‘壹’ 黄梅戏女驸马的扮演者是谁
严凤英。
《女驸马》是1959年由安徽省第二届戏曲汇演安庆地区代表团安徽省黄梅戏剧团编剧，刘琼导演，严凤英、王少徕洎头樤舫、田玉莲、陈文明等联袂主演的戏曲电影。
讲述了冯素珍与李兆廷自幼相爱，婚后由于家境败落，继母逼退婚。素贞被迫进京应试，中状元，被招驸马，洞房之夜实情相告与公主，帝赦免之罪，冯李终成眷属。
本片于1959年在中国大陆上映。
剧情简介
徕黄梅戏洎头樤代表作《女驸马》是一部极富传奇色彩的古装戏，说的是湖北襄阳道台之女冯素贞冒死救夫，经历了种种曲折，终于如愿以偿，成就了美满姻缘的故事：
民女冯素贞自幼许配李兆廷，后李家败落，兆廷投亲冯府，岳父母嫌贫爱富，逼其退婚。冯素贞花园赠银李兆廷，冯父撞见，诬李为盗，将其送官入狱，逼素贞另嫁宰相刘文举之子。
冯素贞男装出逃，在京冒李兆廷之名应试中魁，被皇家强招为驸马。花烛之夜，素贞冒死陈词感动公主。
该剧通过女扮男装冒名赶考、偶中状元误招东床驸马、洞房献智化险为夷等一系列近乎离奇却又在情理之中的戏剧情节，塑造了一个善良、勇敢、聪慧的古代少女形象。
此剧在黄梅戏传统剧《双救主》基础上改编而成，是着名艺术家严凤英代表作品，流传极广，其中一些经典唱段仍然风行全国。
‘贰’ 黄梅戏里的五朵金花分别是谁
马兰，吴琼，吴亚玲，袁玫，杨俊。
1、马兰，女，1962年4月23日出生于安徽省太湖县，黄梅戏表演艺术家、国家一级演员，上海戏剧学院教授。
1985年马兰获得全国黄梅戏中青年演员广播大奖赛第一名，同年获得全国五一劳动奖章。1987年因主演莎士比亚戏《无事生非》获得第四届中国戏剧奖·梅花表演奖。
1988年凭借电视剧《严凤英》获得第6届中国电视金鹰奖最佳女演员，第8届中国电视剧飞天奖最佳女主角。1989年被评为全国首届黄梅戏青年演员电视大奖赛十佳之首。1989年获得全国先进工作者称号。2007年获得亚洲最杰出艺人奖终身成就奖。
2、吴琼，女，1962年3月24日出生于安徽省芜湖市，黄梅戏表演艺术家，国家一级演员。
吴琼的代表作有黄梅戏舞台剧《戏缘》、《江姐》、《严凤英》、《贵妇还乡》等。1989年在全国黄梅戏大奖赛中获最佳表演奖。2012年获得中国白玉兰戏剧表演艺术奖。2013年主演的《贵妇还乡》获得“北京丹尼国际舞台表演艺术奖”。
3、吴亚玲，1962年10月14日出生于安徽芜湖，中国着名黄梅戏表演艺术家，国家一级演员，安徽省政协常委，国家级黄梅戏非物质文化遗产继承人，黄梅戏"五朵金花"之一 。
"梅花奖" "文华奖"获得者。享受国务院颁发的特殊津贴。曾获全国青年演员黄梅戏电视大赛"十佳演员奖"等很多大奖。
4、袁玫，1964年出生于安徽省芜湖市，毕业于安徽艺术学院，中国内地女演员、制片人。
1981年赴香港演出，1983年即被央视选中进入《红楼梦》剧组扮演袭人一角。此后，她几乎再没回到黄梅戏舞台。1988年南下到广东电视界做演员，主演过《公关小姐》《赵氏孤儿》等影视作品。2004年起任电视连续剧《故乡的云》剧组执行制片人，从此走上了制片人的道路。现为广东省电视台制片人，广东省政协委员，省青联委员，中国电影家协会会员，中国表演艺术学会会员。
