㈠ 素描绘画的五大步骤
素描绘画的五大步骤分别是：1.定位。2.出三线。3.铺色。4.揉擦。5.塑造。
下面我详细说一下：
1.定位：将物体的位置，大小，高矮比列定出来。注意：先定主物体，在通过主物体去定其他物体的位置，大小，高矮。
2.出三线：三线分别是：轮廓线，明暗交界线，投影线。
5.塑造：黑白灰有没有明确？线有没有揉进面里？主次关系是否明确？就是一个检查画，进行修改的一个过程。
㈡ 素描入门基础画步骤
素描入门基础画步骤如下：
1、认识素描工具：
素描的工具种类很多，如石笔、炭笔、铁笔、粉笔、铅笔、毛笔和钢笔等；也有用钻子和金钢石作画的。工具的不同关系着素描的性质和构图，工具也能影响画家的情绪和技巧。
对于初学者而言，一般备好铅笔、橡皮、素描纸、画板、素描本、美工刀、转笔刀等工具就可以开始作画了。
6、写生训练
素描写生训练分为为静物写生和人物写生训练，主要是训练构图能力、对形体理解能力、明暗关系的把握、空间关系和虚实关系的把握等。素描静物首先应注意到的就是构图。要做到主观处理，灵活运用，使画面的静物能够合理的出现在画面上。
㈢ 素描初学者绘画步骤图 素描入门基础画步骤
想要学习素描的同学们需要具有一定的绘画基础，零基础的素描绘画初学者如何素描步骤的学习？下文我给大家整理了入门素描初学者的绘画步骤，供参考！
素描初学者入门基础步骤方法
1、把握好物体的形状、比例。结构关系要准确。 构图要合理。对物体进行全面塑造。
在最后调整画面的时候，注意加强细节的表岩逗现。从整体到局部循环把握调整形体关系。尤其注意亮面的绘画，体现石膏质感。
2、通过多角度观察后，使用2B铅笔，用长直线概括的画出物体的基本形状。
3、依据光源位置，画出物体的投影形状，同时画出物体后方的背景线。
4、使用纸笔，对上一步的调子进行涂抹擦拭，使调子均匀。
5、使用4B铅笔，对物体的暗面、投影及背景进行排线。注意色调的深浅变化。
6、使用2B铅笔，画出物体的灰部调子。以较密的排线方式绘画。
7、开始对平面的暗部进行绘画，先从右侧的平面画起。接着再对物体的灰面进一步刻画。
8、最后对画面进行深入细致的刻画。仔细观察细节，从整体到局部地绘画，对画面进行调整。
图示法教你素描绘画基本画法
素描眼睛临摹图片
绘画工具：素描画纸、HB铅笔、2B铅笔、橡皮
第一步：根据我们的分析绘制眉毛眼睛的大致轮廓，有个大概就行，下笔要轻用HB铅笔画线。但比例一定要对，注意眉毛与眼睛的位置关系。
第六步：补充一下眼白部分的毛细血管，轻轻的画上一些细线条，让眼睛看上去更为真实。最后再调整一下整个画面，素描眼睛就画好了。
㈣ 素描怎么画初学者
素描入门基础画步骤：
1、素描基本型画法
物体基本扒悉形是物体概括后形成平面化剪影图形。它具有长（高）宽、的可比量度，借助中轴线、中垂线、水平线、斜线辅助线，可以比较出或测出物体高度、宽度或倾斜度，从而达到准确表现物体形态特征和比例关系。开始要养成整体观察物体形状的习惯，分析形体特征，比例关系。
画法：找出物体体块特征，将物体简略为方形、圆形、三角形或多边形等几何形来认识，先定高、低点，标出中垂线、再定宽度。再用辅助线进一步定出物体各部位垂直和横的位置的线。
2、结构形态造型键搜的表现要素
结构素描的表现要素就是线条，即结构线，对线的理解：
①线是最原始的造型手段，又是最高级的造型语言，用线的活动，是一种造型的活动。
②线条的丰富性。
③以线造型。
结构素描基本画法
①面对作画物象，采用剔除或减弱明暗光影的办法，从整体出发，观察找准物体的基本型与基本比例及物象在视平线上下与视中线左右的位置关系，用点标出或用线画出。
