并在感觉疼痛时多控制一会。
2、踢腿：压腿虽然很痛苦，但达不到什么显着的效果，最重要的还是踢腿。踢腿时要保持身体直立，脚背绷直，用脚背的力量带动踢腿，刚开始踢不好不要着急，重点是动作要标准，前，旁，后都需要踢到。
3、压肩：压肩时，双手臂伸直放在把杆上。两腿之间的距离与肩同宽。头部和脊柱都要放松，铅衡向下压时能够感觉到肩部韧带被拉长。
4、甩腰：腰部的柔软度是舞蹈具有美感的基础，首先左手扶把然后吐气腰部自然放松向下，做完十个之后再换右手扶把。练完要之后一定要回腰，就是蹲在地上然后双手抱腿。
Ⅶ 拉丁舞手势怎么打
一般男生是虎口张开，食指向上微微翘起，女生是兰花指（注：中指和大拇指不要合在一起）。
伦巴舞时手臂的动作很大，因为节奏比较慢，要表现出呼吸和韵律。
身体的延伸幅度大，通过流畅而大幅度的手臂动作可以加强伦巴舞的这种特点。
伦巴舞时手臂的动作幅度大，但是肌肉不能太紧张，需要流畅。
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拉丁舞的胯部动作，胯部的左右前后摆动，是它的表面现象，而非搏和戚内在本质。
拉丁舞身体的任何一个动作，都是脚对地面施加压力、与地面对抗、继而挤压身体的结果。
这样形成的动作，从脚部动作来看很沉实，铁板钉钉、落地生根。
从胯部动作来看则充满了韧性和力量，时刻都象一张富有弹性的橡皮。
脚要对地面施加压力、要与地面对抗棚旅、要挤压身体，这就要练脚下的力量和功夫，原地基本律动是练这种功夫最简单、最行之有效的方法。
Ⅷ 芭蕾舞动作名称
1.巴特芒 Battement
腿部动作的总称
2.巴特芒汤纠 Battement ten 擦地
3.得米普力也 Demi plie 半蹲
4.哥让得普力也 Grand plie 大蹲
5.巴特芒汤纠日代 Battement ten jete 小踢腿
6.让德项伯 Rond de jembe 用腿划圈
7.阿太尔 A terre 地面
8.巴特芒风纠 Battement fon 单腿蹲
9.古得彼也 Cou-de-pied 动作脚位于主力脚脚腕
10.巴特芒芙拉贝 Battement frappe 小弹腿
11.阿大纠 Adagio 慢板,多指控制类动作
12.昂莱尔 En lair 空中
13.哥让得巴特芒日代 Grand battement jete 大踢腿
14.日了畏 Releve 上升,多指半脚尖,脚尖动作
15.昂法斯 En face 正面
16.埃扑鲁芒 Epaulement 头和肩的动作
17.克罗赛 Croise 交叉
18.埃法赛 Efface 敝开
19.阿拉贝斯克 Arabespue 迎风展翅舞姿
20.埃嘎得(前) Ecarte 攀峰式
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基本动作
1、后下腰
动作步骤：右手扶把杆，左臂向前打开，上举过头。向后下腰，尽量将双肩放平，后背部收紧。
锻炼部位：背部肌肉，起到伸展、开肩、挺胸、阔背的作用。建议有拢胸不良习惯者多多练习。
动作误区：脖颈没有挺直，背部松懈，脊椎没有用力。
2、压腿
动作步骤：右手扶把，右腿放在把杆上，膝盖绷直，后背挺直向下压，注意身体一定要放正。
锻炼部位：抻拉腿部韧带，使腿型更加修长。
动作误区：膝盖弯曲，脚面没有绷直，背部弯曲。
3、下蹲
动作步骤：右手扶把，左手向身体斜下方伸展，双脚脚跟并拢，脚尖打开呈一字线。下蹲，双膝向脚尖方向打开，臀部向前顶。
锻炼部位：抻拉大腿内侧肌肉。
动作误区：下蹲时膝盖向前弯曲，这样对膝关节有害。
4、前点地舞姿