5、杨俊， 女，汉族，1963年11月出生于安徽省马鞍山市当涂县，着名黄梅戏表演艺术家、湖北省戏曲艺术剧院国家一级演员，农工民主党党员，国务院终身津贴专家，全国人大代表，湖北省人大代表，中国戏剧家协会理事，湖北省戏剧家协会理事，湖北省政协委员，湖北省文联委员。
其代表剧目有：《孟姜女》《双下山》《未了情》《貂蝉》《夷陵好人》《和氏璧》《妹娃要过河》等。
‘叁’ 你觉得哪位黄梅戏女演员最美美在哪里
在黄梅戏中马兰、韩再芬、杨俊她们三个各有千秋都很漂亮；唱功都是一流的。特喜欢杨俊唱的《孟姜女十二月调》声情并茂和情感的投入演绎得非常感人至深，听过的几乎都是泪流如雨赞叹不已👍👍👍
‘肆’ 黄梅戏发展至今，可谓家喻户晓，你觉得哪位黄梅戏女演员最美呢
黄梅戏、京剧、越剧、评剧、豫剧合称中国五大剧种，源于湖北黄梅戏，故称黄梅戏。黄梅戏从农村起步，逐渐传到城市，从民歌、秧歌、茶歌、茶灯、花鼓调慢慢发展。黄梅戏艺术特色明显，早在2006年就被列入第一批国家级非物质文化遗产。黄梅戏发展至今，可谓家喻户晓，你觉得哪位黄梅戏女演员最美呢？我个人觉得最漂亮的黄梅戏演员首选韩再芬！
最美黄梅戏演员韩再芬
黄梅戏里最漂亮的女演员是谁？韩再芬绝对难以超越。当然，除了韩再芬，王晶、黄新德、吴亚玲的长相和身价都很美。他们入行多年，也塑造了许多经典角色，给观众带来了许多精彩的体验，赢得了外界的一致认可。他们为黄梅戏的发展做出了巨大贡献。
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‘陆’ 求视频:黄梅戏吴琼今年多大岁数了
吴琼，着名黄梅戏表演艺术家，国家一级演员，代表作品有《女驸马》、《孟姜女》，《天仙配》等,1962年出生在安徽省芜湖市繁昌县。今年有50岁了。
‘柒’ 黄梅戏五朵金花是哪几个
一、黄梅戏里的五朵金花分别是——马兰，吴琼，吴亚玲，袁玫，杨俊。
二、五朵金花：
【马兰】
记忆中的兰花草
或许是名字好听又好记吧，马兰是我最早认识的黄梅戏演员，在不知道严凤英的时候，就知道了马兰，甚至是她让我认识了严凤英(电视剧《严凤英》很小就看过，《打猪草》的唱段耳熟能详。)后来的《劈棺惊梦》并不懂里面深奥的庄子学问，田氏手举斧头在棺材前犹豫难决的画面记忆犹新。某年春节晚会上的一个戏曲联唱节目，邓婕的一段川剧结束后开始四处询问：“马兰呢？”这时，她手持一串风车(或者是花枝)在舞蹈演员簇拥下亭亭而出，真有种“众里寻她千网络”，“千呼万唤使出来”的绚烂。再后来，就是在报纸上看到她已为人妇。不怕人笑话，我是通过马兰才知道余秋雨的，才逐渐了解他的作品及为人。马兰与余秋雨的结合，延续了中国人千百年以来的“才子佳人”情结，相如文君，陆游唐婉，秋雨马兰，似乎都可以成为婉约隽永的爱情故事，但在今天，才子佳人的匹配又能得到多少支持者？才子，还能配得起佳人吗？
散文家并没有给马蓝带来艺术上的再次腾飞，这是戏迷的遗憾，还是文学与戏剧的悲哀？婚后的马兰渐渐消隐了，她舞动了二十年的舞台也挽留不住一个女人“大江东去”的决心。在家庭与事业之间，马兰用行动选择了前者。她是一个真性情的女人，爱，可以爱得轰轰烈烈，走，也可以走得坦坦荡荡，不带走一片云彩，不留下一丝牵绊。美丽的身影渐行渐远了，最终化作记忆中童年小山坡上迎风摇曳的兰花草。所有的掌声与鲜花皆成为云烟，而唯有“内心的平安才是永远”。
