⑴ 素描画画过程
素描绘画步骤：
一、观察分析，确定比例关系，勾画大体轮廓
对已经摆好的静物，首先应确定观察角度，注意平视、俯视的差异，尽量避免物体形成三点一线或重叠并列的情况，如遇到上述情况，可相应调整作画角度找到最佳视角或适当调整画面中物体的摆放位置。分析画面中物体的疏密节奏关系。用水平或直的长线画出整组物体大的形体轮廓，要求物体大的形状、比例关系准确。
二、确立构图
构图就是将所要表现的物体合理、恰当、完整地摆放在画面中，在摆放物体时要做到突出主体，主次分明，将主体物安排在视觉中心，同时也要注意画面的均衡与呼应关系，物体的大小要适中，从视觉效果上，静物构成的主要空间应大于次要空间。在画出大的几何形态的基础上，要进一步分出各个形体的基本比例关系，画出各个物体的基本形，并用水平线、垂直线等校正各形体之间的相互关系，每个物体都有自身的比例关系，而在一组静物中又有物体相互之间的比例关系，在这两种比例关系中，后者是首要的。只有做到了物体与物体之间的比例关系正确，进一步画局部小的形体的比例关系才有依据，才能画准确。推敲构图的安排，使画面上物体主次得当，构图均衡而又富于变化，避免散、乱、空、塞等弊病。通过线条色调的轻重来表现静物的空间关系及自身的形体转折，画出不同物体明暗层次（明暗交界线、暗部、投影等）的形状及位置，利用画面中的衬布将各个物体串连起来，找到物体之间的外在联系。
三、确立画面大的明暗色调关系
确定画面大的明暗色调关系，开始不要注意静物表面的细节。先从暗部画起，设法区分明暗之间的差别。明暗交界线的变化是关键，因为明暗交界线是形体转折的部位，也是形体特征表现最鲜明的地方。同时还要注意不同物体的明暗色调的联系与差别，把它们联系起来画，从而加强画面的整体感。
四、逐步深入塑造
通过对形体明暗的描绘（从整体到局部，从达到小）逐步深入塑造静物的体积感、空间感、质感，对主要的、关键性的细节要精心刻画。局部深入一般从画面中最强烈的部分开始，也可以从你最感兴趣的部分画起。在深入过程中要有很强的整体意识，否则，容易失去对画面的控制。深入阶段应对物体细节、质感进行真实入微的刻画。这样可以使画面丰富，同时增强画面的生动性。对细节的深入刻画，是敏锐观察力的体现，既要画进去，又要跳出来，画进去是深入刻画，跳出来是时刻注意调整大关系，这就是常说的整体——局部——整体。在这一步还应注意虚实的空间变化。
五、整体完成
深入刻画时难免忽视整体及局部间的相互关系，到这步要对画面进行全面调整，主要针对静物的形体结构、色调、质感、空间、虚实、主次等等，做到有所取舍、突出主体。调整过程中的加与减、强与弱看情况而定，要注意节奏与秩序的控制。
⑵ 杯子简笔画图片
1. 杯子简笔画
杯子简笔画 圆柱型杯子素描的步骤
作画步骤如下： 1、构图。
画出圆柱体的高宽比例，使其阴影一侧略空。 2、打形。
注意圆柱体的上下两个圆面的透视画法。 3、找出明暗交界 线，画出投影的形状（前面的线应出自明暗交界处，后面的线不得超过圆柱体底面的最高处。
4、将暗部平涂第一遍。从明暗交界面起向暗部渐变加深地画色调，注意使反光部分稍亮一些。
投影的明暗也有变化，近实远虚。 5、画出从明暗交界面向亮部过渡的 渐变色调，调整并进一步加深对比色调。
另一侧边线处也向中间的亮调过渡。顶面画上一些淡淡的色调，整理画面，完成。
。
杯子素描侧影怎么画
先找到一个合适的座位坐稳，观察，角度、主光源、明暗交界、反光、高光的位置，做到心中有物。