动作步骤：站立，右脚前伸出，脚尖点地。右手向身体右侧打开，左手向体前伸出，呈半圆型。注意收腹、挺胸，眼睛看斜下方。
锻炼部位：收腹，使修长的腿型、挺拔的背部展现出来，有助于养成优美体态。
动作误区：膝盖弯曲，驼背，腹部过于松弛。
5、吸腿拧腰
动作步骤：坐在地上双腿伸直，左腿弯曲，左脚紧贴右腿小腿肚。后背挺直，向左后方拧腰。
锻炼部位：消除腰部赘肉，有助于保持正确的上身体态，训练出有腰有型的漂亮身姿。
动作误区：背部松懈，右腿弯曲。
Ⅸ 关于舞古典舞的手位应该是什么。具体一点
中国古典舞的基本手位如下：
1、基本云手
双手交叉胸前时要保持圆臂，要含胸提气。双手配合的感觉要象在胸前揉抚一个圆球一样，完成云手的过程身体也要在过程中随之提、仰、含、沉、眼睛要先跟随上面的手。
后随下面的手，要有浑厚的内涵气质。节奏处理基本上同“云肩转腰”一样，先做连绵不断的慢速，然后在慢中给以“点”的处理，强调轻重缓急的节奏变化。
2、冲靠云手
在基本云手的基础上，加以上身冲靠为动律带动云手的同时加上脚的前后移动重心整个过程要完成两次上身的冲靠，两次脚步的前后移重心。手腕在揉球过程中是连续的盘腕。
3、大开大合云手
强调“横拧开合”的技术要领。要尽量挺拔上身并横拧，二位手臂要向后打开一些，
上下身较劲产生一种“拧麻花”的形态。左臂要尽量后掰，之后从头前饶过，接着变“走
上身留下身”动律转体过来。
4、波浪云
又称“云手大揉球”。其始动作要比基本云手舒展和撑长一些，是上身经过右旁提－后仰身－左旁提的大幅度运动过程，双手间距要适当放大。
腿部要有弯曲移动重心的过，身体要有深含的过程，右手“反平穿”左手“正平穿”带动直腿立腰，又成右旁提，与前面左右对称。适合用一些强烈的、伸展的、多变的旋律性强的伴奏音乐。
中国古典舞文化特点：
中国古典舞（Chinese classical dance），起源于中国古代，历史悠久，博大精深，它融合了许多武术、戏曲中的动作和造型，特别注重眼睛在表演中的作用，强调呼吸的配合，富有韵律感和造型感，独有的东方式的刚柔并济的美感，令人陶醉。
中国古典舞主要包括身韵、身法和技巧。身韵是中国古典舞的内涵，每个舞蹈的韵味不同，两个人跳同样动作，韵味都不同。身法则是指舞姿还有动作。根植于中国传统文化沃土的古典舞蹈非常强调 “形神兼备，身心互融，内外统一”的身韵。
神韵是中国古典舞的灵魂。神在中而形于外，“以神领形，以形传神”的意念情感造化了身韵的真正内涵。中国古典舞的音乐大多采用中国特有的民族乐器演奏的乐曲，如古筝、二胡、琵琶等。中国古典舞服装古色古香，根据舞蹈的具体要求也各有特色，汉唐舞大多采用传统的汉服。
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古典舞技巧：
一、旋转的特点
1、中国古典舞基训中的旋转技巧，以拧倾形态的舞姿结构为主要特色，与芭蕾舞基训中的旋转还是有很大不同的。芭蕾舞基训中的旋转都是直体的，大都在额状面的基础上进行立体构图和塑造形象，因此，动作长而舒展，延伸感强。身体的带动,手臂的带动,跨的带动都非常重要,旋转靠的就是全身的协调。
而中国古典舞基训中的旋转，除了有直体旋转之外，很大的特点是身体形态在拧倾旋转的舞姿造型上的转，特别是“倾”的平衡重心上的转，是在上下身成子午相的基础上进行立体构图塑造形象的。所以动作显出婉转中的修长，急带腾空中的延续，以及旋转螺形的变化，如反掖腿仰胸转，后退侧身转。
2、以腰为轴的特点，形成中国古典舞基训中转的起“法儿”的多种多样，而且多般是在动的过程中起的“法儿”。如大掖步转、扫堂探海转。
3、中国古典舞基训中民族舞姿转“风格性”很浓，有一部分民族舞姿转，可以说是风格的延续和夸张。