【吴琼】
好马也吃回头草
不知道有多少人可以有吴琼这样的勇气，在她的黄梅生涯誉声四起之时迈入流行歌坛，有在歌坛成绩平平的情况下冒着背负“吃回头草”的风险而心甘情愿的回到了黄梅舞台上。光阴不再，斯人如旧，清丽的嗓音未曾发生过改变，改变的，是一个女人面对所爱事业的心态。这让我想起了八十年代出国热潮中的影视演员们，最终回来了，青春与观众却一起流逝了。吴琼却幸运得多，观众们并没有忘记她，而是用宽容的掌声迎接她的回归。一个人如果能真正的认识自己，接受自己，找准了自己的位置，他怎么会不满足，不快乐呢？
【吴亚玲】
成功男人旁边的女人
吴亚玲让我想起了邻家的阿姨，同学的母亲，小学的音乐教师，惟独没有想到她的真正身份----黄梅戏演员。从外形与演唱上看，吴亚玲在五朵金花中都不是最具优势的，第一次演电影就被马兰压倒，委委屈屈地做了个小丫环，却又出彩得令人过目难忘。吴版的黛玉过于丰满了，葬花时的惊鸿一瞥却又神似“他日葬侬知是谁”病潇湘。或许在艺术成就上，吴亚玲比不过马兰、吴琼，从她身上，我却看到了一个平凡女人的幸福与真实。蒋院长很帅，虽然现在发福了，却多了几分儒雅气质。他们两人在一起，总让我想起某个小学同学的父母亲，一个很温馨和谐的家庭。也许正是事业上的平淡让她得以有建立一个普通家庭的机遇。生儿育女，相夫教子，平凡得不值一提。不知不觉间，她已完成了一个女人与生俱来的完整使命，拥有了一个女人可以拥有的幸福。
【袁玫】
是过客不是归人
袁玫是我个人比较喜欢的演员，而非黄梅戏演员。迷上黄梅戏之前，是将她当一个纯粹的影视演员看待的。红楼中我最喜欢的两个角色----湘云与袭人----她们的扮演者竟都是黄梅戏演员出身，多年后才突然发现这一点，是巧合还是缘分？不知道袁玫有没有想过，如果当时没有红楼，如果她没有离开戏曲舞台，现在的黄梅戏界又是怎样的状况，她又会在其中占据怎样的位置？历史不会因一个人而改变，历史却足以改变一个人的命运。二十年后的红楼聚会，袭人姐姐坐在台下悄悄擦着眼泪，二十年前的哪个梦不仅仅孕育着机遇与希望，也意味着放弃与遗憾。如果五朵金花真的能有重聚的那天，袁玫又会以怎样的姿态出现在她们一同成长起来的这片热土上呢？毕竟她在舞台上洒下的汗水并没有银幕上那么多，毕竟这一去已是二十年。正应了红书中关于袭人的那句判词：“堪称优伶有福，谁知公子无缘”，伴随一生的，往往都不是最初的爱。
【杨俊】
墙内之花墙外栽
一个人很难身兼数职而将事业搞得有声有色，蒋院长与夫人的分工合作使各自事业增色不少，而杨俊从艺又从政所得到的成绩也未曾让人失望过。艺术加政治总让我想起江青，在我保守的观念中，演员就该一心一意的去诠释自己的角色，艺术与政治永远也不可能有完全融合的那一天。或许是年龄增大了，舞台变下了，杨俊的转型应该算是比较成功的。少了艺术的激情，多了人到中年的成熟与理性。杨俊的作品我不太熟悉，只看过《孟姜女》与《嫦娥》的片段，没什么特别的感觉。但她却深受华西分舵主庞小虎的大力推崇，据他称是：“唱腔独特，柔中带硬”。是不是这样，还想听听各位的看法。
