1. 还记得当年那个"剪刀手女孩"吗拒绝富豪各种追求，她如今过得怎样
不晓得大家有没有听说过，曾经有个很红的女孩“剪刀手女孩”，初次听到这个名字，你可能会觉得有些诧异，不晓得到底是谁，会取这么一个奇葩的名字，跟剪刀手爱德华之间，到底有什么样的联络呢？但是看了她的故事之后，大家就会晓得，她并不是一个真正的剪刀手，这个名字自身也不是一种比喻，而是说，她曾经在摆出剪刀手的时分，拍了一张照片，而这张照片后来被人深深的记住了，并且传播开来，那么，如今这位剪刀手女孩，成为了一个什么样的人呢？看了她的故事之后，你一定会觉得很诧异。
当年，在网上搜索剪刀手女孩的名字，会得到很多不同的答案，有好几个不同的人名，以至还有人冒充那个女孩自爆的，真真假假，虚无缥缈，收割了一番流量和关注度的同时，也让大家对这个女孩的身份越发的猎奇，很多时分就是这样无心插柳柳成荫，由于自身曾经对她的身份产生了猎奇，所以就更是执着地想晓得她的身份，而假如真实是没有方法晓得的话，心中的那种猎奇心会愈演愈烈。
以至是让人持续关注这件事情，这就跟蒙娜丽莎嘴角那一抹神秘的笑容一样，并不是由于美丽而被人追随，而是由于她的神秘感，激起了人性中想要探究的那种愿望。真正的黄婷婷，却不断不问世事，努力读书。而如今的黄婷婷，终究在干什么呢？为什么当年她居然会被曝出真真假假那么多身份，而她自己却历来没有站出来回应过一句呢？由于，她以为网上的事情没必要去回应，她只想安静过好本人的生活。
2. 《剪刀手爱德华》讲的是什么
《剪刀手爱德华》讲述的是推销小姐佩格无意中闯入古堡认识了居住在里面的爱德华并将他带回家，爱德华爱上佩格美丽的女儿金，却因为其作为机器人的特殊身份以及他那双永远处在未完成制造状态中的剪刀手遭到金男友吉米的陷害而不能与逐渐爱上自己的金厮守，回归古堡继续孤独生活的故事。
《剪刀手爱德华》并不像典型的童话般完美。相反，这部电影充满了黑暗的气氛，黑暗的场景，意想不到的故事情节，以及一些怪异的英雄，但正是这些看起来模糊不清的视觉效果和奇异的色彩给了我们意想不到的感受。
《剪刀手爱德华》是由着名导演蒂姆·波顿执导并于1990年上映的经典作品，影片流露出了导演鲜明的哥特式电影风格，约翰尼·德普在其中细腻而又深沉的表演打动了无数观众，使爱德华这一人物成为影史上的典型形象。
(2)剪刀手爱德华和绿衣服美女片段扩展阅读：
该片中，导演对于环境的选择颇具匠心，和他的整体风格一致的是与众不同而又风格奇特的环境设置。影片的环境主要是两个地点：五颜六色的社区和恐怖阴森的古堡。一个五颜六色社区的这种环境设置是蒂姆·伯顿镜头里艳俗的讽刺对象，而片中爱德华居住的古堡则具有极强的寓意。
在导演的引领下，观众对古堡和小镇的认识最终得到升华，看似阴森恐怖的古堡象征着善良、真挚、美好和纯洁；看似温馨安详的小镇则象征着邪恶、动荡、虚伪和阴谋。通过爱德华的遭遇，古堡和小镇还具有更深一层的象征内涵，那就是原本封闭狭小的古堡世界恰恰象征了自由和无拘无束，原本开放宽敞的小镇生活反而象征着约束和限制。
3. 我要一篇关于“剪刀手爱德华”的影评，越快越好！
注定悲伤的童话：剪刀手爱德华
2001年06月27日17:28:13 网易报道 丁丁
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《剪刀手爱德华》Edward Scissorhands