然后端正姿势，拿好画板，伸出手臂，手臂伸直手握一支比较长的铅笔，睁一眼闭一只眼目测比例关系。 在画纸上快速的用侧锋（软铅笔即B数高的铅笔）构出比例关系。
宁直勿曲、宁脏勿洁。不用橡皮修饰修改。
下面就是快速的铺明暗关系。
。细致刻画，深入，投影，高光反光的刻画，投影的形状，高光的形状。
步骤局迅姿很多书上都有些就不用多啰嗦吧 至于感想呢无非就是在这幅画中以及画画的过程中明白了什么，比如目测比例用什么做参照，用铅笔如何做比例关系，如何用立锋刻画坚硬的质感，如何利用敏感对比做出玻璃质感，如何用橡皮提高光，做出玻璃上的光感。玻璃材质和以往画的其它材质作比较，有哪些对比关系，容易出现对比分不清楚的地方在哪。
比如刻画的手法和画哪些比较像，和哪些那别比较大。在你画画过程中光源给了桐绝你多大的影响，白天不同时间光的差别很大，尤其是上下午，对景物的敏感关系产生了哪些影响。
如果是晚上画稳定的光源能给你带来什么，心态或者观察。
素描···玻璃杯结构
圆的玻璃杯就更容易画了！！因为本人比较喜欢画透明的东西。
。无论是素描还是色彩。
。我都喜欢。
。我个人的观察：无论是素描还是色彩，都有一个共同点，，透过玻璃杯看，如果后面的东西比较黑比较重，那对比来看，玻璃就是比那东西轻一点点，如果后面的是白的，，玻璃杯就灰一点点，就是说它处在于一个中间色之间。
无论后面的是黑，白，灰，都是一样的，找到中间色就可以了。
在找到中间色之后，再找形。
把杯底该重的地方，画重，该亮的地方亮。
注意把杯的厚度画出来就行了。
至于你说的结构图，我重来都不画的，说白了就是一个圆柱形。
。一开始画的时候把杯子无视了。
。到最后才画，用纸巾擦一下，橡皮擦一下，就出来了。
。我觉得楼主有点奇怪，圆的玻璃杯不就是两个圆柱吗？？最多加点手柄之类的。
。本人看法，，素描就是黑白灰，其他都不是最重要的。
。当然那是要有形作为前提。
最最简单素描杯子怎么画
先找到一个合适的座位坐稳，观察，角度、主光源、明暗交界、反光、高光的位置，做到心中有物。
然后端正姿势，拿好画板，伸出手臂，手臂伸直手握一支比较长的铅笔，睁一眼闭一只眼目测比例关系。素描，广义上的素描，涵指一切单色的绘画，起源于西洋造型能力的培养。
狭义上的素描，专指用于学习美术技巧、探索造型规律、培养专业习惯的绘画训练过程。素描简而言之就是单色画。
却又不尽然，毕竟素描涵盖与牵连的东西太多，解决的问题也太多，素描过程是同一时间要考虑许多问题的综合思维活动。当今美术院校各专业都把它作为基础课，虽然各专业的侧重点不同，油画重体积、调子，国画重线条，版画、设计重结构等；但素描的共性是差不多的。
同时，素描作为独立的艺术种类，自有其独特的艺术价值，当然，专门的素描艺术家并不多，大都是 *** 者，如诸位大师们，他廖寥几笔的创作草稿就已经价值不菲，你根本不用分是基础性强的速写还是独立的艺术品。这些即便看似寥寥几笔的素描作品，昌逗其后面的功力也非常了得，有时随便一条起伏弯曲的线条，体现的却是艺术家对形体、结构、特征、节奏、韵味、艺术史的深刻理解与掌握。
⑶ 如何在酒杯上绘画 3种方法来在酒杯上绘画
目录方法1：准备杯子1、在放有肥皂的温水中洗杯子。2、使用外用究竟和纸巾弄干净酒杯或马丁尼玻璃杯表面。3、将遮蔽胶带粘在杯子边缘。方法2：设计你的玻璃杯1、在一张纸上画出草图。2、在玻璃杯上固定你的模子。3、将设计素描到杯子上。4、选择你的涂料。5、准备好地方。6、开始上颜色。7、如果需要修正，使用洗甲水去除涂料。现在，手绘酒杯以及马丁尼杯子风靡一时！自己在家动手做绝对是可能的（而且相对简单）。事实上，在酒杯上绘画是一个有趣的方式，为朋友和家人送上独特、个性化及便宜的礼物。或者可以留着放在你自己的厨房里！