‘捌’ 黄梅戏电视剧大全
汪静，国家二级演员曾在黄梅戏电视连续剧《七仙女与董永》中饰七仙女、《西厢记》中饰红娘、《朱熹与丽娘》中饰丽娘、《龙凤奇缘》中饰钱彩凤、《桃花扇》中饰卞玉京、《半把剪刀》中饰陈金蛾、《孟丽君》中饰苏映雪、《啼笑姻缘》中饰秀姑、《快乐七八岁》中饰乔记者；并执导了三部黄梅戏电视剧《干隆辨画》、《讨饭国舅》、《唐伯虎点秋香》；以及八部电视专题片、十一首歌曲MV电视片、十八首黄梅戏MV电视片、十八台黄梅戏舞台大戏和六十八台昆曲舞台戏。还有《遥指杏花村》里的买烟姑娘，《桂小姐选郎》里的名姑，她现在好像主要做一些幕后工作，是韩再芬剧院的导演。
汪静,人如其名,平静淡然的如一汪请潭,清澈,与世无争
飞湮
2008-04-16
15:53
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‘玖’ 黄梅戏谁唱的最好
除对黄梅戏演唱艺术有突出成就的严凤英、王少舫等老一辈艺术家外，中青年演员马兰、韩再芬等相继在舞台上、银幕上和电视屏幕上展现了各自的英姿，引起了观众的注视。严凤英、王少航合演的《天仙配》，曾二度摄制成影片，轰动海内外。
黄梅戏起源
黄梅戏，旧称"黄梅调"，源于湖北黄梅地区，因人民的社会交往逐渐向东流传到安徽怀宁为中心的地区，并以此为中心，发展成型，在其漫长的过程中，不断地吸收了青阳腔、徽剧等和当地民歌及其他戏曲的音乐精华，逐渐形成了今天自己独特的风格。黄梅戏用安庆语言念唱，唱腔淳朴流畅，以明快抒情见长，具有丰富的表现力；黄梅戏的表演质朴细致，以真实活泼着称。黄梅戏来自于民间，雅俗共赏、怡情悦性，她以浓郁的生活气息和清新的乡土风味感染观众。
早期黄梅戏的演出剧目，大多为老艺人自编自演的反映底层民间生活的小戏。本世纪50年代，一大批有志于戏曲事业的知识分子加入黄梅戏传统剧目的发掘与再创造的行列，他们的加入，大大丰富了黄梅戏的表现形式，加强了黄梅戏的文学性，发展了唱腔和伴奏，使其原来的民俗性和通俗性得到质的升华，旋律更为优美，影响更为扩大，黄梅戏真正迎来了百花齐放推陈出新的艺术春天。也就是在这一时期，出现了严凤英、王少舫、潘璟琍、张云风等一大批优秀表演人才，《天仙配》、《女驸马》、《罗帕记》就是这一时期所产生的代表性作品。随着众多优秀剧目的不断推出，国内外的观众，认识并接受了黄梅戏，使黄戏从乡村草台登上了都市的大雅之堂，最终成为驰名海内外的着名剧种。本剧院的剧目和演员曾获得众多奖项，多次赴香港、澳门、新加坡、德国、台湾、美国、澳大利亚等国家和地区演出，获得文泛的好评，被外国友人誉为"中国的乡村音乐"。
骄傲和光荣已成为历史，新世纪已经找开希望之门，如今的安徽黄梅戏又涌现出如马兰、黄新德等为代表的众多新人。面对新世纪，我们寄希望于新一代黄梅戏传人承前启后，继往开来，用青春、美丽和智慧，创造新的灿烂……
黄梅戏的发展历史
黄梅戏是安徽省的主要地方戏曲剧种。在湖北、江西、福建、浙江、江苏、台湾等省以及香港地区亦有黄梅戏的专业或业余的演出团体，受到广泛的欢迎。