4、民族舞姿转的流动性与复合性比较强，空间变化幅度大，比如有由下往上的转或由上往下的转，还有在转的过程中各种舞姿的复合和流动的特点。
二、翻身的特点
翻身是我们得天独厚的民族技巧。它的种类样式之多，变化之精彩，是任何一个国家，任何一个民族所无可比拟的。
翻身是中国古典舞基训中独特的技巧形式，它是以腰为轴，身体在水平线倾斜状态下的翻转。动作自始至终贯穿着仰、俯和旁提的形态。
1、民族性强
翻身这种技巧形式充分体现了古典舞的审美特征和动的特点，而且它和身法的结合也最紧密。因此，它的民族性很强。
2、形象性强
翻身在空间运动中形象鲜明，如“探海翻身”、“蹁腿翻身”等大幅度的翻身，在空间的弧线运动连绵圆润，犹如波浪起伏；“点翻身”敏捷快速，急如闪电；连续“串翻身”，像车轮滚滚，形象性很强。
3、表现力强
翻身用各种不同的速度和节奏，不同的连接，不同的性格，产生不同的艺术感官效果，从而可以表现各种不同的感情和情调，如慢的连绵不断的翻身，表现一种缠绵悱恻的感觉；快速的翻身，表现干净利索或轻快俏皮；急速有力则表现英武刚健。
中国古典舞翻身有了新的发展，结构形式丰富了，加强了流动性和复合性，加强了对比性，除了性格刚柔、急缓、大小、快慢的对比，作为中国古典舞基训中技巧的训练内容和表现手段，它还可以有进一步的发展，更好地展现我们民族的民族特性。
三、弹跳的特点
1、把原来的民族技巧加以出新和加强难度。
2、加强“身法”性：把地面的身法动作向空中发展。在跳的过程中呈现拧、倾、翻、闪、展、腾、挪。
3、空中的横向转体有了新的发展，这显示了我们民族技巧的特点和技巧性的加强。
4、高低对比，起伏跌宕，对比鲜明是中国古典舞弹跳的又一特点。
5、由于弹跳技巧的爆发力量，为弹跳技巧复杂性的发展提供和创造了条件，在弹跳的复合技巧上有了大幅度的发展。
6、在空中变方位也是古典舞跳跃的特点。
7、弹跳和武功技巧相结合。无数的身法和技术是古典舞所要吸收的重要方面。但其训练目的却不尽相同。武术的训练是以技击和攻防为目的的，舞蹈的训练则是以塑造人物的形象、刻划人物的性格为目的。
8、与身法结合，形成和加强了古典舞跳跃进的流动性和语言性及风格特点。
参考资料：网络-中国古典舞
Ⅹ 舞蹈的基本手位有哪些
基本手位如下：
1、位手
手自垂胳膊肘手腕处稍圆些，手臂与手椭圆形放身体前面手指相并留拳距离。
2、二位手
手保持椭圆型抬横隔膜高毁坦历度，（半身部腰胸位置）作程要注意保持 膊肘手指两支撑点稳定。
3、三位手
二位基础继续抬放额前，要向摆三位手象放椭圆形框。
4、四位手
左手右手切二位组四位已舞姿。
5、五位手
左手右手保持弯度椭圆形，手指尖始慢慢向旁打程膊肘手指两支撑点要保持水平面，手要放身体前面点要向打起延续双肩线条作用。
6、六位手
右手左手三位手切二位，组六位形舞姿。
7、七位手
右手左手打旁边双手相同放身体两边
8、结束
双手七位（手朝前）划半圈，手朝向两边伸胳膊肘先弯曲垂，逐渐收位结束。
(10)舞蹈用手过肩教学步骤图片扩展阅读：
舞蹈是一种表演艺术，使用身体来完成各种优雅或高难度的动作，一般有音乐伴奏，以有节奏的动作为主要表现手段的艺术形式。
它一般借助音乐，也借助其他的道具。舞蹈本身有多元的社会意义及作用，包括运动、社交/求偶、祭祀、礼仪等。在人类文明起源前，舞蹈在仪式，礼仪，庆典和娱乐方面都十分重要。
中国在五千年以前就已经出现了舞蹈，它产生于奴隶社会，发展到秦汉之际已形成一定特色。舞蹈作品中的舞蹈动作也要具有一纤搜定的技艺性，舞蹈演员要具备跳跃、旋转、翻腾、柔软、控制等高难度的技巧能力。
在舞蹈作品中表演信局高难度的技巧动作本身不是目的，而是一种表现人物思想感情、塑造人物性格和精神面貌的一种手段。
参考资料：
网络-舞蹈