方法1：准备杯子
1、在放有肥皂的温水中洗杯子。不管你是使用新杯子还是你最喜欢的一个旧杯子，放在贮藏柜里都会蒙上一层灰或尘土。确保杯子闪亮清洁——在肥皂水下冲洗。让它适当晾干。你也不希望在有斑点或者湿的杯子上绘画。
2、使用外用究竟和纸巾弄干净酒杯或马丁尼玻璃杯表面。去除所有油脂、尘土、肥皂膜或指纹，这些都会搞乱你的绘画工作。擦拭完酒精后让杯子静置干燥7-10分钟。如果你没有外用究竟，白醋也含有相似的清洁性能。
3、将遮蔽胶带粘在杯子边缘。3/4" (2 cm)的边缘不需绘画。因为有些涂料有毒，关键是不要绘在你的嘴巴会碰到的地方。另外，如果你唇上的饮料接触涂料，就很可能会变坏。确保胶带均匀。如果不完美，也很容易调整。使用遮蔽胶带或油漆胶带效果最好。
方法2：设计你的玻璃杯
1、在一张纸上画出草图。如果你将图案画在纸上或者棉纸上，你就可以将这个图案嵌入杯子中，并在整个设计上使用图案转换和绘画。棉纸会更易使用，因为能够轻易弯曲。你绝不需要创作一个要求草图的设计。几何以及抽象图案就很美了。如果有帮助，在杯子外部用胶带设计图案也行；你可以轻易在周围绘画。在根部和底部也是同样的道理！
2、在玻璃杯上固定你的模子。外面市场上有很多产品，要知道从何开始并不容易。最简单的方法就是素描出你的设计，用胶带固定在杯子内部。但是，你还有更多选择：将草图放在杯子内，用类似袜子或者棉絮的东西填充。柔软的内部会使其保持在适当位置，完整无缺。
在当地手工艺供应仓库购买能够粘附的模板。如果你去打探一下，就必定能找到。现在的模板是以贴纸的形式出现，你可以将它们放入杯子内，然后绘画。
3、将设计素描到杯子上。使用针管笔（或者可以擦掉的马克笔），将设计描绘到杯子上。如果你不喜欢自己的歼明绘画，可以使用棉签或棉球浸泡在外用酒精里或者洗甲水来"擦除"马克笔迹和颜料。轮廓线可能还是会看得到。如果你想要想要争取"一次过"的方法，跳过草图，直接画在杯子上，使在底部使用草图。
4、选择你的涂料。使用模板的话，很容易越线，而且感觉很大压力。有槐改埋很多种品种可以选择，而其中的区别很细微——它们都创造一些有美感的东西。你要选择的只跟目前的心情和品位有关。珐琅（如民间艺术或玛莎斯图尔特）在杯子绘画上都是以水为基础以及特别的涂鸦齿轮。如果熏制，它们可以应付洗碗机（但是微波炉就没必要了）——但有些要求用底漆和表面涂层（铅蚂如PermEnamel ），因此，注意标签上的说明。
还有丙烯画作品。但是，这通常取决于你选择的涂料质量——有些更容易被水洗。如果你确实要走丙烯画路线，在表层喷一点高质量的亮光漆（有很闪耀的产品！）来保护杯子上的涂料。有些丙烯酸树脂的目的更多是用于杯子绘画。如果你喜欢丙烯画，使用这些品种。
不管你最后使用的是哪种涂料，你会遇到风干和热干的形式。总的来说，烧制的杯子（要求热干）保存时间更长久。
位了增加更多趣味，你还可以选择透明的（可以穿透光）、不透明的（不可以穿透光），以及磨砂涂料。决定，决定。
已经正式想好一切了——杯子绘画马克笔也有了。所有都准备就绪，即使是新手也可以顺利进行——动手吧。