②用推导造型方法，通透地看物体，理解被遮挡的结构线位置及形状，用线条画出物体大致的形体结构、构造结构、空间结构。若画一组物体，首先观察时应把一组物体当作一个物体看，然后找出一组物体中主次前后、大小的物体之间的比例关例。用线要有轻重、浓谈、宽窄变化。
③准确、深入地画出体积感，塑造细节，注意内外结构线，主次结构线的处理，略加大致明暗。
④反复调整修改，使画面主次关系明确虚实相宜，结构坚实有力，空间感强，效果整体、完整。
明暗素描基本法则
明暗素描训稿此历练的要求是要表现客观对象的形体结构、明暗层次、光影效果、空间感、质感、量感等，从而使物体达到更有立体感。
㈤ 素描玻璃窗户怎么画
玻璃的绘画主要是光线的折射和反射。质感坚硬、高光较亮、反光较多，透光性。
画玻璃，其实固有色是很少的，主要通过环境色，背景色，还有不同玻璃的透明度不一样，光穿透就不一样，玻璃跟常见的不透光的物体不一样，他的暗部其实离高光位置比较近，暗部则比较透明，注意观察下。
先画出整幅画面的效果`暂时忽略杯子`到细画的时候在杯子处的背景要画得很清晰！
再加画杯子本身的明暗`最后用橡皮擦出杯子的透明效果！注意！高光也要留意明暗！
要在最亮的地方擦得最白！
最后用铅笔或碳笔加画出更仔细的地方就可以了透明的玻璃杯子受光线的照射后，高光和暗部对比都是比较强的，在注意高光的同时也不要忽视的暗部，可以观察到其暗部比较暗，和高光的对比反差比较大，明暗过渡的地方比较明显，提高光时你可以压低暗部，让高光更亮，同时注意背景的衬托，透过玻璃的背景比你直接看到的背景要显得模糊点
深的地方要深下去。亮的地方要能凉起来。
PS；高光，位置要准，一般出现高光的地方，都是面与面直接的转折的地方。
㈥ 素描的步骤
素描是指运用铅笔或者炭笔之类的单色调黑色美术用笔对物体进行刻画以下是有我为大家整理的素描的步骤，希望能帮到你。
素描的步骤
1、观察
这里是指整体的、比较的观察、反对照相相似观察，带有情绪、想法地去感受对象。
2、构图
构图要逐步解决：1.布局 完整、饱满、舒服、上紧下松、均衡、疏密 2.形 物体形的特点、比例、透视 3.透视?
3、大关系
逐步铺大关系：1.明暗 受光、背光、投影 2.空间 前强后弱、前亮后灰 3.黑白灰 画面的层次构成
4、深入刻画
加强素描四要素包括：形体结构、体积空间、明暗色调、主次虚实
注：适当表现质量感，即把握处理好细节、色彩+色彩关系
5、调整
把画推远3—5米远，远看大关系要有铺面而来的感觉，空间、黑白灰强烈，主次、松紧、节奏舒服。近看细节，立体刻画深入。
素描的美术理解
是绘画中的术语。在汉语中解释：“素”从字面上指单纯、直接和质朴、真实。“描”是指写、画、挥舞、临摹、写生的意思。素描的定义是指用单色来描绘物体的形象。素描是一门关于认识和表现形的学问，是指导表达造型艺术的一种最基本的、辩证的、逻辑严密的思维方式，是一门独立的造型艺术。我们常说素描是一切绘画的基础，是绘画创作的训练手段。
最早作为素描的雏形形式产生的就是那些古代岩洞的岩画，当以及那些莫名其妙的符号，这些简洁朴素的描绘正是人类祖先对自然界的真实感受。16世纪在意大利，美术学院产生以后，素描才以正式身份出现在美术学府的画室。1912年在我国上海美术学院正式开设这一课程，1958年受到冲击，1962年恢复，到“文革”时期又受到冲击，直到1976年在全国各大美院开始恢复。从素描的发展历史上看，从古埃及、两河流域到古希腊、古罗马，从中世纪到文艺复兴，从欧洲17世纪古典画派到20世纪现代派，已经形成了一个完美的体系。