又译：幻海奇缘
编剧/导演/监制：蒂姆·伯顿
“你知道……我的花儿……他对她要尽责啊！她又是那样娇弱无力！还有她是那样单纯天真。她只有四根毫无用处的刺来保护她对付全世界……”——《小王子》（安东尼·德·圣－埃克絮佩利）
几乎每个人都是伴随着童话长大的。小的时候大家喜欢看《格林童话》，因为那里有“美丽的公主与英俊的王子终于过上了幸福的生活”为结尾，叫人快活而满意。但是，恰恰是一些不够美满的童话故事让我在成年之后还一再想起，譬如《小王子》、《快乐王子》，还有安徒生那些不朽的作品。
蒂姆·伯顿导演的《剪刀手爱德华》是一部关于机器人的现代童话。它讲述一座古堡中住着一位发明家，制造出了各种东西，最后还造出了一个机器人，并给他起名叫爱德华。发明家对这件作品倾注了全部的心血，他甚至教授爱德华人类的礼仪和诗歌，何时微笑何时沉默。然而，没有等到机器人最后完成，发明家就去世了，留下已有人类心智却残留着一双剪刀手的爱德华独自在古堡生活。不知过了多少岁月，一位推销化妆品的中年女子佩格误闯城堡，发现了形容古怪的爱德华。好心的佩格没有被爱德华惨白的肤色和张牙舞爪的剪刀手吓倒，而是怜其孤独，把他带回了自己的家。
佩格住在一个色调明丽的小社区里，女邻居们都喜欢调情、窥探、以及搬弄是非。爱德华的出现，给她们百无聊赖的生活增添了新鲜的刺激，所以大家都对他表现出了极大的友好甚至亲昵。当他展露出用剪刀手修剪植物、设计发型的才华，全镇的人几乎都为他癫狂了，把他当成了明星一样的宠儿。但他也有自己的痛苦，那就是爱上了佩格的女儿、美丽绝俗的金。金早已有了男友，而且对这位家庭新成员一直有抵触情绪。为了金的一个请求，爱德华硬着头皮潜入金男友父亲的豪宅，不慎被警察逮捕后也没有吐露真相，唯恐连累心上人。虽然他不久由于“没有判断是非的能力”被释放，但周围的人都把他看成蓄意抢劫财物的危险分子，对他以及佩格全家敬而远之。在这一过程中，金逐渐看清了男友的丑恶嘴脸，与他决裂，并对爱德华产生了好感。
圣诞夜大雪纷飞，矛盾达到了最高潮，爱德华越想做好事就反而被误会得越深，全镇居民都要求驱逐爱德华，甚至连佩格也认为他应该回到古堡中去。在古堡的打斗中爱德华杀死了金恶毒的男友，金也接受了爱德华不求回报的爱。这是爱情最初的交融，也是最后一次的交融，从此爱德华永远隐藏进了不为人知的角落，在那里修剪他的植物、冰雪、和爱情……
有的童话从一开始我就知道会有个悲伤的结尾，不论它表面上多么轻快、花哨、令人忍俊不止。为什么我知道？因为那些故事里的主人公都是不属于这个世界的人，他们是精灵，是妖魔，是异类，他们与现实世界从本质上就格格不入，终究不能被世人接受。来自另一个星球的小王子终于无声地倒下，离开了我们；快乐王子被丢进铸造厂的火炉焚化；海的女儿化成水面上的泡沫，永远失去了她的爱人。而爱德华，一个机器人，一个有一双剪刀手的机器人，一个连自己爱人都不能拥抱的机器人，最后没有毁灭已经是导演对观众的眷顾，怎么还能期望一个圆满的结局？
其实爱德华该死的地方并不在于他是一个机器人，而是身为一个机器人却又不老老实实做机器人。他布满电路的冰冷躯体里竟然孕育出热烈的爱情，这就足够使人们恐慌的了。蒂姆·伯顿刻意让故事发生在一个没有具体年代和地点的社区，花花绿绿的房子颇具超现实色彩，似乎是想告诉我们这样的事情可能是完全杜撰出来的，但也可能发生在世界的任何一个角落。伯顿自己就在与佩格一家生活的极为相似的环境中长大，因此他对一众邻居的刻画十分生动，虽则夸张，却真实可信。不论是曾对爱德华颇感兴趣、甚或意欲挑逗的阔太太，还是从一开始就对他排斥厌恶的女教徒，最后都汇成了一股强大而凶恶的势力，要置这个对他们无害的孩子于死地，只因为他有一双剪刀做的手却同时拥有一颗人的心。
