❶ 抛开别的，唱戏演女角的是不是跟泰国人妖差不多啊。
在清代，男旦卖笑陪酒确是种社会风气，因为官府明令不许狎妓陪酒所以嫖客就把注意力转移到梨园旦角身上，金台残泪记》：“京师梨园旦色曰相公……群趋其艳者，曰红相公，反是者曰黑相公。”《侧帽余谭》：“雏伶本曰‘像姑’，言其貌似好女子也。今讹为‘相公’。”清朝管唱旦角的戏子叫相公。其实一开始是叫“像姑”，就是像姑娘的意思，他们的下处也叫相公堂子，旧北京有名的红灯区八大胡同其实一开始也是相公堂子的聚集地。当时许多朝廷官员和商人请客都请相公侑酒，那时根本不算什么特别的事情，清代有部小说《品花宝鉴》就是专门讲士子狎优事的。这些相公生活其实都挺凄惨，当时戏子的社会地位也很低，入了梨园十代内不许读书出仕，不到万不得已家里也不会把孩子送进戏班。清末这种事情就慢慢少了，直到民国取缔了相公堂子，男旦就成为一种单纯的京剧职业，再也没有陪酒卖笑了。
❷ 民国时期戏子的地位如何
民国年间戏曲艺人自身努力，社会风气变化，以及韩世昌、梅兰芳海外演出等事件改变了一切。尤其是梅兰芳访美，为戏曲成为文化交流工具做出了巨大贡献——这个时候，戏曲作为一种与西方戏剧艺术截然不同的、代表东方戏剧审美品格的艺术形式，才被国内重视，继而成为所谓的“国粹”。当然，具体流程不是这么简单的，梅兰芳访美也不是决定性因素（但肯定是其中最耀眼的一点），其间还有一个复杂的社会接受、反对过程，这里只是泛泛一说。
❸ 中国国粹京剧中，有哪些唱词写得极佳可以欣赏
京剧，中国当之无愧的国粹，京剧的发展史也是十分长久的，经过了形成，融合等阶段。真正稳定出世则是清朝时期，表演形式有很多，台下十年功，台上一分钟说的也就是京剧，可想而知需要下多大的功夫。主要是以故事为背景，爱情，亲情为题材。剧目大概有1千多个。角色有生、旦、净、丑、杂、武、流等。2006年京剧被国务院列入了第一批国家级非物质文化遗产名录。
此剧最经典的部分便是虞姬的大王啊，此番出战，倘能闯出重围，请退往江东，再图复兴楚国，拯救黎民。妾妃若是同行，岂不牵累大王杀敌？也罢！愿以君王腰间宝剑，自刎于君前。表达了虞姬宁可牺牲自己的性命，也不希望项羽有一丝的危险，只要没有后顾之忧，项羽活下去的希望也多了一分，都说戏子是最无情，凡是都不是那么绝对的，万万不可以偏概全。
❹ 为什么如今艺术照喜欢拍浪荡的戏子，有人说玷污了国粹
现在的艺术已经沦为大众消遣的产物，
世风日下，人心不古，礼坏乐崩，
国粹，是一个渐行渐远的神话
❺ 戏子 上可演帝王将相，下可做布衣白丁
戏子这个词是蔑称,你确定你想侮辱他们?
❻ 戏子属于国粹的吗
戏剧属于国粹，但戏子不是
❼ 戏曲是中国国粹，可为何古代戏子地位低下
戏曲是中国国粹的这个概念是在民国时期才开始宣导的，然而在古代，对于戏曲的从业人员来说，这只是一个谋生的职业而已，并没有关于艺术文化这些深层次的意识。古代人们把戏曲仅是当作是生活中娱乐消遣的项目，甚至还和一些烟花场地有所关联，因此，这种暧昧的关系导致古代的戏子在社会上的地位是比较低的。在宋朝、金朝、元朝、明朝乃至到清朝初期，甚至还针对戏子分出一个乐户，直接把戏子的身份做了明显的标识。
当人们可以在戏曲中感受到文化、感受到很多价值时，才有了国粹这个概念。而又当人们重新对戏曲进行定义时、对戏曲赋予了新的态度时，我们才能抛开一些旧观念，单单从文化本身去研究戏曲的价值。同样，随着很多戏曲的从业人员，从把从业仅是为了谋生发展到有心发扬文化传承的精神，才逐渐提升了戏曲从业人员的社会地位。
❽ 被不少人称为“京剧第一美人”的李胜素，究竟是个怎样的人
在我的眼里，李胜素老师就像她的名字一样有着超脱了自然的清素的气质，清平淡雅、质素纯真。
其次，素素老师十分尊师重道，不论是通过姜老师对她的评价也好，还是梅葆玖老师去世时素素的失声痛哭，都能看得出来，素素老师是一位尊重师长、重情重义的人。