黄梅戏原名“黄梅调”或“采茶戏”，是十八世纪后期在皖、鄂、赣三省毗邻地区形成的一种民间小戏。其中一支逐渐东移到安徽省怀宁县为中心的安庆地区，与当地民间艺术相结合，用当地语言歌唱、说白，形成了自己的特点，被称为“怀腔”或“怀调”。这就是今日黄梅戏的前身。
黄梅戏的发展历史，大致分为三个阶段：
第一阶段，约从清干隆未期到辛亥革命前后。产生和流传到皖、鄂、赣三省间的黄梅采茶调、江西调、桐城调、凤阳歌，受当地戏曲(青阳腔、徽调)演出的影响，与莲湘、高跷、旱船等民间艺术形成结合，逐渐形成了一些小戏。进一步发展，又从一种叫“罗汉桩”的曲艺形式和青阳腔与徽调吸收了演出内容与表现形式，于是产生了故事完整的本戏。从小戏到本戏还有一种过渡形式，老艺人称之为“串戏”。所谓“串戏”就是各自独立而又彼此关连着的一组小戏，有的以事“串”，有的则以人“串”。“串戏”的情节比小戏丰富，出场的人物也突破了小丑、小旦、小生的三小范围。其中一些年龄大的人物需要用正旦、老生、老丑来扮演。这就为本戏的产生创造了条件。
第二阶段，是从辛亥革命到1949年。这一阶段，黄梅戏演出活动渐渐职业化，并从农村草台走上了城市舞台。黄梅戏入城后，曾与京剧合班，并在上海受到越剧、扬剧、淮剧和从北方来的评剧(时称“蹦蹦戏”)的影响，在演出的内容与形式上都起了很大变化。编排、移植了一批新剧目，其中有连台本戏《文素臣》、《宏碧缘》、《华丽缘》、《蜜蜂记》等。音乐方面，对传统唱腔进行初步改革，减少了老腔中的虚声衬字，使之明快、流畅，观众易于听懂所唱的内容。取消了帮腔，试用胡琴伴奏。表演方面，吸收融化了京剧和其他兄弟剧种的程式动作，丰富了表现手段。其它如服装、化妆和舞台设置，亦较农村草台时有所发展。
第三阶段，是1949至今。1952年，安庆黄梅戏艺人带着《打猪草》、《蓝桥会》等剧目到上海演出。几十年来造就了一大批演员，除对黄梅戏演唱艺术有突出成就的严凤英、王少舫等老一辈艺术家外，中青年演员马兰、韩再芬等相继在舞台上、银幕上和电视屏幕上展现了各自的英姿，引起了观众的注视。严凤英、王少航合演的《天仙配》，曾二度摄制成影片，轰动海内外。
黄梅戏是安徽的主要地方戏曲剧种。黄梅戏原名“黄梅调”或“采茶戏”，是十八世纪后期在皖、鄂、赣三省毗领地区形成的一种民间小戏。其中一支逐渐东移到以安徽省怀宁县为中心的安庆地区，与当地民间艺术相结合，用当地语言歌唱、说白，形成了自己的特点，被称为“怀腔”或“怀调”。这就是今日黄梅戏的前身。
在剧目方面，号称“大戏三十六本，小戏七十二折”。大戏主要表现的是当时人民对阶级压迫、贫富悬殊的现实不满和对自由美好生活的向往。如《荞麦记》、《告粮官》、《天仙配》等。小戏大都表现的是农村劳动者的生活片段，如《点大麦》、《纺棉纱》、《卖斗箩》。
解放以后，先后整理改编了《天仙配》、《女驸马》、《罗帕记》、《赵桂英》、《慈母泪》、《三搜国丈府》等一批大小传统剧目，创作了神话剧《牛郎织女》、历史剧《失刑斩》、现代戏《春暖花开》、《小店春早》、《蓓蕾初开》。其中《天仙配》、《女驸马》和《牛郎织女》相继搬上银幕，在国内外产生了较大影响。严凤英、王少舫、吴琼、马兰是黄梅戏的着名演员。