约翰尼·德普在这部影片里发挥出了他的最佳演技，作为一个机器人，爱德华的面部肌肉是僵化的，几乎没有表情，一双尖利的剪刀手也不利于表达感情，德普却通过他的眼睛传递给观众大量的情感信息，衬托在他惨白的脸上反而更加令人难忘。当看到他被误解时眼中惊恐痛苦的神情时，我觉得自己的心象是在那目光中慢慢粉碎。至于女主角，也许是看了《纯真年代》后的偏见使然，我总是认为大美女薇诺娜·赖德就像她演的人物一样，是个徒有其表的好莱坞花瓶，在这部影片里也不例外。不得不承认她的美丽，那冰雪中一袭白裙简直不食人间烟火，正适合这现代童话的梦幻色调。但同男主人公相比，女主人公的性格偏于单薄，这从根本上限制了薇诺娜·赖德的表演，对准她的摄影机镜头也仅满足于捕捉她迷人的微笑或忧伤，以这样唯美的面部特写赢得观众。这里讲述的与其说是爱德华和金的爱情，不如说是爱德华对金的爱情，他为她献出一切，直至最后被所有人驱逐，她虽然感动甚而有所回应，但毕竟不能和他在凄凉的古堡里隐藏一生。金的感情再纯再真，也是世俗之爱，而爱德华的爱才是不朽的，因此也是不属于我们这个世界的。
佩格家居住的地方以前是从不下雪的，只有当爱德华出现后洁白的雪花才开始飞扬在那片土地上空。那冰雪，不正是如白纸般纯净的爱德华吗？他近乎丑怪的外表下呈现出来的才是影片中真正的至美，尽管是以悲伤地流泪（下雪）为代价的。
现在太阳从海里升起来了。阳光柔和地、温暖地照在冰冷的泡沫上，因此小人鱼并没有感觉到灭亡。她看到光明的太阳，看到在她上面飞着的无数透明的，美丽的生物。透过它们——她可以看到船上的白帆和天空的云彩。它们的声音是和谐的音乐，可是那么虚无飘渺，人类的耳朵简直没有办法听见，正如地上的眼睛不能看见它们一样。它们没有翅膀，它们只是凭它们轻飘的形体在空中浮动。小人鱼觉得自己也获得了它们这样的形体，渐渐地从泡沫中升起来。——《海的女儿》（安徒生）
4. 《剪刀手爱德华》你还的这个经典的电影吗
就像是唯美却凄凉的电影《剪刀手爱德华》，讲述着敏感羞涩的机器人爱德华，孤独的居住在一座神秘的古堡，创造他的科学家在准备给他完成最后一道工序的时候去世了，爱德华虽既有人的感情又有完整的血肉，却没有一双完整的手，而他有的是一双金属的剪刀手。好心的推销员佩格发现他后把他带回了家，爱德华爱上了佩格漂亮的女儿金，但最终正因他毕竟不属于这个世界，他又回到了古堡，只是用晶亮的冰雕来表达他的爱。
“天上为什么会下雪？”
“那要从很早以前的一个剪刀手说起。”
“那你为什么不去找他？”
“我已经老了，我期望他永远记得我年轻时的样貌。”
“那他还活着吗？”
“在他下山之前，那里是不下雪的，因此如果天上在下雪就说明他还活着。”
年老的金和自我的孙女的几句简单的对话，像是充斥着遗憾和对往事的怀念。
电影是15年前的作品，没有高耸的楼房和穿梭频繁的车辆，只是在一个小镇，很简单的居民别墅，淡淡的彩色，像是少儿的蜡笔画，在小镇的尽头有一座山，山上隐隐约约显露的幽深古堡，通往古堡的路幽暗且荆棘丛生，走近了却看到郁郁葱葱的精美园艺雕塑。在古堡的阴黑角落里走出一个黑发蓬乱、脸色苍白还挂着伤痕的人。