5、准备好地方。不用说，绘画对你最爱的毛衣或者爷爷的红木桌子来说不是什么有趣的事情。去换了你的衣服，放上几层报纸或者蜡纸——只要是能保护表面的都行。把狗牵到外面去。当你进行工作时，打开窗户。在这个项目上，窒息于涂料的气味中不是你想要的！
6、开始上颜色。杯子绘画方法数量不少于帆布绘画方法。这一部分完全取决于你。但如果你在寻找一点灵感，以下是几个开始的点：通过将涂料从头到尾倾泻在杯子上，创造大理石状杯子。倒上一层薄薄的涂料，始终旋转杯子。按喜好交换颜色。这个方法来说，液体填充绘画是最好的。使用一种颜色，倒上涂料直至完全覆盖，创造彩色玻璃杯子。
用胶带制作条纹。在你于胶带之间绘画的时候，撕下胶带；如果胶带在涂料干了之后才撕，就有可能导致绘画有瑕疵。如果你对胶带有什么怪僻，只需用你的工艺刀仔细削下直到线条笔直。
圆点花纹。画笔的平端用于制作圆点是最好的，或者你可以使用涂抹工具。为了更有效完成这一步，不要在一个角度下落笔或收笔。一定要笔直抓住笔，而且收笔的时候也直接后退。
使用海绵。不管是洗盘子的海绵还是海绵刷，你都可以使用涂漆打造有趣、层状的设计——需要一点点技巧。
在每一个的顶部加上颜色，创造底纹和加亮。这就是绘画。
不要忘了茎和底部！你一半的"帆布"都不是真正的玻璃杯子（如果你使用酒杯的话）。对于底部，可考虑绘画下面，达到"若有若无"的效果。你知道的。如果你在疑惑画笔的问题，除非你是一个热切的画家，否则大都是一样的。但如果我们要吹毛求疵，那么合成的一类会更加有力；自然的毛刷则可以绘出平滑、完整的画。
7、如果需要修正，使用洗甲水去除涂料。在烧制之前，树脂基颜料的效果非常短暂，甚至都可以用温水去除。如果你真的需要去除颜料，就快一点完成。
⑷ 玻璃杯怎么画
玻璃杯的画法步骤：
1.首先我们用笔在纸上画出玻璃杯的杯口。
特点是美观、透明度高、杯中美妙尽收眼底、表面光滑、耐磨损、不易变色薯宽褪色。玻璃不易溶解，可以用道来盛放任何饮料，不变味。高温不融化，不变形。
⑸ 素描玻璃杯该怎么画，能把画好的给我看一下吗，谢谢。
首先，我们应该认识到玻璃杯是透明的，反射强烈，表面的明暗是透过背景和对光的反射表现出来 的。玻璃杯灰色调面积较大，且大部份是透过周围的景物。要自己仔细观察玻璃杯灰色调的形态，在强调边缘轮廓和转折处变化的基础上画出色调。只要分败含清杯口陵蠢厚度的深浅变化和高光，就不会区分不开了。
其次，注意物体本身的前实后虚。要表现质感非常强的透明玻璃杯,光线的表现可略微夸张一些,还有最重要的是在刻画细部时多下点功夫,不能象画石膏头像或其它静物那样只注意画面整体虚实,当然表现玻璃质感虚实也要符合大局,只是局部刻画更精细化些,特别是高光部分,你用刻画人物眼睛的态度去画一定会收到很好的效果。
最后我要告诉大家，其实表现玻璃杯并不是像大家想象那样高不可攀。总体来说你可以不管玻璃杯，只要画出玻璃杯后边透出来的东西就可以了，认真观察，透过玻璃杯看物体的颜色和普通不隔玻璃杯看到的是有区别的，察汪笑把区别画出来就可以了，至于玻璃杯上的高光可以找到位置随意擦出一块，不要管物体，这样玻璃制品基本就出来了。
采纳哦~！
⑹ 素描杯子怎么画
茶杯是我们喝水时必须使用的用具，茶杯的形状和材质森尘闹也是各种各样的，我们可以根据自己的喜好来选择需要的茶杯，下面我们就来看看素面茶杯是怎么画的吧。
方法/步骤
首先我此罩们画出一个椭圆形作为茶杯的杯子口部，然后在画出茶杯的杯沿，如图所示：
⑺ 简单静物素描画及步骤
一.步骤：
1.确立构图:
我们可以做一个小的取景框，或者用手，在空中来试做一个长方形的框，推敲构图以及画面的位置，更好的安排画面。可避免画面的构图过偏。常见的构图方式有：三角形构图，倒三角形构图，S型构图，菱形构图等等。
2.勾勒大致形体结构:
用长直线画出物体的形体结构(物体看不见部分也要轻轻画出），要求物体的形状、比例、结构关系准确。再画出各个明暗层次(高光、亮部、中间色雀备、暗部，投影以及明暗交界线)的形状位置。
3.逐步深入塑造:
通过对形体明暗的描绘(从整体到局部，从大到小)逐步深入塑造对象的体积感。对主要顷虚毁的、关键性的细节要精心刻划。注重黑白灰直接的层次关系。
4.调整完成:
深入刻划时难免忽视整体及局部间相互关系。这时要全面予以调整(主要指形体结构还包括色调、质感、空间、主次等等)，做到有所取舍、突出主体或者模糊画面，达到视觉效果统一和谐。
二.素描画定义：
素描是一种用单色或少量色彩绘画材料描绘生活所见真实事物或所感的绘画形式，其使用材料有干性与湿性两大类，其中干性材料如：铅笔、炭笔、粉笔、粉彩笔、蜡笔、炭精笔、银笔……等，而湿性如：水墨、钢笔、签字笔、苇笔、翮笔、竹笔、圆珠笔…誉衫…等。
⑻ 素描静物（瓦罐、玻璃杯等）到底该怎么画我指的是方法，快速把静物的外形画出来（如瓦罐）~求教程~
本人素描十级，从经验方面来给你参考一下。
首先不要用所谓的测量，或者点的概念，你勾勒之前应该考虑的是景物的比例关系。
给自己的纸张确定一个中线（不要画太长雀李，垂直，手指松弛一些，手腕不要僵硬），你作品的重心在这条线上
在景物的关键处用直线标记，如玻璃杯杯口的宽，杯底的宽，两侧的斜度，杯底的厚度，杯中水的水面处，不要用力重描，多余或者画错的线条不要着急擦除，因为这些线条可以帮助你参考物体的外形是否正确芦岁或。用长线条拉出静物外形
最后检查静物的外形是否勾勒准确，静物是否在画纸上处于合适的位置
完毕陪伍后稍微擦除一些有明显误导的线条，最后准备找明暗交界线，上阴影
⑼ 图解色彩静物玻璃杯的画法步骤，这几个考点要牢记
在色彩静物平时练习中，玻璃器皿作为一类物体出境率很高，大多以酒瓶、酒杯、玻璃杯、果盘、纯或花瓶等形式出现，晶莹剔透，无色冷峻，透光性强是他的特征，由于对环境色反应强烈，所以高光和反光就非常耀眼，能够直接反应出光源的颜色，所以掌握起来会比较难画。
在刻画时掌握好玻璃瓶透明部分和不透明部分的刻画，注意瓶内液体的颜色和质感的体现，刻画时要使物体置于画面之中，达到与周围环境的融合。我们以玻璃杯作为玻璃器皿的代表，深入讲解下具体的绘画步骤及调色公式。
步骤一：处理好画面构图关系
步骤二：铺上背景色彩，画出杯子中液体的颜色。
步骤三：画出玻璃杯本身色彩，注意其透明的质感以及与环境色的关系。
步骤四：强调画面整体的虚实关系，刻画出杯口和杯身的细节和质感。
总的来说玻璃器皿刻画有以下几个要点：
1、玻璃器皿一定是透明的，采用非常亮的边缘来表现是一种最好的方式，先铺出背景和液体部分的色彩，用重色勾出它的型，等干后用不同变化的干笔触迅速提出高光和反光
2、玻璃器皿一定是硬的，从整体进行刻画要十分干脆利落，笔触要跟着形体走，在侍橘画玻璃器皿边缘型的时候一定要果断，这样老裤团能较好的凸显玻璃器皿坚硬而轻灵的质地和韵味
玻璃器皿的难点在于液体本身的颜色与玻璃器皿本身的颜色之间的明度与色相关系。透明度部分由于光照射的缘故，颜色要比固有色暗些，画边缘线要注意器皿本身所呈现的体积因素，液体部分要体现器皿的体积，反光处要注意环境色的表现，再加上高光的处理，就可以充分表达出玻璃器皿与液体丰富的质感。