革命艺术家沙季同的《素描驷马奔腾图》在素描教学中，主要是训练学生如何观察和刻画客观物象的造型能力，对于初学者来说，我们常常以把形体画得像不像、准不准、整体不整体作为检验素描水平的高低。作为设计人员同样要具备素描的基本功。
美术是表现事物的一种手段。美术的基础是造型，艺术造型是人按照自然方式进行的复杂劳动，是一项需要长期训练才能形成的特殊技能。艺术造型不只是塑造孤立静止的物体形态，更重要的是表现物体中各种形式的有机关系。掌握艺术造型的方法，需要恢复人的自然思维方式和操作方式，需要研究自然物体的形式特点和认识它的变化规律及条件。素描是解决这些造型问题的最佳途径，这在艺术造型的实践中得到了完全证明，因此，素描被称为“造型艺术的基础”。
素描通常意味着可于平面留下痕迹的方法，如蜡笔，炭笔，钢笔，铅笔，色粉笔，乌墨褐，墨水，及纸张，其它还包括在湿濡的陶土，沾了墨水的布条，金属，石器，容器或布的表面所造成的磨损。素描是一切绘画的基础，这是研究的过程中所必须经过的一个阶段。
山西画家刘强先生素描作品轮廓和线条是素描的一般称谓。素描具备了自然律动感，观者从欣赏过程中可感受这一点。不同的笔触营造出不同的线条及横切关系，并包括节奏，主动与被动的周围环境，平面，体积，色调，及质感。
素描是一种正式的艺术创作，可以用单色线条(也可以用两种或两种以上的颜色)或涂抹成面等方式来表现直观世界中的事物，可以表达 思想、概念、态度、感情、幻想、象征甚至抽象形式。它不像绘画那样重视总体和色彩，而是着重结构和形式
炭笔素描头像(窦中亮作品)在西洋美术辞典(雄狮图书公司出版)这本书中，与素描相关的解释，只有速写一项，文中认为作品或作品部份的粗略草图，是艺术家针对光影、构图和全幅之规模等要点所作的研究和探讨;它是全幅画的初步构图或其中之一。
一幅出自风景画家的速写素描通常是一幅小而快的记录，用来表现风景的光线效果，同时也是为了将来重新作画时的构想作准备。
每一个物体在光照下都会有亮和暗两部分即明,暗两部分。所以在画时，会以明暗交界线为界,分出明暗两部分。
暗部一般还为反光,灰部和暗部;亮部则是画中最明亮的部分;此外还有投影,和背景。
在作画时,亮部要尽量避免脏,暗部要尽量避免闷(也就是由于线条太多而没有空隙与反光)。
素描是其他艺术的必然基础，尤其是水彩，油画，版画，雕刻(浮雕)， 另外对平面设计，也是画草图的必要基础。素描虽然被视为是两度空间的艺术，不需要颜色及第三度空间，却也同时暗示这两者。
素描的定义(摘自康和教师手册)
法文Dessin--英文Drawing--中文称为“素描”。素描是描绘者在既定的面积或在平面的物质(纸、布……)上--描绘出外在的形体在空间中的位置--并借此训练来掌
《仙人掌》窦中亮作品握物体的明暗层次和基本形象。
速写符合素描的定义，广义上来说，速写是素描的一种。
㈦ 怎样画素描风景步骤图
取景：用双手做出个框架去景 在取景要注意你主要勾画是什么和画中精彩的点，在构图中要把主要的东西最好放在重点片点的位置 这样有节奏感
做画步骤 ：先打行 注意要知道大的明暗关系 和画中黑白灰的关系 在补大体色 将主要的色调扑上 注意要先画远景 注意虚实关系 用色彩拉开空间关系 在话中景和进景 （这只是扑大的色）节下来要深入刻画 我本人喜欢刻画中景 刻画后 在调整以下 看看大的关系还在吗 该强要在强调 该若的就要减弱（考试的话主要看最后的效果这样，在画的时候用笔要注意以下 做点笔触效果更好）注意的话 看看最后的效果会不会出现灰的情况 如果出现要懂得处理