爱德华的脸部很少有表情，也仅仅是在高兴或是感激的时候微微扬起嘴角，他纯净的眼神用来传达他的感情。有人说爱德华的语言很少，却是每句话都能打动人。
5. 帮忙把《剪刀手爱德华》的内容简介概括一下
蒂姆·伯顿导演的《剪刀手爱德华》是一部关于机器人的现代童话。它讲述一座古堡中住着一位发明家，制造出了各种东西，最后还造出了一个机器人，并给他起名叫爱德华。发明家对这件作品倾注了全部的心血，他甚至教授爱德华人类的礼仪和诗歌，何时微笑何时沉默。然而，没有等到机器人最后完成，发明家就去世了，留下已有人类心智却残留着一双剪刀手的爱德华独自在古堡生活。不知过了多少岁月，一位推销化妆品的中年女子佩格误闯城堡，发现了形象古怪的爱德华。好心的佩格没有被爱德华惨白的肤色和张牙舞爪的剪刀手吓倒，而是怜其孤独，把他带回了自己的家。
佩格住在一个色调明丽的小社区里，女邻居们都喜欢调情、窥探、以及搬弄是非。爱德华的出现，给她们百无聊赖的生活增添了新鲜的刺激，所以大家都对他表现出了极大的友好甚至亲昵。当他展露出用剪刀手修剪植物、设计发型的才华，全镇的人几乎都为他癫狂了，把他当成了明星一样的宠儿。但他也有自己的痛苦，那就是爱上了佩格的女儿、美丽绝俗的金。金早已有了男友，而且对这位家庭新成员一直有抵触情绪。为了金的一个请求，爱德华硬着头皮潜入金男友父亲的豪宅，不慎被警察逮捕后也没有吐露真相，唯恐连累心上人。虽然他不久由于“没有判断是非的能力”被释放，但周围的人都把他看成蓄意抢劫财物的危险分子，对他以及佩格全家敬而远之。在这一过程中，金逐渐看清了男友的丑恶嘴脸，与他决裂，并对爱德华产生了好感。
圣诞夜大雪纷飞，矛盾达到了最高潮，爱德华越想做好事就反而被误会得越深，全镇居民都要求驱逐爱德华，甚至连佩格也认为他应该回到古堡中去。在古堡的打斗中爱德华杀死了金恶毒的男友，金也接受了爱德华不求回报的爱。这是爱情最初的交融，也是最后一次的交融，从此爱德华永远隐藏进了不为人知的角落，在那里修剪他的植物、冰雪和爱情……
约翰尼·德普在这部影片里发挥出了他的最佳演技，作为一个机器人，爱德华的面部肌肉是僵化的，几乎没有表情，一双尖利的剪刀手也不利于表达感情，德普却通过他的眼睛传递给观众大量的情感信息，衬托在他惨白的脸上反而更加令人难忘。当看到他被误解时眼中惊恐痛苦的神情时，我觉得自己的心在那目光中慢慢粉碎。女主角《纯真年代》中的大美女薇诺娜·赖德，那冰雪中一袭白裙简直不食人间烟火，正适合这现代童话的梦幻色调。这里讲述的与其说是爱德华和金的爱情，不如说是爱德华对金的爱情，他为她献出一切，直至最后被所有人驱逐，她虽然感动甚而有所回应，但毕竟不能和他在凄凉的古堡里隐藏一生。金的感情再纯再真，也是世俗之爱，而爱德华的爱才是不朽的，因此也是不属于我们这个世界的。
佩格家居住的地方以前是从不下雪的，只有当爱德华出现后洁白的雪花才开始飞扬在那片土地上空。那冰雪，不正是如白纸般纯净的爱德华吗？他近乎丑怪的外表下呈现出来的才是影片中真正的至美，尽管是以悲伤地流泪（下雪）为代价的。 我要分啊嘿嘿
6. 《剪刀手爱德华》中最令你气愤的情节是什么
我觉着是本来关系很好的邻居不听爱德华解释就开始疏远防备他。为了金的一个请求，爱德华硬着头皮潜入金男友父亲的豪宅，不慎被警察逮捕后也没有吐露真相，唯恐连累心上人。虽然他不久由于“没有判断是非的能力”被释放，但周围的人都把他看成蓄意抢劫财物的危险分子，对他以及佩格全家敬而远之。在这一过程中，金逐渐看清了男友的丑恶嘴脸，与他决裂，并对爱德华产生了好感。
《剪刀手爱德华》的开场和结束都是以老妇人和孙女的对话为主，辅以窗外飘散的雪花，这种相互照应而又深意十足的手法，不仅为该片画上了一个圆，更是为观众做出了一个圆满的解答，虽然该片的结局带有丝丝伤悲，但是片中透露出的半机器人爱德华的美好心灵和人类社会中存在的人性丑陋，让观众陷入了沉思。这是一部值得反复寻味的影片，阴森的古堡背景和童话般的小镇对比，雪花的飘散，年老的金和依旧原貌的爱德华，将一种轮回的生命意义在无形中进行了传达，更是再一次突出了爱德华的“他者”形象，对这个世界而言，爱德华永远是一个“他者”。
7. 我觉得剪刀手爱德华里的场景都挺现代，而且是1990你安排的，里面的颜色都很靓丽，那些树木是真的吗
粉蓝粉绿的房子，艳黄淡紫的小汽车，女人们色彩斑斓的彩妆，五颜六色的服饰。任何细节都想要极致得鲜艳，就像童话。或许这也应证了那句话，越是美丽的东西，就越是危险。而这些色彩美丽，远不及爱德华的苍白纯美。剪刀手是这童话世界的一处伤口，苍白，漆黑，凌乱，孤独，这些将他隔离在一切看上去的美好之外。 这应该是是对比手法，绚丽与单纯，华美与朴素……也显得爱德华的格格不入。
这一切的色彩，看着活拨，实则缺乏生机，就像一丝不苟的街道、树木，这都是人为的，为了遮挡丑陋面的东西。
所以在我看来，不管是片子中的鲜艳还是苍白都是一种隐隐的讽刺，记得有句话好像是这样说的：人格的缺陷并非表现在你所拥有的东西上，而是反映在你所缺乏的东西上。所以人们看不到真心，看不到爱，因为那些已经被蒙蔽，而爱德华所能体会到得幸福和爱则源于他的善良真诚，也唯独在他眼中，世界是彩色的，爱的美丽的。
最后，当爱德华将美丽的纯洁的白雪洒满整个小镇的屋顶时，世界也恢复了本来纯美的一面。
关于色彩的运用，不得不说蒂姆伯顿是个鬼才。
在不同的电影里，颜色的表达不同，比如《黑客帝国》里面，绿色代表毫无生命的数据、机械，以及代表着腐败、疾病和无知。而蓝色代表着光明、自由、智慧、和平和灵性。红色代表着邪恶等等。看电影时，你就会发现，坏蛋待的地方以及用的东西，都是数据化的绿色，意思是指无知与肮脏；打败机械怪，冲出云层到蓝天以及电影里的作为智慧和公正的锡安地下会议的色调和服饰都是蓝色。而红色也很常见，机械水母、机械城、人类培养缸，都是红色。
囧……跑题了
8. 剪刀手爱德华观后感
影片讲述了这样一个故事，故事发生在一个安静祥和的南半球小镇里(南半球是我推算出来的，因为影片后半段全镇的人要过圣诞节，但他们身着的还是夏装，并且没有下雪，因此我推算是南半球的小镇)。一位中年妇女是雅芳化妆品（电影字幕翻译）的推销员，她向她的邻居四处推销自己的化妆品，但是屡屡碰壁。在心灰意冷之际她把目光投向了离小镇不远的一个古堡之上。西方人总喜欢把一些光怪陆离的事情安插在古堡之中，比如吸血鬼，比如幽灵，这就好像我们中国神话中的古宅或者破庙。反正就像nba的广告词，where amazing happens。接着中年妇女见到了在古堡独自生活了很多年的爱德华。就像影片的名字一样爱德华是个与众不同的人，他有一双剪刀手。他有剪刀手的原因是因为此前古堡住着一个很老的发明家，是他把爱德华造了出来。所以爱德华是个机器人。爱德华有着人类的外表（虽然他的外表很颓废，蓬松油腻的黑发，惨白的脸庞，和满脸的疤痕，我甚至觉得他这个长相不去唱摇滚都糟践了，还有他的剪刀手，天生弹吉他的嘛！其实叫吉他手or贝司手爱德华也不赖啊。）他有着人类的感情，他可以像人类一样喜怒哀乐，他也可以像人类那样吃饭睡觉。除了他那双剪刀手剪刀手以外，你可以把他称之为人类。爱德华不能像人类那样拥有一双灵巧的手原因很简单，我要是说编剧这么设计的你肯定要抽我，呵呵。是因为老发明家还没有来的及给他造手就挂掉了。后来这位中年妇女把他带回了小镇。接着爱德华成为了小镇的焦点，因为他的剪刀手帮他成为了一个园艺高手和发型设计师。他可以把居民院子里的小树修成恐龙，小熊，甚至全家福。他也可以用他的剪刀手让小镇里的寂寞妇女到达高潮，别想歪了！我说的是剪刀手爱德华为她们剪发的时候让她们体验到剪发的高潮。接着爱德华成为了小镇之星。当然，电影嘛，哪里能没有爱情。这时候爱德华的心门被那个中年妇女的闺女一脚踹开了，爱德华爱上了这个姑娘。老实说，这妞长得真的很好看！红颜祸水啊！啧啧。但是不幸的是爱德华给这个女孩的第一印象很不好，这个女孩把他视为了怪胎。我好想有点啰嗦了，闲话少说吧。后来因为种种原因，爱德华先是被人诬陷，接着因为这个姑娘进了私闯民宅，进了派出所，奥，对不起，是警局。然后是一系列的种种误会，爱德华从小镇之星变为了过街老鼠。于是乎他又回到了自己居住的城堡，那个奇迹再生之地，于是乎奇迹发生，那个美女对爱德华说出了我爱你。奇迹之后都是要回归平庸的，美女在说完我爱你后，就拍拍屁股闪人了。故事over
老实说这片子拍的真的很牛b，把人性拍的如此透明，又如此讽刺。比如故事发生的小镇的房子，车，还有服装都是采用那种很猥琐的颜色，比如淡蓝淡绿淡粉，给人一派和谐的假象。只有爱德华是一身黑衣死亡摇滚歌手打扮。但与这种颜色相悖的是黑衣爱德华的性格单纯善良之极，而小镇居民除中年妇女那一家外都是孙子之极。所以他在小镇的出现是那么的突兀，这似乎也注定了爱德华的命运，不合群的东西终归是要被排挤出这个群落的，没有善良与邪恶之分。这就跟婊子谈忠贞，和流氓谈道德是一个道理。爱德华不是圣“人”，那自然就没有鹤立鸡群之说，对于爱德华这种人来说，就是鸡立鹤群，结局注定是要被踢出局的。我们可以看到，当爱德华踏入小镇的第一刻起，全镇的中年女人都骚动起来了。在爱德华展现了自己园艺天赋之后。更成了小镇妇女趋之若鹜的对象。这便有了后来，有位骚到骨子里的妇女勾引爱德华未遂，有反咬爱德华强奸了她的事情。俗话说的好啊，30不浪40浪，50的女人浪打浪，这种年龄段的妇女正是猛如虎的时候，让爱德华这种不谙世事的小羊羔，羊入虎口，真是太悲哀了。善哉善哉，罪过罪过。还有一处值得注意的地方是影片只出现了一位黑人，他扮演了一位警官。这似乎与影片拍摄的时期有关（80年代末）。所幸的是，这位黑人警官最后放走了爱德华，总的来说，他是个好人。所以这部片子不仅仅是一段凄美的爱情故事，更是深刻揭露了人与人之间相处的问题和西方世界由来已久的种族歧视问题。
下面谈谈影片的爱情。本身这就是一部爱情影片。诚恳的说我一向对爱情片不屑一顾，当然当然要是男女造人工程的镜头有很多的话，那就另当别论了。但就这部片子来说我还是相当喜欢的。我不是所谓的爱情学家，自然不可能告诉你这个片子到底诠释了一份怎样的爱情。但就我看来，这部片子宣扬的是一种纯粹的爱情，是一种原始的爱情，一种所有人都会具有的初恋般的爱情。都说初恋美好么。爱德华先是对那个美女的照片一见钟情，这与大部分人的初恋都一样，都是见色起义，我貌似说得有点粗俗了，那就换个词，是大部分人初恋的源动力——对美好事物的向往。接着爱德华在知情的情况下，还是帮着这个美女和他的男朋友等一干人众私闯民宅，结果民宅警报响起，爱德华被困在屋内，美女一干人等便人作鸟兽散，拍拍屁股闪人了。爱德华在锒铛入狱的时候也没有说出女孩的名字。所以，这就看出，爱德华他撒谎了。老师打小教育我们要做诚实守信的好孩子。以爱德华这种单纯之极的性格来看，他不可能撒谎的。因为即使是在小镇的那位骚到骨子里的中年妇女勾引他未遂的事件发生后。他还是跟美女一家说了“xxx夫人把我带到储藏室后，她便把衣服脱了”这样的话。由此可见爱德华是不会撒谎的，但是后来他又因为这个姑娘而撒谎了。我想他之所以会撒谎完全是出于保护自己心爱的人的心理，无师自通了。阿弥陀佛，祸水啊，祸水。不过这倒和老子的泡妞哲学不谋而合——衣带渐宽终不悔，为妞消得人憔悴。这比先下那些无病呻吟，脑残智障的非主流强上千倍万倍都不止。
9. 金发美女
剪刀手爱德华
里的女主薇诺娜赖德吧？
其实她很少以金发形象出现
像《纯真年代》《纽约的秋天》《移魂女郎》里好像都不是金发！
http://ke..com/view/233252.htm
大鱼里的是杰西卡兰格吧？
她是奥斯卡一届女主（《蓝天》）一届女配的获得者。实力派演员！
http://ke..com/view/293242.htm
10. 剪刀手爱德华的影片评价
该片情节并没有特别创新，依然是美女与野兽的童话路线，依然是“异类比常人更具人性”的主题，但有两个设置不能不提。一是爱德华和发明家所居住的古堡，古堡本身的神秘感增添了故事的幻想色彩，让不可能成为可能，而古堡与钢筋水泥的世界保持着忽远忽近的距离，也正是这样一个未遭世俗污染的乐土，才能给爱德华一颗纯洁的赤子之心。古堡和人类社会的格格不入，则暗示着童话最后的终局。后来，佩格发现了爱德华并把他带回了自己的家，由此引出了第二个设置，即爱德华的剪刀手。它的机械实质使爱德华被排除于人类社会必需的身体交流之外，令他面对人类的庞杂生活时拘谨、困窘，但这双手又使他具有常人不具备的亲近事物的方法和技能，来证明自己存在的价值，并博得人类的爱好(网易娱乐评 )。
蒂姆·波顿孩童般的想象力赋予了本片独树一帜的视觉风格。影片的美工、布景、服饰、配乐都非常出色。古堡的金属色调，鲜艳、夸张的服饰，借由独特的视角与微微压缩变形的镜头营造出童话般的气氛，小镇上蜡笔画一样的居民别墅，除了片中的布景，那些千奇百怪的发型，一派童趣的园艺，透着圣洁的冰雕，都帮助本片营造出一个远离尘嚣的神奇世界。抽象化的故事背景，似乎非现实的题材，仿佛一则寓言，每个人都可以从中读出不同的意思来。丹尼·伊夫曼的配乐更是充满了奇幻、圣洁的味道，散发出淡淡的忧伤。
当然，影片的成功与演员密不可分，约翰尼·德普无疑是爱德华最好的诠释者，苍白、诡异、与他人格格不入的形象成为影史上最令人难忘的角色之一。德普在这部影片里发挥出了他的最佳演技，面部肌肉僵化，几乎没有表情，但却能通过眼睛传递给观众大量的情感信息，衬托在他惨白的脸上反而更加令人难忘。女主角薇诺娜·瑞德，那冰雪中一袭白裙仿佛不食人间烟火，正适合这现代童话的梦幻色调（腾讯网评 ）。